Kompozitorius, išvedęs Madame Butterfly. Tikroji Chio-Chio-San istorija (nuotrauka). Pagrindiniai veikėjai

Opera trijuose (iš pradžių dviejuose) Giacomo Puccini veiksmuose pagal Giuseppe Giacosa ir Luigi Illica libretą (italų kalba) pagal to paties pavadinimo David Belasco dramą, kuri savo ruožtu yra Jono romano adaptacija. Liuteris Ilgas.

Personažai:

MADAME BUTTERFLY (CHIO-CHIO-SAN) (sopranas)
SUZUKI, jos tarnaitė (mecosopranas)
BENJAMINAS FRANKLINAS PINKERTONAS, JAV karinio jūrų laivyno leitenantas (tenoras)
KAT PINKERTON, jo žmona (mecosopranas)
SHARPLES, JAV konsulas Nagasakyje (baritonas)
GORO, swat brokeris (tenoras)
PRINCE YAMADORI, turtingas japonas (baritonas)
UNCLE CHIO-CHIO-SAN, bonza (bosas)
KOMISARAS (bosas)
REGISTRUOTOJAS (baritonas)

Veiksmo laikas: apie 1900 m.
Veiksmo scena: Nagasakis.
Pirmasis pasirodymas: Milanas, Teatro alla Scala, 1904 m. Vasario 17 d.

Trys populiariausios italų operos, sudarančios visų operos teatrų repertuarą - „Sevilijos kirpėjas“, „Traviata“ ir „Madame Butterfly“ - savo premjerose apgailėtinai žlugo, o iš šių trijų bene didžiausia nesėkmė buvo „Madame Butterfly“. Visi, pradedant kompozitoriumi ir pagrindiniais spektaklio dalyviais, baigiant orkestru ir rekvizitais, neabejojo ​​„Manon Lescaut“, „La Bohème“ ir „Tosca“ autoriaus triumfu. Tačiau net ir nuostabią muziką, lydinčią pirmąjį „Drugelio“ pasirodymą (kurio dalį dainavo didžioji Rosina Storkio), pasitiko grėsminga salės tyla. O Italijos visuomenės tyla yra pats baisiausias dalykas, koks tik gali būti. Vėliau, pirmojo veiksmo metu, pasigirdo šūksniai: „Tai iš La Bohème ... Duok mums ką nors naujo!“. Švilpukas lydėjo uždaro uždangą po pirmo veiksmo, o tada, kai pačioje antrojo veiksmo pradžioje juodraštis mėtė Storkio suknelę, kažkas sušuko: „Drugelis nėščia!“ O paskui sekė visas pliūpsnis, burzgimas, giedojimas ir kitos nešvankybės. Laikraščių apžvalgininkai paprastai buvo šiek tiek mandagesni.

Nusivylęs ir prislėgtas Puccini atšaukė antrąjį suplanuotą pasirodymą „La Scala“, nors tai reiškė, kad reikia sumokėti nemažą sumą pralaimėjimų, paėmė rezultatą, padarė daug pakeitimų, iš kurių pagrindinis buvo ilgos sekundės padalijimas veikti. O dabar operoje - trys veiksmai. Po trijų su puse mėnesio Brešoje buvo pastatyta pataisyta operos versija, kuriai vadovavo Arturo Toscanini.

Dabar opera sulaukė didžiulės sėkmės. Pirmajame veiksme publika plojo scenai ir pareikalavo pakartoti mažąją Pinkertono ariją ir visą duetą. Tada dar keturi operos numeriai buvo atlikti kaip priedėlis, o po kiekvieno iš jų - visiškai itališkai - kompozitorius išėjo į sceną nusilenkti su dainininkais. „Niekada daugiau“, - cituojant geriausią Puccini biografą Georgesą Marecą, - „Madame Butterfly“ niekada nepavyko.

Kodėl pirmiausia nesėkmė, o paskui triumfas? To negalima paaiškinti, kaip ir „La Traviata“ atveju, aktoriai: „Drugelio“ trupė buvo absoliučiai pirmos klasės. Galbūt - tokia prielaida taip pat buvo išsakyta - operos kunkuliavimą įkvėpė kompozitoriaus priešai, kaip atsitiko su „Sevilijos kirpėju“. Vis dėlto manau, kad tai teisingiau būtų priskirti Italijos operos publikos prigimčiai, kuriai nėra nieko maloniau, kaip atvirai pareikšti savo nuomonę - nesvarbu, ar ji teisinga, ar neteisinga.

VEIKSMAS I.

Amžiaus sandūroje, maždaug prieš keturiasdešimt penkerius metus, kol atominė bomba sunaikino Nagasakį, šis uostamiestis buvo gana maloni vieta. Žavinga japonų vila įsikūrusi ant kalvos šlaito su vaizdu į įlanką. Japonijos nekilnojamojo turto pardavėja ir amerikiečių karinio jūrų laivyno karininkas atvyko į jos sodą, kur prasideda opera. Tai pirklys Goro, brokeris -piršlys, karininkas - Amerikos karinio jūrų laivyno leitenantas. Goro surengė leitenanto vestuves ir dabar parodo jam namą, kuris yra nuomojamas 999 metams (žinoma, su patogia sąlyga Pinkertonui, kad galima atsisakyti šios sutarties sąlygos). Vestuvių sutartyje, beje, yra panaši sąlyga, kad sutartis yra laikina.

Ateina svečias-JAV konsulas Nagasakyje, ponas Sharplessas, jis bando įtikinti Pinkertoną, kad toks reikalų tvarkymas kelia pavojų: jis pažįsta savo būsimą žmoną, jos vardas Cio-Chio-san arba ponia Drugelė, ir jis nerimauja, kad galų gale jos švelni širdis bus sudaužyta. Tačiau Pinkertonas neketina į visa tai žiūrėti rimtai ir netgi siūlo tostą iki tos dienos, kai jis tikrai susituokė - JAV.

