տուն » Տարբեր » Ռեյ Չարլզ. Խավարը վերածվեց լույսի. Հայտնի կույր երաժիշտներ Իգոր Բուտման Մոսկվայի ջազ նվագախումբը, Օլեգ Ակկուրատովը և Էնթոնի Սթրոնգը

Ռեյ Չարլզ. Խավարը վերածվեց լույսի. Հայտնի կույր երաժիշտներ Իգոր Բուտման Մոսկվայի ջազ նվագախումբը, Օլեգ Ակկուրատովը և Էնթոնի Սթրոնգը

20-ամյա ճապոնացի երաժիշտ Նոբույուկի Ցուձիին հաղթել է Wang Cliburn միջազգային դաշնամուրային 13-րդ մրցույթում։

ԱՄՆ Տեխաս նահանգում կայացած մրցույթի արդյունքն այդքան սենսացիոն չէր դառնա, եթե դրա հաղթողը ի ծնե կույր չլիներ։

Տոկիոյից կույր երիտասարդը դահլիճում ներկա մի քանի հազար հոգու համար դարձավ հրաշքի կենդանի ապացույցը։

Թմբլիկ տղա Նոբույուկի Ցուջին քայլել է մինչև իր լավագույն ժամը գրեթե այնքան երկար, որքան 48-ամյա Britain's Got Talent-ի աստղ Սյուզան Բոյլը, ով 2009 թվականի գարնանը համացանցին հրաշքի պատրանք է տվել:

Բոլոր նրանք, ովքեր դիտել են շոուի «շագի հրեշտակի» առաջին կատարմամբ տեսանյութը, թվում էր, թե եկել է ճշմարտության պահը, և շոու բիզնեսի դարպասները վերջապես բացվեցին հասարակ մահկանացուների առջև։

Փոքրիկ շոտլանդացի տնային տնտեսուհու պատմության հետագա իրադարձությունները, ում կյանքի հանգամանքները մեր մոլորակի մեկից ավելի բնակչի արցունքների մեջ գցեցին, ցույց տվեցին, որ վարդի թերթիկների տակ գտնվող Օլիմպոս տանող ճանապարհը սուր փշեր է թաքցնում, և բոլորը, ովքեր կորոշեն ոտք դնել դրա վրա, կծակվեն և վիրավորվել է ճանապարհի վերջում:

Թերևս Նոբույուկի Ցուջիի բախտը բերել է, որ «Տաղանդ կա»: (Got Talent) ճապոնական հեռուստատեսությամբ դեռևս նմանակ չունի: Սրա փառքի ճանապարհը երիտասարդ տղամարդակադեմիական էր, բայց միևնույն ժամանակ սենսացիոն, գրում են Dni.ru-ն։

Տղային, ով ի ծնե կույր էր, մայրը խաղալիք դաշնամուր է նվիրել՝ այսպես է սկսվում Նոբույուկի Ցուջիի երազանքի և լեգենդի ծննդյան պատմությունը։ Այս անկապ գործիքին նա տիրապետեց երկու տարում։ 12 տարեկանում նա մենակատար էր Տոկիոյի Սանտորի համերգասրահի բեմում, նույն տարիքում իր դեբյուտը կայացավ ամերիկյան հայտնի Քարնեգի Հոլում։

Նոբույուկիի համար հորինվել է գործիքային կտորները անգիր անելու հատուկ մեթոդ։ Երիտասարդն անտեսում է կույրերի համար բրայլյան գրառմամբ գրված գրառումները, փոխարենը լսում է իր ուսուցչի արած գրառումները, մինչև ամեն ինչ հիշի ամենափոքր մանրամասնությամբ։

Ձայնագրությունները հեշտ չեն. հրահանգիչը կատարում է առանձին դեր ձախ ձեռքի և առանձին՝ աջ ձեռքի համար, այնուհետև կատարում է ամբողջ ստեղծագործությունը որպես ամբողջություն, բայց շատ դանդաղ, որպեսզի Նոբույուկին լսի յուրաքանչյուր նոտա: Մի երիտասարդ օրական հինգ ժամ է ծախսում մարզումների վրա՝ անմիջապես հետո դպրոցական աշխատանք, և ութը յուրաքանչյուր ներկայացման օրերին։

Տեխասում նրա ելույթի ականատեսները նշում են, որ կույր դաշնակահարի ելույթի ժամանակ դահլիճում ոչ մի խշշոց չի լսվել։ Նոբույուկին հոտնկայս ծափահարությունների արժանացավ հոտնկայս ծափահարություններից հետո, բայց անկեղծորեն զարմացավ իր հաղթանակից:

«Ես ապշեցի, երբ լսեցի իմ անունը մրցանակաբաշխության ժամանակ, քանի որ չէի էլ մտածում այս մրցույթում հաղթելու մասին», - Reuters-ի խոսքերը մեջբերել է շփոթված երիտասարդը:

Նոբույուկի Ցուձիի հաղթանակի լուրն ակնթարթորեն թռավ դեպի հայրենիք. նրա առաջին և մինչ այժմ միակ «Դեբյուտը» սկավառակը բարձրացավ ազգային հիթ-շքերթում երկրորդ տեղ և դարձավ ճապոնացի դաշնակահարի կողմից երբևէ ձայնագրված ամենաշատ վաճառվող ալբոմը:

«Ես երազում եմ, որ հանդիսատեսը գա իմ համերգներին հետևյալ խոսքերով. «Հետագայում մտածում եմ կենտրոնանալ մեկ կոմպոզիտորի վրա և կատարելագործվել նրա ստեղծագործությունների կատարման մեջ»։

Ռեյ Չարլզն իր արխիվում ունի ավելի քան յոթանասուն ալբոմ

Ռեյ Չարլզ Ռոբինսոնը կույր ջազ երաժիշտ է, ում պտղաբերությանը կարող են նախանձել ժամանակակից փոփ աստղերից շատերը: Նրա ակտիվում եղած ավելի քան յոթանասուն ալբոմները խոսում են իրենց մասին:

Կարող եք ասել, որ գուցե սա հենց այն դեպքերից է, երբ քանակությունը փորձում է լրացնել որակի պակասը։ Բայց դուք լսե՞լ եք Ֆրենկ Սինատրայի նման երաժշտի մասին: Անձամբ նա խոսում էր Ռեյ Ռոբինսոնի մասին՝ որպես շոու բիզնեսի աշխարհի միակ հանճարի։ Նրա What’d I say երգը զբաղեցրել է հինգերորդ տեղը բոլոր ժամանակների լավագույն երգերի ցանկում։ Դուք ճանաչու՞մ եք նրան։ Այո, նրանք հավանաբար լսել են, բայց նույնիսկ չգիտեին, թե ով է այն կատարում, էլ չեմ ասում, թե ինչպես է այն կոչվում։ Այն ընկալվում է որպես ռոք-ն-ռոլի ամենամարդասպան չափանիշներից մեկը:

Վ ժամանակակից աշխարհնա համաշխարհային շոու բիզնեսի զարգացման առանցքային դեմքերից է։ Ու թեև քսաներորդ դարի լավագույն երաժիշտների խորհրդանշական ցուցակները սովորաբար շատ մակերեսային են, դրանք ներառվում են նախանձելի հաճախականությամբ։

Դե, լսե՞լ եք: Ոչինչ, հիմա մենք ամեն ինչ կուղղենք։

Ես ինքս առաջին անգամ ծանոթացա այս նշանավոր արտիստի կենսագրությանը, երբ դիտեցի «Ճառագայթ» ֆիլմը։ Սա հիանալի կենսագրություն է, որը ճշգրիտ և անկիրք նկարագրում է սիրված երաժշտի կյանքի մի զգալի մասը:

Անձամբ ինձ համար ֆիլմը հակասական զգացմունքներ առաջացրեց։ Որքանո՞վ էր նա ազնիվ։ Չգիտեմ. Բայց դիտելուց հետո Ռեյ Չարլզի տպավորությունը չի ստեղծվում որպես ինչ-որ սրբապիղծ կեղծավորի կամ արատների մեջ թաղված շոու-բիզնեսի ժառանգ:

Մի խոսքով, զվարճալի, զով, խորը մելամաղձության և ռոքնռոլի եռանդով: Խորհուրդ եմ տալիս դիտել! Իսկ Ռեյի երկրպագուների համար այս ֆիլմը պարտադիր է դիտել:

Այսպիսով, եկեք փորձենք դիտարկել, թե ինչպիսի մարդ էր դա:

Այսպիսով, եկեք սկսենք հերթականությամբ.

