Natalija Gundareva paskutinis interviu. Natalija Gundareva, kurios mes nepažinojome. Tikri ir išgalvoti vyrai

IX tarptautinio kino festivalio Bulgarijoje prizas (1981 m.)

Rusijos kinematografininkų sąjungos „Nika“ premija (1990 m.)

Visos Rusijos festivalio „Žvaigždynas“ deimantinės karūnos prizas (1990 m.)

Prizas Monrealio tarptautiniame kino festivalyje už geriausią aktorę (1990)

Auksinio erelio prizas už geriausią aktorę filme Rostovas-Papa (2002 m.)

Apdovanotas IV laipsnio ordinu „Už nuopelnus Tėvynei“ (1998 m.)

Žurnalo „Soviet Screen“ apklausų duomenimis, 1977, 1981, 1985 ir 1990 metais ji buvo pripažinta geriausia aktore.

Pirmasis insultas 2001 metų liepos 19 dieną aktorę užklupo vasarnamyje. Vakarienei ji pjaustė daržoves ir, kaip vėliau prisiminė, akyse staiga aptemo, lyg jai būtų kažkokia nesėkmė. Ją, gulinčią ant grindų, aptiko jos vyras, Ma-Jakovskio teatro aktorius Michailas Filipovas, kuris iškvietė greitąją pagalbą. Dešimt dienų aktorė gulėjo komos būsenoje – kritinis laikotarpis, dažniausiai po to žmonės iki galo neatsigauna. Tačiau gydytojai padarė viską, ką galėjo, ir Natalija Georgievna užtikrintai atsigavo. Ji paklausė gydytojų, kada jai bus leista grįžti į mėgstamą teatrą.

Kolegos nekantriai laukė, kol atsigaus priėmimas. Teatro vadovybė. Majakovskis pradėjo kalbėti apie pasirodymą su savo balsu. Teatro meno vadovas Artsibaševas pasiūlė Gundarevai savo padėjėjos pareigas ...

2002 m. rugpjūčio 28 d., praėjus metams po insulto, gydytojai leido liaudies aktorei-ryžai švęsti savo gimtadienį ...

Gydytojai visą laiką buvo labai atsargūs savo prognozėse, tačiau pamažu Gundareva atkūrė savo kalbą, kiekvieną dieną lankė sporto salę, pradėjo šiek tiek vaikščioti ir net planavo parašyti atsiminimų knygą. Bijodami sutrukdyti Natalijai Georgievnai, jie visus metus atkakliai slėpė nuo jos mylimos motinos Jelenos Michailovnos mirtį, kuri įvyko po kelių savaičių po to, kai dukra buvo paguldyta į ligoninę.

„Visus ketverius metus Nata-shey prižiūrėjo slaugytoja Ira, kuri tapo šeimos nare. Ji prisirišo prie Na-tašos, visada buvo pasiruošusi ją bent kažkuo pamaloninti, sako draugai. - Nataša mėgo su ja kalbėtis, meiliai vadinama Plush-koy. Jie šaipėsi vienas iš kito, juokėsi. Ir atrodė, kad blogi dalykai kuriam laikui buvo pamiršti... Dėl ligos Natalijos Georgievnos charakteris šiek tiek pablogėjo. Kartais ji įsižeisdavo ant slaugės, jei penkioms minutėms palikdavo ją vieną kambaryje, į susišaudymą išvykstantį vyrą, tačiau kas valandą šis mobiliuoju telefonu skambindavo mylimai žmonai. Jis atsisakė daugelio vaidmenų, kad galėtų būti su žmona. Kartais Nataša dėl ligos gali būti kaprizinga. Staiga ji nori skubiai atsinešti savo geriausią brangų kailinį ir su juo išnešti pasivaikščioti. Ką daryti – ji moteris! Jie atsinešė kailinius, bandė numatyti bet kokius norus, nerimauti dėl brangaus žmogaus.

Aktorei trūko bendravimo. Visą gyvenimą buvau įpratęs būti dėmesio centre, bet čia likau tarsi atitrūkęs nuo pasaulio. Todėl ji nemėgo ilgai būti namuose, reikalavo, kad būtų vežama į ligoninę. Kaip ji pati kalbėjo, į savo „susibuvimą“, nes susidraugavo ir su gydytojais, ir su slaugytojomis.

„Natalija Gundareva visada prisimindavo, kad ji yra moteris, mėgo flirtuoti, o jos asmeninis gydytojas Timūras Mansurovičius pagyrė ją, vadino mylimąja paciente. Čia jai buvo patogu, – sako seselės. – Kartais Natalija Georgievna tarsi prarasdavo proto aiškumą, pamiršdavo, kur yra, užduodavo keistus klausimus, kažką užsimanė... Bet kai sąmonė grįžo, ji daug skaitė (ypač ją nuviliojo Biblija, kuri ja tapo). knyga), buvo linksmi, lengvai išsprendžiami kryžiažodžiai“.

2004 m. rudenį Natalija Georgievna smarkiai pablogėjo.

Pastaruosius kelis mėnesius aktorės liga praėjo sklandžiai, be komplikacijų. Gydytojai nerimavo dėl širdies aritmijų – sėslaus gyvenimo vartojant vaistus pasekmė.

Gundareva kartais būdavo atšiauri ir irzli.

„Tačiau prieš savaitę Nataša staiga švelniai apkabino slaugytoją Irą ir ištarė daug gerų žodžių, prisipažino meilėje, padėkojo už kantrybę. Ira buvo sujaudinta iki ašarų, – pasakoja aktorės draugas. - Ir Natalija Georgievna staiga karštai paprašė savo vyro atleidimo, kad dėl jos ligos jis buvo taip susirūpinęs, tarsi... nujaustų bėdą.

Gegužės 7 d. Natašos šeima atsivežė Natašą į savo vasarnamį atostogų. Paprastai tai buvo daroma tada, kai ji jautėsi gerai. Ir gydytojai leido pacientui keletą dienų pakeisti situaciją.

Tada Gundareva vėl grįžo į ligoninę. Ji slaugytojoms pasakė, kad sapnuoja, kad skrenda miegodama.

„Tai, kas atsitiko, mus užklupo staiga, niekas nieko blogo nesitikėjo! Dieną prieš Natašą aplankė jos vyras, jie buvo kartu, tada atsisveikino, viskas buvo normalu! - prisimena Natašos auklės draugas. - Žinau, Nataša sakė, kad bijojo mirti namuose: sako, man bus blogai, bet jūs negalėsite laiku suteikti pagalbos. Ji dainavo tiek skausmo ir bijojo. Bijojau mirti agonijoje“.

Mirtis ištiko staiga: vienų šaltinių teigimu, sprogo kraujo krešulys, užkimšęs plaučių arteriją, kitų teigimu, mirties priežastimi tapo dar vienas insultas.

Natalija Gundareva mirė sulaukusi 57 metų Šv. Aleksio ligoninėje 2005 m. gegužės 15 d.

Kai ji buvo palaidota, laidotuvių pamaldas Majakovskio teatre teko pratęsti pusantros valandos. Tūkstančiai žmonių, išsirikiavusių palei visą Bolšaja Nikitskaja gatvę iki pat Maniežo, tikrai norėjo atsisveikinti su savo favoritu. Pagal seną vaidybos tradiciją į paskutinę kelionę ji buvo išlydėta plojimais.

Natalija Gundareva palaidota Maskvos Troekurovskio kapinėse.

Interviu su Gundareva televizijos kanalui TNT:

– Kaip jūs, tokia visais atžvilgiais maloni moteris, darote piktadarius?

– Manau, taip yra todėl, kad pasilieku teisę kalbėti tiesą. Aš arba visai nieko nesakau, bet jei manęs klausia, nemanau, kad įmanoma kažkaip išardyti. Na, kam patinka tiesa... Apie tai yra toks nuostabus anekdotas, kai vienas aktorius klausia kito: „Žinai, aš tik tavimi pasitikiu, pasakyk, kaip vaidinau premjerą?“ – Ar tu nuoširdžiai pasakei? - "Sąžiningai, nes tik tu man pasakysi tiesą!" – „Sąžiningai, tai šlykštu...“ – „Ne, aš rimtai...“ Galbūt atrodysiu labai arogantiškas, bet nėra talentingų žmonių, kurie neturėtų blogagalvių.

– Kaip į juos reaguojate?

– Tikiu, kad turiu vieną būdą susidoroti su visu mane supančiu negatyvumu – tai gerai atlikti savo darbą. Aš nežinau kito keršto būdo. Jei galiu atlikti tinkamą vaidmenį, manau, kad tai mano kerštas. Po slenksčiu druskos nebersiu.

– Pavydo jausmas jums visai nebūdingas?

– Tai būdinga, bet yra kitaip. Pavyzdžiui, matau gražiai apsirengusią, stilingai apsirengusią, elegantiškai apsikirpusią moterį. Tada matau ją antrą kartą ir suprantu, kad toks jos buvimo būdas. Ji tokia. Arba žiūriu kokią nors aktorę vaidmenyje ir kenčiu: kodėl man ne šis vaidmuo, kaip aš norėčiau jį suvaidinti... Kodėl taip manau? Nes ji taip pat gerai žaidžia. Aš, ko gero, šio vaidmens, jei tiesiog skaityčiau, nematyčiau. Ir aš mačiau, nes ji grojo puikiai. Ir tada trokštu, pavydžiu, kad neturiu tokio ar panašaus vaidmens.

– Apie kokį vaidmenį svajojate?

– Niekada nesvajojau apie vaidmenis. Žinoma, aš renkuosi, kai man pateikiama 10 scenarijų. Tačiau režisierius mane mato šiame vaidmenyje ir jokiame kitame. Ir tada, kad ir kaip norėjau vaidinti Džuljetą, jis žiūri į mane kaip į slaugę, ir aš neturiu kur eiti. Matote, visada stengiausi nespėlioti, stengiausi nesvajoti. Galvojau, kad ateinanti diena man kažką atneš, kad Dievas manęs nepaliks, žiūrovas nepamirš, o mano vingiuotas kelias kažkaip išves į šviesų kelią.

– Ar aktorinis pasaulis agresyvus?

- Kad ir kaip stengtumėtės visiems parodyti, koks esate savarankiškas žmogus, paklausus, jei sėdite namuose ar užsiimate nereikšmingais dalykais, jei lakstote po kažkokius smulkmenas, vakarėlius, šias gimimo scenas...

– Ką jūs vadinate gimimo scenomis?

– Tai tokia pramoga, aš vadinu gimimo sceną. Tuščia, ji nieko neduoda nei sielai, nei protui. O kūnas tiesiog fiziškai nusidėvėjęs. Toks beprotiškas, pseudoaktyvus egzistavimas skaudina, man atrodo, aktorius. Šis mirgantis, be to, beprasmis, niekam nereikalingas, niekam nieko neduodantis, neatnešantis... Kai žmonės pamiršta savo profesiją – čia, mano nuomone, prasideda tragiškiausi aktoriaus egzistavimo momentai.

– Ar mėgsti filosofuoti?

– Aš nugyvenau savo gyvenimą ir pasilieku teisę mąstyti. Turiu laiko, kai iš namų Tverskoje į teatrą einu pėsčiomis. 35 minutes einu iki teatro. Tai aš vadinu „savo laiku“. Per tą laiką pati atsakinėju į klausimus. Aš užduodu sau įvairius klausimus. Kas bus prezidentas. Kaip kyla kainos. Apie darbą su vaidmeniu. Į visus šiuos klausimus stengiuosi atsakyti sau. Kai į juos atsakau, iš principo susitikimas su žurnalistu nebėra sunkus. Kažkaip pagalvojau. Tai ne filosofija. Minties galia priverčiu save, kai aplink tiek daug gimimo scenų, ten neiti, nešvaistyti savęs. Kažkam save taupau. Galbūt liksiu neužpildytu indu – na, vadinasi, toks mano likimas. Bet vis tiek siekiu visaverčio gyvenimo. Suprantu, kad mano gyvenimo laikas bėga. Na, kaip aš būčiau nugyvenęs daugiau nei pusę savo gyvenimo. Ir aš nenoriu šitaip, iš peties: ai, dabar man viskas blogai - čia kviečia į šitą barą, čia duos dovanas, čia duos plunksną, čia duok kramtomąją gumą... Na, aš negaliu sau to leisti. Nes aš labai myliu save ir taip betarpiškai, nuo ryto iki vakaro. Ir dėl to sau tiek daug neleidžiu!

– Sugalvoji savo pasaulį?

– Aš nepainioju gyvenimo su teatru. Gyvenimas yra vienas dalykas, ir aš tikiu, kad gyvenimas yra gražus, nes jis yra gyvenimas. O teatras gražus todėl, kad jis yra teatras. Man atrodo, kad kai kuriems aktoriams labai didelė nelaimė, kai jie supainioja šias dvi sąvokas. Scenoje jie nebegali nieko vaidinti, o gyvenime tiesiog negali grožėtis. Bet nuo jų labai greitai pavargsti.

- Tau nepatinka linksmi bičiuliai?

- Laikas taip išblaškė žmones, sukrėtė... Viskas kaip trapūs laivai šiose gyvybės jūros bangose... Taigi įsijungiu kažkokią programą, žiūriu. O čia visi juokauja, juokauja, viskas liūdna, bet visi juokauja. Ar tau viskas taip juokinga? Kai žmogus išeina į sceną ir pradeda pasakoti anekdotus – profesionalus pop atlikėjas! Taip, jis juokdarys, na, ne tiek, kiek juokauti apie galinę sėdynę. Na, tikriausiai, reikia parengti kokią nors programą. Žmonės juokiasi, bet kaip aš tau pasakysiu... Tikiu, kad per savo gyvenimą mes kylame, mūsų užduotis yra kilti, o ne kristi. Kitaip kam kur nors eiti? Aš to nesuprantu: kodėl tokia laukinė žmonių kvailystė sėdi prie televizoriaus? Klausydavomės, kokį stresą sukels diktorius, ir iš jų mokėmės. Na, tada sakykime visi: „durys“, „linole“, deginkime Dahlio žodyną Raudonojoje aikštėje, ateik!

- Ar gali meluoti?

– Ne, su melu sunku, akys pradeda bėgti. 28 metai teatre, atrodytų, kaip menininkas, bet kaip melas – jaučiu, kad vyzdys dreba ir akys bėga. Na, žinoma, vėžiu sergančiam ligoniui nesakysiu, kad jis beviltiškas, o jei po bemiegės nakties ateina draugė ir sako: oi, aš šiandien taip blogai atrodau - o jai reikia koncertuoti... Sakau: ką ar tu, gerai, aš net nustebau, sakei, kad nemiegoji iki trijų, bet atrodai labai padoriai! Bet suprantu, kad jai dabar reikia paramos... Bet apskritai nemoku meluoti.

– Na, vaikystėje nemelavote?

- Kartą mama pagavo. Nuėjau, kaip buvo vadinama, pailgintą dieną. Šeštadienį mus nuvežė į kiną, o man namuose davė 50 kapeikų. Surinkau juos, nuėjau į GUM ir valgiau ledus, su gabalėliu, labai skanu. Ir vieną dieną mama mane tai pastebėjo. Iš autobuso išlipome kartu, nors teoriškai aš turėjau važiuoti iš kitos pusės. "Kur buvai?" Deja, šiame filme dalyvavo ir mano mama, kuri, rodos, ir aš. Namuose kilo toks skandalas! Kol rėkiau kaip nupjauta. (Ji man niekada nemušė, kartą trenkė delnu į užpakalį – verkiau tris valandas – tai buvo toks mano žmogiškojo orumo įžeidimas ir pažeminimas! Buvo baisu, nenorėjau gyventi.) Ir tada aš rėkė: ką, tu net negali valgyti ledų?! Mano skausmas kalbėjo su manimi. (Juokiasi.)

– Ar išlepinote jus vaikystėje?

- Jie tikrai niekada su manimi nesivaržė, neskambino Natašai. Nataša - viskas.

– Kieno vardu buvote pavadintas Nataša?

– Išėjau iš ligoninės tokiu vardu. Kaip ir bet kuris naujagimis, aš turėjau tokią didžiulę galvą. Bet sako, kad mano burna buvo dar didesnė už galvą, ir aš atitinkamai rėkiau. O kai maitinti su vaikais suvažiavo į vežimėlį, mama sako, kad auklė ligoninėje mane tiesiog numetė jai žodžiais: pasiimk savo Natašą! Kai mama kartu su manimi išėjo iš ligoninės, aš jau atsiliepiau į šį vardą, o tėvas pasakė: na, tegul būna Nataša.

- Kodėl tu taip gerai atrodai?

- Ir aš neturiu ką veikti.

– Esate puikios formos, ar pavyko numesti svorio?

– O aš pati valgau, nuo ryto iki vakaro, todėl sulieknėjau.

– Bet jei rimtai – dieta?

- Na, aš šiek tiek stengiausi, bet tokia, ne žiauria. Aš nesėdėjau ant tablečių, manau, kad tai žalinga (vadinamosios tailandietiškos tabletės tada buvo madingos. - E. N.). Ir taip kažkas "podietila". Sulieknėjau ilgai – daugiau nei metus.

- Nevalgyk bandelių, saldus, ne, ne?

- Ką turi omenyje, aš tikrai myliu pūkuotos bandelės su vyšniomis. Kai ateina viena draugė, sako: na kaip čia, atrodo, lieknėjai? kas yra bandeles? Atsakau: kvaila, kas neaišku - tai mano vitaminas: B1, B2...

– Kaip į jūsų atnaujintą išvaizdą reaguoja kiti?

- Blogai nusiteikę žmonės mane pamatę praranda žandikaulį. Ir mano draugai labai laimingi.

– Daug keliaujate, ilsitės?

– Na, mes su vyru kažkur išvykstame, bet negaliu sakyti, kad esu keliautojas. Kartą plaukiau laivu. Maniau, kad išprotėsiu šioje uždaroje erdvėje, kur tie patys žmonės. Esu labai bendraujantis žmogus, bet man reikia vietos, kur galėčiau pabūti viena. Apskritai aš tikiu, kad ką Dievas nori prakeikti – apdovanoja vienatve. Bet aš mėgstu vienatvę, man reikia vietų, kur galėčiau išeiti į pensiją.

– Ar kada nors galvojote palikti teatrą?

– Buvo konfliktas, kai repetavome spektaklį „Bėgimas“. Vaidinau Liušką. Bėgimai jau prasidėjo, bet Andrejus Aleksandrovičius Gončarovas man labai mažai komentavo. O dabar toks ryžtingas bėgimas, generalinė repeticija, o po to staiga jis man sako - visiems daro pastabas, pastabas, o paskui man sako: aš tau visai neturiu ką pasakyti, tu buvai žiauriai. Šiandien repetuojate, turite tam tikrą namų režisūrą. Sakau: kokia namų kryptis... kol esu šioje bažnyčioje – meldžiuosi šiam dievui. Jis neklauso – mes su juo dviem balsais. Jis staiga pradėjo sakyti: negąsdink manęs, kad mane paliksi (tai yra po žodžių „kol aš būsiu šioje bažnyčioje“). Ir jis pradėjo ant manęs šaukti, aš atsistojau ir išėjau. Nuėjau persirengti, grįžau namo ir pagalvojau: išeisiu iš teatro, nes jis su manimi taip kalba... Na, kaip ten - 20 dienų bėgimo nepasakė nei vieno komentaro (patikslinčiau) tai), ir staiga per generalinę repeticiją aš viską darau ne taip?! Yra nesėkmių, bet ne tiek pat. Galvojau, galvojau: ne, nusprendžiau, vis tiek rasiu jėgų ir rytoj ateisiu į repeticiją, o jei jis man pasakys nors vieną žodį, apsisuksiu, išeisiu ir parašysiu pareiškimą. Atėjau, apsirengiau, visi išėjome į sceną. Jis priėjo ir sako: dabar pradėkime nuo scenų, ten „Lyuška yra šeštas sapnas“, žiūri į mane ir sako: repetuok, prašau. Ir daugiau jis man nieko nesakė. Mes neatsiprašinėjome, neįsiurbėme, tik pasakėme: repetuok, ir aš pradėjau repetuoti... Kitaip man niekada nereikėjo išeiti. Nes esu vienas iš kariškių – esu aistringas, patriotiškas, myliu savo Tėvynę, myliu savo teatrą. Na, iš tiesų, Gončarovui pavyko sukurti nuostabią aurą teatre. Kai Gončarovas buvo teatre, aš iš tikrųjų jaučiausi gerai.