Atėjo laikas šiai santuokos ceremonijai. Pinkertonas ir Sharplessas eina į scenos galą ir žvelgia žemyn į kelią, vedantį į kalną, iš kurio girdisi švelnūs, linksmi balsai. Pasigirsta Drugelio balsas, sklandantis virš tankio harmoningo ją lydinčių draugų (geišos) balsų. Ir dabar jie visi pasirodo scenoje. Ji pasakoja Pinkertonui apie save ir savo šeimą, kad turi tik motiną ir yra nelaiminga: „Jos skurdas toks baisus“. Ji praneša apie savo amžių (jai buvo tik penkiolika metų), parodo jam įvairiausių niekučių - figūrėlių, kurias ji nešioja plačioje kimono rankovėje („Tai yra protėvių sielos“, - aiškina Drugelis), įskaitant durklą. su kuria jos tėvas nusižudė mikado nurodymu. Drugelis su visa jaunos širdies šiluma prisipažįsta Pinkertonui, kad ji nusprendė priimti jo tikėjimą: „Aš būsiu tavo darbininkas, tapsiu tavo žmona“. Ji metasi į Pinkertono glėbį. Tuo tarpu Goro atidarė rėmus, paversdamas mažus kambarius į vieną didelę salę. Čia viskas yra paruošta santuokos ceremonijai. Dalyvauja „Sharpless“ ir pareigūnai. Drugelis įeina į kambarį ir atsiklaupia. Pinkertonas stovi šalia. Sode liko Drugelio artimieji, jie visi atsiklaupė. Imperatoriškasis komisaras atlieka trumpą ceremoniją ir visi dainuoja tostą laimingai porai. Staiga linksmybes nutraukia didžiulės figūros išvaizda. Tai bonza, dėdė Drugelis, japonų kunigas; jis sužinojo, kad Drugelis buvo su misionieriumi ir ketino atsisakyti savo tradicinės religijos krikščionybės naudai. Dabar jis atėjo jos išvesti. Visi artimieji yra bonzos pusėje. Bonza keikia Drugelį. Motina bando ją apsaugoti, tačiau bonza šiurkščiai atstumia ją ir grėsmingai žvelgia į Drugelį, šaukdamas jos prakeikimą tiesiai į veidą. Pinkertonas įsikiša į įvykių eigą ir liepia visiems tylėti. Dėdė Bonza nustoja nustebęs, tada staiga, priėmęs sprendimą, reikalauja, kad artimieji ir draugai paliktų šiuos namus. Pinkertonas taip pat liepia visiems išeiti. Sumišę svečiai palieka jaunavedžius. Motina vėl bando prieiti prie Drugelio, bet ją nuneša kiti artimieji. Veiksmas baigiasi ilgu nuostabiu meilės duetu - Drugelis pamiršta apie savo rūpesčius. Naktis. Giedras žvaigždėtas dangus. Pinkertonas sėdi ant suoliuko sode. Drugelis artėja prie jo. Jie deklaruoja savo meilę vienas kitam. Kartu jie - leitenantas ir Drugelis (dabar ponia Pinkerton) - įeina į naujus namus.

II VEIKSMAS

Praėjo treji metai, kai Pinkertonas išvyko, tačiau iš jo neatėjo nė vienas žodis. Suzuki, besimeldžianti už drugelį savo japonų dievams, bando įtikinti savo meilužę, kad jis niekada negrįš. Iš pradžių ponia Drugelė pyksta, bet paskui dainuoja savo garsiąją ekstazinę ariją „Un bel di vedremo“ („Giedrą dieną, geidžiama“), kurioje ji išsamiai aprašo, kaip vieną dieną jis išplauks į įlanką, užlips ant kalvos ir vėl sutikti savo mylimą žmoną.

Netrukus pasirodo svečias - Sharpless, Amerikos konsulas. „Ponia drugelė ...“ - jis kreipiasi į ją. Ponia Pinkerton, ji jį pataiso. Jis turi laišką, kurį nori jai perskaityti, tačiau Drugelis yra taip svetingai susijaudinęs, kad niekaip negali to padaryti. Juos nutraukia vestuvių brokeris Goro, kuris atvyko su konsulu, bet visą tą laiką klaidžiojo sode. Jis atsivežė su savimi princą Yamadori, kuris nori vesti Drugelį. Ponia mandagiai, bet tvirtai atsisako princo. Tuo tarpu „Sharpless“ bando dar kartą perskaityti laišką. Juk sakoma, kad Pinkertonas vedė amerikietę, tačiau konsulas nepajėgia ištarti šių tragiškų žodžių - garsiai (duetu) skaito tik dalį laiško. Akimirką ji mano, kad geriausias atsakymas būtų nusižudyti. Sharplessas švelniai pataria jai priimti princo pasiūlymą. Tai neįmanoma, ji tvirtina ir paaiškina tai. Tai jos sūnus, o jo vardas yra Kančia (Dolore). Tačiau tai, - priduria ji, - tik kol kas. Kai tėvas grįš, kūdikis bus vadinamas Laime (Gioia). Charlesas, visiškai sutraiškytas, palieka.

