Добровольская сургуулийн найрал дуунд дуулдаг. Бүлэгт зориулсан дууны болон найрал дууны дасгалууд. Багийн дууны дасгалуудыг сонгох

Мэдлэгийн санд сайн ажлаа илгээх нь энгийн зүйл юм. Доорх маягтыг ашиглана уу

Мэдлэгийн баазыг суралцаж, ажилдаа ашигладаг оюутнууд, аспирантууд, залуу эрдэмтэд танд маш их талархах болно.

Нийтэлсэн http://www.allbest.ru/

Беларусь улсын Боловсролын яам

"Максим Танкийн нэрэмжит Беларусийн Улсын Багшийн Их Сургууль" боловсролын байгууллага

Хөгжим, боловсролын факультет

Хөгжмийн боловсролын арга зүйн тэнхим

"Бага насны хүүхдийн найрал дууны дууны дасгал, дууны ур чадварыг төлөвшүүлэхэд гүйцэтгэх үүрэг" сэдвээр хөгжмийн боловсролын арга зүйн курсын ажил.

Гүйцэтгэсэн: 3-р курсын оюутан

31 бүлэг

Градова А.А.

Шинжлэх ухааны зөвлөх: Матиевская С.В.

Минск 2009 он

Танилцуулга

1 Дасгалын хөгжмийн материал дээр дууны ур чадварыг бий болгох онолын үндэс

1.1 Дууны дасгал, дууны ур чадварын тухай ойлголт

1.3 Найрал дууг дуулах, дууны дасгал сонгох зарчим

2 Дууны дасгал дээр ажиллах зарчим

2.1 Бага насны оюутнуудтай дууны ажил хийх

2.2 Хөгжмийн хичээлийн дэлгэрэнгүй тойм

Дүгнэлт

Ашигласан эх сурвалжуудын жагсаалт

ТАНИЛЦУУЛГА

Дуу дуулах нь хөгжим хийх хүртээмжтэй, өргөн тархсан хэлбэр юм. Дуу дуулах үйл ажиллагааны үндэс нь бага насандаа тавигддаг. Сургуулийн өмнөх боловсролын байгууллагуудад хөгжмийн хичээлд ихээхэн анхаарал хандуулдаг. Дүрмээр бол цэцэрлэгт хамрагдаж буй хүүхдүүд нэлээд олон дуу мэддэг бөгөөд дуртайяа дуулдаг. Сургуульд элссэнээр хүүхэд олон шинэ үүрэг хариуцлага хүлээдэг тул шинэ нөхцөлд дасан зохицох шаардлагатай болдог. Гэсэн хэдий ч орчин үеийн хүний ​​өдөр тутмын амьдралд үргэлж хөгжмийн дэвсгэр байдаг, алдартай дуу, аялгуунууд агаарт сонсогддог. Радио, телевиз, концертын танхимууд нь олон төрлийн хөгжмийн хөтөлбөрүүдийг санал болгодог. Төрөл бүрийн бүтээлч төслүүд хэрэгжиж, хүүхэд залуучуудыг олон төрлийн үзүүлбэрт татдаг. Хөгжмийн мэдээллийн урсгал нэмэгдэж байгаа нь залуу үеийнхний хөгжмийн амт, сонирхлыг хөгжүүлэхэд ихээхэн нөлөөлдөг. Тиймээс хөгжмийн сайхан амтыг багаас нь тавих хэрэгтэй. Энэ асуудлыг дууны тал дээр шийдвэрлэхэд чухал үүрэг гүйцэтгэдэг: нэг талаас, дууны бүтээлч байдлын өндөр уран сайхны дээж дээр суурилсан репертуар, нөгөө талаас дууны сайхан дууны талаархи санаа бодлыг бий болгох. дуу хоолой, түүний амьд дуунд үнэ цэнэтэй хандлага.

Тиймээс дууны боловсролыг ерөнхий боловсролын сургуулийн найрал дууны хамтлаг, хүүхдийн бүтээлч төв гэх мэт хүүхдүүдийн оролцоотойгоор явуулах ёстой. Хамтын дуу, найрал дууны үйл ажиллагааны үр нөлөө нь оролцогч бүрийн хувийн хувь нэмэрээс ихээхэн хамаардаг.

Өнөөдрийг хүртэл шинжлэх ухааны үндэслэлтэй дуулах арга зүй байдаггүй боловч дуулахад хамгийн тохиромжтой, хүлээн зөвшөөрөгдсөн мэргэжлийн тодорхой хэм хэмжээ, арга техникийг практик дээр тогтоожээ.

Найрал дууны дуулах нь цэвэр практик зорилгыг баримталдаг. Биеийн тамирын хүн бүрийн ашиг тусыг хэн ч үгүйсгэхгүй, дууны бүлэгт дууны дасгал хийх нь тийм ч чухал биш юм.

Зохистой, системтэй зохиосон дууны дасгал нь найрал дуучдын гоцлол, чуулга, хөгжмийн онол, эв зохицол, дотоод чихийг хөгжүүлэх, сурч буй урын сан дахь хэцүү газруудыг эзэмших нэг төрлийн сургууль юм.

Найрал дуулах нь хөгжмийн ойлголт, хөгжмийн бичиг үсгийн мэдлэг, анхан шатны хөгжмийн зэмсэг тоглох, бүтээлч үүрэг даалгаврын хамт хөгжмийн урлагийн хэрэгслээр хүүхдийн гоо зүйн боловсролыг үр дүнтэй, бүрэн дүүрэн хэрэгжүүлэх чадвартай байдаг.

Хүүхдийг хөгжимтэй танилцуулах найрал дууны сурган хүмүүжүүлэх боломжууд нь нэлээд өргөн бөгөөд олон талт байдаг. Хөгжмийн чадварын хөгжлийн дундаж түвшинтэй сургуулийн насны аль ч насны хүүхдүүд найрал дууны ангид хамрагдах замаар хөгжим судлах боломжтой бөгөөд дараа нь системчилсэн найрал дууны бэлтгэлийн явцад аажмаар хөгжиж, сайжирдаг.

