L'eredità di Mikhail Anikushin viene distrutta in un freddo laboratorio. L'erede storto Come lo metterai in prigione? È un monumento

Mikhail Konstantinovich si poteva trovare in casa solo sabato e domenica, quando diceva: "Finalmente ho del tempo libero quando posso sedermi e lavorare in pace". Tutti gli altri giorni era occupato dall'Accademia delle arti (era il capo del dipartimento di scultura), dall'Unione degli artisti e dalla Fondazione per il patrimonio e la prospettiva di Pietroburgo. Prima di tutto, era una persona gentile e aperta. Se durante il lavoro qualcuno lo chiamava o veniva a trovarlo, organizzava sempre subito il tè. Aveva una tradizione: nella cerchia di amici e parenti bere il tè con torte e muffin, sempre a un tavolo con una bella tovaglia. Non ha mai suonato: "Scusa, sono occupato". L'ho assorbito, e questa è proprio la frase che definisce una persona per me. Insegno ai miei figli la regola per evitare l'espressione "Scusa, sono occupato" nel mio discorso. Mi sedevo spesso con Mikhail Konstantinovich nel laboratorio e scolpivo accanto a lui. Le mie impronte sono sulle sculture del memoriale agli eroici difensori di Leningrado e sul monumento a Cechov, che si trova in Kamergersky Lane a Mosca, non lontano dal Moscow Art Theatre. Inizialmente, un ragazzo era presente nella composizione del blocco in Piazza della Vittoria: ero un prototipo per lui. Mentre i soldati uscivano dall'anello di blocco, questo bambino doveva correre giù per le scale, all'interno, come personificazione della vita che tornava in città. Ma il ragazzo è stato cancellato, non è stato incluso nel progetto. Invece, hanno messo un bastone gigante nel mezzo, hanno detto che la piccola figura era invisibile dall'aereo. Dopotutto, la cosa principale è che è impressionante, in modo che possa essere visto: i soldi non sono stati spesi invano.

Mikhail Konstantinovich non era solo un brillante scultore, artista e insegnante, ma anche un politico di talento. Certo, è importante essere in grado di organizzare con competenza il tuo movimento professionale. Mi manca una stella in carriera, quindi la mia vita è noiosa. In generale, una persona di talento è quella che attraversa la vita nella giusta direzione. Se non è sulla buona strada, i suoi talenti svaniscono nel tempo e la sua personalità non si realizza. La mela del melo cade da sola e se la prendiamo e la trasciniamo in un altro posto, allora non è un dato di fatto che crescerà buon albero... Naturalmente, l'energia dei luminari risplende a lungo nelle generazioni. Il pronipote più giovane di Mikhail Konstantinovich, mio ​​figlio Misha, disegna, ama la pittura, già all'età di dieci anni mostra un grande talento. Il maggiore, Aron, ha tredici anni, è molto sveglio, gravita verso la matematica, si occupa di analisi progettuale giochi per computer... Aaron perde le scarpe, i documenti, le cartelle, si mette le camicie al rovescio - una bardana cresce come una bardana, tutto in me. I genitori una volta mi hanno spinto in un ambiente artistico. E mi piace disegnare, ma è più divertente del mio scopo. Solo a trent'anni ho capito che dovevo diventare un chirurgo. In questo caso, c'è la certezza che sei davvero utile. La chirurgia e l'arte non possono essere paragonate: hanno missioni diverse. L'arte dovrebbe dare gioia, piacere alle persone che si sentono bene, e un medico, un chirurgo in particolare, salva una vita per dare a una persona l'opportunità di ammirare l'arte ad un certo punto.

Mikhail Konstantinovich Anikushin(1917–1997) - uno dei più grandi scultori sovietici, insignito di ogni onore immaginabile: membro a pieno titolo dell'Accademia delle arti, artista popolare dell'URSS, eroe del lavoro socialista, vincitore del premio Lenin, cittadino onorario di San Pietroburgo. Le sue opere più famose: monumenti a Pushkin in Piazza delle Arti e nelle stazioni della metropolitana "Chernaya Rechka" e "Pushkinskaya", un monumento a Lenin in Piazza Mosca, un memoriale agli eroici difensori di Leningrado, monumenti a Cechov in Kamergersky Lane a Mosca e nella città di Cechov. Il parco Anikushinsky sul prospetto Kamennoostrovsky e il vicolo Anikushinskaya che porta dal parco al vicolo Vyazemsky, dove si trova il suo laboratorio-museo, prendono il nome dallo scultore nel 1999.

Testo: Natalia Nagovitsyna

24 dicembre 2007 10:00

L'indagine sul saccheggio del patrimonio creativo dell'artista Mikhail Anikushin è stata nuovamente sospesa. Forze dell'ordine non hanno fretta di intervenire in una situazione scandalosa, ma intervenendo, lavorano come in un cinema al rallentatore, come se tutte le loro forze fossero portate via dalla dispersione delle Marche del Dissenso.