Uoste pasigirsta patrankos šūvis. Štai atplaukia amerikiečių laivas - Pinkertono laivas Abraomas Linkolnas! Su džiaugsmu Drugelis ir Suzuki puošia namus ir vienu metu dainuoja nuostabų duetą („gėlių“ duetas „Tegul gėlės su savo žiedlapiais ...“). Dabar jie laukia šeimininko atvykimo. Drugelis, „Suzuki“ ir mažasis Kančia žiūri į naktinę įlanką ir laukia laivo atvykimo. Drugelis popieriaus rėmuose padaro tris skyles: vieną sau, vieną žemiau, „Suzuki“, o trečią - dar žemiau - vaikui, kurį jis sėdi ant pagalvės, nurodydamas jam žiūrėti pro skylę. Skamba graži melodija (ji jau buvo naudojama duete su raštu) - ją atlieka orkestras, o choras be žodžių dainuoja už scenos, piešdamas nakties tylą. Tai užbaigia antrąjį veiksmą.

III VEIKSMAS

Trečio veiksmo pradžioje Suzuki, Drugelis ir kūdikis kenčia toje pačioje vietoje, kur jie buvo antrojo pabaigoje. Tik dabar kūdikis ir tarnaitė, pavargę, užmigo; Drugelis vis dar stovi nejudėdamas ir žiūri į uostą. Rytas. Triukšmas sklinda iš uosto. Drugelis nešioja savo miegantį kūdikį į kitą kambarį; ji dainuoja jam lopšinę. Konsulas Sharpless įeina į sodą, lydimas leitenanto Pinkertono ir jo žmonos amerikietės Kat Pinkerton. Suzuki iškart supranta, kas ji yra. Ji nedrįsta apie tai pasakyti savo meilužei. Taip pat ir Pinkertonas. Jis dainuoja, o jo atsisveikinimas su kažkada laimingais namais jam skamba neįprastai aistringai. Jis išvyksta. Šiuo metu pasirodo Cio-Cio-san, ji pamato Kat ir supranta, kokia tragedija jos laukia. Oriai ji sako Katai, kad gali pasiimti sūnų, jei Pinkertonas ateis pas jį - „Tėvo valia yra šventa“.

Likusi viena su kūdikiu, ji žino vienintelį dalyką, kurį jai reikia padaryti. Ji uždeda sūnų ant kilimėlio veidu į kairę, padovanoja jam Amerikos vėliavą ir lėlę, kviesdama žaisti su ja, tuo pačiu atsargiai užrišant akis. Tada ji eina už ekrano ir ten pasineria į savo tėvo durklą, kurį visada nešiodavosi su savimi (parodė tai pirmajame veiksme). Ir tą akimirką, kai ji paskutinį kartą apkabina savo sūnų, Pinkerton skuba į kambarį su nevilties šauksmu: "Drugelis, drugelis!" Bet, žinoma, jis pavėlavo. Jis atsiklaupia šalia jos kūno. Orkestre griaudžia azijietiška melodija, simbolizuojanti mirtiną rezultatą; skambėjo kaskart, kai buvo minima mirtis.

Henry W. Simon (vertė A. Maykapar)

Dviejų veiksmų versijoje opera, kurią Cleofonte Campanini dirigavo per „La Scala“ premjerą, nepavyko. Pasikeitus kai kurioms detalėms, ypač pirmajam veiksmui, ir padalijus du veiksmus į tris dalis (tai yra, praktiškai trys veiksmai), po maždaug trijų mėnesių opera buvo triumfuojanti Brešos teatre. 1907 metais Ricordi leidykla paskelbė galutinę versiją. Sąmoningai egzotiška, kaip ir būsimoji „Turandot“, naivios japonės tragedija pasižymi gudrumu, sadizmu, plėšriu žiaurumu prisidengiant civilizacija, kurioje nelengva atpažinti barbarizmą, užmaskuotą kaip kultūrą. Vakarų vyras pasirodo esąs barbaras, o trapi moteris įkūnija tikrą civilizaciją, išoriškai, priešingai, atrodo, kad ji yra primityvios kultūros, kupinos prietarų ir perdėtos estetikos, personifikacija. Ji jaučia poreikį atsitraukti nuo šios kultūros, kad rastų prieglobstį savo gelbėtojo, atėjusio iš progreso ir realizmo pasaulio, glėbyje. Šis herojės įsitikinimas, pagrįstas apgaule, lemia artimiausią XIX amžiaus pabaigos vakarietiškos muzikos (populiarios ir mokslinės, nuo JAV himno iki Tristano Wagnerio, iki Massenet ir „La Bohème“ bei „Tosca“ prisiminimų) ryšį su atgarsiais. japonų muzikos, besiskiriančios pentatoninėmis skalėmis.

Iš karto nervingo fugato imitacijos pradžioje XVIII amžius japoniškos muzikos pagalba virsta svečių pokalbio įvaizdžiu, ir mes pradedame atskirti tipiškų instrumentų, skambėjimo ir oro spalvas. Be to, panašu, kad naudojant tokį metodą, kuris grįžta prie Musorskio „Boriso“ ir apskritai iki „Galingosios saujos“ atradimų, statomas tiltas tarp šių dviejų muzikinių pusrutulių. Apskritai, prieštaravimas tarp dviejų mentaliteto tipų yra linkęs išspręsti, ypač pagrindinės veikėjos (šįkart tikros herojės) įvaizdyje, kuri sudegino sparnus, absurdiškai stengdamasi užkirsti kelią konfliktui tarp dviejų pasaulių. Operos siužetas nėra naujas (žr. Delibeso „Lacme“), tačiau Puccini perkelia jį į aštriausias ribas, kad jis taptų simboliu, nors jokiu būdu ne eteriniu: prieš mus yra praradimo ir išniekinimo pasekmės. nekaltybė.