– Ar gyvenimas tave verčia ką nors daryti? Ar esi priverstas kažkaip elgtis, tarnauti, kontroliuoti save?

- Žinoma. Matote, užkopti į viršūnę lengviau nei nuo jos nusileisti. Tačiau ten likti dar sunkiau. Nes iš principo jei nori leistis žemyn, gali leistis iš ten ir penktame taške. Sunkiausias dalykas gyvenime yra išsilaikyti.

– Ko palinkėtumėte sau ir publikai?

– Kiekvieną rytą atsikėlęs sau linkiu vieno – būti išgelbėtam. Kadangi mes ateiname į šį pasaulį, o Dievas mums suteikia visas galimybes, ir tol, kol nesame atitraukti nuo išorės, mes saugome šį Dievo kvėpavimą. Norėčiau, kad kiekvienas pasiliktų tai savyje. Norėčiau palinkėti kantrybės, meilės. Noriu padėkoti publikai, nes suprantu, kad kol yra bent vienas žmogus, kuris sėdi auditorijoje ir žiūri, ką aš darau, mano profesija įgyja nemirtingumą...

Filmai ir TV filmai, nufilmuoti ...

70-ieji:

„Pravažiavimas per Maskvą“ (pardavėjas)
„Sveiki ir atsisveikink“ (Hope)
„Ieškau vyro“ (Klava)
„Pertrauka“ (Marfenka)
„Laimės ieškoma ne vienas“ (Mike'as)
„Sergejevas ieško Sergejevo“ (vietinio komiteto pirmininkas)
„Chmyras“ (Zdorovyachka)
"Dauguma karštas mėnuo(Tanya)
„Ne baisu“ (Elena)
"Cementas" (Motya)
"Ruduo" (Dusya)
„Sugrįžimas“ (Sophia)
"Smuklininkas" (Mirandolina)
"Vyšnių sodas" (Dunyaša)
„Teatro istorijos“ (Kauchukova-Dolskaya)
„Saldi moteris“ (Anna Dobrokhotova)
„Sužeista“ (Tasya)
„Pelninga vieta“ (Višnevskaja)
„Nuolatinis rūkas“ (Euphrosyne)
"Lyubov Yarovaya" (Dunka)
„Bėda“ (Zina)
„Garantuoju gyvenimą“ (Olga)
„Atsiliepimai“ (Melnikova)
„Pilietis Nikanorova laukia tavęs“ (Katka Nikanorova)
„Juokingi žmonės“ (Rebrotesova)
„Kapitono dukra“ (Kotryna II)
„Truffaldino iš Bergamo“ (Smeraldina)
„Pėdsakas ant žemės“ (Claudia Carnavina)
„Rudens maratonas“ (Nina Evlampievna)
„Atostogos rugsėjį“ (Valerija)
„Įsivaizduojamas ligonis“ (Belina)

80-ieji:

„Išeik, išeik“ (Marina)
„Baltasis Rusijos sniegas“ (Nadežda)
„Jis išvyko ir negrįžo“ – tyrimą atlieka ekspertai – (Alena Milovidova)
„Pasakyk žodį apie vargšą husarą“ (Juju)
„Nekviestas draugas“ (Glušakova)
„Kažkada po 20 metų“ (Nadia Kruglova)
"Dulcinea Toboska" (Dulcinea)
„Kvailas menininkas“ (pasakotojas)
"Parduotas juokas" (konditerijos šefas)
« Vaiko pasaulis"(Liulija)
„Senaties terminas“ (Natalija)
„Paauglys“ (Tatjana Pavlovna)
„Vienišiams suteikiamas nakvynės namai“ (Vera)
„Ir gyvenimas, ir ašaros, ir meilė...“ (Antonina)
„Našlaičių namų šeimininkė“ (Aleksandra Ivanovna Vaneeva)
„Saulės vaikai“ (Melania)
„Teisėjos Ivanovos asmens byla“ (Lyubov Grigorievna)
„Odesos žygdarbis“ (teta Grunya)
„Atsisveikinimas su slavu“ (Ženia)
« Žiemos vakaras Gagroje (Irina Melnikova)
„Vasaros laikas“ (Ventsova)
„Likimo išrinktasis“ (smuklininkas)
„Aelita, netrukdyk vyrams“ (Aelita Gerasimova)
„Klimo Samgino gyvenimas“ (Marina Zotova)
„Dvi strėlės“ (Našlė)
„Tai“ (imperatorienė Elizaveta Petrovna)
„Širdis ne akmuo“ (Apollinaria Panfilovna)

90-ieji:

„Pasas“ (Inga)
„Šunų šventė“ (Jeanne)
„Pagunda B“. (Nataša)
„Pažadėtas dangus“ (Lyuska)
„Pamišęs“ (grafienė Otreškova)
„1000 dolerių į vieną pusę“ (Anfisa)
„Vištiena“ (Alla Ivanovna)
"Vivat, Midshipmen!" (Elizaveta Petrovna)
„Čelingerio skeveldra“ (Zinaida)
„Midshipmen-III“ (Elizaveta Petrovna)
„Karalienės asmeninis gyvenimas“ (Rapa)
"Alfonsas" (šviesa)
„Velnio įkaitai“ (Sergeeva)
„Peterburgo paslaptys“ (Princesė Šadurskaja)
„Maskvos atostogos“ (kaimynas)
„Aš noriu patekti į kalėjimą“ (Marusya)
"Rojaus obuolys" (Rimma Petrovna)
"Biura 13 aukšte" - Lyubov.ru - (Marina)

2000 metai:

"Jos paskutinė meilė" - Rostovas-tėtis - (Anna Gusarova)

2001 metai:

Salomėja (Vasilisa Savvichna)

Natalijos Gundarevos jubiliejui ( Nezavisimaya Gazeta, 1998 08 27)

Dubrovskis V.Ya.
Natalija Gundareva. Aktorė. - Maskva: ZAO leidykla Tsentrpoligraf, 2000 .-- 413 p.

"NEJUBILIUOK!"

Ironiška, bet Natalijos Gundarevos gimtadienis patenka į patį ne teatrališkiausią mėnesį – rugpjūtį. Tai atostogų metas arba, kaip sakoma, ne sezonas. Visi teatralai eina ilsėtis, o kai kurie, atvirkščiai, šį mėnesį išnaudoja filmavimams, koncertams, verslo gastrolėms, kelionėms į užsienį. Rugpjūčio mėnesį švęsti gimtadienį, o ką jau kalbėti apie jubiliejų, beprasmiška ir neįmanoma. Tokiu atveju šventė nukeliama į kitą, patogesnį laiką.

Gundareva nieko nekeitė ir nejudino; ji tiesiog nešventė savo jubiliejaus, nepaisant to, kad data buvo pati apvaliausia ir iškilmingiausia.

Žinoma, populiariausios ir mylimiausios aktorės jubiliejus neliko nepastebėtas. Straipsniai apie dienos herojų pasirodė daugelyje laikraščių; televizija surengė geriausių filmų peržiūrą, kurioje dalyvavo Gundareva, teatras sezono pradžioje surengė pagrindinio aktorės pasirodymų dešimtmetį, išleido specialų jubiliejinį plakatą; kolegos ir partneriai artimame rate užkulisiuose sveikino Natašą, pakėlė į ją taures. Tačiau Natalijos Georgievnos prašymu nebuvo nacionalinės šventės su baigiamuoju daugelio valandų jubiliejaus vakaru, per kurį būtinai sakomos kalbos, vaidinami teatrališki sveikinimai, serialas ir draugiškai pereinama prie švediško stalo.

Gundarevos nenoras būti jubiliejinių švenčių objektu pirmiausia paaiškinamas jos nemėgimu įvairiems vakarėlių renginiams ir baime įsitraukti į kažką panašaus.

Antra, reikli sau, protinga ir ironiška Nataša žinojo jubiliejaus pagyrimų vertę, matė juose, kaip rašė Majakovskis, „kalbas ir smilkalus“. Sekdama poetą Gundareva yra pasirengusi pasakyti: "Nešvęsk!" Ji labai tvirtai pasakė apie tai: „Nenorėčiau šios dienos manyti kaip kažkokio savo gyvenimo atkarpos rezultato, nes noriu judėti. Negaliu susitaikyti su tuo, kad toks rezultatas. Norėčiau, kad būtų anksti apibendrinti“.

Supratus ir priėmus panašų Natašos troškimą, negalima manyti, kad tą dieną ji vis dėlto prisiminė praeitį, galvojo apie nugyventus metus ir nevalingai analizavo tai, ką vaidino. Tik pati Nataša žino, kas tą dieną užėmė jos mintis ir užpildė jos širdį. Tačiau mes turime galimybę atspėti ir imituoti jos minčių judėjimą šią dieną. Jei darytume prielaidą, kad neapibendrindama, nesuvokdama šios dienos kaip gairės, ji prisiminė save skirtingi metai pastaruosius metus galime tai prisiminti kartu su ja. Mat yra dokumentinių įrodymų, bylojančių apie Natašą Gundarevą šiais skirtingais jos gyvenimo metais. Toks įrodymas yra jos interviu. Kiekviename iš jų labai svarbus turinys, todėl ką sako Nataša, bet ne mažiau ir tiek kaip ji sako, tai yra nuotaika, atmosfera, emocinė būsena. Šie interviu – tarsi kardiogramos, juose fiksuojamas minčių judėjimas, sielos nuotaika. Ir kaip ir kardiogramos, jos perteikia jos dvasinio augimo dinamiką. Pabandykime vartyti Gundarevos interviu ir iš jų rinkinio atrinkti prasmingiausius ir įdomiausius.

Pirmasis interviu buvo paskelbtas „Literaturnaya Gazeta“ 1978-ųjų Naujųjų metų numeryje. Iki to laiko Gundareva ne tik sėkmingai debiutavo, bet ir sugebėjo įgyti šlovę. Teatre ji jau sulaukė tokių sėkmių kaip Varka filme „Britanijos Dūma“, o ypač Lipočka – „Bankrote“. Televizijoje buvo suvaidinta dešimt vaidmenų, tarp jų tokie įsimintini kūriniai kaip Marfenka ("Pertrauka"), Mirandolina ("Smuklininkas"), Dunka ("Lyubov Yarovaya"). Labiausiai geranorišką atgarsį sukėlė vaidmenys kine – Dusja „Rudenyje“ ir Anna Dobrokhotova („Saldi moteris“), atnešę stulbinamą sėkmę. Buvo visi kylančio populiarumo požymiai. Tokiomis sąlygomis buvo lengva jaustis pasitikinčiam ir nugalėjusiam. Pirmas interviu byloja apie ką kita – jaunoji aktorė didžiulę duoklę atiduoda su ja dirbusiems režisieriams, o save vadina moliu jų rankose.

„Pokalbis apie „Bankrotą“ kilo savaime, kai paprašiau pasikalbėti apie atidarymą. „Lipočka“, - atsakė Gundareva, įvardydama vaidmenį, atliktą po trejų metų teatro trupėje: taip atsitinka ...

Formaliai buvo ir kitokių debiutų, – pasakoja aktorė, – pavyzdžiui, mane iš karto supažindino su trimis spektakliais, paskui man skyrė vaidmenį šiuolaikiniame spektaklyje. Blogas vaidmuo. Kaip Learas sako Kordelijai: „Iš nieko nieko neatsiras“. Padariau viską, kas buvo įmanoma, bet – toks vargas! Kiekviename pasirodyme aš praradau balsą. Viskas manyje priešinosi. Nėra blogiau, kai vaidmuo blogas. Aš negaliu...

O „bankrutuoti“ – kitas reikalas. Man patinka šis spektaklis, man patinka šis vaidmuo ir esu laimingas, kai vaidinu. Man ji visiems patinka: myliu Ostrovski, man malonu tarti žodžius, kuriuose yra kultūra, pagarba kalbai, prasmei.

Jie sako, kad kai tai gera drama, sunku su ja dirbti. Tai yra tiesa. Tačiau dėl viso to aš asmeniškai jaučiu vidinį lengvumą. Abejoju, graužiu nagus, bijau, bet jaučiu – kaip tau pasakyti? - kaip balne. Ir aš džiaugiuosi šiais pasirodymais, nes man patinka dirbti. Ir dėl to toks verta dirbti. Neverta dėl blogų pjesių, geriau daryti ką nors kita – kasti sode, auginti gėles...

Kiek jums svarbus režisierius?

Man režisierius yra viskas. Ir tuo aš turiu omenyje tikrai viską. Apskritai aš dažnai galvoju, kad esu molis. Galbūt dėl ​​to ir sielvartauju, nes daugelis aktorių tiki, kad... na, tarkime, taip: turi neštis pats. Ir aš galvoju: kuo kokybiškesnis molis, tuo didesnė tikimybė, kad meistras pasieks geriausią rezultatą.

O jei nepatinka tai, ką siūlo režisierius? Jūs negalite žaisti, jums neįdomu, kitaip matote savo vaidmenį ...

Na, žmonės susirenka pasikalbėti. Visada galima sutikti... Ir vis dėlto, žinote, aš pastebėjau: dažnai kenčiame nuo to, kad primygtinai reikalaujame, klystame. Bet mes turime stengtis suprasti kitą ir paaiškinti, ko tu pats nori. Ir jūs taip pat turėtumėte pabandyti mane suprasti... Yra tokių variantų, kai visiškai nenorite kažko daryti? Yra. Tada kyla konfliktas. O jei požiūriai visai nesutampa, tai geriau išvis nesielgti, nes dirbti be kontakto – blogas darbas. Tada tu turi išeiti.

Taip, aš molis, molis! – nusijuokė Gundareva. – Tik aš, ko gero, nesu šio režisieriaus molis – esu iš kitokios karjeros arba visai ne jo medžiaga: jam, ko gero, patinka dirbti su medžiu ar pjaustyti deimantus, bet aš esu molis, molis...

Praėjus lygiai dvejiems metams po pirmojo interviu naujametiniame 1980-ųjų „Tarybų kultūros“ numeryje, Gundareva trumpai ir kukliai papasakojo apie paskutinius du savo vaidmenis, nors jie ir buvo pagrindas skambiems pergalingiems pranešimams.

„Kaip ir visiems, man praėję metai tikriausiai buvo kupini įvairių įvykių – džiaugsmingų ir liūdnų. Bet vis tiek buvo džiugesnių (tikiuosi, kad ir skaitytojai). Todėl džiaugiuosi, kad metai prabėgo, o kartu ir liūdna su jais skirtis. Ir aš svajoju. Tai ateis Naujieji metai... Gal jis man nieko ypatingo neatneš, bet tu visada į jį sieji šviesiausias viltis. Prabėgus tais pačiais metais, aš taip pat noriu išsiskirti su gerumu ir prisiminti tik tai, kas geriausia ir laimingiausia. Pavyzdžiui, du nauji vaidmenys: G. Danelijos filme pagal A. Volodino scenarijų „Rudens maratonas“ ir spektaklyje pagal N. Leskovo apsakymą „Ledi Makbet iš Mcensko rajono“ scenoje. Vl. Majakovskis.

Abu šie kūriniai yra apie žmogaus dramą. Ir nors „Rudens maratonas“ buvo nufilmuotas Danelijai pažįstamu komedijos žanru, istorija, apie kurią pasakoja filmas, gana liūdna. Todėl tikiu žiūrovų empatija savo herojių likimams.

Smagu buvo matyti tokį supratimą užsienyje: savo naują spektaklį šiemet parodėme Jugoslavijoje, o paveikslas „Rudens maratonas“ laimėjo „Grand Prix“ San Sebastiane, su juo keliavome pas Amerikos publiką. O šiemet įvyko dar dvi įdomios kelionės – į Vengriją ir Prancūziją, kur filmavomės naujame „Mosfilm“ filme „Baltas Rusijos sniegas“, skirtą didžiojo Rusijos šachmatininko Alechino gyvenimui.

Pasakos turi išsipildyti. būtinai. Prieš daug metų, būdamas visai mažas, pirmą kartą atėjau į teatrą. Jie parodė „Mėlynąjį paukštį“. Paties spektaklio neprisimenu, bet ši magija gerai atsimena: tyliai užgęsta šviesos ir tyliai atsiveria uždanga...

Ta šventė išliko mano atmintyje amžiams, ir linkiu kiekvienam, ateinančiam į auditoriją, kiekvieną kartą ten rasti savo Mėlynąjį paukštį ... “

Po šešių mėnesių tame pačiame laikraštyje „Soviet Culture“ Gundareva išsamiai papasakojo apie šiuos ir kitus naujus vaidmenis, giliai analizuodama dramos pagrindą, režisierės kūrybą ir savo pastangas. Aktorė atvirai kalba apie savo abejones, dalijasi mintimis apie būsimų darbų teatre ir kine kryptį ir pobūdį.

„Įspūdingas RSFSR nusipelniusios menininkės Natalijos Gundarevos ekrano darbų sąrašas kadaise prasidėjo mažu epizodiniu vaidmeniu filme „Maskva, pasažas“. Ir metai praėjo, kaip rašė kritikai, „atėjo didžiulės sėkmės diena“ - buvo išleistas filmas „Saldi moteris“ su Natalija Gundareva vaidmeniu Anna Dobrokhotova.

Man tai buvo labai svarbus, galima sakyti, orientyras filmas, – sako Gundareva. – Sėkmė apskritai yra stulbinamai rimtas aktoriaus likimo reiškinys. Ne tik todėl, kad jis, kaip sakoma, „įkvepia“. Kas yra vaidyba? Jie sako: „Kūrybinis darbas“. Taigi aš dirbu aktore? Bet aš nedirbu - kiekvieną dieną išeinu į sceną užkariauti žiūrovo, kad jis, iš pradžių atsiribojęs nuo scenos ar ekrano, pamirštų, kur yra, mirtų kartu su manimi ir prisikeltų. Noriu, kad taip būtų, ir retai žinau, ar galėčiau? Taigi, tikra sėkmė, o ne kaprizingos mados puoselėjama, yra kriterijus, jei norite, aktoriaus tiesos akimirka ir toliau vaidinti žemiau, aš tiesiog neturiu teisės „išdirbti“ vaidmens. Jie mane vadina maksimaliste. Tarkime, sunku gyventi su tokia programa – nuolat prie ribos. Kodėl tai turėtų būti lengva?

Kaip, jūsų nuomone, Georgijus Danelia pakvietė jus į Ninos vaidmenį savo „Rudens maratone“?

Lygiai tokį patį klausimą uždaviau ir Georgijui Nikolajevičiui, nors, prisipažinsiu, perskaičiusi puikų Aleksandro Volodino scenarijų, nė minutei neabejojau – vaidmuo yra mano! Tuo pačiu aiškiai supratau, kad imsiu pulsą netekti – Ninos įvaizdis reikalavo kitokių spalvų nei daugelis ankstesnių mano vaidmenų. Danelija, pamenu, atsakė, kad, jo nuomone, be žodžių aišku, kodėl Nina žaidžia už mane. Ir mane toks „konkretus“ atsakymas, žinokit, visiškai tenkino.

Iškentėjau iki širdies gelmių, o su manimi jie kentėjo, daug peršovė. Visą laiką mane traukė žaisti įprasta maniera – su audringa emocija, plačiu gestu – na, kaip, tarkime, filme „Tavęs laukia pilietė Nikanorova“ ar „Smuklėje“. Tačiau reikėjo būti santūriam, su paslėptu skausmu, kuris gali būti „garsesnis“ nei žiaurus verksmas... Beje, tai gana skausmingo savo būdo laužymo pavyzdys.