Ծնվել, մեծացել, մահացել ... ոչ միանգամից: Ջորջիա նահանգի Օլբանին Ռեյ Չարլզի ծննդավայրն է: Չարլզի ընտանիքը պարզապես աղքատ չէր. Նա անսովոր աղքատ էր, նույնիսկ սևամորթ չափանիշներով: Ինչպես ավելի ուշ ասաց ինքը՝ երաժիշտը. «Մեզնից ներքեւ միայն երկիրն էր»։

Երբ նա ընդամենը մի քանի ամսական էր, ընտանիքը տեղափոխվեց Հարավային Ֆլորիդա՝ Գրինվիլ գյուղ։ Լքելով Ռեյին և իր կրտսեր եղբորը՝ Ջորջին, հայրը թողեց ընտանիքը և գնաց այնտեղ, որտեղ նրա աչքերը կնայեին:

Երբ Ռեյը հինգ տարեկան էր, տեղի ունեցավ մի դեպք, որը որոշ մանրամասն նկարագրված է ֆիլմում։ Նրա կրտսեր եղբայրը պատահաբար ընկել է ջրի տաշտը և չի կարողացել դուրս գալ։ Ռեյը փորձեց օգնել նրան դուրս գալ այնտեղից, բայց նա բավարար ուժ չուներ։ Իսկ նրա կրտսեր եղբայրը մահացավ։

Կարծիքներ կան, որ հենց շոկի պատճառով է Ռեյը կրել և սկսել է աստիճանաբար կորցնել տեսողությունը, մինչև յոթ տարեկանում ամբողջովին կուրացել է։ Տես Ռեյն ասաց, որ ոչ ոք չգիտի, թե ինչու է նա կուրացել: Երևի սա հիվանդության հետևանք էր։ Երբ երաժիշտը հայտնի դարձավ, նա փորձեց տեսողություն ձեռք բերել։ Նա նույնիսկ գովազդում էր, որ գոնե մեկը իրեն մեկ աչք կնվիրի, սակայն բժիշկները հրաժարվեցին վիրահատությունից՝ այն համարելով չափազանց ռիսկային ու անիմաստ։

Մանուկ հասակում նա հաճախել է կույրերի դպրոց, որտեղ սովորել է Բրայլի գրատիպը։ Բացի այդ, երեք տարեկանում նա սկսեց սովորել դաշնամուր, և նրա երաժշտական ​​տաղանդը սկսեց դրսևորվել նաև Baptist երգչախմբում։ Բայց երբ նա ընդամենը տասնհինգ տարեկան էր, մահացավ մայրը, իսկ մի երկու տարի անց մահացավ նաև հայրը։

Ինչպես ամեն ինչ սկսվեց

Երբ Ռեյն ավարտեց իր ուսումը դպրոցում, նա ներգրավվեց բազմաթիվ երաժշտական ​​նախագծերում։ Այդ ժամանակ նա հիմնականում նվագում էր ջազ և քանթրի երաժշտություն։ Ինչպես վայել է երիտասարդ երաժիշտներին, նա իր ոգեշնչումը վերցրել է այլ հայտնի ջազ երաժիշտներից, ինչպիսին է Արտի Շոուն: Նրա առաջին խումբը կոչվում էր The Florida Playboys:

Երբ նա տասնյոթ տարեկան էր, նա հավաքեց վեց հարյուր դոլար և գնաց Սիեթլ, որտեղ շուտով հանդիպեց կիթառահար Գոսադի Մակգիին, ում հետ նա սկսեց նվագել և հիմնեց խումբը։ Նրանք առաջին անգամ ձայնագրվել են Swingtime Records-ի համար: Նա նաև համագործակցեց Ֆուլսոնի հետ, երբ թողարկեց իր առաջին հիթը։ Այն կոչվում է Confession Blues: Հետո նա թողարկեց հայտնի Baby, Let Me Hold Your Hand-ը և անցավ Atlantic records լեյբլի տակ։ Նրան պարզապես անհրաժեշտ էր ստեղծագործական ազատության ավելի մեծ աստիճան:

Ռեյի առաջին կինը Էյլին Ուիլյամսն էր, ում հետ նա ամուսնացավ 1951 թվականի հուլիսի 31-ին։ Նրանց ամուսնությունը տեւեց ընդամենը մեկ տարի, որից հետո նրանք բաժանվեցին։ Հետագայում նա ամուսնացավ Դելլա Բեատրիսի հետ, դա տեղի ունեցավ 1956 թվականին և այս ամուսնությունը տևեց ավելի երկար՝ մինչև 77-րդ տարին։ Ի դեպ, ֆիլմում ոչ մի խոսք չի ասվում նրա առաջին կնոջ մասին, սակայն լեյտմոտիվը նրա կյանքի պատմությունն է երկրորդ կնոջ հետ։

Ռեյն ընդհանուր առմամբ ուներ տասներկու երեխա, բայց նա ամուսնության մեջ միայն երեք երեխա ունեցավ (աստվածաշնչյան իմաստով): Բայց թողնենք հանգուցյալի հին կեղտոտ սպիտակեղենը և վերադառնանք նրա լույսին ու մաքուր ստեղծագործությանը։

Նոր Atlantic լեյբլում նրան խրախուսում էին փնտրել իր յուրահատուկ ձայնը: Ինչը նա արեց ողջ կրքով, որին ընդունակ էր։ 1953 թվականին նա ձայնագրեց իր հանրահայտ «Mess Around» սինգլը։ Այնուհետեւ կիթառահար Գիթառ Սլինի հետ ձայնագրել է The Things That I Used To Do սինգլը։

Երբ նա գրեց I Got a Woman երգը 55 թվականին , նա առաջին տեղն է զբաղեցրել չարթերում։ Ենթադրվում է, որ սա հոգու ոճով առաջին ձայնագրությունն է։ Ռեյը հիմնականում նվագում էր երաժշտություն, որը կիսով չափ գոսպել էր, իսկ մնացածը՝ բլյուզ բալլադներ։ Պարզվում է, որ Ռեյ Չարլզը եղել է նրանցից մեկը, ով հանրահռչակել է նախնադարյան սև երաժշտությունը բնակչության շրջանում։

Կոմպոզիցիայի պատմությունը What'd I Say

Սկավառակի վրա Ray Charles in Person դուք կարող եք լսել նույնը բնութագրերը, որոնք բնորոշ էին Ռեյ Չարլզի վաղ շրջանի աշխատանքին։ Այս ալբոմը ձայնագրվել է այդ տարիների համար բավականին անսովոր կերպով։ Դա ստուդիական ձայնագրություն չէր, այլ կենդանի կատարում։ Հետո նա նվագեց What'd I Say, որը դարձավ նրա ամենաճանաչելի ստեղծագործություններից մեկը։ Ասում են՝ դա ընդամենը իմպրովիզ էր նախահամերգային փորձի ժամանակ։ Բայց նա էր, ով ժամանակին հսկայական ազդեցություն ունեցավ ռոքն-ռոլի աշխարհի վրա:

Ինքը՝ Չարլզը, այս երգի ստեղծման պատմությունը պատմել է հետևյալ կերպ. նա նոր էր նվագում իր ծրագրի վերջին երգը, որը կոչվում էր The Night Time։ Դա Միլուոկիում գիշերային ակումբ էր։ Երբ նա ավարտեց խաղալը, ակումբի ադմինիստրատորը նրան կանգնեցրեց այն փաստի առաջ, որ նա պետք է կորցներ ևս 12 րոպե։ Եվ հետո նա որոշեց իմպրովիզներ անել։ Եվ նա խաղաց բոլոր տասներկու րոպեները: Հանդիսատեսը հիացած էր, թեև ավելի ուշ ձայնագրման ստուդիան հրաժարվեց թողարկել այն՝ պատճառաբանելով իր մերժումը չափազանց երկար լինելու պատճառով։

Այնուհետեւ այն ձայնագրվել է WOAK ռադիոկայանի կողմից եւ ներառվել հեղինակային ալբոմում։ Երգը դարձավ ակնթարթային հիթ: Երբ Atlantic Records-ը վերջապես հրաժարվեց, երգը բաժանվեց երկու մասի։ Այնուհետև ներկայումս հայտնի կատարողներից շատերը պատրաստեցին դրա քավեր տարբերակները: Ինչպես ասել է Փոլ Մաքքարթնին, այս կոմպոզիցիան նրան ստեղծագործելու հսկայական խթան է տվել։


Ոճի զարգացում

Շուտով Ռեյ Չարլզը շարունակեց զարգացնել իր ոճը՝ դուրս գալով գոսպելի սահմաններից՝ զուգակցելով բլյուզի հետ և սկսեց ձայնագրել մեծ նվագախմբերի հետ։ Հետո նա գրել է իր առաջին քանթրի երգը։ Let the Good Time Roll բլյուզ ստեղծագործության համար նա ստանում է Գրեմմի։ Դրանում նա ցույց տվեց մի ձայն, որը հազվադեպ էր իր ուժով և արտահայտությամբ:

Երբ Ռեյը միացավ ABC Records-ին, նա ստորագրեց այնպիսի ֆանտաստիկ պայմանագիր, որը նրան դարձրեց իր ժամանակի ամենաբարձր վարձատրվող երաժիշտներից մեկը: Նա տեղափոխվեց Բևերլի Հիլզ, որտեղ ձեռք բերեց տարածքի ամենամեծ առանձնատունը։ Այնտեղ նա ապրեց մինչև իր մահը, որին այն ժամանակ դեռ շատ ու շատ տարիներ կային։

Նրա աշխատանքը ABC-ի համար առանձնահատուկ էր: Մի կողմից նա էլ ավելի մեծ ազատություն ստացավ, իսկ մյուս կողմից՝ դադարեց մասնակցել փորձարարական նախագծերին և սկսեց երաժշտություն գրել ավելի մոտ մեյնսթրիմին։ Նա ուներ երգչախումբ, որին ուղեկցում էին մեծ խումբ և լարային նվագախմբեր։

Սա զարմանալիորեն տարբեր ձայն է ստեղծել: Ատլանտիկայում նա գրել է գրեթե կամերային երաժշտություն, իսկ ABC-ում սկսել է նվագախմբային ջազային ստանդարտներ արտադրել։ Միևնույն ժամանակ, երաժշտի երգացանկը պարզապես շփոթեցրեց երևակայությունը իր բազմազանությամբ և ծավալով: Հետո նա գրում է իր հայտնի Hit The Road Jack-ը։ Ավելի ճիշտ՝ գրել է Պերսի Մեյֆիլդը, ձայնագրությունից առաջ բեք-վոկալից երգչուհին Ռեյին ասել է, որ հղի է նրանով։ Երաժիշտը հեռու էր հիացմունքից, և այս կատաղության ու տառապանքի խառնուրդը, որը հնչում է երգում, որը մենք հիմա գիտենք, ինչ-որ կերպ ... միանգամայն բնական էր:

Եվ ահա մի հատված ֆիլմից.

Georgia on My Mind-ը ձայնագրվել է բազմաթիվ երաժիշտների կողմից: Նրանց թվում էին Էլլա Ֆիցջերալդը, Լուի Արմսթրոնգը և Ռեյ Չարլզը: Դա նրա այցեքարտն էր ABC-ի դարաշրջանից: Դրա հեղինակը՝ Հոգ Կարմայքլը, այն նվիրել է Ջորջիա անունով մի աղջկա, սակայն քիչ անց այն դարձել է Ջորջիա նահանգի օրհներգը։ Բայց աղջիկը դեռ նախկինում էր, այնպես որ թույլ տվեք ճիշտ ասոցիացիաներ ունենալ:

Բայց ինչ-որ կերպ Ռեյը Պետական ​​Օրենսդիր ժողովի շենքում կատարել է Georgia on My Mind-ը: Եվ, փաստորեն, մտավ քանթրի երաժշտության շրջանառության մեջ։ Սեւամորթ երաժշտի համար դա պարզապես աներեւակայելի հաջողություն էր: Ինչևէ, Ռեյը միշտ դեմ է եղել ռասիզմին։ Մի անգամ նա նույնիսկ չեղարկեց համերգը նույն Վրաստանում, քանի որ սև ու սպիտակ ունկնդիրները ստիպված էին առանձին նստել։ Նա խորապես վրդովված էր դրանից։

Թմրամիջոցներ

Այս իդիլիան շարունակվեց մինչև 65 թվականը, երբ նրան ձերբակալեցին մարիխուանա և հերոին պահելու համար։ Երաժիշտը այս երկու «երջանիկ թմրամիջոցներից» կախվածություն ունի ավելի քան քսան տարի, այսինքն՝ իր գրեթե ողջ չափահաս կյանքը։ Նրա մոտ նախկինում թմրանյութ էր հայտնաբերվել, սակայն մինչ այժմ Ռեյին հաջողվել է դուրս գալ դրանից, և նա չի ձերբակալվել։ Առաջին անգամ ոստիկանությունը խուզարկություն չի ունեցել և գործը չի շարունակվել, երկրորդ անգամ նա համաձայնել է թմրամոլության բուժմանը, իսկ երրորդ անգամ ստիպված է եղել բանտ նստել։

Նա ինքն իրեն քիչ էր ընկալում որպես թմրամոլ։ Միայն ավելի ուշ՝ բանտարկության ժամանակ, նա ստիպված է եղել թողնել թմրանյութերը, իսկ մինչ այդ նա դրանք ընկալել է ասպիրինի պես։ Այսինքն՝ մեջ իրական կյանքնա հասկացավ, թե որքան սարսափելի է իր վիճակը, և երբ դուրս եկավ բեմ, սկսեց դրանք ընկալել որպես ասպիրին։ Այսինքն՝ վատ ես զգում, և սկսում ես դեղամիջոց ընդունել ցավը վերացնելու համար։

Նրա կյանքի այս «կախված» հատվածը շատ վառ ցուցադրված է «Ճառագայթ» ֆիլմում.