Drugelis tikrai pasirodo pirmajame veiksme, kaip padaras, iškeltas ant garsų sparnų, nepaliestas, vos gimęs ir jau trokštamas. Tuo tarpu „abejingas“ dviejų amerikiečių pokalbis ją aukojo dar anksčiau, ypač, žinoma, Pinkertono cinizmą; „Sharpless“, kaip žinome, nepasiekia šio taško ir, priešingai, bando išsaugoti jankų nuotykių ieškotojo orumą. „Butterfly“ artimųjų ir pažįstamų minia, pakviesta į vestuvių ceremoniją, pagyvina judesio kupiną sceną, kurią Puccini režisuoja pasitikinčia ranka: tai nuostabus kolektyvinio pasirodymo pavyzdys su saldžiu, pedantišku egzotiškų bruožų perdavimu. Priešingai, jaunavedžių duetas yra pats europietiškiausias ir saldžiausias, nors pagal labai meistriškas, gerai suteptas schemas, labai gerai surežisuotas, pažymėtas įvairiomis puikiomis idėjomis, kupinas žalumynų ir aromato ošimo, bet kartu taip užsitęsęs, kad nevalingai sukuria įspūdį, kuris tada visiškai patvirtino, - Pinkertono nenuoširdumą.

Antrasis veiksmas visiškai priklauso Chio-Chio-san: begalinis kryžiaus kelias (pavaizduotas pasikeitusiomis, labiau prislopintomis orkestro spalvomis) herojė praeina įtemptai laukdama, sukandusi dantis, su šypsena veide, patirdama nerimą, kančią abejonės, dusulys, pasiutęs malonumas (kaip žinomoje arijoje „Norisi giedrą dieną“), išreiškiantis vaikiškai paprastą ir nesunaikinamą, iki savęs išsižadėjimo, viltį. Lopšinė, sauganti vaiko miegą ir motinos budrumą, chorinis dainavimas uždara burna sukuria švelnų, stebuklingą moters įvaizdį. Su tokiu pat romumu ir pasitikėjimu Drugelis tapo mama. Kai paaiškėja, kad šis patiklumas yra trypiamas ir išduodamas, motinos jausmų įžeidimas, sūnaus atėmimas sukrečia žiūrovo sąmonę.

Jaudulys prasiveržia vienu į kiną panašiu gestu, kaip Manono mirties scenoje. Jame slypi kažkas gimdančio: čia pagarsėjęs trumpas Puccini kvėpavimas perteikia gimdos verksmą, kuris, nepaisant viso herojės orumo ir skaistumo, negali pasislėpti už ekrano, kaip ji pati savižudybės metu. Kalbame apie drugelio gestą, kai ji septynis kartus suspaudžia sūnų ant rankų, tarsi septynis kartus skambintų jam visa širdimi. Po pirmojo paskutinio arioso skyriaus, skausmingo, aštraus, deklamuojančio, atspindinčio glaudų ryšį su protėvių ritualu, jauna moteris skuba į vakarietiško stiliaus melodiją, tarsi ištiesdama rankas, kad apsaugotų savo vaiką, kuris eina į vakarus, ten, kur leidžiasi saulė. Kai paskutiniuose žodžio „abbandono“ („aš išeinu“) skiemenyse melodija pereina į b -moll toniką ir nuo čia prasideda baisus skrydis į dominuojantįjį, lydimas sunkių gongo smūgių labai paprastu, archajišku ir įspūdinga arpeggio schema - rakto ribų suspausta melodija liejasi į milžiniškos jėgos srautą, trenkiantį prieš tą baisųjį „gioca, gioca“ („žaisti, žaisti“), po kurio seka niūrus trimitas. Orkestras tėvo išvaizdą pasitinka viso tono trimitų ir trombonų motyvu - namo ant kalvos tema, jei taip galima pasakyti, grįžta į ariją „Trokštama giedrą dieną“; Pinkertonas pasirodo per vėlai. Iškart skamba atsisveikinimo tema, vėl viso tono, triumfuojanti, liūdna, tikrai kruvina, nušviečianti savižudybę atšiauria kankinystės šviesa. Paskutinis akordas iš tikrųjų yra niekingas antausis niūrios civilizacijos veidui.

G. Marchesi (vertė E. Greceanîi)

Kūrimo istorija

Opera „Cio-Cio-san“ („Madame Butterfly“) sukurta pagal amerikiečių rašytojo Johno L. Longo apysaką, kurią D. Belasco perdirbo į dramą. Pamatęs spektaklį jo viešnagės Londone metu, Puccini buvo sužavėtas jos tikrumu gyvenime. Jo siūlymu libretistai L. Illika (1859-1919) ir D. Jacoza (1847-1906) parašė operos libretą pagal dramą. Netrukus buvo sukurta muzika. Pirmame spektaklyje, įvykusiame 1904 m. Vasario 17 d. Milane, opera nesėkminga ir buvo pašalinta iš repertuaro. Žiūrovai nesuprato jo turinio ir buvo pasipiktinę pernelyg didele antro veiksmo trukme. Puccini sumažino kai kuriuos skaičius, antrąjį veiksmą padalijo į du nepriklausomus veiksmus. Po šių trijų mėnesių atlikta opera buvo triumfuojanti sėkmė ir greitai įgijo tvirtą reputaciją kaip viena populiariausių šiuolaikinių operų.

Kreipimasis į tolimos Japonijos gyvenimo siužetą reagavo į trauką egzotikai, plačiai paplitusiai XIX amžiaus pabaigos ir XX amžiaus pradžios Europos mene, menininkų norą praturtinti savo paletę naujomis spalvomis. Tačiau Puccini nekėlė sau ypatingos užduoties atkurti nacionalinį japonų skonį muzikoje. Jam svarbiausia buvo jaudinančios žmogaus dramos įvaizdis. Savo įsikūnijime kompozitoriui pavyko ne tik išsaugoti, bet ir pagilinti literatūros šaltinio turinį.