Laboratorio senza maestro

Non c'è quasi una persona a San Pietroburgo che non abbia mai incontrato il lavoro dello scultore Mikhail Anikushin. Il monumento ad Alexander Pushkin sulla Piazza delle Arti è diventato a lungo il segno distintivo della città, così come il monumento agli eroici difensori di Leningrado.
Anikushin è morto nel 1997 e nel 2004 il governo della città ha deciso di perpetuare la memoria dell'artista popolare dell'URSS, cittadino onorario di San Pietroburgo per creare un museo-laboratorio commemorativo nel laboratorio dello scultore in Vyazemsky Lane sotto gli auspici di il Museo Civico di Scultura Urbana.
Tuttavia, mentre le autorità stavano decidendo come aprire il museo dello scultore nella bottega di Anikushin, suo nipote Adrian e sua moglie vivevano qui tranquillamente. E non solo viveva, ma, come affermano sua madre e sua zia Vera e Nina Anikushins (figlia di Mikhail), ha attivamente saccheggiato l'eredità creativa del bisnonno, senza avere alcun rapporto legale con lui, eredità.
Nel 1997, poco prima della sua morte, Mikhail Anikushin redasse un testamento notarile, in base al quale divideva la sua proprietà, compresi i diritti d'autore, in tre parti: sua moglie Maria Litovchenko (anche lei famosa scultrice) e due figlie, Vera e Nina. Litovchenko è sopravvissuta a suo marito solo per pochi anni. Dopo la sua morte nel 2003, le sue figlie hanno ereditato equamente parte dell'eredità. Non si parlava di un nipote nei testamenti. Tuttavia, lo stesso Adrian si considerava autorizzato a disporre arbitrariamente delle cose e delle opere di suo nonno, che erano conservate nel laboratorio di Vyazemsky Lane, dove visse con sua moglie Sofya Risova per diversi anni. Durante questo periodo, Adrian e i suoi amici, fortunatamente, sua madre e sua zia, praticamente non gli hanno permesso di entrare nel laboratorio, presumibilmente sono riusciti a ridurre notevolmente l'eredità creativa di Mikhail Anikushin. Secondo i dati preliminari, una parte considerevole degli oggetti è stata prelevata dal laboratorio, l'altra è stata trasferita per la vendita in negozi di antiquariato e gallerie di San Pietroburgo e Mosca, o è finita nelle mani di collezionisti privati. Molti dei modelli in plastilina rimasti dopo la morte di Anikushin sono stati utilizzati per creare calchi in gesso, che Adrian e i suoi amici, secondo Nina Anikushin, hanno anche cercato di realizzare, firmando con il nome di suo nonno o con il proprio. Anche gli oggetti e le opere della defunta Maria Litovchenko sono scomparsi dal laboratorio.

Nipote a nonno

Il 15 febbraio 2007, le figlie di Anikushin hanno presentato una denuncia al Dipartimento degli affari interni del distretto di Petrogradskoye, chiedendo di avviare un procedimento penale contro Adrian Anikushin e il resto degli autori del furto dell'eredità del defunto scultore. All'inizio, il dipartimento di polizia del distretto di Petrogradskiy ha rifiutato di avviare un procedimento penale - dicono, non viene osservato alcun corpus delicti. Quindi, già ad aprile, dopo una corrispondenza persistente tra le figlie di Anikushin e varie autorità, il dipartimento di polizia di Petrogradskiy ha comunque convenuto che fosse aperto un procedimento penale su questa storia. È vero, solo dopo le istruzioni appropriate dell'ufficio del procuratore distrettuale. E i miliziani hanno qualificato le azioni di Adrian non come furto, ma solo come arbitrarietà. Ai sensi di questo articolo, sia la responsabilità è inferiore sia la prescrizione per il reato è più breve. Il costo del furto è piuttosto difficile da stimare anche approssimativamente, perché tra i dispersi non ci sono solo oggetti d'antiquariato, ma anche opere di uno scultore eccezionale, il cui prezzo è di milioni di rubli.
Molti degli oggetti rimanenti sono stati gravemente danneggiati, come il ritratto scultoreo del progettista di aerei Yakovlev, che è stato spalmato sulla parte superiore con ruvide pennellate di gesso e firmato come autore da Adrian Anikushin. O più di una dozzina di schizzi di figure per il monumento agli eroici difensori di Leningrado, che furono gettati colpiti in una scatola di legno, a causa della quale divenne impossibile persino ripristinarli.
Nel caso, gli investigatori sono cambiati, i documenti sono stati scritti, tuttavia, secondo Nina Anikushina, non sono stati presi provvedimenti reali per trovare la proprietà rimossa dall'officina. Anche quando Vera e Nina Anikushins hanno identificato in modo indipendente la posizione di un certo numero di oggetti e lo hanno segnalato al dipartimento di polizia di Petrogradskoye, non hanno nemmeno cercato di prendere alcuna misura per garantire che questi oggetti fossero restituiti ai legittimi proprietari.
C'è ancora un ritratto in bronzo di Pushkin e due figure di Cechov nelle "Nuove Gallerie" della Casa Centrale degli Artisti a Mosca. In un negozio di antiquariato di San Pietroburgo a Bolshaya Monetnaya, è stato esposto un ritratto scultoreo di Olga Usova (Usova è un lontano discendente di Pushkin), che per qualche motivo è firmato come un ritratto di Agrippina Vaganova. (Questa scultura è stata venduta a uno studente laureato dell'Accademia delle Arti, cittadino cinese.) L'indagine non ha cercato le cose rubate né da amici di Adrian, né da parenti di sua moglie o parenti del padre di Adrian, ora vivente negli Stati Uniti, Yuri Shestov, dove presumibilmente possono essere nascosti.

Come lo pianterai? È un monumento!

Nella commissione investigativa del Ministero degli affari interni della Russia, sono state controllate le lamentele delle sorelle Anikushins sulla qualità delle indagini nel dipartimento di polizia del distretto di Petrogradskiy e, in qualità di capo della gestione organizzativa Della commissione investigativa del ministero degli Interni Mussov, "sono stati confermati i fatti del rifiuto di misure efficaci per stabilire l'ubicazione dei tesori d'arte". Gli investigatori negligenti Panyutina e Pishinsky furono persino portati alla responsabilità disciplinare.
Tuttavia, lo scoppio dell'attività dell'indagine non è stato abbastanza lungo: in ottobre per condurre una ricerca nell'appartamento dei parenti della moglie di Adrian sul lato di Pietrogrado, dove è stata trovata una parte considerevole delle cose del laboratorio di Anikushin. Su questo è saltata la miccia: il 19 novembre il successivo investigatore del dipartimento di polizia del distretto di Petrogradskiy (già il terzo consecutivo) ha deciso di sospendere il procedimento, perché, sebbene sia stato accertato il luogo in cui si trova il principale sospettato, Adrian Anikushin , non ci sono possibilità di assicurarlo alla giustizia - secondo alcune informazioni, è andato da suo padre negli Stati Uniti. Allo stesso tempo, è del tutto incomprensibile come l'assenza di un sospettato possa impedire alla polizia di cercare la refurtiva.
Con un tale ritmo, quando le autorità finalmente si riuniranno per aprire il museo Anikushin, semplicemente non ci sarà nulla da esporre lì.