Найрал дуунд дуулах нь оролцогчдод хүмүүнлэгийн зан чанарыг төлөвшүүлэхэд тусалдаг: эелдэг байдал, хариу үйлдэл, тууштай байдал, туслах чадвар, ажилдаа хариуцлагатай байх, багийн ажил.

Эцэст нь хэлэхэд, одоогийн байдлаар хүүхдийн найрал дууны соёл нь хүүхдийн сургуулийн найрал дууны багш нар, хөгжмийн багш нарын урам зориг, үнэнч байдлын ачаар хадгалагдаж байгааг тэмдэглэж байна. Орчин үеийн хүүхдийн дуу, найрал дууны гүйцэтгэлийг оновчтой болгох нь үндэсний дуу, найрал дууны соёлын уламжлалыг хадгалах байгалийн хэрэгцээ шаардлагаас үүдэлтэй юм.

Тиймээс дууны ур чадварыг байнга шинэчилж байгаа нөхцөлд "Бага насны хүүхдийн найрал дууны дууны дасгал, дууны ур чадварыг төлөвшүүлэхэд гүйцэтгэх үүрэг" курсын ажлын сэдэв нь маш их хамааралтай юм.

Курсын ажлын зорилго нь дууны ур чадварыг бий болгоход дууны дасгалын үүргийг судлах явдал юм.

Энэхүү зорилгын дагуу дараахь зорилтуудыг дэвшүүлэв.

Бага насны хүүхдийн найрал дууны дууны дасгалуудыг сурах;

Бага насны оюутнуудын дууны ур чадварыг хөгжүүлэх онцлог шинж чанаруудад дүн шинжилгээ хийх;

Дууны дасгалыг сонгох зарчмыг тодорхойлох;

Дууны ур чадварыг бий болгоход дууны дасгалын үүргийг илчлэх.

Курсын ажлын судалгааны объект нь дасгалын материал дээр дууны ур чадварыг бий болгох явдал юм.

Курсын ажил нь хөгжим, сурган хүмүүжүүлэх уран зохиолд энэ сэдвийг нэлээд өргөн хүрээнд тусгасан болно. Курсын ажил бичихдээ 16 эх сурвалж ашигласан. Энэхүү ажлын үндсэн заалтууд нь хэд хэдэн хэвлэлд үндэслэсэн болно.

Dobrovolskaya N. Хүүхдийн найрал дууны дууны болон найрал дууны дасгалууд. - М .: 1969. - S. 2 ба Добровольская Н., Орлова Н. Хүүхдийн дуу хоолойны талаар багш юу мэддэг байх ёстой. - М.: Хөгжим, 1972. - S. 5, 8. Зохиогчид дууны болон найрал дууны ур чадварыг хөгжүүлэх асуудал, дууны болон найрал дууны дасгалд зориулсан хөгжмийн материалыг сонгох зарчмыг гүн гүнзгий шинжилсэн. Эдгээр бүтээлүүд ийм асуултад хариулах маш чадварлаг юм.

Би ийм зохиолчдын хоёр нийтлэлийг онцлон тэмдэглэхийг хүсч байна: Нижникова А.Б. Хүүхэдтэй дууны ажил. - М .: Боловсрол, арга зүйн гарын авлага, 2006. - P. 13 ба Осеннева М.С., Самарин В.А., Уколова Л.И. Хүүхдийн дуу, найрал дууны хамтлагтай ажиллах арга. - М.: Академи, 2003. - Дууны ажлын зарчим, аргыг боловсруулсан S. 39.

Мэдээжийн хэрэг, Стулова Г.П. Найрал дууны анги. - М .: Боловсрол, 1988. - Хүүхдийн найрал дуутай ажиллах онцлогийг харуулсан бүтээлийн 120-р хуудас.

Курсын ажил нь оршил, харилцан уялдаатай хоёр бүлэг, дүгнэлт, ашигласан эх сурвалжийн жагсаалтаас бүрдэнэ. Курсын ажлын хэмжээ 37 хуудас, программ байсан.

1 М ДЭЭД ДУУРАЙН УР ЧАДВАР БҮРТГҮҮЛЭХ ОНОЛЫН ҮНДЭСДАСГАЛЫН СУРГАЛТЫН МАТЕРИАЛ

1.1 Дууны дасгал, дууны ур чадварын тухай ойлголт

Найрал дуу нь ерөнхий боловсролын сургуулийн сурагчдад зориулсан хөгжмийн боловсролын гол бөгөөд хамгийн түгээмэл төрөл юм.

Найрал дууны хичээлийн явцад дуулах хоолой хөгжиж, хүмүүжиж, дуулах ур чадвар, ур чадвар хөгждөг.

Дууны болон найрал дууны ур чадвар нь бүтээлийн дүр төрх, агуулгыг дамжуулах хэрэгсэл юм. Оюутнууд эдгээр чадварыг хэдий чинээ сайн эзэмшинэ, төдий чинээ гүйцэтгэл илүү илэрхийлэгдэх болно.

Найрал дуулах нь дуулах арга техникийг тодорхой автоматжуулах шаардлагатай нарийн төвөгтэй урлаг юм. Дуучин хүн техникээрээ хэдий чинээ төгс байна, төдий чинээ уран бүтээлээ туурвих тусам хөгжмийн зохиолчийн уран сайхны зорилгод анхаарлаа төвлөрүүлж чаддаг. Тиймээс дуулах ур чадварыг хөгжүүлэх нь дууны сурган хүмүүжүүлэх ухааны тулгамдсан асуудлын нэг юм.

Дууны болон найрал дууны ур чадварыг хөгжүүлэх нь оюутнуудын хөгжмийн чихний хөгжилтэй нягт холбоотой тохиолдолд л амжилттай явагддаг. Сонсголын хяналт нь хуулбарласан дуу чимээ нь түүний урьдчилсан дүрслэл, оюутнуудын дотоод "сонсгол"-той тохирч байгаа эсэхийг тогтоох боломжийг олгодог.

Дуу дуулах чадварыг хөгжүүлэх зайлшгүй нөхцөл бол дасгал хөдөлгөөн, өөрөөр хэлбэл эдгээр ур чадварыг сайжруулахын тулд зорилготой давталт юм. Ийм давталтын явцад даалгаврыг биелүүлэх, нэгтгэх, тодруулах арга замууд сайжирч байна.