Բայց այն, ինչ տեղի ունեցավ հետո, ուղղակի հետաքրքիր է։ Օրինակ՝ հրաժարվելով թմրանյութերից՝ նա ավելի ակնառու բան չի գրել։ Բայց նա ֆանտաստիկ շապիկներ արեց: Բայց նա այլեւս չուներ իր գլուխգործոցները։ Պատահականությո՞ւն։ Քիչ հավանական է։ Բանն այն է, որ այդ դեղերը, երբ օգտագործվում են, փոխարինում են ուղեղի կողմից արտազատվող բնական հորմոնների մի մասը, իսկ երբ հիվանդը դադարում է «դեղորայք» ընդունել, ապա նա միանգամայն արդարացիորեն կորցնում է ոգեշնչումը և պարզապես ընկնում դեպրեսիայի մեջ։

Բացի այդ, Ռեյ Չարլզն իր ապրելակերպը կատարելագործելուց հետո փոխեց նաև իր երաժշտական ​​ոճը։ Այն էլ ավելի է մոտեցել մեյնսթրիմին: Այսպիսով, յոթանասունականներից հետո նրանք սկսեցին դա ընկալել այնքան էլ միանշանակ։ Անձամբ ես հիշում եմ բոդիբիլդերների պատմությունը. բոլորը դատապարտում են իրենց կիրքը ստերոիդների և սեփական օրգանիզմի վրա այլ փորձերի նկատմամբ, իսկ մյուս կողմից՝ պաստառների վրա տպագրված են միայն ստերոիդային ջոկատներ։ Ce la vie.


Նա սկսեց շատ անցողիկ նյութեր ձայնագրել, ուստի նրա աշխատանքը այս ժամանակահատվածում սկսեց ավելի միապաղաղ թվալ։ Ժամանակի նրա ամենանշանավոր երգը America the Beautiful-ն էր։ Հետո այս երգը ներառվեց The Message for People-ում, որը դարձավ երաժշտի առաջին քաղաքական լիցքավորված ալբոմը։

Այդ տարիներին նա արդեն ոչ թե դասական դաշնամուր էր նվագում, այլ նվագում էր, ինչն առանձնահատուկ էր դարձնում յոթանասունականների նրա ձայնասկավառակների ձայնը մյուս տարիների ֆոնին։

Մոտավորապես նույն ժամանակ Ռեյը սկսեց ակտիվորեն փորձարկել սինթեզատորներով: Նա հաճախ և շատերը նմանակում էր այլ գործիքների նրանց հետ, և նրա ստեղնաշարի մենանվագը բոլորովին նոր երանգ էր ստանում: Այն սկսեց ավելի շատ նմանվել էլեկտրական կիթառի սոլո: Դա հատկապես ակնհայտ էր այն բանից, թե ինչպես էր նա վարում խաղադաշտի անիվը, որը իննսունականներին նա սկսեց կատարելապես կատարելապես:

Հասուն տարիներ

Սովորաբար, հասուն տարիքում երաժշտի հանդիսատեսը սկսում է ինչ-որ տեղ տեղաշարժվել... ավելի ճիշտ՝ չի տեղաշարժվում, մնում է իր սերնդի մեջ, փոխվում է միայն ունկնդիրների տարիքը՝ ծերանում են։ Սակայն Ռեյ Չարլզին հաջողվեց երիտասարդական լսարան գրավել։ Սա հատկապես ակնհայտ դարձավ Friendship ալբոմից հետո։

Նա նաև ելույթ ունեցավ Ռեյգանի երդմնակալության ժամանակ, որի կեսը չար լեզուները- սկսեց վստահեցնել, որ Ռեյը ստվեր է գցել իր հեղինակության վրա։ Փաստն այն է, որ Ռեյը դեմոկրատ էր, իսկ Ռեյգանը՝ հանրապետական։ Ուստի Ռեյը համաձայնեց գործել միայն հարյուր հազար դոլարի ապշեցուցիչ վճարի դիմաց։ Այնուհետև նրա գործակալը դա մեկնաբանեց այսպես. «Այդպիսի գումարի համար մենք կհամաձայնվեինք ելույթ ունենալ Կու Կլյուքս Կլանի հանդիպմանը»։

90-ականների սկզբին Ռեյ Չարլզը սկսեց ելույթ ունենալ բազմաթիվ երաժշտական ​​նախագծերում, ներառյալ դասական գոսպել երաժշտությունը Լոնդոնի նվագախմբի հետ որպես բարեգործական միջոցառման մաս:

Չարլզի բոլոր ալբոմները հայտնի դարձան մինչև վերջինը։ 2004 թվականի ապրիլի 30-ին նա վերջին անգամ համերգ տվեց։ Բայց նրա ձայնագրությունները թողարկվեցին նույնիսկ մահից հետո։

«Ես հավերժ չեմ ապրելու. Ես բավականաչափ խելացի եմ սա հասկանալու համար։ Հարցն այն չէ, թե որքան եմ ես ապրելու, այլ հարցն այն է, թե որքան գեղեցիկ կլինի իմ կյանքը»:

Ռեյ Չարլզը (ամբողջական իսկական անունը՝ Ռայմոնդ Չարլզ Ռոբինսոն) նշանավոր երաժիշտ է, ով իսկական լեգենդ է դարձել բլյուզի, ջազի և սոուլ երաժշտության բոլոր գիտակների համար: Նրա ստեղծագործությունները գրավիչ են և հմայող, նրա ցնցող ձայնը չի կարելի մոռանալ:

Ահա թե ինչու մեր այսօրվա հերոսը տարիներ անընդմեջ չափանիշ է եղել մեր մոլորակի շատ ու շատ երաժիշտների համար, ինչպես նաև թիվ մեկ աստղը բարձրակարգ երաժշտություն գիտակների համար։

Ռեյ Չարլզի վաղ տարիները, մանկությունը և ընտանիքը

Ռեյ Չարլզը ծնվել է 1930 թվականի սեպտեմբերի 23-ին Օլբանի քաղաքում, որը գտնվում է Վրաստանի կենտրոնական մասում։ Նրա ընտանիքը շատ աղքատ էր, և, հետևաբար, վաղ տարիքից մեծ երաժիշտը սովոր էր փողի սղության և մշտական ​​զրկանքների։ Ռեյի հայրը՝ Բեյլի Ռոբինսոնը, թողել է ընտանիքը՝ թողնելով իր երկու որդիներին մոր և տատիկի խնամքին։ Դրանից հետո դժբախտ հայրը գործնականում չի մասնակցել իր երեխաների կյանքին՝ տարին գոնե մեկ անգամ հայտնվելով նրանց տանը։

Հինգ տարեկանում փոքրիկ Ռեյ Չարլզի կյանքում տեղի ունեցավ ևս մեկ ծանր ցնցում. Լողանում լողալու ժամանակ նրա կրտսեր եղբայր Ջորջը խեղդվել է։ Երեխան մահանում էր ապագա երաժշտի աչքի առաջ. Հինգ տարեկան Ռեյը փորձել է օգնել եղբորը, սակայն չի կարողացել նրան դուրս հանել խորը լոգարանից։

Այս իրադարձությունն այնքան ցնցեց մեր այսօրվա հերոսին, որ շատ շուտով նա սկսեց տեսողության հետ կապված խնդիրներ ունենալ։ Յոթ տարեկանում Ռեյ Չարլզը լիովին կույր էր։ Հետագայում վարկածը մոտ հոգեբանական բնույթԵրաժշտի կուրությունը ամենից շատ տարածված էր նրա բոլոր երկրպագուների շրջանում։

Սակայն շատ տարիներ անց ամերիկացի բժիշկները, ովքեր հետազոտել են երաժշտին, վարկած են առաջ քաշել, որ տեսողության կորուստը տեղի է ունեցել գլաուկոմայի հետևանքով։