Alessandro SAMOILOV

Attualmente è attivamente in tournée nel paese come DJ.

Sasha Stein

Artista, scultore. Ha preso parte alla vita dello squat artistico Svechnoi.

Ha lavorato nel club "Tunnel", ha progettato molti club e locali.

Attualmente si occupa di grafica, crea oggetti.

Victor Mazni e Olesya Turkina

Partecipanti a molti degli eventi "Dance Floor".

Attualmente Victor è professore di psicoanalisi e direttore del Sigmund Freud Dream Museum; Olesya è ricercatrice nel dipartimento delle ultime tendenze del Museo Russo, curatrice e critica di progetti d'arte.

Juris Lesnik

Artista, regista, scultore, primo VJ. Creatore di "Pirate Television".

Attualmente vive a Parigi, è impegnato nella scultura.

"Rechniki" Roman Gruzov, Maxim Polishchuk, Timofey Abramov, Linas Petrauskas, Denis Alexandrov, Stas Makarov, Yegor Ostrov

Un famoso gruppo artistico che ha incarnato tutte le caratteristiche di una moderna performance da club. Il progetto Stubnitz è stato organizzato dai creatori del cyberclub Port, autori del design di molti interni. Creatori di spettacoli infuocati e oggetti meccanici unici. Partecipanti a numerosi progetti artistici.

Attualmente Roman Gruzov viaggia in India e scrive su periodici, Timofey Abramov è impegnato nel design a Mosca, Maxim Polishchuk lavora a Mosca, Yegor Ostrov è impegnato in progetti di pittura e arte, Denis Alexandrov vive e lavora a San Pietroburgo.

Adrian Anikushin

Partecipante alla maggior parte delle feste "Dance Floor".

Attualmente è a capo di una nuova società tecnologica.

Marina Smirnova

Insieme a Viktor Tsoi ha recitato nel film "Needle". Ha preso parte alla pubblicazione della rivista "Cosa fare?" Era una presentatrice alla radio "Baltika". Vive a San Pietroburgo.

Victor Frolov e Alisa Leonova

Mascolinità e bellezza. Questa coppia brillante è stata la decorazione delle feste private "Dance Floor" nel primo club della Fontanka. Successivamente, già eroi di tutte le manifestazioni del club, si sono cimentati in vari campi e direzioni artistiche.

Alice morì nel 2001, Victor si ritirò in un monastero e divenne monaco.

Gabriel Vorobiev, Yana Adelson

Partecipanti della "Dance Floor" dal primo giorno della sua fondazione. Visitatori di tutti gli eventi di danza. Hanno recitato in film, organizzato sfilate di moda.

Gabriel ha suonato nel club "Tunnel" come primo DJ di transmusic, ha partecipato a progetti della compagnia "Chillout Planet". Residente del club di Mosca "Aerodance". Ha viaggiato molto in India.

Attualmente suona in transfestival internazionali e ha tre figli.

Nikita Marshunok

Fondatore, ispiratore ideologico e presidente del progetto di club più audace "Kazantip". Fenomenali capacità organizzative hanno permesso a Nikita di trasformare un rave a basso budget all'aria aperta della Crimea nel più grande festival di club in pochi anni.

Attualmente, il progetto Kazantip attira ogni anno migliaia di ospiti.

Marat Murakaev

Artista, partecipante a tutti i primi progetti di danza. Per tutto il 1992, dopo la chiusura del club "Dance Floor", nel suo laboratorio sulla Fontanka si sono svolte feste da ballo per i membri del vecchio club. Ha partecipato a tutte le feste del club fino al 2004.

Attualmente è tornato alla pittura.

Dania Afonin (Di Caprio)

Ha preso parte attiva alla vita del club "Tunnel", e in seguito del club "Mama". Era impegnato nel progetto "Piramide".

Attualmente, non è associato a club, vive a San Pietroburgo, è impegnato in affari.

Vlad Mamyshev (Monroe)

Artista, attore, artista performativo. All'inizio degli anni '90, l'eroe delle feste su Fontanka, 145 e l'ospite di "Pirate Television". La stessa cosa attore molte scorte.

Attualmente, una popolare personalità artistica di Mosca, scioccando il pubblico con le sue immagini, crea opere d'arte e recita nei film.

Evgeny Grove

Diplomato al Conservatorio di San Pietroburgo, classe vocale. È diventato un DJ in un club a Fontanka, 145. Era un residente del club "Tunnel", ha suonato a tutte le feste e ai principali rave dei primi anni novanta.

Attualmente vive e lavora a Mosca, scrive musica, suona come DJ.

Michael Tumbler (non tagliato)

Lightmaster del club "Tunnel", freak, partecipante a molti progetti di danza.

Attualmente un modello, una persona di prestazioni.

Gosha Kopylov, Oleg Ishutov

I primi lavoratori laser alle feste a Leningrado dal 1991 al 1995

Attualmente, Ishutov è impegnato in spettacoli laser a Mosca, Kopylov vive a San Pietroburgo, non è associato ai club.

Igor Tarnavsky

Le prime feste al Planetario si sono svolte sulla sua attrezzatura.

Attualmente il più grande fornitore di attrezzature per concerti e rave.

Edik Muradyan

Fondatore del club "Decadence". Organizzate numerose feste, sfilate di moda e cerimonie. Promotore, titolare di alcuni ristoranti.