Дууны болон найрал дууны ур чадварыг хөгжүүлэх бүх үйл явц нь тодорхой тохиолдол бүрт хамгийн тохиромжтой гүйцэтгэлийн техникийг нарийн сонгох явдал юм. Хичээлийн эхний шатанд оюутнууд дууны болон найрал дууны үндсэн ур чадварыг анхан шатны хэлбэрээр сургах талаар ажиллаж байна: биеийн зөв, байгалийн байрлалыг хадгалах, дуулж байхдаа толгой, гараа хадгалах, гараа өргөхгүйгээр гүнзгий амьсгаа авах. мөрөн болон аажмаар эдийн засгийн амьсгалах, амаа чөлөөтэй нээх, нэгэн зэрэг дуулах эхлэл, текстийн нэгэн зэрэг дуудлага, дууны урт.

Цаашдын ажлын явцад бид эдгээр ур чадварыг аажмаар нэгтгэж, гүнзгийрүүлж, сайжруулж байна - бид доод эрүүний-диафрагмын амьсгалыг хөгжүүлдэг бөгөөд энэ нь цээжний амьсгалах байрлалыг хадгалах, доод хавиргыг тэлэх, дуу чимээний зөв байдал дээр ажиллах, өргөлтийг өргөжүүлэх шаардлагатай байдаг. цар хүрээ, тембрийн гоо үзэсгэлэн, уян хатан байдал, дуу хоолойны хөдөлгөөн, нарийн, олон янзын нюанс.

"Булчингийн мэдрэмж" гэж нэрлэгддэг зүйл нь дууны болон найрал дууны ур чадварыг хөгжүүлэхэд чухал ач холбогдолтой юм. Энэ нь дуулах явцад үүсдэг бөгөөд дуу хоолой үүсэх үйл явцад оролцдог булчин, шөрмөсөөс үүссэн цочролын үр дүнд үүсдэг мэдрэмжийг хэлдэг. Эдгээр мэдрэмжүүд нь дуулахад шаардлагатай гүйцэтгэлийн хэрэгслийг сонгоход тусалдаг. Булчингийн мэдрэмж нь өмнө нь сонсогдож байсан дуу чимээтэй хослуулан дуулах дууг шаардлагатай уран сайхны өнгө төрхийг өгдөг гүйцэтгэх ур чадвар, арга техникийг бүрдүүлдэг.

Дууны болон найрал дууны дасгал хийх явцад нэг чухал зүйл бол тодорхой ур чадвар, техник дээр ажиллах, эдгээр ур чадварыг уран сайхны гүйцэтгэлийн илэрхийлэлийн нэг цогц болгон нэгтгэх хоорондын зөв тэнцвэр юм. Дасгалын зөв сонголт нь элемент бүрийг тус тусад нь хөгжүүлэх, нэгтгэх, мөн эдгээр ур чадвар, чадварыг цогцоор нь нэгтгэхэд тусалдаг. Дасгалыг зөвхөн бие даасан ур чадвар дээр ажиллахад багасгах боломжгүй гэдгийг санах нь зүйтэй, учир нь энэ нь тэдгээрийн хооронд шаардлагатай холболт, зохицуулалт байхгүй болно. Гэсэн хэдий ч дуу хоолойны сургалтын асуудлыг шийдвэрлэх цорын ганц цогц арга барил нь тохиромжгүй юм: дуу хоолой үүсгэх бие даасан элементүүдийг засахгүйгээр бүгдийг нэг дор заах. Энэ нь дуу хоолой үүсгэх аппаратын үйл ажиллагаанд техникийн тодорхой бус байдалд хүргэдэг.

Сурагчдын дууны боловсролд энэ асуудлыг хэрхэн шийдвэрлэх ёстой вэ?

Дууны урлаг нь уран сайхны болон техникийн цогц элементүүдийг эзэмшихийг шаарддаг. Энэ нь найрал дууны сургалтын бие даасан үе шат бүрт оюутнуудын анхаарлыг тодорхой дууны болон техникийн даалгаварт төвлөрүүлснээр хүрдэг. Үүний зэрэгцээ, зорилготой, аажмаар илүү төвөгтэй хөгжмийн материал болох дасгалууд нь тодорхой ур чадварыг нэгтгэхэд тусална.

Тусгай дасгал, дууг сурагчдын дуулах хөгжлийн түвшинг харгалзан сонгож, сургалтын үйл явцад аажмаар улам хүндэрдэг. Жишээлбэл, кантилена дасгал хийхдээ бид хөгжмийн илэрхийлэлийн бусад элементүүдийг зориудаар хялбарчилж, энгийн хэмнэлтэй, зөөлөн уянгалаг хээтэй, дунд зэргийн хэмнэлтэй, дунд зэргийн тесситура бүхий жижиг дууг сонгодог. Тиймээс бид дууны уртыг хөгжүүлэх хамгийн таатай нөхцлийг бүрдүүлдэг. Найрал дууны чуулга дээр хоёр ба гурван хоолойгоор ажиллахдаа бид текстгүй дасгалуудыг (амаа битүүрсэн эсвэл эгшигт зориулсан) санал болгодог бөгөөд ингэснээр оюутнууд найрал дууны дууны тэнцвэр, цэвэр байдалд аль болох анхаарлаа төвлөрүүлэх боломжтой болно. хэсгүүд.

Дууны болон найрал дууны дасгалын тогтолцооны эхний нөхцөл бол дасгалын явцад тавигдсан боловсролын даалгаварт оюутнуудын ухамсартай хандлагыг хөгжүүлэх явдал юм. Сургуулийн сурагчид найрал дууны дуулж сурах эхэн үед цаашдын ажлын явцад багшаас тайлбар, үзүүлэн үзүүлэх шаардлагатай байдаг. Ухаантай суралцах, оновчтой давталтын үр дүнд аажмаар тэд олж авсан ур чадвараа бие даан хэрэгжүүлдэг. Найрал дууны даргын тодорхой удирдаачийн дохио зангаа, тохирох нүүрний хувирал нь хангалттай: нэг харцаар ч, найрал дуучид бүхэлдээ, түүний шаардлагад тодорхой хариу өгдөг.

Дасгалын системийн хоёр дахь нөхцөл бол сургалтын даалгаврыг аажмаар, тууштай төвөгтэй болгох явдал юм.