Pirmas veiksmas

Amerikos karinio jūrų laivyno leitenantą Pinkertoną nunešė jauna japonė Chio-Chio-san, pravarde Butterfly (angliškai-drugelis), ir nusprendė ją vesti. Profesionalus miesto piršlys iš Japonijos jam parodo būsimiems sutuoktiniams išnuomotą namą su sodu. Konsulas Sharpless veltui įspėja savo draugą nuo neapgalvoto žingsnio. Leitenantas neklauso įkalbinėjimų: „Kur tik įmanoma, skinkite gėles“ - tokia yra jo gyvenimo filosofija. O Chio-Chio-san labai myli savo būsimą vyrą. Dėl jo ji yra pasirengusi priimti krikščionybę ir išeiti su šeima. Dalyvaujant imperatoriškajam komisarui, prasideda vestuvių ceremonija. Ją pertraukia piktas Chio-Cio-san dėdės Bonzos, kuri keikia savo dukterėčią, balsas. Palikta artimųjų, mergina karčiai verkia; Pinkertonas ją guodžia.

Antras veiksmas

Nuo to laiko praėjo 3 metai. Pinkertonas išvyko netrukus po vestuvių, Cio-Cio-san nekantriai laukė jo sugrįžimo. Apleista vyro, palikta šeimos, ji gyvena su tarnaite ir mažamečiu sūnumi, apie kurio egzistavimą Pinkertonas net neįtaria. Chio-Chio-san kenčia poreikį, bet viltis jos nepalieka. Atvyksta Goro ir Sharpless, kurie gavo laišką iš Pinkertono, prašydami jį paruošti Cio-Cio-san siaubingai naujienai: jis vedė amerikietę. Tačiau „Sharpless“ negali baigti skaityti laiško. Išgirdęs, kad jos vyras sveikas ir netrukus turėtų atvykti į Nagasakį, Chio-Chio-san jį pertraukia džiaugsmingu šūksniu. Pasirodo princas Yamadori, kuriam Goro intensyviai mojauja Chio-Chio-san. Gavęs mandagų atsisakymą, jis priverstas pasitraukti. Sharpless pataria jai priimti Yamadori pasiūlymą; jis užsimena, kad Pinkertonas gali negrįžti, tačiau jaunos moters tikėjimas nepajudinamas. Į uostą, į kurį turi atvykti Pinkertonas, pasigirsta patrankos šūvis.

Džiugus jaudulys Cio-Cio-san puošia namus gėlėmis ir, laukdamas vyro, žvelgia į artėjančio laivo šviesas.

Trečias veiksmas

Naktis praėjo, tačiau Chio-Chio-san laukė veltui. Pavargusi ji atitrūksta nuo lango ir, supdama vaiką, užmiega. Pasigirsta beldimas į duris. Nudžiugusi tarnaitė mato Pinkertoną lydimą „Sharpless“, tačiau su jais yra nepažįstama ponia. Sharplessas atskleidžia Suzuki tiesą: tai Pinkertono žmona Kat. Sužinojęs, kad turi sūnų, Pinkertonas atėjo jo pasiimti. Išgirdęs balsus, Cio-Cio-san išbėga iš savo kambario. Pagaliau ji suprato, kas atsitiko. Iki galo supurtytas Chio-Chio-san klauso vaiko tėvo valios. Ji sutinka atsisakyti berniuko, tačiau negali išgyventi visų vilčių žlugimo. Švelniai atsisveikinęs su sūnumi, Chio-Chio-san nusižudo durklų smūgiu.

Garsiosios operos „Madame Butterfly“ arba G. Puccini „Cio-Cio-San“ siužeto pagrindas buvo amerikiečių rašytojo Johno L. Longo trumpa istorija, kurią D. Belasco perdirbo į pjesę. Tačiau, literatūros herojai- japonė Cio-Cio-San ir amerikiečių karinio jūrų laivyno leitenantas Pinkertonas- buvo ir tikri prototipai... Faktas yra tas, kad XIX amžiaus antroje pusėje. Japonijoje buvo parduotos laikinos žmonos. Tai buvo gana dažnas reiškinys, pavyzdžiui, laikinos užsieniečių santuokos su vietinėmis merginomis. Už tam tikrą sumą buvimo Japonijoje metu galite nusipirkti sau žmoną.

15-metė japonė, kurios santuoka buvo tik pramoga amerikiečių karininkui, jį įsimylėjo ir net priėmė jo tikėjimą. Dėl šios priežasties šeima nusisuko nuo jos. Amerikietis netrukus grįžo namo ir vedė kitą moterį. O japonė pagimdė jo sūnų ir toliau laukė jo sugrįžimo. Po trejų metų jis grįžo su nauja žmona pasiimti sūnaus. Dėl to Cio-Cio-San nusižudė. Tai yra santrauka istorija, tapusi literatūriniu siužetu. Ir į Tikras gyvenimas tokių istorijų buvo daug.

Praktika parduoti laikinas žmonas atsirado tuo metu, kai Rusijos laivynas buvo įsikūręs Vladivostoke ir reguliariai žiemojo Nagasakyje. Viešnagės Japonijoje metu daugelis rusų karininkų bendrabūviui pirko vietines merginas. Jie sudarė sutartį nuo vieno mėnesio iki kelerių metų, pagal kurią už 10-15 dolerių mėnesinį mokestį jie galėjo naudotis laikinų žmonų paslaugomis. Vyrų pareigos buvo aprūpinti mergaites būstu, maistu ir samdyti tarnus. Jie galėjo bet kada nutraukti santuoką.