Nina mane daug ko išmokė, aš ją įsimylėjau, nes tu myli viską, kas gimsta labai sunkiai. Įsiskverbiau į jos būseną, kai ji ilgais niūriais vakarais sėdi viena prie televizoriaus, akyse sustingusi baime: o jei kaip tik šiandien jos vyras Buzykinas, malonus ir aplinkui sėjantis tik kančią, praneš, kad pagaliau išvyksta pas kitą. . O kartą, kai scena jau buvo nufilmuota, o aš vis dar negalėjau nuraminti ašarų dėl savo nelaimingosios Ninos likimo, Danelia pasakė: „Dėl šių ašarų būtent tu turėjai vaidinti Niną“. Čia paveikė tikro menininko klausa ir regėjimas – Danelia jau seniai žinojo, kad jos bus, šios ašaros. O kaip taiklus visada atrodo netikėčiausias mūsų teatro vyriausiojo režisieriaus Andrejaus Aleksandrovičiaus Gončarovo patarimas, kai ruošiame naują spektaklį!

Taigi, štai kas aktoriaus likime svarbu: sėkmė ir mąstantis režisierius?

Ne, priešingai: režisierius, o tada sėkmė. Tačiau visų pradų pradžia, žinoma, yra drama.

Kokie jūsų reikalavimai jai?

Na, bet kuris aktorius pasakys, kad jam įdomu vaidinti dviprasmišką, ryškų, patikimą personažą... Man labai svarbu, kad scenarijuje, spektaklyje, ar jis kovojo, kentėjo, klydo, džiaugėsi gyvai. žmogus, toks gyvas, kad atrodo juostelė išilgai linijos – išeis kraujas. Asmuo, o ne kokios nors, nors ir labai tikros, vaidybinės idėjos personifikacija. Tokių kuriozų dar nematei: vyksta filmavimai, ir staiga kažkoks aktorius pradeda nervintis, baksnodamas pirštu į scenarijų praneša, kad „šito“ nevaidins, nes čia nėra ką vaidinti, o ir neįmanoma. ištarti tekstą „žmoniškai“ – taip parašyta audeklu. Liūdniausia čia juokinga kas kita: būna, kad pasirodo scenaristas, per pusvalandį ką nors lape pataiso, ir jau viskas „dramatiška“, jau „yra ką vaidinti“. Mano nuomone, tai yra rankų darbas. Na, to nepadarysi, geros dramos filmavimo aikštelėje nepavyks sukurti per pusvalandį! Už tikros dramos visada slypi darbas, didžiulė rašytojo asmeninė kančia. Jaučiu Leskovo skausmą vaidindamas Kateriną Izmailovą filme „Ledi Makbet iš Mcensko rajono“. Katya gimė laisva, dėl laimės, bet gyvena beveik kaip vergė pirklio namuose – taip jaučiu Leskovo įniršį, nes jai teko tokia dalis, o aš esu apkaltintas autorės įniršiu. Staiga pasineriu į Katerinos tragediją – visos sielos tragediją, suskaldytą sąžinės graužimo ir pažeminto gyvenimo, slogios ir baisios „rasinės“ tikrovės. Pajuntu dramos galią vaidindamas Liušką Michailo Bulgakovo „Bėgime“. Ir kokio talento reikėjo per puikaus juoko prizmę parodyti, kaip tai pavyko Ostrovskiui komedijoje „Mūsų žmonės – suskaičiuokime mus“ – vilkiška jaunosios buržuazijos šypsena, užimančia pusiau patriarchalinių Rusijos pirklių vietą. . Stiprus dramaturgas kviečia aktorių bendrai kūrybai – tu sieki prilygti didžiajai literatūrai...

Bet jūs visi kalbėjote apie teatrą... Kaip pastaruoju metu jus pradžiugino kino drama?

Apie Rudens maratoną jau kalbėjau. V. Tregubovičiaus filme „Išeik – išeik“ pagal puikaus kino rašytojo V. Merežko scenarijų atsitiktinai įkūnytas labai savotiškas personažas. Mano herojė, vieniša jauna moteris Marina, aštuonerius metus gyvenusi su teisėtu sutuoktiniu, išvijo jį „už tai, kad jis nuobodus“. Deja, vienas, bet ar smagiau su nemylimu? Ar ji neturi teisės svajoti apie stiprų jausmą?

Naujo personažo supratimas man buvo genialaus šachmatininko Alechino žmonos Nadeždos vaidmuo filme „Baltas Rusijos sniegas“, kurį nufilmavo režisierius Y. Vyšinskis, bet scenarijų jis parašė kartu su didmeistriu A. Kotovu. . Rusijos bajoraitė, puikiai išsilavinusi moteris Nadežda labai sunkiai išgyvena atsiskyrimą nuo tėvynės emigracijoje, o beveik išsivadavimas yra absurdiška mirtis autoavarijoje.

Visai kitoks personažas, kitoks vaidmuo – mūsų amžininkės, jaunos moters, kuri jau turi dešimt vaikų ir tuo be galo džiaugiasi, su malonumu vaidinau Y. Jegorovo filme pagal A. Inino scenarijų. Kartą po dvidešimties metų“.

Apskritai atrodo, kad mano vaidmenys kine laikui bėgant komplikuojasi: jei iš pradžių ekrane man buvo pasiūlyti „plačiai atviri“ personažai, tarkime, ta pati „saldi moteris“ ar pilietė Nikanorova, tai keli pastarieji vaidmenys pažymėti puikus psichologizmas.

Kaip jūs tai paaiškinate? Kokį vaidmenį būsimame filme gali pasiūlyti kino režisierė „X“ Natalijai Gundarevai, ją mačiusi, pavyzdžiui, „Rudens maratone“?

Žinote, aiškinimas ir numatymas vis dar yra kritikos dalykas, kurį, deja, ji ne visada daro taip apgalvotai, kaip norėtų. Kažkaip išsiugdėme tam tikrą bendrą „konstatavimo“ stilių kritikoje – apie dabartį ir neįpareigojančias prognozes „palauk ir pamatysi“ – pokalbiuose apie ateitį. Žinoma, nekalbu apie atskiras nepaprastai išmintingas ir subtilias kalbas. Matai, mama, mano artimiesiems patinka viskas, ką aš vaidinu. Na, o kas man padės išsiaiškinti, kas yra vaidmens sėkmė iš mano vaidybos nuopelnų, o kas, tarkime, iš įkūnyto personažo atpažinimo? Kaip gyventi toliau, ką žaisti, kokių naujovių gali tikėtis iš manęs, o kur, pats to nežinodamas, jau įžengei pavojingu savęs kartojimo keliu? Skausmingi, be galo svarbūs klausimai aktoriui. Tačiau kartais kas nutinka: nors tu daug žaidi ir atrodo, kad tau sekasi, kritika yra visiškai panegiriška; nesėkmės, nesėkmės, be kurių neįsivaizduojamas mūsų gyvenimas – ir viskas, tyla.

Kritikoje – tikroji, meninė – aktoriaus likimo pratęsimas, meno pratęsimas apskritai.

Kaip kuriamas vaizdas?

Man beveik visada sunku. Tik tą „saldžią moterį“ kažkaip iš karto „pamačiau“: sintetinį kailinį, žalią sulenktą suknelę, nailoninį peruką, šiek tiek patrintus kulniukus... Ir taip - visada yra milijonas abejonių, ilgi apmąstymai apie vaidmenį. Taip atsitinka: atrodo, kad esi visas įsielektrinęs, visa tavo dvasinė patirtis juda, viskas, ką skaitai, išgyvenai, išgirdai, o vaizdas nesumuojamas – ir viskas! Taip buvo su Katerina iš Lady Macbeth iš Mcensko rajono, kol pasirodė skrydžio vaizdas. Staiga pamačiau Katją plačiai išskėstomis rankomis-sparnais - ji ėjo į viską: į karčią laimę, į žmogžudystes, į sunkų darbą - ir vaidmuo atsitraukė ir pasirodė vyro veidas. Tačiau laimingai atėjęs gestas, muzikinis ritmas, intonacija – tik pirmas impulsas, viskas tūkstantį kartų vėliau išgryninta, nušlifuota...

Vadinasi, aktorystė vis dėlto yra darbas?

Repeticijos, įvaizdžio lipdymo procesas – taip, darbas. Tai panašu į tai, kaip – ​​atleiskite už aroganciją – skulptorius nuo akmens luito nupjauna viską, kas nereikalinga, išgaudama gražų vaizdą. O aktoriaus pasirodymas žmonėms, nesvarbu, ar tai būtų scena, ar filmas, yra šventė, o ne darbo dienos, tai jūsų meno triumfo valanda.

1981 m., praėjus dešimčiai metų nuo aktorės karjeros pradžios, Gundareva, atsakydama į pašnekovo klausimą, noriai papasakojo apie savo atėjimą į meną. (Tada ji dar ne kartą grįš prie šio savo biografijos epizodo, prisimindama visas naujas detales.)

Tačiau pagrindinis šio interviu turinys – atliekamų vaidmenų analizė, koreliuojant juos su gyvenimo patirtimi.

Natalija Georgievna, ar prisimenate, kada pirmą kartą pajutote savyje aktorę?

Sunku pasakyti kada. Gal mokykloje, literatūros pamokose, kai skaito „pagal vaidmenį“?.. Žinote, mes einame, tarkime, „Generalinį inspektorių“, o dabar garsiai skaitome: aš už Aną Andreevną, kažkas už Chlestakovą. Jai tai labai patiko... Man taip pat buvo malonu dainavimo pamokose: mūsų Bronislava Yanovna kažkaip buvo įsitikinusi, kad mes visi esame iš prigimties vokalistai, ir nenorėjo jos atkalbėti... Tada Pionierių rūmai, TYUM... .

Atsiprašau, kas yra TYUM?

Jaunųjų maskvėnų teatras.

Ar čia atlikote pirmąjį savo vaidmenį?

Taip, „Wild Dingo Dog“ mama. Nenustebkite, aš visada atrodžiau vyresnė už savo bendraamžius ir man dažniausiai buvo skiriami būtent tokie „suaugusiųjų“ vaidmenys.

Iš karto iš mokyklos į teatro institutą?

Ne, tai nebuvo taip paprasta... Išėjau iš dešimtos klasės, susipykęs su viena mokytoja. Mokiausi vakarais, dirbau projektavimo biure, lankiau parengiamuosius kursus... Nusprendžiau tapti statybininke, jau išlaikiau du egzaminus - staiga atbėgo draugas: „Nataša, ar tiesa, kad stoji MISS ? Pametė protą! Nedelsdami atneškite dokumentus mums, į Shchukinskoe! Kažkodėl paklusau...

Ar manote, kad jums pasisekė aktoriniame likime?

Žinoma, pasisekė; Mane iškart pakvietė į teatrą, o po metų – į kiną. Beje, tai atsitiko čia, Leningrade, kai Vitalijus Melnikovas pradėjo dirbti prie paveikslo „Sveiki ir sudie“.

Kartą, kalbėdamasi su vienu neabejotinai talentingu ir populiariu menininku, pradėjau pokalbį apie tai, kodėl jis dažnai pasirodo vidutiniškuose filmuose. Atsakydama išgirdau visą teoriją apie filmo proceso „paslaptingumą“, apie tai, kad neįmanoma iš anksto numatyti rezultato ir taip toliau... Bet dabar, prisiminus tavo darbą kine, nematau reikalo tokių klausti. Klausimas. Kaip, Natalija Georgievna, tau taip snaiperiškai pavyksta patekti į gerus vaidmenis ir gerus filmus?

Ką aš su tuo turiu daryti? Ačiū režisieriams... Beje, kine visą laiką turėjau tik tris pagrindinius vaidmenis, jei daryčiau du ar tris per metus, gal nieko neišeitų... Atsimenu, kai man pasiūlė vaidinti „saldžią moterį“, net išsigandau: pusantros valandos ekrane, nuo kadro iki kadro – „skausmingai brangus veidas“... Pavargau nuo publikos! Jiems reikia ką nors sugalvoti, kad nebūtų nuobodu... Kiekvienoje scenoje – ieškoti paradoksalaus, kad būtų paaštrintas esmės pojūtis. (Jie prisimena, kad Aleksejus Dikijus kaskart pradėdamas repeticiją sakydavo: „Kaip mes nustebinsime?“ sofos... Po šio paveikslo man skaudžiai norėjosi atlikti visai kitą vaidmenį, visiškai kitokį personažą – atvirą, žmogišką. , patikimas, ir mano širdis tarsi nugirsta: pasiūlė „pilietį Nikanorovą“. Tada nauja dovana - Nadya Kruglova: šiame filme - "Kartą po dvidešimties metų" - norėjau žemai ir žemai nusilenkti visoms mamoms... Atrodo, kad ir vaidmuo, ir visas filmas buvo gerai sutiktas, bet aš esu nerimastingas. Matote, tikriausiai kiekvieno aktoriaus sieloje slypi užmaršties baimė. Neseniai jie pasiūlė du vaidmenis, bet aš atsisakiau, nes man atrodė, kad jie jau praėjo. Atrodo, dariau pagal sąžinę, bet staiga režisieriai padarys išvadą, kad, sako, aš arogantiškas, ir nustos kviesti vaidinti? Apskritai ji atsisakė, bet man širdis dreba kaip avies uodega.

Kai tik kalbėjote apie „saldžią moterį“, man atrodė, kad jūsų žodžiuose taip pat jaučiama užuojauta jūsų herojei. Ar teisingai tave supratau?

absoliučiai. Stengiuosi pateisinti net „neigiamiausią“ savo heroję, ieškau joje geros pradžios... Pavyzdžiui, Gubenko man pasiūlė epizodinį vaidmenį filme „Sužeistieji“. Perskaičiau scenarijų ir net pašiurpau. „Kolya“, – sakau aš, – kodėl ji tokia pikta? Gubenko paaiškina: „Man to reikia kaip blogio simbolio“. Prasidėjo šaudymas. Pati apsirengiau japonišku chalatu, pasidariau makiažą, bandau, sukti ir sukti - nepavyksta. Aš negaliu, tai viskas! Persekioja mintis: kodėl ji tokia pikta? Galiausiai sugalvojau: ji turi neįgalų vyrą ir neturi savo vaikų. Vienas tokioje situacijoje yra pasirengęs pabučiuoti kažkieno vaiką, o kitas pradeda nekęsti. Apskritai „pateisinau“ sau ir tada jau galėjau veikti... Ir taip kankinuosi kiekvieną kartą. Man labai svarbu, kad bet kurios mano herojės žiūrovas tikėjo tiksliai - bet koks. Ir jei aš vaidinu, pavyzdžiui, piktą žmogų, bet tuo pačiu atskleidžiu jame ką nors gero, tada atsiduriu kine tarp žiūrovų piktas žmogus, Esu tikras, kad jis irgi pradės savyje ieškoti šio gėrio. Nes esu įsitikinęs: blogiu žmoguje išdeginti blogio neįmanoma – nuo ​​to jis dar labiau pakartės, ypač jei stipri asmenybė.

Kaip jūsų biografija padeda kurti vaizdą – bent vienas pavyzdys?

Yra vaidmenų: perskaičiau scenarijų – ir ji jau detaliai prieš tave, kaip buvo su „Saldžiąja moterimi“. Tada, žinoma, didžiulis ir sunkus darbas, bet vis tiek vaidmuo jums aiškus. Bet nutinka atvirkščiai: tu neįsivaizduoji visko savo herojėje, bet žinai vieną eilutę, ant kurios statai visą įvaizdį...

Ar ekrane taip susiliejate su savo herojėmis, kad gyvenime tikriausiai negalite nuo jų išsivaduoti?

Būna... Atsimenu, kai filmavau „Saldžią moterį“, šios audringos ponios įtakoje net mano pokalbio maniera pasikeitė: tapo, žinote, toks „tramvajus“, atviras garsas... Tačiau Juos visus iš anksto „nusėdu“ – ir gatvėje, ir namuose, kad geriau priprastų, o paskui, filmavimo aikštelėje ar scenoje, apie tai nebegalvoju. Tačiau tai dažniausiai nutinka nesąmoningai. Tarkime, skutau bulves, bet mintyse – spektaklyje: įbėgu, pasakau monologą...

Štai, Natalija Georgievna, prisiminei apie teatrą. Kaip manai, ar teatro aktorės patirtis padeda filmuojant?

Yra tokia sąvoka – teatrališkumas. Jis dažnai tariamas su ironišku atspalviu, bet aš, būdamas karštas šiuolaikinės grojimo manieros šalininkas, tuo pačiu dievinu būtent šį „teatrališkumą“. Televizijos filme „Dulcinea Toboska“ yra kelios dalys, kuriose pajutau, kad esu išmestas kaip teatre! Jei visas vaizdas būtų toks, tai būtų buvęs geras miuziklas ...

Ar teko pakovoti dėl vaidmens, įrodinėti, kad reikia jį vaidinti?

Kiekvienas vaidmens ekrano testas iš tikrųjų yra mūšis, tik jūs nepažįstate savo priešininko. O teatre buvo atvejis, kai, pakeisdama staiga pasitraukusią aktorę, likus dviem dienoms iki premjeros, ji paruošė Lipočkos vaidmenį „Bankrote“. Panaši situacija susiklostė ir spektaklio „Mcensko rajono ledi Makbeta“ išleidimo išvakarėse. Tačiau kiekvienas pasirodymas yra savęs patvirtinimas...

Grįžtant į kiną, kokia publika, jūsų nuomone, jus domina labiausiai?

Mano pagrindinė auditorija, žinoma, yra moterys, paprastos moterys. Ypač, matyt, jie supranta mano herojes kaime. Po filmo „Ruduo“ į studiją atėjo laiškas iš už Kursko: „Pasakyk draugui Smirnovui, kad jis yra puikus, nes filmuoja ne tik profesionalius menininkus, bet ir mus, paprastus žmones. Valstietė Gundareva puikiai suvaidino melžėją Dusją ... „Po filmo „Kartą po dvidešimties metų“ gavau daug laiškų. Vienas prisipažįsta: „Tu man priminei mano mamą“. Kitas: „Mano sesuo mirė per karą, ji buvo tokia maloni kaip ir tu...“ Kartą moteris priėjo prie metro: „Mes visada iš tavęs daug tikimės...“ Kaip baisu, kai visada lauki daug...

Pasvajokime. Tarkime, šiandien turite labai, labai laisvą dieną. Kur tu eisi? Ką tu darysi?

Visiškai nemokama? Tada pirmas dalykas – į baseiną. Aš taip myliu vandenį, kad dažnai sapnuose matau, lyg plaukčiau - gilumoje, be kaukės, kaip varliagyvis... Tada būčiau surišęs (čia turiu visą maišą mezginių) . Tada eidavau į Rusų muziejų, kad ilgai ilgai stovėčiau prie Marco Šagalo paveikslo „Pasivaikščiojimas“... O dar mėgstu piešti gėles akvarele. Tiesa, mano žiedai netikri: pavyzdžiui, gvazdikas gal ir visai nepanašus į gvazdikėlį, bet man tai gvazdikas, mano gvazdikas...

Dideliame teatro kritikės N. Staroselskajos interviu Gundarevai tais pačiais 1981 m. Paskutinis klausimas: joje yra vienas esminių jos estetikos ir net pasaulėžiūros elementų.

Pasakyk man, Natalija Georgievna, ką norėtum vaidinti teatre ar kine?

Aš nežinau... Aš jau kalbėjau apie ką tai įdomu, ką labiausiai nerimauja: ko nemoku žaisti. Bent jau iš pirmo įspūdžio. Kažkokiai naujai kokybei reikia labai geros medžiagos, bet kol kas man siūlo - ypač kine - tai, kas jau įvyko. Dažnai atsisakau, bet darbo teatre ir kine visada yra, todėl, ko gero, galiu sau leisti skaityti grožinę literatūrą, negalvodama, ką iš jos suvaidinčiau. Skaitykite ne savanaudiškai, be pretenzijų...