Дасгал хийх явцад энгийнээс илүү төвөгтэй, ойлгомжтой, хүртээмжтэй байдлаас илүү хэцүү рүү шилжих шаардлагатай. Аливаа шинэ дасгалыг өмнөхтэй нь холбож, үүн дээр тулгуурлан цааш үргэлжлүүлэхэд тусална.

Дууны дасгалын систем нь сурагч аажмаар нэмэгдэж буй бэрхшээлийг даван туулах ёстой боловсролын материалын ийм зохицуулалтыг агуулдаг.

Дасгалын системийн гуравдахь нөхцөл бол ур чадвар хөгжүүлэх үйл явцын онцлогийг харгалзан үзэх явдал юм. Энэ үйл явц нь дүрмийг ойлгох, өөртөө шингээхээс эхлээд түүнийг хэрэгжүүлэх чадвар, энэ ур чадварыг нэгтгэх, ур чадварыг аажмаар эзэмших хүртэл явагддаг.

Шинэ дуу, шинэ дасгал, мэдэгдэж буй материалыг давтах шинэ даалгавар, ур чадварыг нэгтгэх шинэ арга зүйн арга барил, удирдагчийн сэтгэл хөдлөл - энэ бүхэн дуулах чадварыг бий болгох үйл явцад идэвх, анхаарал, сонирхлыг хадгалахад тусалдаг. ур чадвар. Ажлын эхний шатанд оюутнуудыг дуулах урлагт суралцах сэдвийг сонирхох нь онцгой чухал юм. Энэ төрлийн урлагийн бүх сэтгэл татам байдал, баялаг, олон талт байдлыг харуулах, сургуулийн сурагчдад үүнийг эзэмших хүслийг бий болгох шаардлагатай. Энэ нь тэднийг найрал дууны дуулах хичээлд тууштай, тууштай, хичээл зүтгэлтэй болгоход тусална.

Хэрэв багш оюутнуудыг сонирхож чадахгүй бол энэ нь ихэвчлэн тэдний анхаарал суларч, уйтгар гуниг, хайхрамжгүй байдал үүсэхэд хүргэдэг. Найрал дууны удирдагчийн үүрэг бол оюутнуудын анхааралгүй анхаарлыг ашиглах, түүнийг зөв чиглэлд чиглүүлэх явдал юм.

Дөрөв дэх нөхцөл бол дасгал хийх явцад оюутнуудын анхаарлыг нэг даалгавраас нөгөөд шилжүүлэх, бүхэл бүтэн даалгавруудыг багтаасан олон төрлийн даалгавар юм.

Тодорхой урлаг, техникийн даалгаврын эргэн тойронд дасгалуудыг төвлөрүүлэх нь тодорхой ур чадварыг эзэмшихэд хүргэдэг. Гэсэн хэдий ч нэг даалгавар дээр оюутнуудыг удаан хугацаагаар саатуулж болохгүй: энэ нь хүүхдүүдийн анхаарлыг ядрааж, бусад ажлуудаас сатааруулдаг.

Жишээлбэл, легато дуулах нь дууны урлагийн үндэс гэж тооцогддог. Уянгалаг, удаан үргэлжлэх чадварыг хөгжүүлэх нь дууны сурган хүмүүжүүлэх үндсэн ажлын нэг юм. Гэсэн хэдий ч хэрэв энэ ажлыг хөнгөн, дуу хоолойны хөдөлгөөн, legato бус дуулах ур чадвартай хослуулаагүй бол энэ нь шаардлагатай уян хатан байдал, илэрхийлэлгүй, хүнд, том дуу авиа үүсэхэд хүргэдэг.

Дууны найрал дууны дасгалын системийн тав дахь нөхцөл бол байнгын, тууштай ажиллах хэрэгцээ юм. Хичээлийн жигд бус байдал, тэдгээрийн хоорондох цаг хугацааны зөрүү нь ур чадвараа алдахад хүргэдэг. Санамсаргүй эсвэл ховор дуулах хичээл нь маш их шаргуу, тууштай хөдөлмөр шаарддаг дуулах урлагийг хэзээ ч эзэмшихэд хүргэхгүй.

Сургуулийн сурагчдын дууны болон найрал дууны ур чадварыг хөгжүүлэх явцад дасгал болгон ашигладаг бүх хөгжмийн материалыг хоёр төрөлд хувааж болно.

1. Тусгай дасгалууд. Ийм дасгалын системийг хүүхдийн дуулах хөгжлийн түвшин, дууны болон найрал дууны ур чадварыг эзэмшсэн зэрэгт тохируулан хийдэг. Ажлын явцад дасгалууд аажмаар улам хэцүү болдог. Тэдний систем нь дуулах чадварыг хөгжүүлэхэд хувь нэмэр оруулж, тодорхой даалгаварт анхаарлаа төвлөрүүлэхэд тусалдаг. Эдгээр дасгалуудыг найрал дууны хичээл бүрт дууны аппаратыг тааруулахад ашигладаг.

2. Тодорхой дууны тодорхой бэрхшээлийг даван туулахад тусалдаг урын санд сурсан дасгалууд. Энэ төрлийн дасгалуудыг эхнийхээс ялгаатай нь ижил хэмжээгээр системчлэх боломжгүй юм. Гэсэн хэдий ч энэ төрлийн дасгал нь тодорхой үндсэн суурь дээр суурилдаг. Тэгэхээр дууны урын сан нь хүүхдийн дуулах чадвар, дууны болон техникийн ур чадварын түвшингээс хамаарч сонгогддог нь мэдэгдэж байна. Гэсэн хэдий ч энэ дуунд өвөрмөц онцлогтой, ур чадвар эзэмшихийн тулд урьдчилсан ажлын явцад ч даван туулах боломжгүй хувь хүний ​​​​хүндрэлүүд байдаг дуунууд ихэвчлэн байдаг.

Сургуулийн найрал дууны дууны дасгалын тогтолцоо нь дууны сурган хүмүүжүүлэх дараахь заалтууд дээр суурилдаг.