Užsieniečiai žmonas vadino „musume“ - iš japonų „mergaitė“, „dukra“. Paprastai tai buvo labai jaunos mergaitės - 13–15 metų. Dažnai neturtingi japonų amatininkai ir valstiečiai savo dukteris parduodavo užsieniečiams, nes šios merginos neturėjo kito būdo užsidirbti savo kraitį. Jie gavo pinigų ir vėliau vedė vietinius vyrus.

Musume nebuvo nei geiša, nei paleistuvė. Skirtingai nuo geišų, laikinųjų žmonų pareigos apėmė intymias paslaugas, tačiau šios merginos daug kartų nepardavė savęs už pinigus ir skirtingi vyrai- uždirbusios pakankamą sumą, jos tapo garbingomis japonų žmonomis. Daugelis turtingų ir kilmingų rusų naudojosi musume paslaugomis. Netgi didieji kunigaikščiai iš Romanovų dinastijos pirko sau laikinas žmonas.

Komerciniai ir kariniai laivai į Nagasakį atplaukė ne tik iš Rusijos. 1885 metais prancūzų šturmanas ir rašytojas Pierre'as Loti atvyko į Japoniją ir ten išbuvo du mėnesius. Apie savo laikinąją žmoną O-kiku-san jis po dvejų metų parašė istoriją „Madame Chrysanthemum“. Puccini operos veiksmas vyksta tuo pačiu metu ir toje pačioje vietoje - Nagasakyje, pabaiga XIX v. Tuos pačius įvykius savo novelėje aprašo D. L. Long.

Puccini opera „Madame Butterfly“ buvo parašyta 1903 m., Po to, kai kompozitorius lankėsi Londone ir apsilankė Jorko princo teatre. Tuo metu scenoje buvo amerikiečių rašytojo dramaturgo Belasco pjesė „Geiša“. Šio spektaklio atsiradimo priešistorė siekia 1887 m., Kai buvo parašyta J. Long istorija apie nelaimingą japonų pramogų dvasininkės, geišos, vardu Chio-Chio-san, meilę. Ši liūdna istorija sudarė pagrindą „Geišos“, o paskui „Madame Butterfly“ gamybai. Operos siužetas tiksliai atkartoja tragiško jaunos japonės likimo istoriją.

Balas ir libretas

Giacomo Puccini buvo šokiruotas dėl spektaklio turinio ir, grįžęs į Milaną, pradėjo rašyti partitūrą, prieš tai pasitelkęs dviejų savo draugų, „Teatro alla Scala“ libretistų Giuseppe Giacosa ir Luigi Illica paramą. Kompozitorius troško sukurti ryškų kūrinį, kuris galėtų tapti šedevru operos pasaulyje. Turiu pasakyti, kad jo užmojai buvo gana natūralūs, nes kompozitorius jau turėjo tokius kūrinius kaip „Tosca“ ir „La Bohème“, parašytus anksčiau.

Illikos ir Jacozos libretas buvo parašytas per trumpiausią įmanomą laiką, o pati būsima opera buvo pavadinta „Madame Butterfly“, o tai reiškia „ledi drugelis“. Tačiau pats Giacomo Puccini dėl savo aistros automobilių sportui netrukus patyrė avariją, kuri ilgam paguldė jį į lovą. Darbą dėl partitūros teko nutraukti. Po kurio laiko kompozitorius atnaujino darbą, tačiau jis progresavo lėtai.

Premjera

Operą „Madame Butterfly“, kurios siužetas buvo kupinas tragedijos, 1903 metų pabaigoje parašė Giacomo Puccini. Spektaklio premjera įvyko 1904 m. Vasario 17 d. Milano „Teatro alla Scala“. Priešingai lūkesčiams, operą „Madame Butterfly“, kurios siužetas, atrodytų, negalėjo palikti abejingų, visuomenė sutiko be entuziazmo. Spektaklio nesėkmės priežastis buvo pernelyg ištemptas veiksmas, žiūrovai nuobodžiavo, o antrojo veiksmo pabaigoje jie apskritai pradėjo sklaidytis.

„Madame Butterfly“ kritika taip pat buvo neigiama, recenzijos laikraščiuose buvo kupinos žodžių: „ne perkeltinė“, „nuobodu“, „nuobodu“. Giacomo Puccini buvo prislėgtas, bet nepasidavė. Kompozitorius atsižvelgė į visus spektaklio trūkumai, padalyti pernelyg ištemptą spektaklio veiksmą į tris lygius Libretas pastebimai atgijo, įvykiai ėmė vystytis pakankamai greitai, opera įgavo publikai ypač patinkančią formą - nuspėjami, laukiami veikėjų veiksmai, bet su tam tikra intriga.

Naujos produkcijos libretas buvo perrašytas beveik visiškai. Autoriai išplėtė tarnaitės Suzuki įvaizdį, ji tapo būdingesne heroje. Pinkertono nebuvimo metu Cio-Cio-san tapo artimas tarnaitei, jų santykiai tapo panašūs į draugystę. Pagrindinės veikėjos motinos vaidmuo taip pat tapo svarbesnis.

Spektaklio sėkmė

1904 m. Gegužę buvo išleistas naujas kūrinys. Šį kartą žiūrovams patiko pjesė „Madame Butterfly“, kurios siužetas buvo radikaliai atnaujintas. Kritikai taip pat atsakė teigiamai. Po kelių pasirodymų „La Scala“, Puccini opera „Madame Butterfly“ pradėjo pergalingą žygį per Europos teatrus. Vėliau pastatymas bus sėkmingas Amerikoje.

Opera „Madame Butterfly“: santrauka

Spektaklis sukurtas pagal nelaimingą jaunos japonės, vardu Chio-Chio-san, meilės istoriją. Opera „Madame Butterfly“, kurios siužetas atskleidžia visą žmogaus bjaurumo bjaurumą, pastatyta ant žiauriai apgautos nekaltos merginos kančių.