Man atrodo, kad norint būti suprastas šiandien, visiškai nebūtina plėtoti naujas temas ir personažus. Jau kalbėjau apie savo įsitikinimą: ne pati dabartis yra šiuolaikinė, o amžinoji, joje paslėpta. Tai sudaro mūsų gyvenimą ir nenustoja jaudinti žmogaus. Gamybos tempai, gamybos rūpesčiai ir konfliktai keičiasi, atsikrato, bet žmonės, jų santykiai, gebėjimas būti žmogiškam, daryti dalykus išlieka...

Lieka toks sunkus, kasdienis žmogaus gyvenimas, meilė, mirtis, išdavystė, vienatvė... Todėl Leskovas ir Tolstojus, Dostojevskis ir Gorkis man atrodo modernūs. Tai Trifonovo ir Astafjevo, Rasputino ir Aitmatovo vertė ...

Šiuolaikinės pjesės dažnai turėtų grąžinti mus į praeitį. Išties mūsų šiandienos ritmuose, mąstymo būdu kartais taip reikia „sustoti, apsidairyti“... Kai žmogus galvoja apie „amžiną“ - apie gyvenimą ir mirtį, apie gėrį ir blogį, jis negali. ką nors išduoti. Galbūt šiandien taip dažnai atsigręžiame į klasiką ir todėl?

Ir, mano nuomone, tai yra tiesiausias ryšys su šiuolaikine literatūra. Jis egzistuoja tik tada, kai yra gyvi, gilūs, amžini personažai – tai, ko šiandien negalima nesuprasti.

Jau iš ankstesnio pristatymo žinome, kad Gundareva nemėgo klausimų apie tai, kas jai svarbiau – teatras ar kinas. Ir jei jie atkakliai ieškojo atsakymo, ji visada sakydavo: teatras. Tačiau kartą sovietinio kino dienos išvakarėse straipsnyje „Meilė visiems sezonams“ aktorė pareiškė savo meilę kinui. Nataliją Georgievną lengva suprasti – kinas atnešė jai didžiulį populiarumą. Tačiau šis straipsnis įdomus ir tuo, kad su nostalgija primena nepaprastą požiūrį į publikos mylimą meną, kuris buvo dar devintojo dešimtmečio pradžioje, kai buvo parašytas straipsnis ir kuris, deja, po dešimties metų žlugo kartu su žlugimu. buvusios šalies....

„Esu aktorė, o man kinas yra didžiulė mano gyvenimo dalis. Aš dažnai fotografuoju, pavargstu iki negalėjimo ir kartais galvoju: kada pagaliau baigsis šis šaudymas? Bet kai tik jos baigiasi, jau pajuntu, kaip labai jų pasiilgau, ir jau laukiu skambučio iš studijos, ir sunerimusi važiuoju į pirmąjį susitikimą su režisieriumi. O kai skaitau scenarijų, džiaugiuosi ta ateitimi ir laukiu jos, kurioje vėl išeisiu į filmavimo aikštelę. Ir - prasidės, baigsis... Tokios pažįstamos ir širdžiai mielos dienos, kai ruošiesi filmavimui, ateini į studiją, eini prie komodų, tada į rūbinę ir galiausiai paviljonas. O pasibaigus filmavimams vėl džiaugsmas: susitikimas su publika. Ir dar – jaudulys: kaip žmonės įvertins tavo naująjį darbą?

Man patinka paveikslas „Kartą po dvidešimties metų“, kuriame vaidinau dešimties vaikų mamą, sunkaus, bet nuostabaus likimo moterį. Natūralu, kad apsidžiaugiau, kai pernai šis filmas pelnė Auksinio plynaukštės prizą Italijoje, kai buvau apdovanota geriausios aktorės prizu tarptautiniame kino festivalyje Varnoje. Kalbu apie tai ne iš noro pasigirti. Šiandien noriu pasakyti tik apie pripažinimą, kurį mūsų kinas pelnė užsienyje. Štai dar vienas pavyzdys tarp daugelio. Prieš trejus metus JAV iš mūsų nupirko penkis paveikslus. Sovietinių filmų sėkmė Amerikoje buvo tokia didelė, kad po metų Niujorke buvo atidarytas Rusijos filmų kino teatras.

Mūsų šalyje kinematografininkai ir jų kūryba džiaugiasi didele tautine meile. Kažkada teko dalyvauti garsiojoje „Draugės kino“ programoje, kuri gyvuoja jau keletą metų. Spektakliai vyko Lužnikuose. Stadione nei vienos laisvos vietos! Žmonės eina ne tik pas aktorių – jie nuoširdžiai domisi mūsų darbu! Ir jie tikisi iš kino atsako į viską, kas jiems kelia nerimą. Būtent todėl, kai susitinkame su žiūrovais, filme vyksta ne tik apsikeitimas nuomonėmis apie tą ar kitą likimą, bet ir karštas, principingas ginčas. Tikras, tikras ir žmonių suprantamas menas smogia tą nerimo ugnį žmonių sielose, dėl kurios ir dirbame. Ekranuose pasirodo filmas – ir pamiršti, kad filmavimo aikštelėje buvo sunku, kad išvykai į ekspediciją ir ilgai nematei artimųjų, nevalgė, nepailsėjo, kad buvo minučių, net nevilties valandos, kai kažkas nepasisekė ir kankinosi, ne aš radau sau vietą... Galų gale visa tai tampa praeitimi. Tačiau svarbiausia yra žmonių pripažinimas, jų gerumas ir nuoširdumas, pasitikėjimas, meilė mūsų gražiam menui.

Kaip galima paaiškinti tokį žmonių susidomėjimą kinu? Tai nėra lengvas klausimas. Tai kelia nerimą ir tiems, kurie „kuria“ kiną, ir tuos, kurie jį studijuoja, sociologus, psichologus... Žinoma, dabar neatsakysiu. Tačiau kartu su visais dalinuosi savo meile šiam nuostabiam menui.

V didelis straipsnis„Laikas reikalauja herojaus“ profesionaliame žurnale „Kino menas“ (Nr. 12, 1982) Natalija Gundareva vėl grįžta prie savo minties, kad modernumo sąvoka apima senas idėjas ir nuotaikas.

„Kas yra šiuolaikinis herojus? Kas yra modernumas? Man modernu yra tai, kad šimtmečius egzistavo ir dar ilgai egzistuos, kas kėlė nerimą daugeliui kartų iki mūsų ir jaudinsis po mūsų...

Gerai žinoma: yra spektaklis, scenarijai, filmai – vienadieniai. Atrodytų, kad jie atspindi šiandieną, parašyti ir išdėstyti tos dienos tema. Tačiau rytoj jie pasens. O prieš daugelį amžių gyvenusios Jeanne d'Arc ir Dulcinea Tobosskaya išlieka šiuolaikinėmis herojėmis. Kodėl? Nes jos ieško atsakymų į amžinai žmogų jaudinančius klausimus: kodėl žmonės gyvena? Kaip gyventi? O kas yra tiesa ir ilgalaikis gyvenime?

Už ką mes visi stovime? Kokios menininkų pastangos? Harmonizuoti asmenybę. Jausmų harmonija, žmonių santykių harmonija, jūsų gyvenimo darbų ir jūsų židinio harmonija – tai mums visiems rūpi. Taip jau susiklostė, kad visos mano filmų herojės tiesiog užsiėmusios ieškodamos šios harmonijos, kiekviena nori rasti savo vietą gyvenime, atrasti save. Kitaip tariant, išspręsti amžinąjį būties klausimą. Kas tu esi? už ką tu? Kodėl jis gimė šiame pasaulyje? Ir Anya Dobrokhotova iš „Saldi moteris“, Katya Nikanorova ir Nina iš „Rudens maratono“ ir Nadya Kruglova iš filmo „Kartą po dvidešimties metų“ - pasikeisti viduje, siekti kažko nežinomo, bet šviesaus “. .

Tame pačiame straipsnyje svarbu, kad Gundareva išreiškė baimę pasikartoti, norą ir poreikį ieškoti kažko naujo savyje ir savo vaidmenyse.

„Apskritai dabar jaučiu, kad anksčiau man buvo lengviau. Ir žaisti, ir samprotauti. Viskas buvo lengviau, nes viskas tik prasidėjo, o dabar reikia pabūti, kad nepasikartotų. O tai labai sunku. Juk reikia semtis iš savęs, todėl reikia sustojimų, kaupimosi laikotarpių ar dar ko nors.

Ne tiek daug režisierių, kurie auklėja aktorius, juos auklėja, seka jų kūrybinį likimą. Dažniau nutinka taip, kad vaidmens jie prisiima daugiausia pagal principą: "Ji jau suvaidino – tegul vaidina dar kartą!" Tačiau žiūrovas vertina kitaip: „Taip jau atsitiko, nebėra taip įdomu! Todėl aktoriui, manau, labai svarbu mokėti laukti, mokėti rinktis. Kai dabar man pasiūlo scenarijus ir matau, kad jau esu suvaidinęs kažką panašaus, atsisakau. Po filmo „Kartą po dvidešimties metų“ iš karto atmečiau du scenarijus, kur man buvo pasiūlyti pagrindiniai vaidmenys. Man labiau patiko keli nedideli vaidmenys – man atrodė, kad juose galiu padaryti kažką naujo.

V. Kremnevo filme „Vaikų pasaulis“ vaidinau moterį, visiškai atsidavusią savo vienintelei. vėlyvas vaikas... Kitaip nei mano herojės, turinčios aštrų, sprogstamą temperamentą, ši moteris yra vieniša, uždara. Ji pati apie save sako: „Aš baisus žmogus, niekuo nepasitikiu! Man tai buvo kažkokia naujas posūkis, naujas žingsnis. Ar vaidmuo pasirodė, ar ne, aš nežinau. Medžiagos dažniausiai nežiūriu. Paveikslas pasirodo ekranuose, užsidedu tamsius akinius, įsitraukiu galvą į pečius ir einu į kiną žiūrėti filmo su publika.

„Vaikų pasaulis“ baigėsi, o dabar nuo ryto iki vakaro filmuojuosi režisieriui E. Taškovui televizijos filme „Paauglys“ pagal F.M. romaną. Dostojevskis...

Grįžtant prie apmąstymų apie šiuolaikinį herojų, pasakysiu tiesiai šviesiai: svajoju, kad mūsų kino kūrėjai drąsiau eitų nepramintais takais – atsisakytų įprastų personažų ir likimų vaizdavimo būdų, kurtų savo herojus gyvus, pilnakraujus, besimokančius iš gyvenimo. jos įvairovę ir kintamumą.

Į kiną ateina įvairūs žmonės, kiekvienas turi savų rūpesčių ir problemų. Visi ieško atsakymo į kai kuriuos skaudžius klausimus. Ir šiuos atsakymus galite rasti tik gyvenime. Įskaitant ekrano veikėjų gyvenimą. Ir kaip gyvenime nėra identiškų žmonių, taip jie neturėtų būti ekrane.

Viename iš interviu grįžusi prie teatro, kino ir televizijos santykių klausimo, Gundareva vėl ir vėl kalba apie lemiamą gyvenimo įspūdžių svarbą menininko kūryboje, jo žmogiškąją ir kūrybinę poziciją.

O kas jums asmeniškai padeda filmavimo aikštelėje?

Pirma, gera drama. O idealus vaizdas gali įtikinti žiūrovą, jei jis scenarijuje išrašytas psichologiškai tiksliai. Antra, man asmeniškai padeda stebėjimas. Visada stengiuosi apsidairyti. Mane domina gyvenimas ir žmonės – kaip jie atrodo, ką galvoja, kaip kalba. Pamenu, Maskvos geležinkelio stotyje Leningrade mačiau dvi vidutinio amžiaus moteris atsisveikinant. Man pasirodė keista, kad viena iš jų visą laiką atmetė galvą atgal. Priėjau arčiau ir staiga matau: taip, jos akys pilnos ašarų! Tada ši gyvenime šnipinėta smulkmena tapo raktu į pilietės Nikanorovos įvaizdį: mano herojė, melancholiją ir skausmą slepianti po linksmo keiksmažodžio priedanga, lygiai taip pat iš pasididžiavimo lenkia galvą, bet tik taip, kad ašaros neapleistų. netyčia neišsiliejo iš jos akių.

Nemėgstu teorizuoti, nes, tiesą pasakius, mano darbe padeda tik vienas dalykas: jausmas, kad vaidmuo mane jaudina, kad aš pats labai gerai suprantu, apie ką kalba pjesė ar scenarijus. Kartą vienoje apžvalgoje skaičiau: „Saldi moteris“ „Gundareva atrado naują valstietiškos kilmės miesto smulkiosios buržuazijos socialinį tipą“. Galbūt taip ir yra, bet, tiesą pasakius, imdamasi Anos Dobrokhotovos vaidmens, pagalvojau apie ką kita: gyvenime mane labai skaudina emocinis kvailumas, nemokėjimas bendrauti, nenoras pastebėti kitų. Mano heroję nerimauja tik vienas klausimas: ką aš iš to turėsiu? Kita vertus, moteriai gyvybiškai, biologiškai reikia pasiaukojimo ir gerumo išminties.

Visada vaidinu apie tai, kas mane džiugina ar liūdina, nes ir savo gyvenime kasdien keliu sau klausimus, kuriuos aš, Nataša Gundareva; tereikia atsakyti arba suformuluoti savo požiūrį.

Kai gaunu dalį, niekada nepajuntu, kad mūšis buvo laimėtas. Juk pergalė nėra ta, kad buvai patvirtintas filmuoti – ne, nuo šios akimirkos mūšis tik prasideda. Ir tada mane net sužavėjo mintis, ką reikia padaryti. Santykis su vaidmeniu, virpantis, trapus, visada gimsta tik kūrybos procese, bendrame darbe su dramaturgu ir režisieriumi. Galbūt dėl ​​to aš taip myliu teatrą su jo gyva scena, ilgomis repeticijomis, galimybe po premjeros pasitikrinti ir išaiškinti savo heroję. Tiesa, aš irgi mėgstu kiną, pasiilgstu filmavimo aikštelės.

O kaip televizija?

Dar mažiau. Čia labai skubama, jokio kruopštumo. Fotografavimo pamainos trumpos: nufilmuoti vieną epizodą per tris valandas yra tik kančia. Tačiau televizija, mano nuomone, labai padėjo, kad filmo kūrėjai manimi patikėjo. Iš tiesų kine daugeliui aktorių gresia pavojus nuolat naudoti tai, kas jau buvo rasta. O televizijoje man pasisekė atlikti visiškai skirtingus vaidmenis, net tokius poliarinius, kaip Marfenka „Uoloje“ ir Mirandolina „Uolėje“, Jekaterina II „Kapitono dukteryje“ ir Dunka „Liubovoje Jarovoje“, Smeraldina „Truffaldino iš Bergamo“ ir Tatjana Pavlovna „Paauglėje“. Yra net solinio pasirodymo patirtis – televizijoje puslapis po puslapio skaitau Leskovo „Nebylą artistą“. Mano nuomone, be televizijos, kad ir kaip su ja elgtumėtės, šiuolaikinio aktoriaus formavimasis, net pati egzistencija tiesiog neįmanoma.

Teatras, kinas, televizija... Kaip tau visko užtenka?

Trūksta. Ir visi pavydžiu tiems, kurie pakankamai išsimiega, gali susitvarkyti su savimi ir savo laisvalaikiu. Juk mėgstu megzti, daryti namų ruošos darbus, gaminti maistą, piešti. Bet aš tiesiog negaliu nežaisti, nedirbti daug. Nes žaidimas yra mano aistra.

Įdomų ir nuoširdų prisipažinimą Natalija Georgievna išsakė plačiame interviu Literaturnaja gazeta 1984 m. rugsėjį. Baigdama pokalbį su žurnaliste ji prisipažino, kad lipdama į sceną nerimauja kaip trokštanti aktorė.

„Mūsiškiai malonūs, gerai elgiasi su aktoriais, mokosi, klausinėja. Bet kas sunku? Atsakomybė. Pradėjau pastebėti, kad dabar, kai išleidžiu premjeras, jaudinuosi daug labiau nei prieš dešimt metų. Pavyzdžiui, „Agentas 00“, neseniai įvykusi premjera. Pirmieji dešimt pasirodymų – na, juokinga! – Per pertrauką išgėriau valerijono. Išėjau į sceną, man drebėjo žandikaulis, pradėjo drebėti balsas.

Kartą mokyklos rektorius Borisas Jevgenievičius Zakhava man pasakė: „Nataša, niekada niekam nieko neįrodyk mene“. Čia supranti galva, kad jis teisus, bet vis tiek širdis plaka. Ir panašu, kad vis tiek reikia kažką įrodinėti. Kiekvieną kartą, kai eini į sceną...“

Nevartodama skambių žodžių ir apgalvotų terminų, Gundareva trumpame atsakyme interviu laikraščiui „Izvestija“ (1984 m. rugsėjį) kalbėjo apie svarbiausią meno funkciją – tarnauti žmonėms.

„Neseniai pažiūrėjau „Sweet Woman“ ir supratau, kad gyvenimas pažengė toli į priekį. Tuo tarpu negalima pavargti, būtinai reikia eiti į priekį, būtinai ką nors daryti. Taip suprantu šiuolaikinę moterį. Nes kitaip rytoj apsistoti vakar. Visą laiką reikia gyventi intensyviai: arba turėti dešimt vaikų, arba būti vaikų namų šeimininke ir auginti svetimus vaikus, arba, jei nori, būti vienišam, bet vėlgi, kad kažkas ką nors padarytų – dėl rytojaus. Mano laimė, kad visą laiką turėjau galimybę ką nors padaryti dėl žmonių. Neįsivaizduoju, kaip gali gyventi niekam nieko nepadaręs. Dėl to lieki vienas ir tada – tuštuma.

Jūsų kūrybinio gyvenimo pradžia susijusi su Majakovskio teatru. Ar esate tikri, kad tuo dirbsite visą gyvenimą?

Aš visada mylėjau savo namus. Mano namai yra mano teatras“.

Savaip tą pačią mintį Gundareva išsakė teleprieglobos stotyje „Soviet Culture“ 1985 m. pradžioje:

„Ar ne veikiamos klasikinės rusų literatūros herojės, kurios skaitytojuose ir žiūrovuose visada kėlė užuojautą ir užuojautą, ar mūsų amžininkuose ekrane įvyko kokių nors pokyčių? Jei prieš dvejus ar trejus metus herojės skubėjo po didelius ir mažus ekranus ieškodamos asmeninės laimės, tai yra, mylimo vyro, tai dabar joms labiau rūpi artimųjų laimė.

1990 m. kovo mėnesį „Literaturnaja gazeta“ pašnekovas pradėjo nuo klausimo, kuris buvo iškeltas pirmame Natalijos Gundarevos interviu, kai aktorė save vadino moliu.

Natalijos Gundarevos atsakymas į šį ir į daugelį kitų žurnalistės E. Krasheninnikovos klausimų liudijo gilų ir brandų aktorės protą, rimtus dvasinius sankaupas, turtingą ir įvairiapusę profesinę ir žmogiškąją patirtį.

Šis interviu užfiksavo Gundarevos mentalinį pasaulį neramiais permainų metais šalyje, o jos mintyse nuskambėjo nuobodus aidas.

Natalija Georgievna, viename iš savo interviu jūs palyginote aktorių su moliu stipriose režisieriaus rankose. Tačiau kūrybingas žmogus, atrodytų, netoleruoja spaudimo. O ar molinis aktorius netrukdo jo paties asmenybei? Ar čia yra prieštaravimas?