Дасгал хийх явцад оюутнуудад амьсгалахдаа бүсний талбайг тэлэх замаар чимээгүй, гүнзгий урам зориг өгөх чадварыг хөгжүүлэх, мөн цээжний амьсгалах байрлалыг хадгалахын зэрэгцээ аажмаар хэмнэлттэй амьсгалах чадварыг хөгжүүлэх шаардлагатай. Хэт их агаар авч болохгүй. Дуу дуулах амьсгалыг зөв зохион байгуулах нь дууны аппаратын бие даасан хэсгүүдийн харилцан холболтыг шаарддаг. Тиймээс урт тусгаарлагдсан амьсгалын дасгалуудыг (дуулахгүйгээр) хийх ёсгүй;

Дууны дасгалыг сурагчдын хүрээнд байгалийн дуугаралттай нотоор эхлүүлж, байгалийн, чөлөөт (анхдагч) дууны бүсийг тэлэх шугамын дагуу аажмаар хөдөлж, найрал дуунд хөнгөн, эгшигтэй дууг бий болгох;

Дууны болон найрал дууны дасгал хийхдээ дуулах ур чадварын гол зүйл бол эгшгийг орфоэп хэлбэрээр нь дуудах биш, харин эгшгийн дуудлагад захирагддаг зөв дуулах аяыг хадгалах явдал гэдгийг анхаарч үзэх хэрэгтэй. . Энэ нь дуулах үед эгшгийн дуудлагыг саармагжуулах (зохицуулах, дугуйлах) шаарддаг бөгөөд энэ нь ихэвчлэн стрессгүй эгшгийн дууны цэвэр байдлыг хадгалахыг шаарддаг.

И, е эгшиг болон ди, зи, лэ эгшгийг хэрэглэснээр “харанхуй”, дүлий, хэт гүн авиа, у, о эгшиг, ду, гу, ку эгшигтэй дуулдаг хүмүүсийн дутагдлыг засахад тустай. , задгай, “цагаан” дуугаар дуулах. Дикцийн хувьд хамгийн таатай нь дууны утаснуудын оролцоотойгоор дуудагддаг олон тооны эгшиг, гийгүүлэгч агуулсан тексттэй дуунууд юм.

Дасгал хийх явцад дууны болон найрал дууны ур чадварыг хөгжүүлэх нь дараахь арга зүйн зарчмууд дээр суурилдаг.

а) дасгалын явцад дууны аппаратын шинж чанар, дууны чанар, тодорхой хөдөлгөөний хоорондын уялдаа холбоог тогтоох, хүүхдүүдийг сонсголын хяналтанд сургах, найрал дууны дууны болон техникийн даалгавар бүрийн гүйцэтгэлийн чанар, зөв ​​байдлыг үнэлэх.

б) дууны болон найрал дууны ур чадварыг эзэмших ухамсар, өөрөөр хэлбэл боловсролын үйл явцын агуулга, даалгавар, үр дүнг ойлгох, дасгал хийх дүрэм, аргыг ойлгох.

в) дасгалын явцад багшийн хувийн үзүүлбэр, тайлбар, түүнчлэн дуу хоолой үүсгэх зөв, буруу аргуудыг тусгасан гэрэл зураг, зурагт хуудас, зохих тайлбар бүхий үзүүлэх.

г) найрал дууны дууны дасгалыг бүх дууны дасгалуудыг сурч, дуулах замаар олж авдаг хөгжмийн бичиг үсэгтэй холбох.

д) янз бүрийн дасгал, арга зүйн техник ашиглан дасгал хийх явцад хүүхдийн сонирхол, идэвх, сэтгэл хөдлөлийн аяыг хадгалах.

е) дууны болон найрал дууны дасгал хийх явцад бүх найрал дууны хамт олны дуулах ажлыг оюутнуудын бүлгүүдийн судалгаа, бие даасан оюутнуудын судалгаатай хослуулах.

ж) дагалдан дуулах, сурагчдын дууны чихийг амжилттай сургахад хувь нэмэр оруулах, аялгууны цэвэр байдал.

Самбар дээр дасгалуудыг дууны хувьд тохиромжтой товчлуураар, санамсаргүй тохиолдлоос хамгийн бага тоогоор бичиж, дараа нь хагас тонн, хэд хэдэн товчлуураар дараалан өгөхийг зөвлөж байна.

Тусгай дууны дасгалын систем нь боловсролын даалгаврын зохион байгуулалтын дараах хэмжээ, дарааллыг харгалзан үздэг: нэгдүгээрт, энгийн хөгжмийн материал дээр дуулах амьсгал, дууны үйлдвэрлэл, монофоник дуулах чадварыг хөгжүүлэх. Энэхүү ажил нь чуулгын ур чадварын боловсрол, нэгдмэл найрал дууны бүтэцтэй нэгдмэл байдлаар явагддаг. Цаашилбал, нэгдмэл дуугаар олж авсан дууны болон найрал дууны ур чадвар нь хоёр хоолойд, дараа нь гурван хоолойд дуулахад тогтдог. Сургуулийн найрал дууны анги дахь дууны болон найрал дууны дасгалын систем нь боловсролын даалгаврын дараахь хэмжээ, дарааллыг харгалзан үздэг.

Эхний ажил бол дуулах ур чадварыг хөгжүүлэх явдал юм амьсгалах, уянгалаг, хөнгөн дуугаралттай хүүхдийн дуу хоолой, түүнчлэн тодорхой, тод хэллэг (3-5 дууны хүрээ). Эв нэгдэлтэй ажиллах.

Хоёрдахь ажил бол шинжлэх ухааны гөлгөр, гөлгөр шинж чанарыг хөгжүүлэх явдал юм. Хөдөлгөөнт хурдны дасгалд дикторыг хөгжүүлэх.

Гурав дахь даалгавар бол хүрээг өргөжүүлэх (октав хүртэл), легато дуулахдаа эгшгийн дууг тэнцүүлэх, дугуйруулж, тасралтгүй найрал дууг хөгжүүлэх, эв нэгдэлтэй ажиллах явдал юм.

Тав дахь даалгавар бол жижиг хугацааг тодорхой, хялбар гүйцэтгэх явдал юм. Текст дэх үгийн хэцүү хослол, тасархай хэмнэлтэй хөдөлгөөнт дасгалууд дээр дуулах дикцийн чадварыг хөгжүүлэх.