Karinio jūrų laivyno leitenantas, amerikietis Benjaminas Franklinas Pinkertonas yra įsimylėjęs geišą, vardu Cio-Chio-san, pravarde „Drugelis“. Jis ketina vesti merginą ir prisiekia jai amžiną meilę. Tiesą sakant, jaunas grėblys pradėjo nesąžiningą žaidimą. Pokalbyje su Amerikos konsulu Sharpless jis prisipažįsta jam savo ketinimus. Faktas yra tas, kad pagal Amerikos įstatymus Japonijoje sudaryta santuoka neturi teisinės galios JAV, ir Pinkertonas ketina pasinaudoti šia aplinkybe savo naudai. Ištekėjęs už Cio-Cio-san, jis iš tikrųjų išlieka laisvas žmogus.

Sharplessas smerkia Benjamino veiksmus ir apeliuoja į jo padorumą. Tačiau Pinkertonui svarbiau įsitvirtinti savotiško moterų širdžių užkariautojo vaidmenyje, nugalėti neapsaugotą merginą ir panaudoti jos meilę savęs patvirtinimui. Kartu karininko garbė ir auklėjimas neleidžia Benjaminui tiesiog palikti Cio-Cio-san, jis stengiasi laikytis padorumo taisyklių. Tačiau jam niekada nepavyksta to padaryti.

Meilė chio-chio-san

Ilgais vakarais įsimylėjėliai sėdėdavo arbatinėje. Cio-Cio-san pasakoja Pinkertonui, kad jos tėvas buvo kilnus, bet vargšas samurajus. Taigi ji turėjo tapti geiša ir linksminti lankytojus. Tačiau dabar, kai atėjo meilė, gyvenimas įgavo naują prasmę, ji dėl savo mylimojo Benjamino Pinkertono yra pasirengusi atsisakyti savo religijos ir priimti krikščionybę. Apie tai sužino vienas iš artimiausių merginos giminaičių ir bando atkalbėti ją nuo neapgalvoto žingsnio. Mergina nenori nieko klausytis, ją apakina meilė.

Pinkertono santuoka ir išvykimas

Pinkerton ištekėjo už Cio-Cio-san, po metų pagimdė sūnų. Kurį laiką pora gyvena kartu, o paskui vyras išvyksta į Ameriką, palikdamas žmoną su vaiku ant rankų, prižiūrimas tarno, vardu Suzuki. JAV karinio jūrų laivyno karininkas gauna pagyrimus, lankosi kariniuose klubuose ir susiranda naujų draugų. Pinkertonas neprisimena savo žmonos, kuri liko Japonijoje. Tuo tarpu princas Yamadori ją vilioja. Kilnus japonas nuoširdžiai myli merginą, tai jai pripažįsta ir pateikia pasiūlymą. „Sharpless“, atsitiktinai sužinojęs apie piršlybas, bando jam padėti. Atsakydamas Chio-Chio-san rodo į savo sūnų ir aiškiai nurodo, kad berniukui reikia savo tėvo.

Pinkertono sugrįžimas

Praėjo treji metai, kai Benjaminas paliko Japoniją. Cio-Cio-san vis dar laukia vyro atvykimo, ji šaukė visas ašaras, bet tikisi laimės ateityje. Jauna moteris dalijasi savo jausmais su Suzuki, įtikindama savo ištikimą tarnaitę, kad jos vyras netrukus ateis. Ji savo ruožtu stengiasi ją palaikyti ir paguosti. Mažasis sūnus auga, mylinti mama mielai stebi kūdikio žaidimus ir nerimą kelia tik tai, kad ilgai nebūna vyro.

Tuo tarpu Pinkertonas naudojasi Amerikos įstatymų jam suteikta teisine laisve ir veda savo tautietę Kat. Tada jis rašo laišką „Sharpless“, kad jis praneštų Cio-Cio-san apie savo naują santuoką. Tačiau konsulas nedrįsta merginai atskleisti tiesos. Netrukus pasigirsta patrankos šūvis, kai į Nagasakio uostą atplaukė amerikiečių laivas. Pinkertonas yra laive su savo naująja žmona. Chio-Chio-san, su nerimu laukdamas, nieko neįtardamas, puošia namus ir kiemą gėlėmis.

Tragiška pabaiga

Pasirodo Benjaminas, susikibęs už rankos su Katu ir kartu su jais konsulu. Chio-Chio-san yra šokiruota, ji viską supranta. Jauna moteris atiduoda savo sūnų Pinkertonui, o jos ranka jau kimšo mažą durklą po savo kimono. Tada ji išeina į savo kambarį, paskubomis uždengia visus langus ir duria durklą į krūtinę. Šiuo metu įeina Pinkertonas, Katas, Sharplessas ir Suzuki su berniuku ant rankų. Mirštanti „Drugelis“ paskutinėmis jėgos gestais gestais rūpinasi sūnumi.

„Chio-Chio-san“ Amerikoje

Opera „Madame Butterfly“, kurios santrauka ir aktoriai iš anksto buvo pristatyti JAV spaudoje, sužavėjo Brodvėjų. Amerikos teatro publika šiltai pasveikino jaudinančią mergaitiškos meilės istoriją. Spektaklis atlaikė kelis sezonus ir buvo pripažintas vienu sėkmingiausių „Chio-Chio-san“ teatro spektakliai tą kartą. Kartais plakatuose rašoma „Madame Butterfly“. Opera, kurios personažai žiūrovuose sukėlė dviprasmiškus jausmus, nuo pradžios iki pabaigos juos laikė įtampoje. Pasibaigus spektakliui publika stovėjo ir sveikino atlikėjus.