Nematau jokio prieštaravimo. Man atrodo, kad kuo aktorius kaip žmogus yra turtingesnis, galingesnis, daugiau žino, plačiau mato, giliau jaučia, tuo daugiau galimybių jis turi prasiskverbti į kito žmogaus pasaulį. Iš daugelio žmonių. Jūs prieštaraujate – bet turite paklusti kažkieno valiai. Taigi tai yra profesija! Nemanau, kad, pavyzdžiui, Džigachanjanas, Leonovas ar Smoktunovskis iš pradžių buvo tokie kvaili, kad tikėjosi visiškos ir nevaldomos laisvės teatre: aš esu žmogus, ir visi kiti – ir dramaturgas, ir režisierius, ir režisierius. aktoriai – turėtų būti aplink mane.„suktis“. Ne, mano nuomone, kuo žmogus aukštesnis, tuo jis tolerantiškesnis ir dėmesingesnis kitiems. Čia repetuojame spektaklį „Viktorija? ..“ pagal anglų klasiko Terence'o Rettigano pjesę – admirolo Nelsono ir ledi Hamilton meilės istoriją. Pirmą kartą – ir aš esu devynioliktas Majakovskio teatro sezonas – dabar patraukiau į „artimą“ darbą su Armenu Borisovičiumi Džigarkhanianu. Ir matau, kad jis daug jautresnis iš mūsų visų režisieriaus pastaboms, atsargiau žiūri į dramą. Nes Dievas įpūtė jam į ausį šį supratimą, kantrybę, išmintingą požiūrį į kitą žmogų, jo mintis.

Ir atvirkščiai, kuo žmogus mažesnis kaip žmogus, tuo daugiau ambicijų, ir tuo prasčiau vaidina. Nes viskas susiaurėjusi, tik centas - ir dūmai plonesni, ir vamzdis žemesnis. Tokie bursis, teoretuos, kažką įrodins, nes negali suprasti. Suprasti – tai daryti. O kadangi negali nei suprasti, nei padaryti, pradeda veisti demagogiją, šnekančią parduotuvę, siūlyti savo sprendimus, kurių taip pat negali įgyvendinti. Tikriausiai jiems reikia atidėti išėjimo į sceną akimirką, kai tavęs klausia apie Hamburgo partitūrą: gali ar ne?

Tik nepriimkite „molio“ kaip kažko amorfiško ir pasyvaus. Taip, lankstumas. Bet ir laisvė. Repetuodama galiu daryti ką nori režisierius, o tada parodau, ką noriu. Nes aš suprantu: jis stengiasi, o aš stengiuosi. Abu ieškome.

Bet, jei norite, mūsų profesijoje, kaip niekur kitur, slypi didžiulė savęs išdavystė. Kai kūnas yra tavo, o siela yra kažkieno kito. Ir nieko nepadarysi, turi save išduoti, kad gerai suvaidintum kitą žmogų. Tik visiškai atsisakęs savęs ir pasidavęs kažkam, kas tau nebūdinga, ateini prie vaidmens atradimo.

Ko gero, kai kuriuose dalykuose reikia visiškai pasitikėti režisieriumi. Bet ne visi jie su jumis dera, ar ne?

Žinoma, kai turi savo režisierių, tiksliau, jis turi tave, tai yra laimė. Tarkime, Andrejus Aleksandrovičius Gončarovas, su kuriuo dirbu daug metų. Jis jau priprato prie manęs. O kitas režisierius, pavyzdžiui, Portnovas, pamatys kažką naujo, net netikėto man. Todėl ne tik įdomu, bet ir būtina išbandyti abu. Lengviausias būdas yra pasakyti „ne“. Nors režisieriai skirtingi, ir su vienu įdomiau, su kitu mažiau. Trečias visai neįdomus.

Kartais aktorius visais atžvilgiais yra daug aukštesnis už kitą scenos režisierių ar siūlomą vaidmenį. Supranta, kad tai tik dar viena konjunktūra arba tiesiog silpnas dalykas, neturintis nieko bendro su menu. Ir vis tiek imamasi. Aišku, reikia užsidirbti, kažkaip pamaitinti, išmaitinti šeimą. Bet ar aktorius nepraranda kažko daugiau, nei įgyja? Be to, tai negrįžtama.

Faktas yra tas, kad niekada nežinoma, išskyrus labai retas išimtis, ar tai bus aukštojo meno veiksmas, ar visiškas košmaras. Kartais tai būna vidutinis scenarijus, vidutinis režisierius, o tada esi paskelbta geriausia metų aktore. Pasirodo, filmas prispaudė tuos skausmo taškus, kurie labai dera su šiandiena. O kartais scenarijus, aktoriai – viskas puiku. Ir vis dėlto neaišku, kodėl paveikslas apskritai buvo padarytas.

Žinoma, jaunystėje, teatre, man skirdavo vaidmenis, kurie man pačiai nepatiko. Bet kaip aš galėjau atsisakyti? Aš darbe. Žmonės naiviai galvoja: ak, menas! Ir tai yra gamykla. Turime tokią pat gamybą kaip ir kitur. Su finansiniu planu, su priedais už socialistinius konkursus, su tryliktomis algomis.

Bet ar filmuose galite laisvai rinktis?

Nemokamai. Tačiau kartais jauti, kad medžiaga silpna, bet vis tiek tikiesi ją ištraukti. Kartais ji ištraukdavo. Bet jūs galite žaisti puikiai, o fotoaparatas buvo pastatytas taip, kad būtų matoma tik jūsų ausis. Ir nors vaidini, bent jau nevaidink... Čia reikia taip, kad viskas susidėtų – sugalvojo režisierius, aktoriai pajuto, operatorė suprato ir nufilmavo.

Ir tada... Labai sunku nustatyti, kur menas, o kur ne menas. Tarkime, Sokurovas. Dabar jie daug kalba apie jį. Tik vieni sako, kad šalia mūsų gyvena genijus, o kiti – kaip jam duoda pinigų nušauti? Arba Kira Muratova. Vieniems ji – puiki režisierė, o kiti nieko nesupranta. Ir nežinia, ko dar reikia. Gerai, kursime tik elitinius filmus. Ir žmonės jų nesupranta. Čia sėdi dirbantis žmogus – auksinės rankos arba mokytojas, turintis aukštąjį išsilavinimą. Jie būtų laimingi, bet nesupranta. Jie sako, kad reikia eiti iš jų lygio. Bet tai yra baisu! Tačiau baisūs ir priešingi raginimai: ne, vaikinai, jūs turite traukti žiūrovą! Netempk manęs, jei man tai nepatinka, aš tiesiog žiūrėjau ir nenoriu. išjungiu.

Sako, tikras, tikrai aukštas menas – kiekvienam aiškus. Tai taip pat ne visada tiesa. Pavyzdžiui, prieš daug metų nuvedžiau mamą žiūrėti Fellinio filmo „Džiuljeta ir kvepalai“. Paveikslas man labai patiko. Mama išėjo visiškai nusivylusi. Aš pasakiau: „Mama, žinai, tai toks asociatyvus filmas. Būtina, kad žmogus galvotų pats“. Ir pasakojau jai visą filmą ne atskirų kūrinių blyksniais, o siužetu. Viskas, ką Fellini man davė ir pasakė: dabar ką tik nori, sugalvok sau tokią istoriją. Mama išklausė ir pasakė: „O, jei tik nuimtų! Sakau: „Na, jis kitoks, žinai, jis taip galvoja“. Mama: „Apskritai, žinoma, jis neįprastas, įdomiai mąsto, dabar suprantu“. Tam reikėjo surengti kokią nors edukacinę programą, nors mama, tarkime, yra artima teatralams, turi daugiau galimybių nueiti į teatrus, į kiną. O paprastas vidutinis žmogus, kodėl jis kaltas, kad nesupranta Sokurovo ar Muratovos? Pasikartosiu, gana sunku nustatyti, kur yra menas. O kai imi į darbą, taip pat ne visada žinai... Ir mes čia niekada nesutiksime. Ko gero, turėtų būti visko, nes žmonės yra visiškai skirtingi, ir jie patys išsiaiškins, ko jiems reikia.

Ar yra kitų darbų, į kuriuos žiūrite su pavydu, su jausmu, kad lenkiate save ar viršijate savo galias?

Žinote, to negalima pavadinti pavydu. Greičiau jaučiu bejėgiškumo jausmą, nuo kurio, pavyzdžiui, galiu verkti. Kartą klausiausi, kaip Višnevskaja dainuoja „Traviatoje“, ir verkiau, nes niekada negalėjau taip dainuoti. Kalbant apie kiną ir dramos teatrą, tokių tiesioginių ir aštrių apraiškų turbūt nebuvo. Nors labai mėgstu aktorius, ypač gerus. Žaviuosi kai kuriais jų darbais, pradedu kaip šuo žiūrėti entuziastingomis akimis – oho, kokie čia žmonės! Kaip žmogus gali tai padaryti? Tai kažkoks neįprastas žmogus! Tada mano profesija pasimiršta, aš nustojau jaustis įtrauktas.

Ar esate linkęs kurti sau stabus?

Manau, stabų kūrimas būdingas jaunystei. Būdamas trylikos gali beprotiškai įsimylėti, dievinti, drebėti. O aš rinkau atvirukus su aktorių portretais ir ką nors dievinau. Ir tada ateina protinga meilė. Aktoriai, kuriais šiandien žaviuosi, tik bando mokytis. Suprask jų paslaptį. Rasti atsakymus į mane kankinusius klausimus. Nors žinau, kad tai beprasmiška mankšta. Šiaip tokių galaktikų nepasieksite. Galite net pakenkti: nieko nelaimėsite, bet susilaužysite. Ir turbūt kiekvienas į amžinus klausimus turėtų atsakyti pats. Reikia rasti savo kelią. Tačiau patirties, savos ir svetimos, taip pat, žinoma, reikia. Taip pat – nepaliaujamas, alinantis darbas nuo ryto iki vakaro, nuo nakties iki ryto. Su jos patirtimi ateina ir kelias tampa aiškus.

Mano sieloje ilgą laiką gyveno vienas žmogus. Puikus aktorius, puikus darbuotojas Fiodoras Ivanovičius Chaliapinas. Ir kuo daugiau aš jį skaitau, skaitau apie jį, tuo labiau jis mane nenumaldomai seka. Arba aš už jo, aš nežinau ... Bet jei jie paklaus: "Nataša, ar norėtumėte tapti antruoju Chaliapinu?" - Aš atsakysiu: "Ne!" Kai kurie aktoriai didžiuojasi, kai apie juos sako: jis yra antrasis Nicholsonas. Arba: ji yra naujoji Eleonora Duse. Nenoriu būti nei antras, nei penktas, nei šimtas keturiasdešimt penktas. Noriu gyventi, džiaugtis, verkti, nekęsti, grožėtis savo gyvenimu. Ir būti aktore Gundareva gimtajame Majakovskio teatre. Tegul ne į visą pasaulį, o į Herzen gatvę, mastai manęs nė kiek neslegia. Pirmoje kartoje bandau būti savimi. Jei, žinoma, kažkas manyje yra.

Bet ar pats jautiesi priklausantis tik Rusijos kultūrai ar ir pasaulinei? Juk daugelis iš mūsų Gundarevą prilygina Meryl Streep ir Liza Minnelli. Ar nesijaučiate atsidūrę narve, nes nėra išeities, tarkime, į geriausias pasaulio scenas? Ar norėtumėte dirbti su pasaulinio lygio aktoriais ir režisieriais?

Ne, nesijaučiu kaip narve. Tikiu, kad mūsų aktoriai ir režisieriai nėra prastesni nei Vakaruose. Tikriausiai dėl beatodairiškos meilės viskam, kas svetima, nesuvokdami, kad šalia nyksta deimantai, užkasame placerus, kurių turtingi, gal šimtą kartų daugiau. Kasiame su tuo pačiu kibiru, kuris jau daugiau nei septyniasdešimt metų kažką kasa... Taip, jie turi daugiau galimybių. Ačiū reklamai, kuri išleidžia milžiniškus pinigus. Bet jei gerai apgalvosite viską, ką jie ten daro, ne viskas taip pat yra sklandu. O nuostabiosios Liza Minnelli ir Meryl Streep tiesiog turi blogus darbus. Mes žinome tik apie Oskarus...

Kartoju: mūsų aktoriai ir režisieriai nuostabūs. Mes tikrai esame kairiarankių šalis ir galime nusiauti blusą. Bet pasirodo, kad niekam to nereikia. Dabar, kai galima daug, paaiškėjo – nieko nereikia, išskyrus pornografines nuotraukas, gražiai kostiumuotus filmus istorine tema, su gražiomis moterimis, pageidautina apnuogintomis krūtimis ir šiek tiek gumbų lovoje. Ir tada mes taip atsiliekame nuo filmų kūrimo technologijų, kad bijau, kad niekada jų nepasivysime.

Žinoma, aš kaip aktorė norėčiau dirbti, tarkime, su Bergmanu, su Strehleriu, su Fellini. Sau tai laikyčiau didele aktoriaus laime. Tiesa, kuo tai būtų pasibaigę, nežinoma. Bet vis tiek įdomu prasiskverbti, šiek tiek atverti šį šydą. Na, apskritai, pamatyk pasaulį! Šia prasme „ląstelė“ tikriausiai vis dar egzistuoja. Nors aš visai neatimtas, o Amerikoje jau buvau keturis kartus, ir kitas šalis keliavau, bet viskas įtemptuose rėmuose: darbas, šaudymas. Niekada nebuvo galimybės tiesiog ramiai pažvelgti...

Ar įspūdis stiprus, ar galima gyventi be jo?

Paprastai pirmą kartą keliaujant į užsienį, ypač į kapitalistines šalis, būna taip nuostabu! Ir iš žalos, ko gero, pirmą kartą nusprendžiau: tai kas yra ypatinga? Tačiau su kiekviena kelione, priešingai, vis labiau stebiuosi. Žinoma, jie ten gyvena labai galingai! Vienas iš Rytų mokymų tarsi paaiškina, kodėl žmogus negyvena pilnavertiškai. Nes mes visada galvojame apie vakar – oi, aš vakar! .. – arba apie rytojų: nubėgsiu ten, tada eisiu į oro uostą, nepamiršk ten pastatyti mašinos, užsuksi. dujos pakeliui... Bet tikroji minutė - čia aš sėdžiu ir rūkiau cigaretę - jos jau nebėra, tai unikalu. Ir visą tą laiką nebuvo žinoma, kur. Ir taip, man atrodo, mes visi čia gyvename. Kartais tiesiog pagaunu save galvojant: Nataša, sustok! Tu eisi, bet tai bus po valandos. Ramiai atsisėsk ir eik. Kodėl tu jau dabar kur nors eini? Dabar sėdi, gerk kavą ir žiūrėk į pasaulį... Ir ten jie žino, kaip gyventi kiekvieną sekundę. Tai labai svarbu. Kai dar pavyksta įveikti nuolatinę karščiavimą, „lenktynes“ smegenyse, laikas išsitempia ir prisipildo.

Matyt, kiekvienas aktorius savo gyvenimo patirtį neša į sceną, į ekraną. Ar vyksta priešingas procesas, kai suvaidinti vaizdai pamažu pradeda daryti įtaką jo elgesiui, manieroms, charakteriui? Ar aktorius taip „nesulieja“ savo unikalaus veido?

Na, kam patinka. Mano vaidmenys man daro įtaką tik mano darbo eigoje. Tarkime, filme „Sweet Woman“ vaidinu kiaukutę – daugelis prisimena šį filmą – ir pastebiu, kad gyvenime pradedu vaikščioti ir kalbėti taip pat... Bet suprantu, kad tai mano išbandymai. Šaudymas baigiasi – ir nelieka jokių pėdsakų. Man tereikia kurį laiką įvesti vaizdą. Kad vėliau išeitų. Kitaip būtų nuobodu. Sako, teatre reikia, žinai, kaip gyvenime. Kodėl supainioti? Dėl savęs aš visiškai nederinu vieno ir kito. Nors kai kurie to negali pakęsti. Ir aš, tikriausiai, kaip ir jūs, ne kartą mačiau, kaip žmogus tiesiog hipertrofuojasi. Pažinjai vieną žmogų, laikas bėga, ir staiga atsiranda tokia ma-ne-ra. O jau toks vagis... Vis tiek reikia stipresnių smegenų. Pavyzdžiui, aš kas vakarą meldžiuosi Dievui ir prašau: „Viešpatie, laikykis, neatimk proto. Imk viską, tik neatimk proto...“

Ar tu tiki Dievu?

Aš tikiu Dievu, tik nesijaudinu. Kartą Menšikovo bokšto bažnyčioje prie Kirovo vartų išgirdau, kaip kunigas ištarė nuostabius žodžius: „Dievas yra meilė“. Tai aš tikiu. Tikiu, kad visa kolosali pozityvių dalykų – geriausių siekių, svajonių, meilės – atsarga daugelį tūkstantmečių ir kitose civilizacijose, apie kurias mes net nežinome – visa tai, skirtingai nei kūnas, nemiršta. Ir tikriausiai dvasinė žmonijos patirtis virsta kažkokia nauja, aukštesne, žmonių dar neištirta energija. Juk kažkada nežinojome nei elektros, nei mikrobangų krosnelės, nei dar kažko. Tiesa, iš karto turiu pasakyti: esu žemiškas žmogus, visiškai neturintis šamanizmo. Bet kodėl kartais tau atrodo, kad tau kas nors duodavo užuominą ar kažkokią nuojautą, kuri paskui išsipildo, arba pirmą kartą kur nors nueini, ir atrodo, kad kažkada jau buvo toks kvapas ir čia stovėjo šis medis? Tikriausiai vis dar yra ryšys su dvasine praeitimi. Ir norėdami kažkaip priskirti šią energiją, jie rado įtikinamą vizualinį atitikmenį - Dievo veidą. Apie jį pasirodė ikonos ir legendos. Ir aš tikiu Dievu, kuris yra meilė.

Ar įmanoma pasiekti vidinę harmoniją mūsų neharmoningame, pūvančiame laike?

Kai kurie žmonės tai daro. Deja, nežinau kaip. Ko gero, tuomet reikia mesti profesiją, nes ji, kaip niekas kitas, reikalauja viešumo. Kai pradedi bendrauti su bendrapiliečiais, su gatve, su pasauliu, tada ateina netvarka. Diskomfortas yra visiškas. Harmonija, mano nuomone, atsiranda tada, kai pavyksta nuo visko atsiriboti, išvažiuoti – į vienuolyną, į celę, į savo siaurą pasaulį. Pavyzdžiui, mūsų teatre buvo nuostabus žmogus, kuris susirašinėjo su Sacharovu, kai buvo už tai baudžiami. Atrodo, pats buvo fizikas, iš tremtinių. Labai protingas, jautrus žmogus bibliniu veidu. Jis dirbo pas mus, mano nuomone, dailidės dirbtuvėse, krapštė medį ir nebenorėjo bendrauti su išoriniu pasauliu. Tai taip pat buvo savotiškas išvykimas.

Kodėl taip? Kiekvienas žmogus, ypač menininkas, juo labiau negailestingai save išlaidaujantis, turi teisę į kūrybinę pauzę, net į krizę. Galiausiai tereikia pailsėti, kaupti jėgas, energiją, sielą. Suvokti viską, kas vyksta aplinkui...

Man atrodo, kad į protinių sankaupų negalima žiūrėti taip, kad būtų kibiras ir reikia laukti, kol lietus pasipildys. Siela užpildoma lašas po lašo. O mano užduotis – bėgti per miestus ir kaimus, į šiaurę, į pietus ir kur nors lašas po lašo viską surinkti. Neturiu kaip sustoti. Aš, žinoma, suprantu, kad gyvenu iš nusidėvėjimo. Bet tai yra profesija. Taip ir reikia suprasti. Keletą mėnesių gyvenau traukinyje, nes tris kartus per savaitę važiuodavau į Leningradą vaidinti naujame filme pagal Vitjos Merežko scenarijų „Šunų šventė“. Tokių „kelionių“ žvaliam priešui nepalinkėsi! Turint omenyje, kad traukiniuose nemiegu... Bet vaidmuo man per daug neįprastas.