Վերադառնալով ականավոր վարպետի մանկության թեմային՝ նշում ենք, որ երաժշտի կյանքում տեղի ունեցած ցնցումները դրանով չեն ավարտվել. Արդեն 1945 թվականին երգիչը կորցրեց մորը՝ այդպիսով մնալով տարեց տատիկի խնամքին։

Թերևս կյանքի հարվածների շարանն էր, որ հիմք դրեց Ռեյ Չարլզի հայտնի երաժշտական ​​ոճին: Իսկապես, նրա երաժշտության մեջ միշտ շատ մելամաղձություն կար և շատ քիչ ուրախություն…

Երգիչ Ռեյ Չարլզի երաժշտական ​​կարիերան

Մեր այսօրվա հերոսը դեռևս սկսեց հետաքրքրություն ցուցաբերել երաժշտական ​​որոնումների նկատմամբ վաղ տարիք... Սուրբ Օգոստինոսի մասնագիտացված դպրոցում սովորելիս տաղանդավոր տղան ոչ միայն արագորեն տիրապետեց Բրայլի այբուբենին, այլև հիանալի սովորեց նվագել տրոմբոն, սաքսոֆոն, դաշնամուր, երգեհոն և որոշ այլ գործիքներ:

Ռեյ Չարլզ. Ամենահայտնի երգերից մեկը.

Հենց այս պահից սկսվեց նրա կիրքը երաժշտության հանդեպ։ Չէ՞ որ նրա կյանքում, ըստ էության, ուրիշ բան չկար։

Տասնյոթ տարեկանում մեր այսօրվա հերոսը տեղափոխվեց մեծ ու աշխույժ Սիեթլ, որն այն ժամանակ համարվում էր գործիքային երաժշտության ամերիկյան մայրաքաղաքը։ Այստեղ հատկապես տարածված էին այնպիսի ոճեր, ինչպիսիք են սոուլը, բլյուզը և ջազը: Ուստի Ռեյ Չարլզը նախընտրեց շարունակել իր երաժշտական ​​կարիերամասնավորապես Վաշինգտոն նահանգը։

Սիեթլում մեր այսօրվա հերոսը հիմնեց իր առաջին երաժշտական ​​անսամբլը և շուտով բավականին հայտնի դարձավ Միացյալ Նահանգների հյուսիսում։ Հայտնի կատարող Լոուել Ֆոուլսոնը նրան հրավիրել է միասին աշխատելու։ Այնուհետև հայտնի ձայնագրման ընկերությունների ներկայացուցիչները սկսեցին հանդես գալ Ռեյ Չարլզի հետ երկարաժամկետ համագործակցության առաջարկներով։

Այսպիսով, 1949-ին մեր այսօրվա հերոսը ձայնագրեց իր առաջին լայնածավալ հիթը «Confession Blues», որը շատ շուտով սկսեց հնչել նույնիսկ Ամերիկայի դաշնային ռադիոկայաններում: Այդ պահից Ռեյ Չարլզը սկսեց հաճախակի շրջագայել Միացյալ Նահանգների տարբեր քաղաքներում՝ փոքրիկ համերգներ տալով և ելույթներ ձայնագրելով կենտրոնական հեռուստատեսության համար։

Ռեյ Չարլզ - Confession Blues

1953 թվականին տաղանդավոր սևամորթ երգիչը ձայնագրեց It Should Have Been Me և Mess around սինգլները, որոնք երեք տարի անց հիմք դրեցին նրա առաջին մենահամերգի «The Great Ray Charles»-ին։

Իր ողջ կարիերայի ընթացքում մեր այսօրվա հերոսը թողարկել է հարյուրից ավելի (!) Ալբոմներ, ինչպես նաև համերգային ելույթների պաշտոնական ձայնագրություններ։ Նրա հյուրախաղերի աշխարհագրությունը տարածվում էր ԱՄՆ-ից մինչև Ճապոնիա և Գերմանիայից մինչև Ռուսաստան։ Նրա ստեղծագործություններից շատերը՝ «Hit The Road Jack», «You Are My Sunshine», «Unchain My Heart»-ը դարձել են անմահ հիթեր: Այդ իսկ պատճառով Ռեյ Չարլզի ազդեցությունը համաշխարհային երաժշտության վրա շատ դժվար է գերագնահատել։ Ըստ բեմի ճանաչված գործիչների՝ հենց Ռեյ Չարլզի երաժշտությունն է հիմք դրել այնպիսի միտումների, ինչպիսիք են ժամանակակից ջազը, բլյուզը և նույնիսկ ռոքն ու R&B-ը։

Ռեյ Չարլզի մրցանակները ներառում են իր սեփական աստղը Փառքի ծառուղում, ինչպես նաև 17 Գրեմմի մրցանակ, Արվեստի և գրականության շքանշան, Արվեստների ազգային մեդալ և մի շարք այլ մրցանակներ: Ներկայումս մեծ երաժշտի անունը միաժամանակ հայտնվում է ռոքնռոլի փառքի սրահում և ջազի փառքի սրահում։ Ռեյ Չարլզի անունով են կոչվում ԱՄՆ-ի մի քանի փողոցներ և նույնիսկ մի ամբողջ փոստային բաժանմունք:

Ռեյ Չարլզի կյանքի վերջին տարիները

Վ վերջին տարիներըիր կյանքը, նկարիչը շատ հիվանդ էր. 2002 թվականին նրա մոտ սկսեցին ի հայտ գալ լյարդի քաղցկեղին բնորոշ ախտանիշներ։ Ինչ-որ պահի մեծ երաժիշտը կորցրել է քայլելու ունակությունը։ Նա մեծ դժվարությամբ հասցրեց խոսել։ Այնուամենայնիվ, չնայած դրան, Ռեյ Չարլզը մինչև իր կյանքի վերջին օրերը պարբերաբար աշխատում էր ստուդիայում՝ ձայնագրելով նոր մեղեդիներ և նվագելով ստեղնաշարեր թարմ ստեղծագործությունների համար։


2004 թվականի հունիսի 10-ին երաժշտության վաստակաշատ վարպետը մահացել է Բևերլի Հիլզի իր տանը։ Նրա մահից երկու ամիս անց ԱՄՆ-ում պաշտոնապես թողարկվեց նրա վերջին ալբոմը՝ Genius Loves Company։ Հրաժեշտի համերգին երաժշտի երգերը կատարել են Բի Բի Քինգը, Էլթոն Ջոնը, Վան Մորիսոնը և շատ այլ ականավոր երաժիշտներ, ովքեր իրենց համարում էին Ռեյ Չարլզի ընկերներն ու հետևորդները։

Ռեյ Չարլզի անձնական կյանքը

Չնայած այն հանգամանքին, որ երաժիշտն ամուսնացել է ընդամենը երկու անգամ, նրա կյանքում շատ սիրուհիներ են եղել։ Այսպիսով, հաստատապես հայտնի է, որ նրա տասներկու երեխաների մայրերը (!) ինը (!) տարբեր կանայք են: Իր մահից քիչ առաջ մեր այսօրվա հերոսը նրանցից յուրաքանչյուրին որպես վերջին նվեր տվեց մեկ միլիոն դոլար։

Կյանքի վերջին տարիները երաժիշտն անցկացրել է Նորմա Պինելլա անունով մի կնոջ հետ

Օլեգ Ակկուրատովը, ում կենսագրությունը նկարագրվելու է այս հոդվածում, երիտասարդ դաշնակահար է, վիրտուոզ, հեղինակավոր մրցույթների և փառատոների դափնեկիր։ Փայլուն երաժիշտը ի ծնե կույր էր, դաստիարակվել էր գիշերօթիկ դպրոցում։