Attualmente membro della "Corporation of Happiness".

Kostya Lavsky

Organizzatore del primo club acid-jazz "Saturn". Residente in quasi tutti i club di successo di San Pietroburgo. Ha giocato sulle quote maggiori: Kazantip, Arsenal, Eastern Blow. Ha pubblicato diverse cassette e trasmette regolarmente alla radio.

Attualmente, uno dei DJ più ricercati, è attivamente in tournée.

Igor Vdovin

Compositore, partecipante a numerosi progetti e gruppi musicali, autore di molte opere famose. Ha pubblicato molti album.

Attualmente vive a San Pietroburgo, scrive musica.

"Due aerei": Vadim Pokrovsky, Anton Belyankin, Mikhail Sindalovsky, Alexey Lazovsky, Denis Medvedev

I membri di questo leggendario gruppo sono ampiamente conosciuti nel nostro paese e ben oltre i suoi confini.

Ispiratori ideologici del Griboyedov Fashion Club, creatori del video magazine Kamyshi e dell'almanacco Pampers, autori un largo numero successi e favoriti del pubblico.

Andrey Khlobystin

Artista, scrittore, direttore dell'archivio d'arte di "Pushkinskaya, 10". Editore delle riviste "Khudozhestvennaya Volya" e "Susanin", autore di numerose opere sull'arte contemporanea.

Attualmente è padre di cinque figli.

Alla Mitrofanova

Ha organizzato e guidato il movimento Knberfeminist in Russia e ha aperto il primo Cyber ​​Feminist Club. Autore di numerosi articoli e organizzatore di convegni.

Isole Svetlana

Partecipante a tutti gli eventi della Dance Floor, coordinatore della Fondazione Soros e dell'Istituto Pro-Arte.

Attualmente direttore della casa editrice Afisha.

Igor Shikunov (veloce)

Fotografo permanente di "Dance Floor" e partecipante a tutti i suoi progetti.

Attualmente lavora presso l'azienda Laser-Master e si occupa di fotografia.

Olga Tobreluts

Artista, regista. Partecipante attivo a molti eventi di danza nei primi anni '90 a Leningrado.

Attualmente, un noto artista, vive e lavora a San Pietroburgo, è impegnato in progetti artistici internazionali.

Andrey Haas

Uno dei fondatori del primo club non ufficiale "Fontanka, 145". Ha preso parte all'organizzazione dei primi rave nei primi anni '90. Insieme a O. Nazarov e D. Oding ha aperto il primo technoclub "Tunnel". Sviluppato il design del club "Piramide". Fu l'ispiratore ideologico e il creatore della "Corporation of Happiness". Co-proprietario del club Mama.

Attualmente impegnato in progetti artistici.

Questa è l'opinione di coloro a cui è affidata la realizzazione del museo memoriale del grande scultore.

Il 2 ottobre ricorre il 95esimo anniversario della nascita del cittadino onorario di San Pietroburgo, lo scultore Mikhail Anikushin. In previsione di questo data significativa il giornale "Nevskoe Vremya" ha avviato la sua mostra personale nel centro multimediale del Baltico, ha preso il controllo dell'installazione di monumenti nel parco Mikhail Anikushin sul prospetto Kamennoostrovsky. Non abbiamo potuto fare a meno di chiederci come si sta realizzando il decreto del governo della città sulla creazione del Memorial Workshop, firmato dalla governatrice di San Pietroburgo Valentina Matvienko il 2 marzo 2004. Nel corso della preparazione di questo materiale, si è scoperto che nelle gallerie e nei saloni di San Pietroburgo vendono apertamente opere autentiche o contraffatte del Maestro, e le autorità competenti non sembrano avere fretta di trovare gli intrusi ...

"La casa ci è stata data per le nostre esigenze"

Dopo la morte di Mikhail Anikushin, la sua vedova, la scultrice Maria Litovchenko, si rivolse al governo di San Pietroburgo con la proposta di creare un museo commemorativo in un'officina appositamente costruita per Mikhail Konstantinovich e donatagli per tutta la vita. In effetti, Litovchenko stava adempiendo alla volontà del defunto - non molto tempo fa, una delle figlie dello scultore, Nina, spulciando le carte di suo padre, ha trovato la seguente voce: "Ho lanciato quest'opera in bronzo per il mio museo ..." Quindi gli eredi legali (Maria Timofeevna con le sue figlie Vera e Nina) hanno deciso che dalle opere e dagli effetti personali di Mikhail Konstantinovich saranno donati se la città ritiene opportuno creare museo commemorativo Anikushin. Presto il governatore Valentina Matvienko firmò un decreto del governo di San Pietroburgo del 2 marzo 2004 n. 295 "Sulla perpetuazione della memoria dello scultore M.K. Anikushin", che prevede la creazione di una succursale del Museo di scultura urbana" Laboratorio commemorativo dello scultore M.K. Anikushin "...

Il laboratorio è stato conservato da Maria Timofeevna nella forma in cui era sotto Mikhail Anikushin nel 1997, quando se ne era andato. E la creazione di un museo potrebbe essere un compito facile per la città ea basso costo - quindi sono state necessarie solo riparazioni estetiche e riequipaggiamento dell'edificio, tenendo conto del cambiamento del carico funzionale. Tuttavia, il Museo di Scultura Urbana nella persona della sua guida, a quanto pare, non era molto interessato a una tale "filiale". Il direttore Vladimir Timofeev, secondo Nina Anikushina, ha dichiarato apertamente: "Non volevo assolutamente occuparmi di questo museo, ma da quando si sono sposati..." Sfortunatamente, ora è difficilmente dimostrabile che invece del museo commemorativo, un'istituzione di “Sono state create le tecnologie informatiche e le arti informali che prendono il nome da Anikushin”. Che è una sciocchezza in sé.