Зургаа дахь даалгавар бол дуулах амьсгалыг сайн эзэмшсэн эрч хүчтэй, гэхдээ хурц биш, зөөлөн, гэхдээ дуу чимээтэй төгөлдөр хуурыг хөгжүүлэх явдал юм.

Долоо дахь даалгавар бол хагас авиа, хроматик хөдөлгөөнүүдийн аялгуу юм.

Найм дахь даалгавар бол дуулах ур чадварыг бэхжүүлэх явдал юм залуу дуу хоолойны дуунд амьсгалах, дуу авиа үүсэх. Гурван хоолойтой дуулах чадварыг хөгжүүлэх.

Дуу дуулах үйл явцын бүх хүчин зүйлүүд: амьсгалах, дуу авиа гаргах, эгшиг үүсэх, резонаци гэх мэт. олон төрлийн практик дуулах ур чадварт хэрэгжих ёстой. Гэхдээ ур чадвар гэж юу вэ? Энэ нь урт удаан, тогтмол дадлага хийснээр ихээхэн хэмжээний автоматжуулалтад хүргэсэн ур чадвар юм. Ийм сургалт нь үндсэндээ ур чадварыг төлөвшүүлэх, бэхжүүлэхэд ухамсартай хандах хандлагад үндэслэсэн байх ёстой бөгөөд энэ явцад шаардлагагүй, илүүдэл хөдөлгөөнийг хаяж, зөвхөн шаардлагатай, хэрэгцээтэй зүйлийг сонгож, хөгжүүлдэг; Тасралтгүй, системтэй сайжруулалт нь ур чадварыг хамгийн бүрэн гүйцэд хэлбэрээр автоматжуулалтад хүргэдэг. Харьцангуй байсан ч энэ түвшинд хүрэх нь маш чухал юм: энэ нь дуучныг хөшүүн байдал, эмх замбараагүй байдлаас аажмаар чөлөөлж, илүү бүтээлч дэг журамтай ажлыг гүйцэтгэх боломжийг олгодог.

Дууны ур чадварыг хөгжүүлэх хамгийн чухал нөхцлүүдийн нэг бол дуулах дүрмийг дагаж мөрдөх явдал юм. Дууны суурилуулалт гэдэг нь дуу чимээг зөв бүрдүүлэхэд хувь нэмэр оруулах зайлшгүй шаардлагын багц гэж ойлгогддог. Дуу дуулах арга нь гадны олон арга техник, ур чадвараас бүрддэг. Дууны дууны шаардлагатай чанарыг хадгалах, дуучдын гадаад зан чанарыг хөгжүүлэхийн тулд дараахь зүйлийг хийх шаардлагатай.

Толгойгоо шулуун, чөлөөтэй, доош буулгахгүй, буцааж хаяхгүй байх;

Биеийн жинг жигд хуваарилж, хоёр хөл дээрээ хатуу зогсох;

Биеийг шулуун, хурцадмал байдалгүйгээр барьж, мөрөө бага зэрэг хойш татна.

Сандалны ирмэг дээр суугаад, ачаалалгүй, хөл дээрээ түшин суу.

Суухдаа хөлөө бүү холдуул, учир нь энэ нь амьсгалыг хязгаарладаг.

Биеийн зөв байрлал нь зөвхөн гоо зүйн үүднээс чухал биш юм. Энэ нь дуу хоолойд нөлөөлдөг. Дуучны булчингийн төвлөрөл нь сайн дуулах хандлагатай холбоотой бөгөөд дууг илүү сайн зохион байгуулахад хувь нэмэр оруулдаг.

Толгой нь шулуун байх ёстой. Өргөгдсөн эрүү нь хүзүүний урд булчинг чангалж, мөгөөрсөн хоолойн эрх чөлөөг алдагдуулж, хавчих дуу чимээ үүсгэдэг. Цээжинд ойртуулсан эрүү нь эрүүний хөдөлгөөнийг хязгаарладаг. Доод эрүү нь байгалийн жамаар, чөлөөтэй хөдөлж байх ёстой. Чихний урд байрлах зажлах булчингийн аливаа хурцадмал байдал нь дууны чанарт муу тусдаг. Дуу дуулах үед эгшиг болон гийгүүлэгчийн хэллэг нь мөгөөрсөн хоолойн тогтвортой байдалд нөлөөлөх ёсгүй. Үг нь чөлөөтэй ярьдаг, гэхдээ сул биш. Идэвхтэй хуванцар үе мөч нь дууны техникийн чухал элемент юм. Энд тодорхойлох хүчин зүйл бол дууны чанар, дуудлагын тод байдал, дуудлагын тод байдал юм. Найрал дууны бүх дуучид нэг төрлийн уран сайхны аргыг ашиглах ёстой. Хувь хүний ​​онцлог нь техникийг гүйцэтгэхэд илэрдэг. Гэсэн хэдий ч найрал дуучдын дунд артикуляцийн хэлбэрийн хувьд мэдэгдэхүйц ялгаа байх ёсгүй. Энэ нь чуулга байгуулах боломжгүй болгож байна. Тэгэхээр нэг дуучин “а” эгшгийг дуудахдаа амаа ангайгаад, нөгөө нь нээхгүй шахам байвал хоолой нь нийлдэггүй.

Зарим дуучид эгшиг авиаг авснаар дуулах явцдаа үе мөчний хэлбэрийг өөрчилдөг. Энэ бол мэдэгдэхүйц сул тал юм. Артикуляцийн хэлбэр нь нэг буюу өөр эгшгийн авианы эхэн үеэс тогтвортой байх ёстой бөгөөд энэ нь тодорхой уран сайхны даалгавраас шалтгаалаагүй бол хувиргах ёсгүй.

Дууны эгшиг ба гийгүүлэгчийг дуудахын тулд хэтрүүлэн хэлэх шаардлагагүй. Аливаа хэтрүүлэг нь зөвхөн дуудлагад саад учруулдаг.