Կենսագրություն

Օլեգ Ակկուրատովը ծնվել է Կրասնոդարի երկրամասում, Մորևկա գյուղում, 1989թ. Նրան մեծացրել են տատիկն ու պապիկը, մայրն ընդամենը տասնհինգ տարեկան էր։ Դաշնակահարը ծնվել է կույր։ Երաժշտական ​​ունակությունտղայի մեջ սկսեց հայտնվել արդեն 4 տարեկանում։ Տատիկը նրան տարել է լսումների Արմավիրում՝ Ռուսաստանի միակ երաժշտական ​​գիշերօթիկ դպրոցում, որը նախատեսված է տեսողության խնդիրներ ունեցող և կույր երեխաների համար: Նրան այնտեղ ընդունեցին սովորելու, իսկ տղան հեռացավ տնից։ Արմավիրում Օլեգը բրայլյան նոտագրություն է սովորել։ 6 տարեկանում նա արդեն նվագում էր Պ.Ի.Չայկովսկու առաջին համերգը, որը լսել էր սկավառակից։ Հետո նա տարավ իր առաջին հաղթանակը մրցույթում։ 2008 թվականին Օլեգը ավարտել է Մոսկվայի էստրադային և ջազային արվեստի երաժշտական ​​քոլեջը և ընդունվել Երաժշտության ինստիտուտ։

Օլեգը հիանալի երաժշտական ​​հիշողություն ունի, հրաշալի, կատարում է և՛ դասական, և՛ ջազ։ Նրա համար բարդ գործեր չկան։ Օ.Ակկուրատովը լավ է երգում, ունի հաճելի լիրիկական բարիտոն։

Ստեղծագործական ճանապարհ

2003 թվականին Օլեգ Ակկուրատովը դեռ ուսանողության տարիներին ելույթ է ունեցել Մեծ Բրիտանիայում՝ Հռոմի պապի առջեւ։ Եվ նաև մասնակցել է ականավորների համերգին օպերային դիվաՄոնսերատ Կաբալյե.

2005 թվականին երիտասարդ դաշնակահարը ելույթ է ունեցել Մոսկվայում, Սանկտ Պետերբուրգում և Լոնդոնում։ Նրա գործընկերներն էին աշխարհահռչակ նվագախմբերը։

2006 թվականին Օլեգը իրեն դրսևորեց որպես տաղանդավոր վոկալիստ ՝ զբաղեցնելով 1-ին տեղը երգչախմբերի և մենակատարների մրցույթում։

2009 թվականին Ա.Ակկուրատովը Ա.Մալախովի «Թող խոսեն» հաղորդաշարի հերոսն էր։ Այնուհետև տեղափոխվել է Մորևկա՝ հոր և ընտանիքի մոտ։ Ղեկավարել է Եիսկ քաղաքում MICH-Band ջազ նվագախումբը, դարձել Ռուսական օպերային թատրոնի մենակատար։ Մոսկվայի կոնսերվատորիայում համերգ է կազմակերպվել, որում պետք է ելույթ ունենար Օլեգ Ակկուրատովը։ Դաշնակահարը նախատեսում էր կատարել Ջ.Ս. Բախի ֆանտազիան 815 հոգուց բաղկացած երգչախմբի և նվագախմբի հետ, սակայն համերգը չկայացավ։ Օլեգի հայրը, ով նախկինում ոչ մի մասնակցություն չի ունեցել որդու ճակատագրին, կանխել է այս ներկայացումը։

Կուրության պատճառով դաշնակահարը ստիպված է լինում օրական 10 կամ ավելի ժամ հատկացնել նոր ստեղծագործությունների յուրացմանը։ Օլեգը անընդհատ զարգանում և կատարելագործվում է:

Մրցանակներ

Օլեգ Ակկուրատովը մեծ թվով դիպլոմների սեփականատեր է։ Կույր դաշնակահարը դարձել է մեծ թվով մրցույթների ու փառատոների դափնեկիր՝ տարածաշրջանային, համառուսական և միջազգային մակարդակներում։ Առաջին դիպլոմը ստացել է 2002 թվականին։

Մրցումներ, որոնցում հաղթել է Օլեգ Ակկուրատովը

  • «Մոլորակի աստղային երիտասարդություն».
  • Ջազ երաժշտության երիտասարդ կատարողների մրցույթ.
  • «Գլխավոր դաշնամուր ջազում» (մրցույթ երիտասարդ կատարողների համար).
  • Կ.Իգումնովի անվան երիտասարդ դաշնակահարների մրցույթ.
  • «Օրփեոս».
  • Մրցույթ Կուբանի երիտասարդ կոմպոզիտորների և շատ ուրիշների համար:

2001 թվականին նա դարձավ շնորհալի երեխաների կրթաթոշակառու:

Նորահայտ ընտանիք

Օլեգ Ակկուրատովը, ինչպես նշվեց վերևում, դաստիարակվել է տատիկի հետ, այնուհետև տեսողական խնդիրներ ունեցող և կույր երեխաների հատուկ երաժշտական ​​դպրոցում։ Ծնողները ոչ մի մասնակցություն չեն ունեցել երաժշտի դաստիարակությանը։ Մի քանի տարի առաջ Օլեգը գտավ հայր և խորթ մայր: Ինչպես նաև երկու եղբայր և քույր։ Օլեգն այժմ նրանց հետ է ապրում Մորևկայում։ Նրանք վերահսկում են նրա ողջ կյանքը։ Խոսակցություններ կան, որ դաշնակահարին հարազատները ստիպել են ելույթ ունենալ գրեթե ռեստորաններում, որպեսզի նա կարողանա գումար աշխատել դրանցից, քանի որ նրա ընտանիքի անդամներից ոչ մեկը չի աշխատում։ Պետությունից ստացած նրա բնակարանը հանվել է վաճառքի, իսկ նրա հաշվին կուտակված գումարը ծախսվել է։ Դաշնակահարի հայրը պատրաստվում է դառնալ նրա համերգի ղեկավարը, քանի որ կարծում է, որ երաժիշտին օտարներ պետք չեն, թեև դրա համար անհրաժեշտ փորձը չունի։

Համերգային ծրագրեր

Օլեգ Ակկուրատովը ակտիվ հյուրախաղերով է. Նա շրջում է տարբեր քաղաքներով, ինչպես նաև ելույթ է ունենում մայրաքաղաքի հեղինակավոր վայրերում։

Ընթացիկ սեզոնի համերգային ծրագրերը.

  • «Փրկված աշխարհը հիշում է» (երեկո՝ ի հիշատակ կոմպոզիտոր Ա. Էշպայի);
  • երաժշտական ​​հումորի փառատոն Չելյաբինսկում;
  • համերգ Դեբորա Բրաունի հետ;
  • «Գեղեցկության թագուհիներին»;
  • ելույթ Իգոր Բուտմանի և նրա նվագախմբի հետ;
  • երաժշտական ​​երեկոներ Արամիլում և Եկատերինբուրգում;
  • համերգ Ռուսաստանի կամերային նվագախմբի հետ;
  • «Ծաղիկ-յոթ ծաղիկ» բարեգործական մարաթոն;
  • համերգ Ջեսի Ջոնսի և այլոց հետ։

Նշանավոր իրադարձությունը, որին մասնակցել է Օլեգ Ակկուրատովը, համերգն էր " Հնարավորությունները սահմանափակ են, հնարավորություններն անսահման. «Դաշնակահարը զուգերգով հանդես եկավ Է. Կունցի հետ։ Երաժիշտները չորս ձեռքով կատարեցին Ֆ. Շուբերտի «Ֆանտազիա» ստեղծագործությունը ֆ մինոր։ Կատարումը վառ էր և զգացմունքային։ Երաժիշտները հիանալի նվագեցին միմյանց հետ։ և հնչում էր որպես մեկ մարդ:

Մեծ դերասանուհի

Օլեգ Ակկուրատովը դարձավ «Խայտաբղետ մթնշաղ» ֆիլմի գլխավոր հերոսի նախատիպը, որում դերասանուհի Լյուդմիլա Գուրչենկոն հանդես էր գալիս որպես ռեժիսոր և կոմպոզիտոր։ Նկարը նկարահանվել է 2009 թվականին։ Պրեմիերայի ցուցադրությունը տեղի ունեցավ Լյուդմիլա Մարկովնայում, նա շատ էր սիրում կույր դաշնակահարին, նրան որդի էր անվանում և շատ բան արեց նրա համար։ Սովորել է Արմավիրի դպրոցում, որտեղ սովորել է Օլեգը, մասնակցել բարեգործական համերգի։ Մեծ դերասանուհին և երիտասարդ դաշնակահարը կատարեցին այն երգերը, որոնք ներառված էին «Խայտաբղետ մթնշաղ» ֆիլմում, որն այն ժամանակ դեռ նկարահանման փուլում էր։ Համերգին շատ ունկնդիրներ էին եկել։ Լյուդմիլա Գուրչենկոյին և Օլեգ Ակկուրատովին երկար ժամանակ թույլ չեն տվել հեռանալ բեմից։ Մեծ դերասանուհու մահը հարված էր երաժշտին.

Միխայիլ Օկունը՝ Օլեգի ուսուցիչը, լրջորեն մտահոգված է իր աշակերտի ապագայով։

Նրա հայրը՝ Բեյլի Ռոբինսոնը, մեխանիկ էր, իսկ մայրն աշխատում էր սղոցարանում։ Մեծ դեպրեսիայի ժամանակ ընտանիքը տեղափոխվեց Գեյնսվիլ, Ֆլորիդա: Երբ Ռեյը հինգ տարեկան էր, նրա կրտսեր եղբայրը խեղդվեց լվացարանի մեջ, որով մայրը լվացք էր անում: Մեկ տարի անց Ռեյը կուրացավ։ Որպես պատճառ նշվում էր գլաուկոման, սակայն ախտորոշումը այդպես էլ չդրվեց: Ավելի ուշ նա հիշեց, որ մայրն ու երաժշտությունը փրկել են իրեն։ Երեք տարեկանում Ռեյը սկսեց բզզալ՝ ընդօրինակելով մոտակա սրճարանի դաշնակահարին։ Նա Աստծուց տաղանդ ուներ։ Խուլ և կույր երեխաների գիշերօթիկ դպրոցում նա միաժամանակ սովորեց կարդալ բառեր և գրառումներ՝ Բրայլի գրառմամբ: Նվագել է տարբեր գործիքներ՝ շեփոր, կլառնետ, երգեհոն, սաքսոֆոն և դաշնամուր։

Ռեյ Չարլզը որպես իր ուսուցիչներ անվանեց Շոպենին, Սիբելիուսին, Դյուկ Էլինգթոնին և ջազի հսկաներ Քաունթ Բեյսին, Արտ Թաթումին և Արտի Շոուին։



Տասնհինգ տարեկանում որբանալուց հետո Ռեյը Ֆլորիդայում հիմնեց իր սեփական քանթրի խումբը: Այնուհետև՝ 1948 թվականին, ապագա աստղը ենթարկվեց հանկարծակի մղմանը և հավաքած 600 դոլարով նա գնաց մայրցամաքի մյուս ծայրը՝ Սիեթլ, որտեղ հիմնեց Maxim եռյակը։ Այս ժամանակահատվածում Չարլզը սկսեց օգտագործել հերոին:

1940-ականների վերջին հաստատվելով Լոս Անջելեսում՝ նա ձայնագրեց իր առաջին սկավառակը։ Պայմանագիր կնքելով Atlantic ձայնագրման ընկերության հետ՝ Չարլզը թողարկեց մի քանի ձայնագրություն, որոնցից երկուսը՝ ռիթմ ընդ բլյուզ «It Should`ve Been Me» և ռոք-գոսպել «I found a woman» («I Got a Woman») - հիթ: Չարտերը 1954 թվականին, և երգչուհին համբավ ձեռք բերեց որպես նորարար, ով փոխակերպեց մելանխոլիկ ավետարանի ժանրը (կրոնական օրհներգը) էներգետիկ ռիթմի և բլյուզի: Հիմնականում Չարլզի շնորհիվ ձևավորվեց «սև» ռոքն-ռոլը, որն առաջացավ ավանդական բլյուզից և գոսպելից։

1950-ականներին Չարլզը թողարկեց բազմաթիվ ձայնագրություններ, որոնք կազմում էին երգչուհու և դաշնակահարի ոճի «կանոնը»՝ «Greenbacks», «This Little Girl of Mine», «Hallelujah, I love him» («Hallelujah I Love Her So «), «Ի՞նչ եմ ասել» և ուրիշներ:

Հասկանալով, որ Atlantic ձայնագրման ստուդիան միշտ նախապատվությունը տալու է R $ B երաժիշտներին, Ռեյ Չարլզը որոշում է փոխել պիտակը և 1959 թվականին պայմանագիր է կնքում ABC-Paramoumt ստուդիայի հետ։ Եվ արդեն 1960-ականների սկզբին թողարկվեցին նրա հիմնական սոուլ հիթերը՝ «Sticks and Stones», «Hit the Road, Jack», «Georgia in my soul» ( «Georgia On My Mind»), «Ruby» («Ruby» )

1959 թվականին «What`d I Say» երգը նրան աստղ դարձրեց։ Որոշ ռադիոկայաններ նրան հեռացրել են եթերից՝ Չարլզի ձայնը չափազանց էրոտիկ համարելով։ Շուտով նա ելույթ ունեցավ Քարնեգի Հոլում և Նյուպորտի ջազ փառատոնում։

Հենց այս ժամանակաշրջանում է նրա մոտ գալիս առաջին նշանակալիցը, երբ ընտրվում է որպես ամերիկյան Ջորջիա նահանգի օրհներգի կատարող, որը գրել է 30-60-ականների բրոդվեյի դասական Հոջա Կարմայքելը։ Կարծես թե օրհներգն այլ բան չի ենթադրում, քան զգացմունքների ստանդարտ հայրենասիրական հեղեղում։ Բայց Չարլզը, կատարելով «Georgia on my mind»-ը, հասնում է իսկական կատարսիսի։ «Georgia on my mind»-ը ​​դարձավ համաշխարհային հիթ, իսկ Վրաստանը դարձավ նորաձեւ կանացի անուն։

Օրվա լավագույնը

Արտահայտիչ ճեղքված ձայնը, ստեղնաշարի վիրտուոզ նվագելը, կույր կատարողի իսկական հմայքը նրան սեր և հաջողություն բերեցին ինչպես սև, այնպես էլ սպիտակ ունկնդիրների շրջանում, նույնիսկ ամերիկյան շոու բիզնեսում ռասայական կոշտ արգելքների առկայության ժամանակ:

1959-ին թողարկվեց նրա հայտնի «What`d I Say»-ը, որը սկիզբ դրեց «soul»-ի պատմությանը՝ ռոքի, r&b-ի, ջազի և քանթրի անկրկնելի համադրություն:

Ժամանակի ընթացքում երգչի ժանրային շրջանակը զգալիորեն ընդլայնվեց, քանի որ նրա երգացանկը ներառում էր ժանրերի լայն տեսականի նոր ստեղծագործություններ՝ քանթրի դասականներից մինչև հնաոճ ռոմանտիկ բալլադներ, ռոքնռոլից մինչև ժամանակակից փոփ հիթեր:

Նույն ոսկե տարիներին Չարլզը ձայնագրեց Groundhogs խմբի հիթի հայտնի տարբերակը՝ «I can’t stop love you», մի փոքր ավելի ուշ՝ նրա անսովոր և առեղծվածային տատանումները Beatles-ի «Eleanor Rigby» և «Yesterday» վրա։ Նույն տխրության անկեղծությունը ապշեցրեց ամերիկացիներին։

Ինչպես Ֆրենկ Սինատրան, այնպես էլ Ռեյ Չարլզը շատ ու, ինչպես ասում են, ագահորեն ձայնագրեց։

Նա ստանձնեց ցանկացած աշխատանք. նա ձայնագրեց ֆիլմերի սաունդթրեքներ և նկարահանվեց ֆիլմերում (ամենահայտնի ֆիլմը «The Blues Brothers»-ն է), դուրս քաշեց երիտասարդներին (Բեթի Քարթեր), որոնեց «նոր երաժշտություն» մուլտի-ինստրումենտալիստ Առնոլդ Քիլերի հետ և վիբրաֆոնահար Միլթ Ջեքսոն (Ժամանակակից ջազ քառյակ»): Եվ այնուամենայնիվ Չարլզի այցեքարտը 50-ականների վերջին և 60-ականների նրա սոլո ձայնագրություններն են, որոնցից շատերը, չնայած հին, վաթսունականների ձայնին, դեռևս ոչ մի վայրկյան չեն դուրս գալիս նորաձևությունից:

Լսելով Չարլզին՝ ամեն անգամ զարմանում ես նրա գեղարվեստական ​​կերպարանափոխության խորության վրա, ասես նա սովորել է հենց Ստանիսլավսկու մոտ։ Ջոն Քենեդիի իրական ռեքվիեմը նրա հուսահատ և դառը բեկորն էր, որը թողարկվեց նախագահի մահվան հաջորդ օրը՝ ակնարկելով, որ Քենեդիի հակառասիստական ​​քաղաքականությունն ավարտվել է նրա մահով: Ժամանակակից ամերիկյան մշակույթի հայտնի պատմաբան Լարի Լին նշել է, որ Չարլզը վերադարձել է լավ սնված ամերիկյան փոփ երաժշտությանը և ընդհանրապես ամերիկյան մշակույթին «զգացմունքային փորձառության կարողություն»։

Ռեյ Չարլզի անունը միշտ ուղեկցվում է «արտահայտությամբ. կենդանի լեգենդ«Եվ սա չի կարելի չափազանցություն համարել։ Նրա մասին հրապարակումները կարող են հսկայական գրադարան կազմել։ Բոլորը համաձայն են այնպիսի սահմանումների, ինչպիսիք են «կատարյալ հանճարը» և «սուպերաստղը»: Ռեյ Չարլզը ստացել է բազմաթիվ կոչումներ և մրցանակներ։ Նա ունի 14 Գրեմմի մրցանակ, հսկայական քանակությամբ ոսկե և պլատինե սկավառակներ։

1993 թվականին Բիլ Քլինթոնը նրան հանձնել է Արվեստի ազգային շքանշան, իսկ 1996 թվականից նա պաշտոնապես ստացել է Լոս Անջելեսի գանձ անունը։ Նրա անունով աստղը գտնվում է Հոլիվուդի Փառքի բուլվարում, իսկ նրա բրոնզե կիսանդրին գտնվում է Փառքի բոլոր սրահներում՝ ռոքնռոլում, ջազում, բլյուզում և քանթրիում: Կա նաև բրոնզե մեդալիոն, որը ֆրանսիացի ժողովրդի անունից նվիրվել է Ռեյ Չարլզին Ֆրանսիայում:

Ռեյ Չարլզը 20-րդ դարի բոլոր մեծագույն ռոք և փոփ աստղերի «գլխավարն» է։ Էլվիս Փրեսլին, Ջո Կոկերը, Բիլի Ջոելը և Սթիվի Ուանդերը բոլորն էլ իրենց ուսուցիչ են համարում Ռեյ Չարլզին։ Նրա պատվին և նրա երգերին ելույթ են ունեցել նաև Էրիկ Կլեպտոնը, Կառլոս Սանտանան, Մայքլ Բոլթոնը, Մայքլ Ջեքսոնը և շատ այլ հայտնի երաժիշտներ։

Նա փոքր-ինչ հեգնանքով էր վերաբերվում սեփական կուրությանը. նա նկարահանվում էր ֆիլմերում, մեքենա էր վարում, մի անգամ օդանավ էր վարում և միշտ սափրվում էր հայելու առաջ: Ռեյ Չարլզը յուրաքանչյուր ելույթից առաջ մի բաժակ ջին ու սուրճ էր խմում։ Նրա խոսքով՝ դա իրեն քաջություն ու համարձակություն է տվել։

«Երբեմն ինձ սարսափելի եմ զգում, բայց երբ ես բեմ եմ բարձրանում և սկսում եմ դերասանություն անել, կարծես դու ցավ ես ապրում, իսկ հետո ասպիրին ես ընդունում, և ամեն ինչ վերանում է: Ես չգիտեմ, թե ինչպես է դա աշխատում», - ասաց նա:

Ռեյ Չարլզը երբեք ինքնագրեր չէր ստորագրում, քանի որ նա չէր տեսնում, թե կոնկրետ ինչ է իրեն տվել ստորագրելու, և չափազանց դժկամությամբ էր խոսում լրագրողների հետ։

2004 թվականի հունիսի 10-ին 73 տարեկան հասակում երաժիշտը մահացավ լյարդի հիվանդության սրացման պատճառով։ «Ես հավերժ չեմ ապրի», - մի անգամ ասել է Ռեյ Չարլզը ձայնագրման ստուդիայում տված հարցազրույցի ժամանակ: -Ես բավականաչափ խելք ունեմ սա հասկանալու համար։ Հարցն այն չէ, թե որքան եմ ես ապրելու, այլ հարցն այն է, թե որքան գեղեցիկ կլինի իմ կյանքը»:

Չարլզի «Genius Loves Company» դուետների հետմահու ալբոմը կես տարուց պակաս ժամանակում դարձավ պլատինե՝ այն վաճառվեց ավելի քան մեկ միլիոն օրինակով, ինչին հանգուցյալ երաժիշտը չկարողացավ հասնել իր ողջ 53-ամյա կարիերայի ընթացքում։ Իր վերջին ալբոմում երաժիշտը դուետով հանդես է գալիս այնպիսի կատարողների հետ, ինչպիսիք են Նորա Ջոնսը, Վան Մորիսոնը և Էլթոն Ջոնը։ Ավելի ուշ Ջեյմի Ֆոքսի մասնակցությամբ էկրան է բարձրացել «Ռեյ» ֆիլմը՝ Ռեյ Չարլզի կենսագրության հիման վրա։

«Մեր մասնագիտության միակ հանճարը», - ասել է Ֆրենկ Սինատրան նրա մասին:

Ինքը՝ Ռեյ Չարլզը, ավելի համեստ էր խոսում իր մասին։ «Երաժշտությունն աշխարհում եղել է շատ երկար ժամանակ և կլինի ինձնից հետո: Ես պարզապես փորձեցի իմ հետքը թողնել, ինչ-որ լավ բան անել երաժշտության մեջ»:



Նախորդ հոդվածը. Հաջորդ հոդվածը.

Հեղինակային իրավունք © 2015 .
Կայքի մասին | Կոնտակտներ
| կայքի քարտեզ