Solo sei anni dopo, il 1 luglio 2010, il Consiglio interdipartimentale del museo di San Pietroburgo - a porte chiuse - ha accettato come base il concetto proposto per lo sviluppo del laboratorio del memoriale (dopotutto!) Mikhail Anikushin. Con la condizione… “rafforzare la componente memoriale del progetto”.

Il numero di opere di Mikhail Anikushin, che la direzione del Museo di scultura urbana è pronta ad accettare come regalo o acquisto dagli eredi, è determinato dal numero ... 230. Sorgono naturali domande: perché esattamente 230 (inizialmente 50 -60 in generale, perché quanto non serve, il museo ha una concezione diversa!) e che ne sarà del resto del patrimonio creativo del Maestro?

Comunque sia, ma la componente commemorativa viene cancellata dallo spazio museale "vivente", "e la zona commemorativa è già limitata al piccolo laboratorio di Anikushin. (Il complesso comprendeva tre officine: una vasta area di oltre 500 metri quadrati, due piccoli: Mikhail Anikushin e Maria Litovchenko e una sala con camino.) Secondo il progetto, il laboratorio di Maria Timofevna è stato convertito in un guardaroba, la cui capacità è già stata ampliata di 300 persone. Inoltre il museo ha bisogno di un chiosco di souvenir e di mobili per il riposo, oltre alla stanza di sicurezza e alla biglietteria... Solo su quali piazze può essere collocato tutto questo? Noti rappresentanti della comunità creativa Alber Charkin, Yuri Mudrov, Georgy Sheremetyev, rivolgendosi al governo di San Pietroburgo, hanno osservato: "Nonostante le assicurazioni che il progetto esistente per la creazione del museo sarà finalizzato e adattato tenendo conto del memoriale zonizzazione, non sono in corso adeguamenti al progetto" e ha espresso preoccupazione che "le modifiche proposte scopo funzionale premesse comporterà la perdita della memoria”. Ma è stato possibile evitare perdite così significative considerando la possibilità di creare una zona del gruppo d'ingresso negli ex locali ausiliari dell'officina.

Il museo si sbarazza di ciò che è legato all'Anikushin e, a quanto pare, secondo gli operatori del museo, non ha alcun valore.

Nina Anikushin:

Una mattina vengo, e in un bidone cassonetto con l'immondizia tutto ciò di cui il gestore non ha bisogno. Anche tablet con fotografie dei primi progetti del monumento agli Eroici Difensori di Leningrado. Ho preso quello che potevo dal container e l'ho trascinato a casa. "Perché hai buttato via le macchine su cui è installata la scultura?" - “Quindi sono sporchi, in argilla. Ne ordineremo di nuovi. Il nostro stato è ricco..."

Lungo le pareti del laboratorio di Anikushin c'erano scaffali di assi di pino grezzo. Contenevano piccola plastica, libri, cartelle con documenti. "Spaventoso, installeremo quelli moderni!" - la testa ha emesso il verdetto. "Come parlerai di tuo padre, di come lavorava?" - Nina Mikhailovna era indignata. E ho sentito da Timofeev l'assassino: "Anikushin è un materiale obsoleto!" Un'altra volta, Nina Anikushina, in una riunione della commissione del museo in visita, che si è svolta proprio nel laboratorio, ha esclamato: “Ma che dire del museo della memoria? Ma per quanto riguarda la risoluzione di Matvienko? ”, A cui il vice di Timofeev, Nadezhda Efremova, ha risposto in modo definito:" Puoi andare in bagno con lui. La casa ci è stata data per le nostre esigenze..."

La documentazione del progetto conteneva un pezzo di carta così strano: un giradischi su cui sono stati creati i capolavori di Anikushin, ma con un palco e un palo aggiuntivi attaccati, e su di esso c'erano ragazze che ballavano. Ragazze ... Non quelle installate nella piazza Anikushin. Vivo. Il designer ha strappato un foglio dalla documentazione del progetto e l'ha strappato davanti ai nostri occhi, - ha detto all'autore di queste righe uno dei partecipanti alla discussione del concetto al Consiglio Interdipartimentale del Museo.

Perché ci sono scaffali e macchine! I modelli in gesso del monumento a Lenin per Saratov, la pietra tombale di Vasily Solovyov-Sedov sono stati gettati via.

Il gesso non è un materiale, afferma il Museo di Scultura Urbana.

In tutto il mondo, il gesso è un materiale, per il nostro museo non lo è, - Nina Anikushina è indignata. E racconta come, dopo aver appreso questo, Gali Vadimovna Flerova, curatrice del Museo tutto russo di Pushkin, ha dichiarato: "Il gesso è l'unico materiale che conserva e trasmette lo spirito dello scultore, conserva le stampe e il calore delle sue mani ."

"Se la paternità non è confermata, allora è un falso!"

Intanto a San Pietroburgo continuano gli scambi... voglio solo dire: metropolitana! No, le opere o i falsi di Anikushin vengono scambiati apertamente. Per ovvie ragioni, gallerie e negozi di antiquariato, i nomi dei proprietari o direttori esecutivi, così come gli antiquari privati ​​non possono essere nominati qui e ora.

Vladimir Chudinov, vicepresidente del consiglio di amministrazione del movimento sociale Heritage, ha trovato un potenziale acquirente (dalla Cina) in una galleria d'arte e l'ha persino fotografato! - un busto in bronzo di Alexander Pushkin - una copia di quello destinato all'installazione nel parco Mikhail Anikushin sulla prospettiva Kamennoostrovsky. L'originale in gesso del busto è stato trafugato dalla bottega.