Дуу дуулахад дуураймал нь ихээхэн үүрэг гүйцэтгэдэг. Төрөл бүрийн гүйцэтгэлийн хувьд амьд илэрхийлэлтэй царай хэрэгтэй. Найрал дуучдын илэрхийлэлгүй, "үхсэн" царай нь сонсогчдод хамгийн гунигтай сэтгэгдэл төрүүлдэг. Нүүрний хувирал нь дууны шинж чанарт бас нөлөөлдөг. Олон дууны багш нар жишээлбэл, инээмсэглэл нь илүү тод, хөнгөн дуу чимээ, нүүрэн дээр гунигтай, ширүүн илэрхийлэл - бараан, баргар дууг бий болгоход тусалдаг гэж үздэг. Энэхүү дүгнэлтийн маргаангүй байдлыг батлахгүйгээр нүүрний хувирал нь гүйцэтгэлийг илэрхийлэхэд хувь нэмэр оруулдаг гэдэгтэй санал нийлэхгүй байх аргагүй юм. Үүнийг радиогийн дуучид сайн мэддэг бөгөөд тэд ихэвчлэн концертын танхимд байдаг шиг царайны хувиралтайгаар студид микрофоны өмнө дуулдаг.

Бага насны хүүхдийн дууны аппарат маш эмзэг байдаг. Түүний механизм нь бүтцийн хувьд энгийн хэвээр байна; хоолойноос үүссэн дуу чимээ нь дууны утасны ахиу чичиргээний үед үүсдэг. Тэд бүрэн хаагддаггүй, дуу чимээ үүсэх үед тэдгээрийн хооронд бүхэл бүтэн уртад бага зэрэг зай байдаг - энэ бол байгалийн, байгалийн юм. Хоолойн мэдрэлийн булчингийн хөгжил нь өнөөг хүртэл зөвхөн ийм хаалтыг зөвшөөрдөг. 7-8 настай хүүхдийн дуу хоолой нь дээд резонаторт өнгөтэй байдаг тул зөөлөн, маш жижиг хүч чадалтай, өндөр дуугаралттай байдаг. Хэт их хурцадмал байдал нь байнгын хоолой сөөхөд хүргэдэг бөгөөд дараа нь шөрмөсийг бүрэн хаах нь өвдөлттэй байх болно.

Хүүхэд өсч томрох тусам дууны аппаратын механизм өөрчлөгддөг. Хоолойд маш чухал булчин үүсдэг - дуу хоолой. Түүний бүтэц нь аажмаар илүү төвөгтэй болж, 12-13 насандаа уян хатан чанарыг олж авдаг хоолойны бүх ажлыг удирдаж эхэлдэг. Шөрмөсний хэлбэлзэл нь зөвхөн хязгаарлагдмал байхаа больж, дууны хэсэгт тархаж, хоолой нь илүү хүчтэй, нягт болдог ("илүү цуглуулсан", "илүү дүүрсэн").

Сургуулийн дууны хичээлийг сайн зохион байгуулж, 1-р ангиасаа эхлэн сурагчдын дууны боловсрол зөв явж байвал 9-10 насандаа хүүхдийн хоолой онцгой сайхан сонсогдож эхэлдэг. Энэ үеийг дуу хоолойн "цэцэглэлтийн" гэж нэрлэдэг. Хөвгүүдэд дуу хоолой нь "мөнгө" гэсэн тусгай дуугаралтыг олж авдаг; охидын дуу хоолойд бие даасан тембр будгийг аль хэдийн ажиглаж болно.

Нас бүр өөрийн гэсэн насны хязгаартай байдаг. Дуу дуулахыг заах, репертуар сонгох, мөн хоолойны шинж чанарыг тодорхойлохдоо үүнийг анхаарч үзэх хэрэгтэй.

Бага насны оюутнуудад дуу хоолойны ерөнхий хүрээ нэлээд өргөн байж болно. Тэд жижиг октаваас D хүртэл (мөн түүнээс дээш) дууг дуулж чаддаг. Гэсэн хэдий ч тэдний хоолойн "дууны бүс" нь хамаагүй бага байдаг: энэ нь дунджаар ми ба си хоёрын хооронд байрладаг (заримдаа ийм). Энэ бүс нь тэдний сонсголын ойлголт, нөхөн үржихүйн аль алинд нь хамгийн тохиромжтой; дуулах хичээл заахад голчлон ашиглах ёстой. Энэ бүсийг дуу хоолойн ажлын хүрээ гэж нэрлэдэг.

Хамтын дуулах үйл ажиллагааны үндсэн шинж чанаруудыг авч үзэхэд зөвхөн найрал дууны асуудлыг тодруулах, ялангуяа найрал дуу гэж юу болох үндсэн ойлголтыг ойлгоход хандъя.

Найрал дуу (Грек хэлнээс choros, хамтын ойлголт: найрал дуу, дугуй бүжиг, олон түмэн, уулзалт гэх мэт)

1) Эртний Грекийн театрт тоглолтын нэгдмэл оролцогч: хамтлагийн жүжигчид (хоревец) дуулж, бүжиглэж, хамтдаа уншдаг.

2) Дууны хамтлаг. Дууны хөгжмийн найрал дууны гүйцэтгэл нь хөгжмийн зэмсэг, сараар байж болно.

Найрал дуу судлалын онолд "найрал" гэдэг ойлголтыг олон янзаар тайлбарладаг. Энэ асуудлыг судлахад оролцсон зохиогч бүр түүний агуулгыг өөр өөр хэлбэрээр илчилдэг.

П.Г. Чесноков найрал дууг "Дуучдын цуглуулгад хатуу тэнцвэртэй чуулга, нарийн тохируулсан систем, уран сайхны, тод хөгжсөн нюансууд байдаг" гэж ойлгодог.

А.А. Егоровын хэлснээр найрал дуу нь "хөгжим ба үгийн нийлбэрийн үндсэн дээр хөгжмийн бүтээлийн үзэл санаа, уран сайхны дүр төрхийг хоолойны баялаг өнгөөр ​​илэрхийлдэг нэг төрлийн дууны найрал хөгжим" гэсэн утгатай.

Г.А. Дмитриевский найрал дууны тухай ойлголтыг "хамтарсан тоглолт хийхээр зохион байгуулагдсан дуучдын бүлэг" гэж тодорхойлсон.