Jie mane matė vaizduose, kaip sakoma, nuostabią. Gal todėl mano herojėms patinka, kad įvedu žmones į pasaką. Vaizduodami dešimties vaikų mamą kalbame ne tiek apie jos problemas, kiek apie tokio laimingo gyvenimo galimybę. Žinai, savotiškas rūkas. Ir užteko tokių neaiškių vaidmenų. Tačiau čia, šiame filme, yra visiškai kitaip. Galvoji kaip atsisakyti? Tai uždrausta! Nieko, eisiu. Tada ilsimės...

Šis scenarijus, iš pirmo žvilgsnio, klaikus, apie du girtuoklius, kažkodėl buvau labai užkabinęs. Su visu siaubu, žudynėmis, nepaisant to, kad jie gėrė, staiga atrodė, kad vaizdas gali būti labai humaniškas. Pažiūrėkite, kas šiuo metu vyksta. Daugelis visiškai pamiršo, aš nekalbu apie idealus, tik apie elementarius bendruomeniškumo principus. Ir šie du, vyras ir moteris, būdami net ne ant slenksčio, o jau už žmogaus egzistencijos slenksčio, pasirodo esą labai žmogiški. Jie supranta, kad tikriausiai yra pasmerkti neiššokti iš bedugnės, į kurią juos įstūmė gyvenimas. Tačiau jie visada jaučiasi šalia savęs esantį žmogų. Ir šie, atrodytų, puolę žmonės turi savo pasididžiavimą ir orumą. Jie negali nukristi žemiau už kai kuriuos taip vadinamus padorius piliečius, kurie, tarkime, ima kyšius, būdami situacijos įkarštyje... Ir šitie du niekada negers iš svetimų pinigų, nes yra orumas. Gyvenimas netyčia susiduria su jais, jie kartu atsiduria baisiose situacijose, tačiau iš jų išeina kaip žmonės, palaikydami vienas kitą. Mano partneris Sergejus Šakurovas ...

Visos mūsų visuomenės deformacijos tau atsiranda ne liestiniu būdu, o per širdį?

Žinote, pastaruoju metu stengiuosi visiškai nuo visko pabėgti. Beveik neįsijungiu televizoriaus. Viską žinai ir taip. Stengiuosi neskaityti laikraščių, prisiverčiu neaktyvėti, nesigilinti, antraip siela labai apkarsta. Žiaurus laikas. Melas jau pakylėtas iki bendravimo lygio visos sistemos lygmenyje. Ir niekas nenori tiesiog dirbti. Liko labai mažai tikrai padorių žmonių, kurie buvo auklėjami mintimi, kad reikia dirbti. Sąmoningai gyvenusios ir dirbusios klasės buvo išnaikintos. Geriausi yra išnaikinti. Kas dabar? Apie kokį nacionalinį pasididžiavimą čia kalbėti? Mačiau, kaip amerikiečiai myli savo šalį, didžiuojasi ja! Ir mes taip ilgai kalbėjome apie patriotizmą, pareigos jausmą, leidimą šaliai apiplėšti ir parduoti. Gabalai nunešami.

Man visada atrodė, kad demokratija yra pagarba plius pagarba. Ir dabar bet kuriame žmoguje kažkodėl tapo įmanoma ieškoti ir atskleisti tai, kas blogiausia, ko galbūt jis slepia nuo savęs. Dėl to irgi kažkas užsidirba privilegijų, išgarsėja. Tada paaiškėja, kad pats šis „kažkas“ yra padorus niekšas. O aš visada tikėjau kitais ir visada tikiu. Galbūt vėliau būsiu apgautas, bet aš jais tikiu.

Ar taip nutiko?

Ne, didelių sukrėtimų nebuvo. Tikriausiai todėl, kad bėgant metams giliai bendrauti darosi vis mažiau. Stengiuosi nebedraugauti ir neplėsti artimų pažinčių rato. Esu kontaktinis asmuo, tačiau dažniausiai laikausi distancijos, nesileisiu į artimus santykius, kurie gali atskleisti abiejų pusių nesėkmes. Labai bijau nusivylimų. Apskritai aš padariau išvadą, kad mano gyvenime yra du draugai ir jie neieško gero iš gero. Juk draugystė reikalauja daug laiko, pastangų, o man tai sunkiai sekasi. Aš taip pat noriu ramybės.

Prasidėjus naujiems laikams – miglotiems ir nerimą keliantiems – visuomenės dėmesio centre atsidūrė materialinės ir kasdienės problemos, nes visus slėgė stygius, pinigų stygius, nerimas dėl ateities.

Gundareva, sustiprėjusio gyvenimo problemų jausmo žmogus, kaip ir visi kiti, žvelgė į artėjančius įvykius, stengdamasi išlaikyti vertinimų blaivumą ir tikėjimą galimais pokyčiais.

Yra žinoma, kad mūsų ketaus „Nika“ „sveria“ du tūkstančius aukščiausios kokybės rublių. Žinoma, negalima lyginti su Oskaru, mūsų „dama“ yra daug lengviau. Bet iš tikrųjų, be prizo, ar tai atnešė dar ką nors?

Taip, iš tikrųjų, jokių pokyčių. Jaunystėje gautas prizas pirmiausia patvirtina, kad kelias pasirinktas teisingai ir yra daug vilčių. Ir dabar staiga supratau: kuo daugiau prizų jau gauta, tuo mažiau jų liko gauti. Pavyzdžiui, valstybės apdovanojimas įteikiamas vieną kartą. O iš to, kas tau jau duota, aiškėja: didžioji tavo gyvenimo dalis praėjo. Parsinešiau „Niką“ namo ir pagalvojau: „Na, ji tikriausiai paskutinė mano gyvenime“. Nors galbūt dabar nesame per daug optimistiški. Tačiau, kaip bebūtų keista, tik darbas vis dar laikosi ant žemės.

Ar tai Asmeninis gyvenimas tau nesvarbu?

Tokiam būdui prieštarauti neįmanoma. Žinoma, tai daro. Mano nuomone, bet kokio svarbaus žmogaus gyvenimo aspekto nebuvimas paprastai kastruoja. Meilė taip pat yra aukščiausios mintys. Tačiau mano asmeninis gyvenimas atsipalaiduoja. O darbas mobilizuoja. Čia guli pavargęs – tiek, nieko daugiau nenoriu. Ir staiga skambutis – ir tau pasiūlomas geras vaidmuo. Iš kur tiek energijos...

Aktoriai yra prietaringi žmonės. Ar jūs taip pat turite savo ženklus?

Taip, mūsų teatre jau žino, kad man nepatinka, kai sutinku moterį su tuščiu kibiru ar dėže, man atrodo, kad spektaklis bus tuščias, net jei salėje bus daug žiūrovų. Todėl moterys iš mūsų tarnybų su tuščiais kibirais stengiasi prie manęs nesusidurti, net tyčia slepiasi, kad manęs nenuliūdintų. Kai ką nors pamiršiu rūbinėje ir turėsiu grįžti, būtinai pažiūrėsiu į veidrodį. Kartais jaučiu, kad man nereikia vairuoti, bet kai vieną dieną tikrai patekau į autoįvykį, nuojautos nebuvo.

Pagrindiniai vaidmenys filmuose, teatre, prizai, yra mašina, vasaros rezidencija... Ar galite pasakyti sau, kad esate turtinga moteris?

Ne, nemanau. Teatre po visų prieaugių mano alga – du tūkstančiai rublių per mėnesį. Anksčiau gaudavau tris šimtus penkiasdešimt ir man to užtenka. Dabar vartotojų krepšelio kaina siekia daugiau nei tris tūkstančius. Pasirodo, jau žemiau skurdo ribos. Mano vyras – mūsų teatro aktorius, atlyginimas tokio paties lygio. Mano tėvai yra pensininkai, aš jiems natūraliai padedu. Kartą, prieš didinant atlyginimą, teatre įsivėlėme į pokalbį su moterimi, kuri man pasakė: „Nataša, bet tau turbūt tai nerūpi, tu už filmą gauni pusę milijono. “ Deja, kiti gandai, gaunu apie dvidešimt tūkstančių, o šiandien tai nėra daug pinigų.

Taip, žvaigždei, atvirai kalbant, nedaug. Sekate madą, ar jums svarbu gerai apsirengti?

Mėgstu kartais „pasišokti“, bet nesu madinga, o dirbanti. O paskui visur taip purvino – filmavimo aikštelėje, net ir teatre, reikia persirengti. Juk padarysime situaciją kaip vakarietiškose nuotraukose, o koks purvas aplink - gali nepastebėti. Šito aš negaliu suprasti.

O ką reiškia „išmesti“?

Tai yra, ypač puošniai rengtis, puikiai atrodyti, kur nors nueiti. Bet tokią nuotaiką turiu gal kartą per penkerius metus, ne dažniau. Visada sakau, kad nesu pasaulietinis žmogus ir man nėra ypatingo pasaulietinio gyvenimo poreikio.

Bet jūs gyvenate visai netoli Kino namų – ar bent čia užeinate?

Nedažnai ir dažniausiai ateinu prieš pat filmą. Ir aš taip pat nevažiuoju į svečius, kad ką nors „užmuščiau“ drabužiais. Turiu du senus draugus, kurie neturi nieko bendra su teatru ar kinu. Kai atvažiuojame su vyru pas juos, iškart pradedame „gyventi šeimoje“, tai yra, jie jau žino, kad aš tuoj pat reikalaus chalato, šlepečių ir atsiskaitysime su jais dvi dienas pabendrauti. ilgas laikas.

Ar atpažįstate apie jus kalbamas paskalas?

Taip kartais. Vienu metu buvau „vedęs“ už Sergejaus Šakurovo – filmavomės kartu, vadinasi, kartu važiavome, gyvenome viename viešbutyje, mus dažnai buvo galima matyti kartu, o paskui kartu pasirodydavome TV ekrane – užtenka žmonėms. padaryti atitinkamas išvadas. Tada buvau „pasibaigęs“ už Aleksandrą Michailovą – apie tai labai juokingai man papasakojo jo žmona. Kartą jie sulaukė skambučio surengti koncertą su Sasha. Vera priėjo prie telefono, kitame laido gale jie apsidžiaugė ir pakvietė pasikalbėti. Ji nėra aktorė, todėl labai nustebo: "Ką aš veiksiu?" Jie irgi atsakė, sako, ką nors pasakysi. Jie ilgai įtikinėjo, pagaliau pradėjo atsisveikinti: „Sudie, Natalija Georgievna“. Tikėjimas, žinoma, iš karto tapo aiškus. Frakcijos yra neįtikėtinos. Kartais kas nors išgirsdavo mano atsitiktinį žodį, prisimindavo, perpasakodavo – ir užaugdavo visas įvykis.

Situacija teatre ir apskritai kine, žinoma, liūdna, bet vis tiek – ką jūs turite artimiausiu metu?

Nesu linkęs į paniką – o jeigu teatras išsisklaidys, o jei nustos filmuoti filmai... Esmė visai kita. Anksčiau turėjome, kaip mes juos pavadinome, „daniškus“ pasirodymus, tai yra, kažkuriam pasimatymui. Visada žinojau, kad už du „danus“ padovanos vieną nuostabų, ir laukiau šios valandos. Dabar atėjo nauji žmonės. Jie duoda pinigų, bet turi savo idėją apie meną, kuris kartais mane gąsdina. Radzinskis turi tokią teisingą frazę; „Kuo daugiau jie muša, tuo daugiau skambini“. Pradėčiau ieškoti, kaip išsilaikyti, atlaikyti bet kokioje situacijoje.

Kai kurie žurnalistai, gerbdami Natalijos Georgievnos gyvenimą ir kūrybinę patirtį, tikėjosi iš jos įvertinimo, ką ji išgyveno, kažkokių rezultatų. Tačiau Gundareva vis tiek tolsta nuo to.

Turite puikią galimybę dirbti teatre, kine, radijuje ir televizijoje. Ir susipažinti su visai kitais įdomiais žmonėmis. Ka tu atsimeni? Kas paliko pėdsaką tavo sieloje?

Manau, kad atranka pas žmones įvyksta vėliau. Ateina laikas pagalvoti apie gyvenimą, apie tai, kas jam nutiko gyvenime, kas buvo svarbiausia jo gyvenime... Kokie įvykiai paveikė likusį gyvenimą. Dar neturiu laiko. Esu labai dėkinga visiems sutiktiems žmonėms, nes kiekvienas jų paliko manyje pėdsaką. Bet aš vis dar neskelbiu sutiktų žmonių nuotraukų. Aš vis dar dirbu ...

O dirbsi ilgai?

Kaip Dievas duos.

Ar esate pagrindinis asmuo ar pasekėjas?

Nenoriu būti vedama. Vienaip ar kitaip, Apvaizda veda tave per gyvenimą, kažką sufleruoja, kažką paneigia. Taip buvo, taip yra ir taip bus. Bet aš nesu pasekėjas. Kartais einu ne ta kryptimi, bet stengiuosi neprarasti orientacijos, apsidairau, suprantu, kad nuėjau ne į tą vietą, o tada grįžtu prie šio akmens, kur parašyta: kas eis į dešinę. ... kas eis į kairę...

Apie tai aktorės teiravosi ir „Izvestija“ pašnekovas G. Melikyants.

Natalija Georgievna, „Majakovkoje“ dirbate daugiau nei dvidešimt penkerius metus, aplenkėte, galima sakyti, daugelį rangu ir populiarumu, tapote savotiška lydere. Ar teatras atsižvelgia į jūsų nuotaiką? Ar jie laukia tavo žodžio?

Visi nori, kad su juo būtų atsiskaityta. Kalbant apie nuotaiką, nesu tikras, kad kam nors tai būtų ypač įdomu. Kaip ten teatre? Formuojama vadovaujančių veikėjų grupė. Jie nustato toną, tiksliau, trupės gyvenimo toną. Kiekvienas yra personažas, bet tuo pačiu metu kiekvienas eina savo keliu, nepretenduodamas į vienas kito vaidmenis. Tai tarsi galinga krūva, šerdis, be šito viskas griūna.

Tačiau tarp pirmaujančių yra ... kaip pasakyti ... pirmaujančių ...

Turime Andrejų Aleksandrovičių Gončarovą. Toli gražu ne jaunas vyras. O tu galvoji: pavargsti, bet jis visada teatre. Kažkas vėluoja į repeticiją, bet jis niekada... Pusiausvyra trupėje, psichologinis „sūpynės“ – tai nuo jo. Be to, jis pats yra sprogstamasis, nelygus. Allai Balter mūsų teatras atrodo ketvirtas; taigi viename interviu pasakė, kad niekur kitur taip ramiai nedirbo... Lyderis yra tas, kuris viską arba daug prisiima ant savo pečių. Negaliu to pasakyti apie save. Sunku suprasti kito gyvenimą, sunku būtų suprasti savo.

Pokalbio turinys, pobūdis ir tonas, kaip žinote, priklauso nuo pašnekovo profesionalumo. Tačiau net tada, kai žurnalistė buvo nederama, sukaustyta ar, priešingai, pernelyg palaida, Gundareva mokėjo pokalbį nukreipti tinkama linkme ir, nepaisant pradinio susierzinimo, buvo atvira ir rimta savo atsakymuose, stengėsi. kalbėti apie klausimų ratą, ji tikrai įdomi.

Natalija Georgievna, prašymą duoti interviu priėmėte šiek tiek nuolankiai, bet akivaizdžiai be didelio džiaugsmo. Ar jums visai nepatinka žurnalistai?

Kaip galima jų „apskritai“ nemylėti? Jūs visi labai skirtingi... Bet mane liūdina aplaidumas, kuriuo jie rašo ne tik apie mane, bet ir apie mano bendražygius teatre, apie mano kolegas. Negalite rašyti apie menininkus be meilės. Bėda ta, kad žurnalistas, ypač jaunas, nori pasireikšti kito žmogaus, jau ko nors gyvenime pasiekusio, sąskaita: bet aš parašysiu ką nors bjauraus dalyko apie tą pačią Gundarevą! Ir jie rašo. Bet aš stengiuosi niekada nesuskaičiuoti balų, tai beprasmiška. Tikriausiai laikas žurnalistus privertė tiesiog imtis tokio tono, o kitaip turbūt ir būti negali.

Suprantu, kad aktoriaus profesija buvo atkartota iki ribos, dabar gaunu mažiau nei kepėjas, kuris parduoda šalia metro, bet tai nereiškia, kad su manimi galima elgtis panieka. Pas mane ateinantys žurnalistai dažnai yra jaunesni už mane ir labai arogantiški, tikintys, kad per pusvalandį, kurį kalbėjomės, jiems pavyko suvokti mano „slaptąją esmę“. Taip, aš esu kontaktinis asmuo, man lengva būti su nepažįstamais žmonėmis, bet tai visiškai nereiškia, kad kam nors išliesiu savo sielą. Manau, kad turiu būti įdomi tik kaip aktorė, todėl nekenčiu klausimų apie šeimą, įpročius, ką valgau, geriu, dėviu ir skaitau. Esu aktorė, kuri visą gyvenimą dirba.

Beje, ar daug turite nesuvaidintų vaidmenų?

Niekada apie tai negalvojau. Tai pats neproduktyviausias verslas, nes iškart pradedi pykti: kas tau neleido žaisti ?! Ir prasideda: šis, tas ir šis. Taip pat aplinkybės ir mano paties duomenys, kurie man nelabai leido. Nesuvaidinti vaidmenys, svajonės apie juos – tarsi sąžinės graužatis. Vieno mano spektaklio herojė sako: „Atgaila yra pats beprasmiausias jausmas“.

Ar kada nors turėjote ambicingą svajonę būti geriausiu teatre?

Išsikelti sau užduotį aplenkti visus nėra užduotis. Teatras, scena nėra bokso ar bulių arena. Velionis B.V.Schukin teatro mokyklos rektorius B.E. Zakhava kartą man pasakė: „Niekada niekam nieko neįrodinėk“. Vadovaujuosi šiuo patarimu. Bet yra tokia knyga „Ketvirtasis aukštis“ apie Guliją Koroleva. Po to, kai vaikystėje perskaičiau, man tapo aišku: jei nori ką nors įrodyti, tai pirmiausia įrodyk sau. O jei patyręs avariją vėl sėsdavau prie vairo, tai tik tam, kad atsikratyčiau baimės jausmo. Bet tai nereiškia, kad aš kovosiu, įrodydamas, koks esu drąsus.

Žinoma, jūs žinote, kiek nervų ir prakaito slypi už kiekvieno vaidmens. Ar tai neišnyksta jums gyvo teatro magijos?

Pirma, aš nelabai žinau, kaip „kuriamas“ teatras. Tai gali žinoti tik direktorius. Aktorius iš esmės net nėra antraeilis – jis yra tretinis, nes yra tekstas, yra režisierius. Džiaugiuosi, kad pavyko išsaugoti tą vaikišką pakylėjimą, su kuriuo kartu su Galina Ulanova žiūrėjau „Bachčisarajaus fontaną“. Kiek metų praėjo, o aš vis dar einu į teatrą, elgiuosi su juo tikėdamasis stebuklo.

O į gyvenimą?

Stengiausi niekada nepainioti gyvenimo ir teatro. Man patinka viskas šiame gyvenime, bet koks oras, bet kokia nuotaika. Aš netikiu sielų migracija ir tikiu, kad žmogus gyvena tik vieną kartą. Noriu pažinti gyvenimo pilnatvę ir daug ką jame suprasti. Galbūt kažkam mano „daug“ atrodys nereikšminga, bet tai yra mano. Vaikystėje paslaptis palaidojote kieme? Stiklinė, o po ja - kaspinėliai, saldainių popierėliai, popieriukai. Tai buvo tik tavo paslaptis, niekas apie tai nežinojo. Taip ir gyvenime: noriu viską žinoti, o dar ką nors pasilikti sau.

Jūs nesimatote socialiniuose ir aktoriniuose vakarėliuose ...