La polizia non ha mostrato prontezza e, a quanto pare, non ha voluto indagare affatto, - afferma Nina Mikhailovna. - Le sculture dalla galleria sono state rimosse. Dopo i nostri numerosi solleciti, ci è stato presentato il "risultato dell'esame": la paternità non è stata confermata! E questo nonostante nei documenti di polizia del sequestro e dell'esame preliminare, redatti in galleria, sia registrata la scritta "Anikushin". Perché dovrebbe, paternità, confermare! Ogni lavoro ha il dipinto di mio padre. Se "la paternità non è confermata", allora è un falso! Ma finora nessuno è riuscito a forgiare Anikushin! Cosa pensi sia ulteriore destino questi lavori? Vengono restituiti alla galleria! Non si sa dove si trovino ora, perché, secondo l'investigatore, non hanno identificato la persona che ha portato l'opera. Qualsiasi negozio di spedizione accetta merci con passaporto. Ed ecco una galleria d'arte, Anikushin, e - "qualcuno l'ha portata".

Durante la preparazione del materiale per la pubblicazione, Vladimir Chudinov ha ricevuto una risposta dalla Direzione principale delle indagini del Ministero degli affari interni di San Pietroburgo e della regione di Leningrado: “Il protocollo dell'ispezione degli oggetti sul busto di un uomo sul il piedistallo (dal retro della scultura) ha un'iscrizione" Anikushin 1/3 "in stampatello. Questo busto è stato esaminato nel corso di un esame di storia dell'arte, in base al quale è stato stabilito che l'opera è stata eseguita in modo imitando lo stile di M.K. Anikushin". Probabilmente, si potrebbe solo essere contenti che un maestro del livello di Anikushin sia apparso in Russia. Ma che dire della scritta "bronzo" "Anikushin"?

A proposito, l'opera di Mikhail Anikushin - un busto in bronzo di Olga Usova, pronipote di Pushkin, è stata precedentemente venduta nella stessa galleria e successivamente confiscata durante il trasporto attraverso il confine con la Russia. Nella bottega dello scultore, l'originale di quest'opera era l'unico, è scomparso. A Nina Anikushina è stata consegnata una copia dell'assegno a Rosokhrankultura nel Distretto Federale Nordoccidentale, che diceva: "Sedicesimi getti". Allora dov'è l'originale, e dov'è il falso, ancora da capire e capire...

"Il tuo bene, tu e proteggi ..."

Abbondante corrispondenza tra i parenti dello scultore e il movimento sociale Heritage con le autorità, compreso il Ministero degli Interni Federazione Russa, Il Dipartimento principale degli affari interni di San Pietroburgo e della regione di Leningrado, la Procura di San Pietroburgo, testimonia: "È stato effettuato un controllo ufficiale ... i materiali del procedimento penale (numero tale e tale) sono stati stato studiato... alla responsabilità disciplinare... in assemblea si è fatto notare che la burocrazia era inammissibile, e l'andamento dell'istruttoria è stato messo sotto controllo...”

I principali furti sono avvenuti durante la burocrazia - invece di diversi mesi prescritti dal decreto del governatore, le pratiche burocratiche sono durate quasi tre anni. E per tutto questo tempo l'edificio è rimasto incustodito! Perchè così lungo?

Questa è una domanda per i funzionari, - dice Nina Anikushina. - Ho inviato lettere al governo di San Pietroburgo, "scosso" Timofeev: "Vladimir Nikolaevich! Le opere vengono tolte - non ci sarà niente da esporre! " E ho sentito in risposta: “Cosa posso fare? Non tutti i documenti sono firmati. Non appena firmiamo, chiamo immediatamente la polizia antisommossa e organizzo la sicurezza". La registrazione dei documenti sul trasferimento dell'edificio del laboratorio di scultura di Mikhail Anikushin al Museo di scultura urbana alla direzione operativa è stata completata nel novembre 2006 (certificato di registrazione statale dei diritti del 14 novembre 2006 - Nota dell'autore). E la maggior parte dei lavori del laboratorio è scomparsa all'inizio del 2007 ...

Le serrature del laboratorio sono state sostituite da Adrian (nipote dello scultore, figlio della figlia di Vera. - Ndr) in modo che nessuno tranne lui potesse entrare. E ha continuato a portare fuori il lavoro di suo nonno. Corro dall'ufficiale di polizia distrettuale, e lui mi ha detto: "Il tuo bene, tu e proteggilo". Sono andato dal capo del 18esimo dipartimento di polizia. “Perché vieni da me con delle sculture che non interessano a nessuno! Sul mio territorio è stata rubata una Mercedes, devo cercarla». Una volta Adrian mi ha chiamato: "Puoi venire!" Sono corso in officina. C'era un vero mucchio di spazzatura! Orrore! C'era un'amaca dall'altra parte del corridoio, non c'erano lampadari, c'erano materassi sporchi, c'erano batterie di bottiglie vuote. I bagni sono stati rotti, le batterie sono state staccate e i quadri elettrici sono stati fatti a pezzi.

Nina Anikushina ha lanciato un appello ai rappresentanti delle autorità competenti: “Quando adotterete misure efficaci? Si sa chi ha tirato fuori... "-"Appena, così subito", - disse l'investigatore P. e, fregandosi le dita, accennò a una tangente. Più di una volta, la polizia o le autorità investigative hanno chiarito ad Anikushin: sanno dove si trova il lavoro, ma vogliono ottenere una percentuale.

Dopo la dichiarazione di Nina Mikhailovna alla polizia, hanno preso il riconoscimento di Adrian per non andarsene. Ma presto - non a comando dall'alto? - è stato rifiutato di avviare un procedimento penale e dai documenti presentati sul diritto all'eredità, è rimasto solo un pezzo di carta nei materiali: una dichiarazione. Quasi immediatamente, Adrian partì per l'America!

Uno degli investigatori (o meglio, uno), a suo rischio e pericolo, accompagnato da poliziotti antisommossa, ha visitato l'appartamento della moglie di Adrian e dei suoi genitori. 110 opere di Anikushin sono state restituite ai loro eredi legali. L'investigatore è stato punito con una sanzione disciplinare, e presto non ha più lavorato nel dipartimento ...