Pagrindiniai veikėjai

• Madame Butterfly - sopranas;
• Benjaminas Franklinas Pinkertonas - tenoras
• Suzuki - mecosopranas;
• Kat Pinkerton - mecosopranas:
• Sharpless - baritonas;
• Princas Yamadori - baritonas
• Dėdė Bonza - bosas;
• Komisaras - bosas;
• Pusbrolis yra sopranas;
• Oficialus - bosas;
• Teta - mecosopranas;
• Motina - mecosopranas;
• Goro - tenoras;

Kūrinys „Madame Butterfly“ (operos siužetas, muzika ir libretas) tapo tikru vokalinio meno šedevru su puikia drama. Chio-Chio-san asmenyje yra renkami šimtai apleistų moterų, kurių likimas sugedęs, vaizdai, todėl šis spektaklis yra aktualus iki šių dienų.

VEIKSMAS I.

Japonija, XX amžiaus pradžia. JAV karinio jūrų laivyno leitenantas B.F. Goro taip pat pasirašė jam sutartį su jauna geiša, vardu Cio-Chio-san, pravarde Madame Butterfly. Į konsultaciją atvyksta amerikiečių konsulas „Sharpless“, o Pinkertonas aprašo jam savo bebaimės jenkio filosofiją, klaidžiojančią po pasaulį ieškant malonumo. Jis nėra tikras, ar myli jauną geišą, ar tai tik kaprizas, bet sutinka su santuokos ceremonija. „Sharpless“ įspėja jį, kad mergina gali į tai žiūrėti rimtai, tačiau Pinkertonas tai pašalina ir sako, kad vieną dieną jis paims tikrą amerikietę žmoną.

Drugelis su savo draugais kyla į kalną. Oficialiai prisistačiusi jaunikiui, ji sako, kad jai yra 15 metų, jos šeima kažkada užėmė svarbias pareigas, tačiau dabar jie nuskurdėjo, o Drugelis yra priverstas pragyventi kaip geiša. Jos artimieji ateina ir pradeda kalbėti apie vestuves. „Cio-Cio-san“ parodo Pinkertonui savo nedaug dalykų ir su pustoniu sako, kad ji atliko krikščionišką misiją ir priims savo vyro religiją. Imperatoriškasis komisaras skelbia vedybų sutartį, artimieji sveikina jaunuolį. Staiga pasigirsta didžiulis balsas: tai dėdė Drugelis, kunigas-bonza. Jis keikia merginą, kad ji atsivertė į krikščionybę ir atsisakė savo protėvių religijos. Pinkertonas liepia visiems išeiti, šokiruoti artimieji stoja į bonzos pusę ir išsižada Cio-Cio-san. Pinkertonas švelniais žodžiais bando paguosti Drugelį. Suzuki tarnaitė padeda jai apsivilkti vestuvinį kimono, o Drugelis eina į Pinkertoną sode, kur Žvaigždėtas dangus jie vykdo santuoką.

II VEIKSMAS, I DALIS

Praėjo treji metai, ir Drugelis laukia vyro sugrįžimo. „Sharpless“ atneša laišką iš Pinkertono, tačiau nespėjęs jo perskaityti Goro pasirodo su kitu Butterfly sužadėtiniu, turtingu princu Yamadori. Butterfly mandagiai vaišina svečius arbata, tačiau tvirtina, kad ji nėra laisva - vyras amerikietis jos nepaliko, o laikinai išvyko. Ji atsisako Goro ir Yamadori.

„Sharpless“ ketina perskaityti laišką, bet Drugelis nuolat jį pertraukia, jaudindamasis klausia apie jos vyrą. Galiausiai konsulė klausia, ką ji darys, jei Pinkertonas niekada negrįš. Sukrėsta Drugelis atsako, kad šiuo atveju ji turi du pasirinkimus - arba vėl tapti geiša, arba - pageidautina - mirti. Sharplessas sako, kad gal vis dėlto ji turėtų apsvarstyti Yamadori pasiūlymą. - Bet ką apie tai? - sušunka piktas Drugelis, parodydamas konsului savo mažąjį sūnų. „Sharpless“ neranda jėgų jai papasakoti apie laiško ir lapų turinį, žada pranešti apie vaiką Pinkertonui.

Iš uosto pasigirsta patrankos šūvis, skelbiantis apie laivo atvykimą. Drugelis ir Suzuki žiūri pro teleskopą ir mato Pinkertono laivo pavadinimą. „Happy Butterfly“ kartu su „Suzuki“ namus puošia iš sodo nuskintomis gėlėmis. Artėja naktis. Drugelis su sūnumi ir Suzuki žiūri į uostą ir laukia.

II VEIKSMAS, II DALIS

Auštant Suzuki įkalbinėja Drugelį miegoti. Drugelis nuneša vaiką į kitą kambarį. Sharplessas ir Pinkertonas atvyksta su savo naująja žmona Kate. Suzuki supranta, kas yra ši amerikietė, ir sutinka viską papasakoti Drugeliui. Pinkertoną kankina kaltės jausmas ir jis skubiai išeina, prisimindamas dienas, praleistas mažame name. „Cio-Cio-san“ bėga tikėdamasi pamatyti Pinkertoną, tačiau Kate ją sutinka. Suvokdamas, kas nutiko, Cio-Cio-san sutinka atsisakyti vaiko, tačiau primygtinai reikalauja, kad pats Pinkertonas ateitų pas savo sūnų. Ji liepia visiems išeiti ir ištraukia durklą, su kuriuo nusižudė jos tėvas, mieliau miręs su garbe, nei gyvenantis gėdoje. Skubantis vaikas nutraukia jos ketinimą, tačiau ji su juo atsisveikina ir užriša akis. Pinkertonas šaukiasi Drugelio, ir tuo metu ji nuduria save.