Vietos, kurias mes vadiname „Hangout“ ir kur mane iš tikrųjų gana dažnai kviečiame, nėra tokios vietos, kur galėtumėte nors kiek suartėti su jus dominančiu žmogumi. Tai viesulas, kuriame žmonės nežiūri vienas kitam į akis. Man pasisekė, kad tai anksti supratau ir nešvaistysiu savo gyvenimo šiems susibūrimams. Man nepatinka būti chaose.

Natalija Georgievna, kodėl aktoriai šiandien noriai eina į verslą? Ir tu taip pat...

Kartais atsiranda galimybė padaryti tai, ko teatre nebuvo įmanoma. Bet pirmiausia tai galimybė užsidirbti tikrų pinigų. Teatras niekada nebuvo Klondaikas, bet anksčiau, nei mes visi išgelbėjome kiną. Dabar mums jo ten duodama tokiomis dozėmis, kad juokinga apie tai kalbėti. Anksčiau amžiaus nebijojau, nes žinojau: jei pasensiu, pereisiu į kitą vaidmenį ir vis tiek būsiu reikalinga. Dabar aš visiškai nesu įsitikinęs, kad dirbsiu, kaip ir Tatjana Ivanovna Peltzer, iki senatvės. Tuo pačiu metu, sulaukę tam tikro amžiaus, jūs jau pasiekėte tam tikrą pažįstamą ir stabilią padėtį šiame gyvenime: trijų kambarių butą, automobilį „Žiguli“, vasarnamį šimtą keturiasdešimt kilometrų nuo Maskvos. Bet reikia susimokėti už butą, į mašiną įsipilti benzino, o vasarnamiui reikia žemės mokesčio. O jei atsisakote užsidirbti, tektų viską parduoti.

Niekada neturėjau turtingo ar įmantraus gyvenimo, bet anksčiau, jei norėjau ką nors nusipirkti sau, tai darydavau be problemų. Esu pripratusi prie stabilumo, bet nuo vaikystės vis dar turiu baimę būti kam nors skolinga. Aš siaubingai nekenčiu skolintis pinigų. Jei rankinėje, naktiniame spintelėje, ar turenoje (tai kas kur laiko) neturiu papildomų pinigų, ne milijonų, o tik išlaidoms, išsigąstu, jaučiuosi neapsaugotas. Kol nepradėjau dirbti, su mama gyvenome iš skolų. Žinoma, atlyginimo dieną, pusę jos nuėjus skoloms apmokėti, mama nupirko pyragą ar vištieną, ir mes turėjome savo mažytę puotą. Tačiau ši baimė liko su manimi.

Jei kam nors skamba varpas, skamba ir tau. Jei rytoj neturėsiu ką veikti teatre, jei teatrui manęs nebereikės, bent jau galiu eiti į vasarnamį, kūrensiu malkomis krosnį ir rinksiu miške brūzgynus, kad neišprotėčiau. Nors esu grynai miesto žmogus, man nepatinka žemė ir neįsivaizduoju, ką su ja daryti, bet jei neturėsiu resursų gyventi mieste, teks ten vykti.

Ar gilinatės į politines mūsų gyvenimo subtilybes?

Žmogus negali būti abejingas tam, kas vyksta jo šalyje. Tai priklauso nuo to. Galite pabandyti susikurti sau „mikrobūseną“, tuo pačiu pasiekdami santykinę ramybę. Bet tai tarsi kvailių rojus, gana pavojingas ir trapus verslas, kurį bet kurią akimirką gali nunešti uraganas. Žinoma, man labai rūpi viskas, kas vyksta, nesutinku su viskuo iš eilės, bet tiems, kurie užima aukštas pareigas, tikrai nepavydžiu.

Tu neturi savo vaikų...

Tikriausiai, kai pasensiu, labai gailėsiuosi, kad nėra vaikų. O gal ir ne... Nežinau, kas man bus toliau, bet kol nejaučiu poreikio turėti vaikų, nejaučiu jų nebuvimo. Man juos pakeičia teatras. Mane visada taip užpildė teatras, taip jaudinuosi dėl visko, kas vyksta jame ir aplink, kad buvo gaila dalį savo gyvenimo atiduoti kažkur į šalį. Tačiau karts nuo karto įsivaizduoju senatvę ir nieko rožinio joje nematau. Yra mažai naudos, kai gatvėse klaidžioja du vieniši senukai. O gal tai gerai? Bet aš dėl nieko nesigailiu, nes teatras visada buvo pagrindinis dalykas mano gyvenime.

Praėjus dviem mėnesiams po jubiliejaus datos, 1998-ųjų lapkritį, moterų žurnale „Moterys“ buvo paskelbtas interviu su Gundareva. Deja, publikacijoje pašnekovo pavardė nenurodyta. Bet, be jokios abejonės, tai patyręs, profesionalus ir taktiškas žurnalistas. Užduodami klausimai nubrėžė problemų ratą, dėl kurių šis pokalbis buvo prasmingas ir sutelktas. Pašnekovas aiškiai prisiminė neseniai įvykusią apvalią datą. O Natalija Georgievna, ne kartą pareiškusi, kad nemėgsta prisiminti praeities, noriai kalbėjo ir apie praeitį, ir apie dabartį; kalbėjo apie vaidmenis, apie asmeninius, apie politiką, apie gyvenimą. Ir šis interviu buvo savotiškas užbaigimas tų apmąstymų, tų jausmų ir minčių, kurios, kaip mums atrodo, aplankė Nataliją Georgievną tomis jubiliejaus dienomis ir kurios, kaip manėme, įvairiais metais buvo užfiksuotos daugybėje jos interviu, kurių fragmentai. sudarė skyriaus turinį." Nešvęsk!"

Natalija Georgievna, esate labai populiari aktorė. Kaip viskas prasidėjo? Iš vaikystės svajonės?

Dievas žino, daugiau neprisimenu. Gyvenau šalia dangoraižio Kotelničeskajos krantinėje. Šiuose namuose gyveno labai Įžymūs žmonės ir mūsų mokykloje buvo stiprus auklėjimo komitetas. Mus mokėsi: vesdavo į teatrus, konservatoriją, kviesdavo įdomius žmones į mokyklos vakarus. Tada nusprendžiau nuvykti į Pionierių rūmus. Ši pramoga man patiko labiau nei ėjimas į šokių aikštelę. Galbūt savyje sugadinau kokius nors kompleksus, nes mano faktūra aktorei ne pati tinkamiausia. Teatre juk visada reikia jaunos gražios herojės, o aš apkūni, palaida, man buvo gėda. Įsivaizduokite, su savo ūgiu ir gymiu įstojau į sporto mokyklos krepšinio skyrių. Kartą mokykloje buvo surengta slidinėjimo kelionė, o aš, niekada ant slidžių nestovėjęs, vėjuotu oru ėjau be kepurės, kad įrodyčiau, kad esu atsparus šalčiui. Tikriausiai tai buvo kažkoks kažko savaime pašalinimas. Norint įrodyti, kad tokiame kūne, kuris daugeliui atrodė netobulas, svarbi dvasia. Kai Gončarovas sužinojo, kad po avarijos aš vėl važiavau, jis pasakė: „Nataša, tu vėl įrodinėji, kad gali bet ką? Aš tai įrodau, bet sau. Mano mama sako, kad pirmasis žodis, kurį pasakiau, buvo „aš“. Mano gyvenimas prasidėjo nuo „sama“; tai tikriausiai baigsis tuo pačiu.

Sunki avarija?

Tris mėnesius negalėjau groti, net nevažiavau į gastroles. Bet jie tikrai mane padrąsino Odesos kino studijoje, pakvietė vaidinti filme „Odesos žygdarbis“. Aš jiems sakau: "Kaip aš žaisiu?" – ir jie man atsakė: „Karo metas, mums nesvarbu, kas tau ant veido“, – tai suteikė vilties.

Noras žaisti... Kas tai? Gal pratęsia vaikystės būseną?

Nepasakyčiau, kad šie pojūčiai panašūs į vaikystę. Vaikystė siejama su nerūpestingumu. O visi įspūdžiai, kuriuos atsineši į sceną, man susiję su kankinimu. Kai kenčiate, jūsų siela daug įgyja. Daug kas tau tampa aišku. Ne tik blogai, bet ir gerai – tampa reikšmingesnis, aiškesnis, ryškesnis. Todėl gali ramiai lipti į sceną ir puikiai suvaidinti komediją, nes žinai, kas yra laimė. Ir jūs galite suprasti bet kurį elgetą, našlaitį, apgailėtiną, nes jis pats išgyveno kančias. Man aktorystė nėra savęs mėgavimas. Turėjau juokingų vaidmenų, bet nežinau, kaip prajuokinti žmones, man gėda. Man nepatinka cirkas. Man atrodo, kad iš vidaus visi žmonės yra nelaimingi ir vieniši. Manau, kad tie, kurie daug juokiasi viešumoje, širdyje slepia liūdesį. Ją bando įkalti į tolimą kampą, kad kiti nesužinotų, kad jiems skauda. Tai yra apsaugos forma. Carapace.

Kančia, gyvenimiška patirtis atitenka aktoriaus taupyklai. O kaip dėl laimės?

Mano – ne. Kai būnu laimingas, tampu toks sotus, net storstu. man nerūpi. Ir aš nekenčiu savęs būdamas „viskas tas pats“. Man geriau pragaro kančios. Aš prie jų pripratau. Taip susiklostė mano gyvenimas ir jo pakeisti negalima. Man atrodo, kad realybę kartais suvokiu neadekvačiai. Būtų galima į kažką nekreipti dėmesio, bet aš piešiu: privalau viską išgyventi, viską išgyventi. Daugelyje situacijų renkuosi itin neigiamą variantą, viską išgyvenu, o tada paaiškėja, kad viskas išsisprendžia teigiamai. Ir tada pradedu galvoti: koks aš kvailys, kad ėjau sergančia širdimi, gėriau valocordiną... Bet ateina kita akimirka, ir viskas kartojasi iš naujo. Matyt, toks organizmas.

Dabar, žiūrint iš viršaus, kas jus traukia?

Kaip bebūtų keista, gyvenimas traukia ne ryškiomis apraiškomis, sukrėtimais, o ramiu, įmantriu sklandumu. Labai noriu sustabdyti šį bėgimą, pažiūrėti kaip lyja, juda lapija, kyla rūkas. Juk arba gyveni praeityje (ko aš niekada nedarau, net datų neatsimenu), arba vis galvoji, ką reikės padaryti rytoj. Bet jūs beveik niekada negyvenate tikrovėje. Ir aš tikrai noriu tai pajusti! Tačiau ištrūkti iš gyvenimo padiktuoto ritmo sunku, sunku ir net, jei norite, baisu. Ima atrodyti, kad kažką prarandi. Nors manau, kad ateina momentas, kai supranti, kad kažką pasiekei, ir gali apsidairyti aplinkui. Pasaulis toks įvairus, reikšmingas, daug temų, kurių mūsų gyvenime nėra, bet bėgame link savo tikslų, aukštumų. Ir tada iš šių viršūnių pamatai viską, kas liko papėdėje, ir taip įdomu! O bėgdamas nieko nematei.

Ar tu ne pasaulietis?

Kai tik reikia, apsivelku „ilgą“ suknelę, pasidarau akis vietoj akių ir einu. Bet aš einu kaip ėriukas į skerdyklą. Žinoma, tai gali būti malonu, bet praleisti tiek daug savo gyvenimo, kai šalia yra draugų, kuriuos labai retai matai, kai visada reikia ką nors paskaityti, išmokti, rinkti ar išpakuoti lagaminus...

Kam skiriate antrąją savo gyvenimo pusę?

Aš jo praktiškai neturiu. Aš dirbu visą laiką. Ilgalaikis įprotis. Aš dar nemačiau atostogų. Atostogos – ir aš filmuoju filmą „Tavęs laukia pilietė Nikanorova“. Dabar filmų beveik nėra. Neseniai atmečiau du pasiūlymus. Žinau, kad vėliau mirtinai gailėsiuosi, bet atėjo momentas, kai supratau, kad reikia pailsėti. Pastarieji dveji metai buvo kupini darbo. Ir ji mažai dirbo kine: Romanas Ershovas atliko nedidelį darbą Lackey Games, Alos Surikovos filme „Noriu į kalėjimą“ ir buvo Peterburgo paslapčių. Negaliu pasakyti, kad kine yra galingų kūrinių.

Kaip manote, ką mokate už savo sėkmę?

Tikriausiai vaikai. Aš visada turėjau darbą. Ir ji nuolat aplenkė kitą poreikį turėti vaiką. Galvojau, kad šį darbą pabaigsiu, o paskui... viską padariau priklausomą nuo darbo. Ir ji visada labai sunkiai dirbo. Vienatvė senatvėje – manau, kad tai apsimokės.

Nebaisu?

Gyvenimas apskritai yra baisus. Be to, yra tokia tyli viltis, kad Dievas nepaliks savo gailestingumo; gal visa tai įvyks per naktį, ir nepakabinsite sunkios naštos tiems, kurie lieka šalia. Ir tu išeisi, atstūmęs vieną koją nuo žemės.

Ar būna akimirkų, kai nesinori žaisti?

Kai tik suskamba trečias varpas, tu nesi tu. Jūs lipate į sceną, patenkate į šviesos ar tamsos ruožą, ir jūsų gyvenimas pasikeičia. Jūs nebegalite kontroliuoti savęs. Profesija keista, nes joje savyje slypi išdavystė: nusirengęs, atsisakęs įpročių, iš tikrųjų išduodi save, tampi kažkuo kitu ir nebūtinai geru.

Ar blogos vaidinamų personažų savybės palieka jumyse pėdsaką?

Manau, kad kiekvienas žmogus yra sumaišytas su viskuo. Normalūs žmonės tiesiog bando atsikratyti blogų savyje savybių, o kiti jomis puikuojasi sakydami: „Taip, aš toks, bet ką daryti, jei turiu tokį charakterį? Reikia keisti charakterį, kažką paaukoti, galvoti ne apie save, o apie ką nors kitą. Kol žmogus pasiruošęs keistis, kažko išmokti, tol jis nesensta. Šiemet pirmą kartą skridau parašiutu, paplūdimyje nuo prieplaukos. Ji skrido virš jūros. Jaučiuosi nuostabiai! Galėčiau būti pilotu. Mėgstu oro uostą, lėktuvus, mėgstu stebėti, kaip jie kyla, leidžiasi.

Kaip save matote?

Manau, kad nesu cukrus. Turiu atsparų charakterį.

O ką sako aplinkiniai?

Pas mus, kad su tavimi būtų elgiamasi gerai, tu turi bent... mirti. Tada visi pradeda kentėti, sakyti, kaip gerai buvai. Visi tampa tavo draugais, taigi, kol tu gyveni... O!

Ar buvai išduotas?

Negaliu pasakyti, kad tokių atvejų buvo daug. Kiek pamenu – kartą. Su šiuo žmogumi iki šiol nebendrauju. Nepaisant to, kad ji atėjo pas mane Atleidimo sekmadienį, aš negaliu peržengti savęs. Aš nekenčiu išdavystės labiau už viską savo gyvenime. Kitos silpnybės vis tiek gali būti atleistos. Išdavystė reiškia, kad lieki be užnugario, kad savo pilį pastatei ant skraidančio smėlio. Ir tavo gyvenime nieko nebeliko.

ko tu gailisi?

Galbūt tai skamba įžūliai, bet nesigailiu. Aš daug mačiau, daug juokiausi ir daug kentėjau... Jaučiau gyvenimo apimtį ir neatsisakau nė vieno įkvėpimo. Tai mano gyvenimas, ir aš džiaugiuosi, kad jis buvo toks turiningas. Darbas, susitikimai su įdomiais žmonėmis... Vieni praėjo, kiti vėlavo.

O kaip baigiamieji daugelio metų meditacijos apie jos pačios kūrybą, vaidmenis, gyvenimą akordai skamba Natalijos Gundarevos žodžiai iš kitų to paties laiko interviu:

„Man nepatinka mano praeitis (ne todėl, kad man jos gėda, man tai neįdomu), įdomu, kas laukia. Aš nenoriu sustoti."

„Labai myliu šį gyvenimą, per daug myliu šį gyvenimą, kad jį skirstytų į meilę darbui, meilę šeimai, meilę draugams, meilę knygoms, menui. Man šis daugiamatiškumas yra gyvenimas. Ir aš negaliu nieko atsisakyti.

Žinoma, esu aistringas darbui. Tai, sakyčiau, yra mano egzistavimo prasmė“.

„Yra kita gyvenimo dalis, kuri man buvo nežinoma. Žinojau, kad ji egzistuoja, kad ji ne tik nežinoma, man jos ir nereikia. Mane gyvenime domino teatras, dabar mane domina gyvenimas gyvenime “.

„Antrasis kėlinys“ dar nesibaigė, tik įsibėgėja. Iki jo pabaigos praeis daug metų, per kuriuos Natalija Gundareva turės atlikti daugybę vaidmenų. Ir tam ji turi norų, jėgų ir toli gražu neišnaudotą kūrybinį potencialą.

Jos pirmasis mokytojas Y. Katin-Yartsev pažymėjo: „Gundarevos individualybėje buvo atrasta ir pripažinta stebėtinai daug jos talento aspektų; bet vis dar yra neišspręstų, neaptiktų, kuriuos dar reikia atrasti.

Tą patį sakė ir E. Riazanovas: „Gundareva turi polifoninės vaidybos ir proto rezervą. Viskas jai pavaldi... Žodžiu, šulinys gilus. Kiek vandens užtenka – parodys gyvenimas. Bet jau nuostabu, kad dugno dar nesimato. Štai kodėl mes taip laukiame susitikimo su ja, labai ją mylime.

Prieš 68 metus gimė aktorė Natalija Gundareva

„Kartą mano mažasis sūnus atėjo į aikštelę ir po penkių minučių nedvejodamas parodė Natašai savo žaislus. Ant kiekvieno: „Mano mažosios draugės Petyos mylimai mokytojai kaip atminimą iš Gundarevos! Jis greitai eis į mokyklą, tai pravers“.

Ji nusijuokė ir pasirašė. Bet, kaip paaiškėjo, net neįvertinau efekto. Keletas pirmųjų mokslo metų(iki fotografijų pabaigos) mokytojai ne tik palankiai elgėsi su mano sūnumi, bet ir tikrai jo jame neieškojo, vadino super gabiu! - prisimena filmo prodiuseris Aleksandras Malyginas.

Ji labai mylėjo vaikus ir turėjo viską, kad taptų nuostabia mama, tačiau tai nepasiteisino.

Ir visas jos švelnumas, meilė, nuoširdumas atiteko publikai. Ir už tai publika jai sumokėjo su beprotiška meile:

"Kartą filmavimo aikštelėje Rostove Gundareva prašo:" Saša, nuvesk mane į turgų. Pardavėjo pažįstamas man pažadėjo ten gerų ikrų. "Pamatysi. Pravers." Ji buvo be makiažo, užsidėjusi akinius, kepurę... Atrodo, jos neatpažįstate. Bet kai tik įėjome į rinką, iš lūpų į lūpas pasklido žinia, kad Gundareva buvo čia.Ir vaisiai krito į šituos krepšelius iš visų pusių ,sviestas,dešra,daržovės - viskas!Kol priėjome iki ikrų, krepšeliai buvo pripildyti iki viršaus. Na, ikrai buvo parduoti Natašai, žinoma, kažkokie juokingi pinigai. Ir aš nutempiau šiuos krepšius į Natašos kambarį, tai ji paėmė ikrų skardines ir sako: „O likusius atnešk filmavimo grupei, tegul vaikinai sutvarko.“ – „Kaip taip? - "Ką tu galvoji, ar aš visa tai pasiėmiau sau?" - Aleksandras Malyginas interviu 7days.ru.