Tra quelli tirati fuori da Adrian non c'era affatto "piccola plastica" - l'originale in gesso del busto di Pushkin, l'originale in gesso delle "Dancing Girls" (quelle che stanno nella piazza Anikushin) e lo "Sportsman" di due metri - l'originale di quello che si trovava allo stadio Kirov, schizzi del monumento "Al 300 ° anniversario della flotta russa", una versione della testa del monumento a Pushkin sulla Piazza delle Arti, uno schizzo di un monumento a Cechov per la città di Cechov, ritratti in bronzo del padre e della madre di Mikhail Konstantinovich. In totale, più di seicento opere!

Alla domanda del corrispondente di "NV" se esporrà qualcosa nel museo, Nina Mikhailovna ha risposto:

Certo che lo sarà. Con la mia misera pensione, sono pronto a dare molto, ma devo essere sicuro che questo sarà un museo degno dei miei genitori, che ogni opera prenderà il posto che gli spetta. Altrimenti, cos'è questo museo commemorativo?

"Anche la cava di argilla è stata preservata."

Lyudmila Titova, capo del ramo del Museo di scultura urbana "Officina commemorativa di Mikhail Anikushin":

Abbiamo un tema commemorativo in tutto il complesso. Nella prima fase, realizziamo un grande laboratorio e le cosiddette vetrine che si affacciano sulla strada. E, naturalmente, l'area d'ingresso, dove il registratore di cassa, l'armadio, occuperà metà dell'ex laboratorio di Maria Timofeevna Litovchenko. L'altra metà è riservata all'esposizione commemorativa. I nostri piani ambiziosi sono i seguenti: se riusciremo a completare i lavori di ristrutturazione, il 2 ottobre, apriremo una grande sala dove sarà collocata una grande mappa di San Pietroburgo con i monumenti di Anikushin. Il visitatore dovrebbe capire immediatamente dove si trova. Per capire che questa non è una normale bottega di scultore, ma una bottega per creare monumenti. Questa è la sua unicità, che vogliamo sottolineare.

In un grande laboratorio, abbiamo cercato di preservare l'ambiente circostante. Anche la cava di argilla è stata conservata. L'enorme macchina su cui è stato creato il monumento a Lenin, i gruppi scultorei del monumento agli eroici difensori di Leningrado. Metteremo Cechov su un'altra macchina, dove era - abbiamo fotografie. I muri parleranno, informativi: uno è dedicato al lavoro di Mikhail Konstantinovich sul monumento a Pushkin, l'altro a Cechov. In end zone - Lenin e gli eroici difensori di Leningrado. Di seguito è riportato un feed di notizie tematico. I pannelli contengono schermi per la proiezione di film su Anikushin. Ricrea un frammento dell'officina.

Nel piccolo laboratorio creativo di Anikushin, abbiamo conservato ciò che potevamo: sia mobili che scaffali... Vogliamo ripristinare il laboratorio creativo nella forma in cui era. Ma non possiamo ancora, perché non ci è stato consegnato un solo pezzo delle sue opere o dei suoi mobili. Inoltre, tutto richiederà un restauro molto serio. Il restauro costa un sacco di soldi. E affinché la città possa stanziare denaro per il restauro, queste cose devono essere conservate in un deposito permanente. Quindi il processo è lungo e il laboratorio creativo è già la fase successiva.

Ebbene sì, c'era un decreto governativo firmato da Matvienko, e poi? Un impiegato delle istituzioni è andato con i documenti. I nostri funzionari non hanno fretta di mettersi nei panni di qualcuno. Ogni pezzo di carta resta per un mese, per un mese e mezzo in qualsiasi istituzione, poi ritorna con alcune osservazioni che vengono eliminate - e tutto è andato al secondo turno... Non sono stato io a occuparmi dei documenti. Sono un ricercatore, sono qui dal 2007, quando siamo stati davvero in grado di trasferirci. Da un anno stiamo lottando con un contratto elettrico, motivo per cui non riusciamo a portare a termine le riparazioni. Cavi e fili sospesi ... Tutto ritarda il processo.

Ci troviamo di fronte a un compito grande e difficile: combinare due piani: commemorativo e interattivo. La sala dovrebbe essere utilizzata per vari progetti: arte, scultura, corsi di perfezionamento. Il museo dovrebbe vivere una vita attiva. Abbiamo tenuto una serie di corsi di perfezionamento per bambini piccoli qui... Per un pubblico familiare! Il dialogo è stato pensato per un bambino, ma sono stati coinvolti gli adulti. Dissero che tutti avevano visto i monumenti di Anikushin, ma non avevano idea di che tipo di lavoro ci fosse dietro tutto questo. Volevamo limitarci a una settimana, ma non ha funzionato. Per quasi mezzo anno la gente ha chiamato, chiesto, è venuta.

Vladimir Zheltov

C'è un tale museo a San Pietroburgo. Filiale del Museo di Scultura Urbana. Una volta ho lavorato in questa istituzione per un breve periodo; in quei giorni tutto sembrava più triste. Ora va tutto bene con l'officina.



Così. Nei tempi antichi, quando la leadership sovietica della città aveva bisogno di perpetuare il centenario di Ilyich, fu organizzata e organizzata una competizione speciale. È stato vinto nel 1969 da Mikhail Konstantinovich Anikushin. E ben fatto. Ma ecco la sfortuna: in città non c'era un posto dove fare un modello a grandezza naturale del "Lenin danzante" alto otto metri con un centesimo. Siamo usciti dalla difficoltà con la grazia inerente alla Palmira settentrionale: in pochi mesi hanno costruito Anikushin un nuovo laboratorio, in un luogo paradisiaco - il giardino Vyazemsky sul lato di Pietrogrado. Nel 1970 stavano già celebrando una festa di inaugurazione della casa.

L'edificio del laboratorio è stato progettato e costruito dall'architetto di Leningrado Philip Aronovich Gepner. Oh! - anche qualcosa su di lui è apparso su Wikipedia. Inoltre, ha progettato e costruito a stretto contatto con il cliente - Anikushin. Pertanto, la struttura si è rivelata molto confortevole e, come si suol dire, accogliente. L'edificio è formato da tre volumi significativi: un grande laboratorio con una superficie di 400 metri quadrati con un'altezza del soffitto da 9 a 16 m e due piccoli laboratori adiacenti con una superficie di 70 metri quadrati ciascuno. Mikhail Anikushin ha lavorato in uno dei piccoli laboratori, in un altro - sua moglie, anche lei scultrice, Maria Litovchenko. Il progetto prevedeva anche un appartamento per la famiglia dello scultore. Dopo la morte di Anikushin (1997) e Litovchenko (2003), i loro eredi fecero di tutto per rovinare l'edificio. In sostanza, devi usare un verbo più ruvido. Comunque sia, a metà degli anni 2000, è sorta la domanda sull'ulteriore utilizzo dei locali dell'officina. È stato deciso di trasferire l'edificio al Museo di scultura urbana per organizzare lì il Museo commemorativo di Anikushin e siti per corsi di perfezionamento, laboratori creativi, simposi e altri eventi simili. Gli operatori del museo, in qualità di proprietari, sono entrati nell'edificio solo alla fine del 2007. Successivamente è stato organizzato un posto di guardia e l'edificio è stato ripulito dai detriti. A quel tempo, solo l'elettricità funzionava dalle comunicazioni. Impianto idraulico: attraverso un ceppo, non c'era riscaldamento a causa di rotture dei tubi. Entro l'estate del 2008, sei contenitori di immondizia da 24 cubi sono stati rimossi dall'Officina. Sei. Potete immaginare cosa stava succedendo dentro.
Dopo cinque anni di lavoro, l'Officina si è trasformata. L'opera di molti artisti e scultori è visibile. Lo spazio è ben organizzato e pratico. Anche se c'è ancora molto lavoro da fare, solo la prima fase è aperta, per così dire.
L'ingresso al museo è organizzato attraverso uno dei piccoli laboratori, l'ex Maria Litovchenko.

Ora c'è un cassiere e un guardaroba. Anticipando la mostra principale c'è l'opera più famosa di Anikushin: un monumento a Pushkin per la Piazza delle Arti a Leningrado. Sulla parete c'è una mappa stilizzata di San Pietroburgo, che si insinua nella mappa dell'Eurasia e del mondo intero; la mappa mostra i luoghi in cui si trovano i monumenti a Mikhail Konstantinovich. Sull'altra parete c'è una selezione di scultori contemporanei, oltre a diverse cose da fare, scaffali con libri e sculture di Maria Litovchenko. Un frammento di un pavimento a doghe in legno - di quei tempi, anni '70.

Un bel ragazzo di Matveyev si sistemò in un angolo. Non l'originale, ovviamente, una copia in gesso. Alexander Matveev è uno degli insegnanti di Anikushin.

Da un piccolo laboratorio ci ritroviamo in uno grande. Molto largo. E la cosa più sorprendente qui è l'enorme vetrata. E già nel secondo - uno spazio inaspettatamente grande della stanza.

In un angolo viene scoperta una cava di argilla musealizzata. Un paio di volte ci sono caduto dentro, è andata così)

Il clou tecnologico dell'esposizione è l'enorme giradischi. Su di essa, infatti, scolpirono un Lenin alto otto metri. Il tavolo gira e scorre sui binari.

Da quello artificiale, c'era anche un montacarichi sotto il soffitto, anche se non funziona.

Ci sono ampie uscite su entrambi i lati - una volta che i camion li attraversavano - portavano materie prime (argilla e tondo), portavano via "merci" (modelli di sculture). Un'altra cava di argilla è visibile dietro il cancello. E sull'anta del cancello, il personale del museo ha posizionato gli strumenti dello scultore.

Un'enorme nicchia nel muro è dove si suppone che lo stato sia un giradischi. È piastrellato. Tra le altre cose, questo è il bagno. Succede che il modello deve essere cosparso di acqua. O lavare il posto di lavoro dello scultore dai cumuli di argilla accumulati. Quindi - un tubo con acqua e avanti. Secondo il progetto, è stato ipotizzato nel pavimento un sistema di scarichi e pompe di evacuazione. Ma non è successo.

Sin dai tempi di Anikushin, nell'officina è rimasta una macchina punteggiata.

E la tabella in cui il modello è stato tradotto nella dimensione richiesta.

Una scala sospesa corre lungo il perimetro delle pareti del grande laboratorio: era necessario affinché lo scultore potesse vedere il suo lavoro da tutte le angolazioni.

Sulle pareti laterali, gli attuali proprietari del laboratorio hanno posizionato informazioni su due dei temi creativi più famosi di Anikushin: una serie di monumenti a A.S. Pushkin:

e A.P. Cechov:

Intorno al centro della sala c'è un podio con opere di Anikushin anni diversi... Intorno - il lavoro degli studenti di Anikushin.



Questo è, in breve. Quando funzionerà, verrà aperto un secondo piccolo laboratorio come sala commemorativa dedicata esclusivamente a Mikhail Anikushin. Promettono anche un programma di masterclass di ceramisti e scultori contemporanei. Come sarà - vedremo.
Sono state prese alcune misure per rendere popolare l'istituzione. Il giovedì il Workshop è aperto fino alle nove di sera, con speciali escursioni alle 18-30 e 19-30. Quindi entra. Che altro dire. Se vuoi prenderne un po' informazioni ufficiali- la logica suggerisce di andare al sito del Museo di Scultura Urbana. Ma non farlo. Perché mi sono imbattuto in siti museali più stravaganti, ma pochi. Meglio andare direttamente alla pagina Workshop

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