Šiandien jos gimtadienis. Ir nekalbėsiu apie jos vyrus ar dar ką nors, ne mažiau asmenišką. Nedarysiu, nes pati Natalija Gundareva kartą pasakė:
„Žiūriu į aktorius, kuriuos be galo gerbiu: Michailą Uljanovą, Mariną Nejelovą, Armeną Džigarchanianą, Alisą Freindlich... Ir nepastebiu, kad jie viešintų savo gyvenimą, jie demokratiški, bet neleidžia susipažinti. O kažkam yra priešingai.Bet man atrodo, kad perdėtas atvirumas kyla iš noro išlaikyti populiarumą, kai nėra ko išlaikyti.Kai žmogus nėra savarankiškas, neįdomus sau ir nėra ką įsivaizduoti kartu prasideda kūrybinė linija, nesibaigiančios skandalingos publikacijos“.

Norint prisiminti nuostabią aktorę ir gražiausią moterį, nereikia skandalingų istorijų, tereikia mūsų dėkingos atminties.

NATALIJA GEORGIEVNA GUANDAREVA

Nusipelnęs RSFSR menininkas (1980 03 05).
RSFSR liaudies menininkas (1986-02-07).

Ji užaugo triukšmingoje ir visada perpildytoje Tagankoje, šeimoje, kurioje buvo vertinamas darbas ir žinios. „Iš savo tėvų gavau: tėčio apdairumą, tai yra tikrą akimirkos supratimą, kita vertus, tokį mamos nepakantumą – daryti tai bet kokia kaina“. Meilę teatrui dukrai perdavė mama – ji laisvalaikiu vaidino savo instituto mėgėjų teatre. Iš pradžių Natalija Gundareva vaidino mokyklos dramos būrelyje, o 8 klasėje įstojo į teatrą miesto pionierių rūmuose. Bet aš niekada savęs nelaikiau aktore, manydama, kad teatras ne jai, atrodo, sako, smagus, bet išvaizda daug vilčių nekelia, tad būkime realistai. 10 klasėje ji lankė naktinę mokyklą ir įsidarbino braižytoja dizaino biure, ruošdamasi sekti mamos pėdomis ir tapti dizainere.
1967 m. ji pradėjo laikyti stojamuosius egzaminus į IISS ir greičiausiai būtų įstojusi. Bet kaip kartais nutinka, atsitiktinumas įsikišo. Natalijos draugas Viktoras Pavlovas, pažinojęs ją iš mėgėjiškos scenos ir tikėjęs, kad ji turi tikrą dramatišką talentą, įtikino merginą mesti mintis apie dizainerės karjerą ir verčiau eiti į aktorę.
Tais 1967 metais Teatro mokykloje vyko konkursas, pavadintas B.V. Shchukinas buvo didžiulis - 250 žmonių vienoje vietoje. Natalija sėkmingai išlaikė egzaminus ir buvo įtraukta į Yu.V. Katina-Yartseva kartu su Yu.G. Bogatyriovas, N.V. Varley, K.A. Raikinas, V.V. Tikhonovas. Antraisiais metais Natalija Gundareva puikiai suvaidino Domną Platonovną iš Leskovo „Karo“. Po to, kaip sakoma, „Shchukinsky“ rektorius Borisas Zakhava sušuko: „Gundareva neturi ko mokytis – laikas eiti į sceną“.

1971 m., kai ji baigė koledžą, jai iškart pasiūlė darbą keturiuose Maskvos teatruose: Maskvos meno teatre, Sovremennik, Vachtangovo teatre ir Majakovskio teatre. Studijų metais iš visų akademinių teatrų ji iškart išskyrė Majakovskio teatrą, kuriame žiūrėjo Ochlopkovo „Aristokratus“, Piotro Fomenkos režisuotą „Tarelkino mirtį“, Marko Zacharovo režisuotą „Pralaimėjimą“ ir stulbinančius Andrejaus Gončarovo spektaklius „Vanušių vaikai“. “ ir „Tramvajus „Noras.“ Todėl iš visų pasiūlymų ji pasirinko būtent šį teatrą ir liko jame visam gyvenimui, dėl ko niekada nesigailėjo.
Pirmiausia ji vaidino epizodus ir nedidelius vaidmenis: Vaniušino dukra Katya filme „Vaniušino vaikai“, Vasilisa Odintsova „Marijoje“, Varka „Britanijos Dūmoje“.
Pirmasis reikšmingas Natalijos Gundarevos vaidmuo, apie kurį pradėjo kalbėti publika ir kritikai, buvo Lipočkos vaidmuo (spektaklis „Bankrutavęs“ pagal AN Ostrovskio pjesę „Mūsų žmonės – mus suskaičiuos“, 1974). Jau šiame darbe pasiskelbė ryškus aktorės talentas, kuris moka dirbti ne tik „sultingais potėpiais“, bet ir pasitelkia subtiliausias psichologines motyvacijas.
1978 metais A.A. Gončarovas pastatė Vl scenoje. Majakovskio pjesę „Bėganti“ M.A. Bulgakovas, kur N.G. Gundareva grojo žygio žmona Generolas Charnota „Lyuska, atradusi savo herojei naujų spalvų, dėl kurių Liuska tapo viena pagrindinių pjesės herojų.
1979 m. ji vaidino Kateriną Izmailovą spektaklyje „Ledi Makbeta iš Mcensko rajono“ pagal Leskovą. Tarp reikšmingų N.G. Pradinio laikotarpio Gundareva turi būti vadinama Marfenka televizijos I. A. romano versijoje. Gončarovos „Pertrauka“ (rež. Leonidas Kheifetsas).
Nauji reikšmingi N.G. Gundareva Majakovskio teatro scenoje pažymėjo devintąjį dešimtmetį: Larisa Sadofieva (Afanasijaus Salynskio „Gandas“, Henry Boroviko „Agentas 00“), Ji („Aš stoviu restorane...“ Edvardo Radzinskio). ). Būtent šiuo laikotarpiu N.G. Gundareva, ir ji mažiau vaidina teatre, ypač devintojo dešimtmečio pabaigoje – dešimtojo dešimtmečio pabaigoje. Paskutinis darbas teatre buvo Lettis vaidmuo spektaklyje „Meilės gėrimas“ (1997).

Natalija Gundareva pradėjo vaidinti filmuose nuo 1966 m. Tačiau tikruoju aktorės debiutu laikomi 1972-ieji, kai ji vaidino pagrindinis vaidmuo Vitalijaus Melnikovo kaimo melodramoje "Sveiki ir sudie!" Po to sekė tokie žinomi kūriniai kaip Dusja (Andrejaus Smirnovo „Ruduo“), Anya Dobrokhotova (Vladimiro Fetino „Saldi moteris“, šis vaidmuo pareikalavo iš aktorės nemažos patirties – Gundareva vaidino tris). skirtingos moterys, trys skirtingi likimai, per kuriuos jos herojė ateina pas save), Tasya („Sužeistoji“), Katya Nikanorova („Tavęs laukia pilietė Nikanorova“), Nadia Kruglova („Kažkada po dvidešimties metų“).
1979 metais Natalija Gundareva vaidino Niną Georgijaus Danelijos filme, kurį parašė A.M. Volodinas „Rudens maratonas“, už šį darbą Natalija Gundareva buvo apdovanota RSFSR valstybine premija (1980). Piršlys Vera iš lyrinės komedijos „Vienišam duodamas nakvynės namai“, našlaičių namų direktorė Aleksandra Ivanovna Vaneeva iš televizijos laidos „Našlaičių namų šeimininkė“, dainininkė Melnikova tragikomedijoje „Žiemos vakaras Gagroje“ – šie ir daugelis kitų vaidmenų aktorė tapo labai mylima žiūrovų.

2001 m. liepos 18 d. savo sodyboje netoli Maskvos aktorę ištiko insultas. Pastaraisiais metais ji sunkiai sirgo, tikėjosi pasveikti ir grįžti į gimtojo teatro sceną, tačiau stebuklas taip ir neįvyko.
Natalija Georgievna Gundareva mirė sekmadienio rytą, 2005 m. gegužės 15 d., būdama 57 metų Maskvoje. Didžioji aktorė buvo palaidota gegužės 18 d., Troekurovskio kapinių 6 skyriuje.

Apie aktorės gyvenimą ir kūrybą buvo sukurtas dokumentinis filmas "Natalija Gundareva. Mūsų Nataša" (2008 m., produkcija "Zima production").

Pirmasis vyras - režisierius Leonidas Efimovičius Kheifetsas (g. 1934 m.).
Antrasis vyras – teatro ir kino aktorius Viktoras Koreškovas (1952–2011).
Paskutinis vyras – teatro ir kino aktorius Michailas Filippovas (g. 1947 m.).
PRIZAI IR APDOVANOJIMAI
Ordinas „Už nuopelnus Tėvynei“ IV laipsnio (1998 03 02).
SSRS valstybinė premija (1984 m.) – už Sadofjevos vaidmenų atlikimą A. D. Salynskio ir Katerinos Lvovnos Izmailovos spektaklyje „Gandas“ N. S. Leskovo spektaklyje „Mcensko rajono ledi Makbeta“.
Brolių Vasiljevų valstybinė RSFSR premija (1980 m.) - už Ninos Evlampievnos Buzykinos vaidmenį (filmas „Rudens maratonas“).
Lenino komjaunimo premija (1978).
Rusijos Federacijos prezidento premija literatūros ir meno srityje (2002).
Geriausia metų aktorė pagal žurnalo „Soviet Screen“ apklausas (1977, 1981, 1985, 1990).
IX tarptautinio kino festivalio Bulgarijoje prizas (1981).
„Nika“ apdovanojimas už geriausią aktorę 1990 m. („Šunų šventė“).
Geriausios aktorės apdovanojimas Monrealio TVF, Kanada 1990 m. (Šunų šventė).
Visos Rusijos festivalio „Žvaigždynas“ prizas „Deimantinė karūna“ (1990, „Šunų šventė“).
Maskvos premija (1994 m. už dalyvavimą spektaklyje „Šimtmečio auka“).
Crystal Turandot premija (1996).
Nepriklausomas prizas „Stabas“ (1999).
Tarptautinio kino festivalio „Rytai-Vakarai“ Baku prizas už geriausią moters įvaizdį (2000).
K. S. Stanislavskio vardo tarptautinė teatro premija už indėlį į teatro meną (2001).
Rusijos kino akademijos prizas „Auksinis erelis“ nominacijoje „Geriausia metų aktorė“ už filmą „Rostovas-papa“ (2003).

Elena Molčenko ištekėjo už garsaus aktoriaus Aleksandro Fatiušino 1986 m. Daugelis sakė, kad tai buvo fiktyvi santuoka. Tuo metu menininkas jau buvo žinomas visai Sovietų Sąjunga, o Elena mokėsi teatro mokykloje. Jaunasis studentas nežinojo, kad Aleksandras Konstantinovičius keletą metų slapta susitiko su Natalija Gundareva. Menininkė negalėjo atleisti savo mylimojo išdavystės.

„Tai nebuvo romanas, tai buvo daugiau nei romanas. Ji pavadino jį Shusha. Be to, Sasha aktyviai dalyvavo Natašos gyvenime, jie palaikė santykius. Tarkime, į teismą neatėjau. Todėl sužinojusi, kad nusprendėme susituokti su Sasha, ji beveik nualpo “, - sakė Molčenka.

Gundareva ir Fatyušinas kartu tarnavo tame pačiame teatre, vaidino sutuoktinių vaidmenis kine. Net aktoriaus motina priėmė Nataliją Georgievną kaip marčią. Tačiau aktorius, pamatęs jauną studentę Molčenko, nusprendė ją pasirinkti savo žmona.

Į vestuves buvo pakviesti įsimylėjėliai Gundareva. Aktorė ilgai svarstė. Dėl to tarp svečių buvo ir Natalija Georgievna. Ir netgi paskyrė tostą buvusiam mylimajam.

„Tikiuosi, kad Šurka mūsų nenuvils“, – jaunavedžiams sakė Gundareva.

Elena ir Aleksandras Konstantinovičiai kartu gyveno beveik 20 metų. Kaip prisipažino Molčenka, tik santuokoje ji sužinojo, kad aktorius kenčia nuo alkoholizmo.

„Sasha kilęs iš šeimos, turinčios geras kilmingas šaknis, bet jo tėvai... Jo tėvas buvo taksi vairuotojas, brolis – taksi vairuotojas. Jie buvo paprasti Riazanės taksistai... Būtų keista, jei jis vaikystę praleistų bibliotekoje. Sasha labai mėgo puotą su draugais “, - dalijosi Elena.

Fatiušinas ir Molčenko niekada neturėjo vaikų. Aktoriaus našlė paaiškino, kad Aleksandras Konstantinovičius nedega idėja tapti tėvu. „Tokia tema... Negaliu sakyti, kad vaikystėje klydome. Mums tiesiog pasirodė keista, kad jo nėra. Buvom pas gydytoja, sake kad viskas gerai. Na, dėl šito susitarėme. Niekada nepatyriau nepakeliamo noro turėti vaikų. Galų gale aš visada kartoju: kiekvieno gyvenimas yra skirtingas “, - sakė Molchenko.

Fatiušinas mirė 2003 metais savo bute. Aktorius buvo aršus futbolo gerbėjas. Kai sustojo širdis, jis stebėjo rungtynes. Aleksandras Konstantinovičius pajuto mirties nuojautą, likus kelioms savaitėms iki išvykimo, jis norėjo prisipažinti bažnyčioje. „Taip, tai buvo apie tris savaites. Jis pasakė: „Aš eisiu į mūsų bažnyčią, esančią šalia, išpažinties. Jis grįžo, šventykla bus uždaryta remontui. Stengiausi kažkaip neišskirti jo vidaus, neklausiau, kas jam negerai... Saša, jei taip galima sakyti, 17 bendro gyvenimo metų ruošėsi jo išvykimui“, – sakė Molčenka.

Ji mirė prieš dešimt metų – gegužės 15 d., tačiau iki šiol yra mylima milijonų žiūrovų ir tai žinančių visai ne miela, o nepaprastai sąžininga, aistringa ir visomis prasmėmis tikra moteris bei puiki aktorė.
90-ųjų pabaiga. Vasara. Natalija Gundareva kelioms dienoms atvyksta į turą Izraelyje. Jau pirmąją dieną alinantis 40 laipsnių karštis priveda ją į kritinę būseną. Žiūrovai jau užpildė salę, o Natalija guli užkulisiuose, o gydytojai kategoriškai reikalauja jos hospitalizacijos. Ir kai klausimas jau buvo galutinai išspręstas, ji staiga pasakė: „Ne, aš žaisiu“. "Nataša išėjo ir grojo, ir tai buvo taip talentinga, putojanti... Tai buvo kažkoks stebuklas, ji grojo už ovacijų ir absoliučią improvizaciją. Ji išėjo užkulisiuose - ir viskas... Tada ją nuvedė į kambarį, o mes, jie ten budėjome visą naktį ir ją stebėjo“, – prisimena Igoris Kostolevskis.
Viskas tąkart pavyko. Tačiau aktorės Gundarevos gyvenime yra dešimtys tokių istorijų, nes jai svarbiausia visada buvo darbas. Ji daug paaukojo dėl jos.
Po daugiavaikės mamos vaidmens filme „Kartą po 20 metų“ Natalija Gundareva gavo maišais laiškų iš visos šalies. Moterys prisipažino, kad žiūrėdamos į ją nusprendė pagimdyti ir padėkojo Natalijai už parodytą pavyzdį. Nors pati aktorė vaikų neturėjo. 70-ųjų viduryje Natalija galėjo tapti mama, tačiau tuo metu jai pirmą kartą buvo pasiūlyti keli pagrindiniai vaidmenys teatre ir kine, o Gundareva nutraukė nėštumą. Vėliau viename iš savo interviu Natalija prisipažino: „Kol nejaučiu poreikio turėti vaikų, nejaučiu jų nebuvimo, man juos pakeičia teatras“.
Beveik 30 metų Natalija Gundareva, be perdėto, karaliavo Majakovskio teatre. Teatras jai buvo viskas – namai, šeima, mėgstamiausias pomėgis, nors Gundareva aktore tapo atsitiktinai. Natalijos tėvai išsiskyrė, kai ji buvo dar maža. Mamos patarta paskutinėse klasėse ji perėjo į vakarinę mokyklą ir pradėjo dirbti referente. Tada ji pateko į MISS. Tačiau aktorius Viktoras Pavlovas, su kuriuo ji susipažino mėgėjų teatre, neleido Gundarevai tapti inžinieriumi. Jis įtikino Nataliją pabandyti patekti į Shchukin mokyklą. Kadangi tuo metu mama buvo išvykusi, Nataša apsisprendė ir nesunkiai įveikė 250 žmonių konkursą dėl vietos.
V dokumentinis filmasžiūrovai išvys retus archyvinio vaizdo įrašo kadrus – ištraukas iš jos interviu, mokinės Natalijos Gundarevos pasirodymą teatro mokykloje, išgirs kurso draugų ir mokytojų prisiminimus. Visi, kurie Gundarevą pažinojo kaip studentę, vieningai tvirtina, kad ji jau tada buvo puiki aktorė.
Pasirodžius filmui „Suteiktas vienišas nakvynės namai“, sklando gandai, kad jiedu susituokė su Natalija Gundareva ir Aleksandru Michailovu. Tada visi taip pat buvo tikri dėl jos romantikos su Sergejumi Šakurovu ir Viktoru Proskurinu. Tačiau visi šie aktoriai buvo jos meilužiai tik ekrane, o gyvenime Natalija, įsimylėjusi, be pėdsakų pasidavė šiam jausmui. Ji buvo ištekėjusi tris kartus. Iš karto po instituto Gundareva buvo pakviesta į atranką pas režisierių Leonidą Kheifetsą, o Natalija jį akimirksniu užkariavo. Jai buvo 24, jam 38 metai. Netrukus jie susituokė Pekino restorane. Nuotaka buvo be šydo ir žalia suknele, tačiau buvo visiškai laiminga ir mylima.
Po šešerių metų Kheifetsas ir Gundareva išsiskyrė, o Natalija užmezgė romaną su teatro kolega aktoriumi Viktoru Koreškovu. Ji vaidino meilės scenas su juo spektaklyje „Ledi Makbeta iš Mcensko rajono“, o paskui ištekėjo už jo. Tačiau antroji santuoka truko mažiau nei metus. Gundarevai sukako 38 metai, kai ji ištekėjo už aktoriaus Michailo Filippovo. Prieš prasidedant jų santykiams, jie daug metų dirbo kartu, tačiau kiekvienas turėjo savo asmeninį gyvenimą. Savo knygoje, skirtoje Natalijai, Michailas rašo: „Susitikome labai laiku, gaila, kad buvo per vėlu“. Gundareva su Filippovu gyveno 19 metų, Michailą ji vadino vieninteliu sutuoktiniu. 2001 m., Kai Natalija susirgo, Michailas jos nepaliko. Saugojo nuo įkyrių žurnalistų, padėjo iš naujo išmokti vaikščioti.
Viename iš paskutinių savo interviu Natalija Gundareva sakė: „Siela linksma, tiesa, bet visi įspūdžiai, kuriuos atsinešu į sceną, man asocijuojasi su kančia. Gyvenimas vis tiek yra tragedija, nes pabaiga tragiška: mes esame miršta... Man atrodo, kad iš vidaus visi žmonės yra nelaimingi ir vieniši...
Natalija Gundareva mirė, gyvenusi tik 56 metus. Tačiau to pakako, kad ji išliktų milijonų žiūrovų atmintyje kaip puiki aktorė ir nuostabus žmogus.
Filme vaidina aktorės draugai ir kolegos: Karenas Šachnazarovas, Stanislavas Sadalskis, Aleksandras Michailovas, Sergejus Chonišvilis, Igoris Kostolevskis, Dmitrijus Brusnikinas, Jelena Jakovleva, Svetlana Nemoliajeva, Arkadijus Ininas, Olga Prokofjeva, Tatjana Vasiljeva, Natalia.

Ankstesnis straipsnis: Kvalifikacijos kėlimo kursai fizikos ir astronomijos mokytojams Fizikos kvalifikacijos kėlimo kursai mokytojams Kitas straipsnis: Sėkminga pedagoginio profilio studentų adaptacija kaip profesinio pasirengimo sąlyga