В.Г. Соколов найрал дууны үзэл баримтлалын агуулгад "бүтээлд агуулагдах бодол санаа, мэдрэмж, үзэл суртлын агуулгыг илэрхийлэхэд шаардлагатай найрал дууны техник, уран сайхны илэрхийллийн хэрэгслийг хангалттай эзэмшсэн хамт олон" гэж үздэг.

Дээр дурдсан зүйлийг нэгтгэн дүгнэж хэлэхэд "найрал дуу" гэсэн ойлголтыг дараахь байдлаар томъёолж болно: найрал дууны үзэл баримтлал, утга санаа, сэтгэл хөдлөлийн дүрслэлийн агуулгыг сонсогчдод бүрэн мэдрэх боломжийг олгодог техникийн болон уран сайхны даалгаврын нэгдлээр холбогдсон дуучдын бүлэг. ажил.

Найрал дуу нь хөгжмийн байгууллага болохын хувьд бүтээлч зорилго, зорилтын дагуу нэгдсэн, зохион байгуулагдсан дууны болон урлагийн хамтлаг юм. Энд нэг чухал зарчим бол хамтын эхлэл юм.

Найрал дуу нь найрал дууны хэсгээс бүрдсэн оролцогчдын тооны хувьд том дууны чуулга юм. Найрал дууны хэсэг бүрийн үндсэн үндэс нь дууны бүрдэл, аялгуу, тембр, динамик, хэмнэл, дикцийн гүйцэтгэлийн бүх дууны болон найрал дууны бүрэлдэхүүн хэсгүүдийн бүрэн нэгдмэл байдлыг илэрхийлдэг унионон юм. Ийнхүү найрал дууны тухай ойлголтын өөр нэг бүрэлдэхүүн хэсэг болох дууны нэгдлийн чуулга гарч ирэв.

Онолын хувьд нэгэн төрлийн хүүхдийн найрал дуучид дор хаяж 6 дуучнаас бүрдэх боломжтой: 3 сопрано + 3 альто. Гэсэн хэдий ч дадлага хийхдээ ижил хэмжээтэй найрал дууг дууны чуулга гэж нэрлэдэг. 24 орчим хүний ​​бүрэлдэхүүнтэй найрал дууны бүрэлдэхүүнийг илүү бүрэн гүйцэд гэж үздэг. Хэсгийн дууны чанарыг сайжруулахаас гадна хэсэг бүрийг хоёр бүлэгт хуваах боломжтой: эхний 6 сопран + 6 секунд + 6 эхний альто + 6 секундын альто = 24 дуучин. Найрал дууны хэсгүүдийн дуучдын тоо ижил байх ёстой - 30 хүний ​​бүрэлдэхүүнтэй хамтлаг дуучид 11 нэгдүгээр сопрано, 9 хоёрдугаар сопрано, 6 нэгдүгээр альто, 4 хоёрдугаар альтаас бүрдсэн гэж төсөөлөхийн аргагүй. Дөрвөн хэсгээс бүрдсэн найрал дууны дээд ба доод хоолойн хэсгүүдийн тоог бага зэрэг нэмэгдүүлэхийг зөвлөж байна, тухайлбал, эхний сопрано ба хоёрдугаар альтогийн хэсгүүд нь дууг гүйцэтгэдэг найрал дууны хэсгийн тоон тусгаарлалттай холбоотой байдаг. дээд уянгалаг хоолой (С I) ба хөвчний суурийн авсаархан дуугаар ( A II):

эхлээд сопрано - 8

сопрано хоёр дахь - 7

эхлээд хийл - 7

violas хоёрдугаарт - 8

Нийт: 30 хүн

Нам бүрийн тоог жигд нэмэгдүүлснээр олон тооны жүжигчидтэй багууд байгуулагдаж болно. Найрал дуучдын тоог хэт ихэсгэх нь (120-130 гаруй дуучин) түүний гүйцэтгэлийг сайжруулдаггүй. V.I-ийн хэлснээр. Краснощекова "найрал дууны уян хатан байдал, хөдөлгөөн, хэмнэлийн өвөрмөц байдал алдагдаж, чуулга тодорхойгүй болж, хэсгүүдийн тембр нь сонирхолгүй болдог." Том хэмжээний найруулгад зориулж бүтээсэн олон бүтээл нь дунджаас хамаагүй муу сонсогддог, заримдаа жижиг зохиолын хувьд зүгээр л гүйцэтгэх боломжгүй байдаг нөхцөл байдлыг тооцохгүй байх боломжгүй юм. Найрал дууны бяцхан дүрүүдийг тоглохын тулд дунд болон жижиг найрал дууны найрал дууны найрал дуунд тусгайлан зориулагдсан байдаг тул дуу чимээ нь хоорондоо нягт уялдаатай байдаг тул илүү даруухан тооны оролцогчдыг илүүд үздэг.

Хүүхдийн найрал дууны илэрхийлэл, техникийн чадавхи нь найруулгын насны онцлогтой нягт холбоотой байдаг. Бүх хүүхдийн найрал дууг насны ангиллаар нь бага сургуулийн нас (I-III анги), дунд сургуулийн нас (IV-VI анги), ахлах сургуулийн нас (VII-X анги) гэж гурван бүлэгт хувааж болно.

7-10 насны хүүхдүүдээс бүрдсэн найрал дуу нь төгөлдөр хуураас эхлээд меццо форте хүртэлх хөнгөн фалсетто, бага хүч чадалтай дуугаар онцлогтой.

Мэргэжлийн сургалтанд хамрагдахаар сонгогдсон хөвгүүд ихэвчлэн дараах хүрээтэй байдаг: эхний октавын гурвалсан - G - хоёр дахь октавын A, altos - жижиг октав - хоёр дахь октав хүртэл.

Энгийн сургуулийн найрал дууны хувьд хүүхдийн найрал дууны ажлын хүрээ нь ойролцоогоор эхний октавын дотор, хоёрдугаар октавын доод дуунд (до, дахин) багтдаг. Бага сургуулийн сурагчдын найрал дууг ихэвчлэн нэг хоолой, хоёр хоолойт дуулах чиглэлээр сайжруулдаг. Урын сан нь ардын дуунаас гадна дотоод гадаадын хөгжмийн зохиолчдын бүтээлүүдээс бүрддэг. Хүүхдэд зориулсан сайхан дуунуудыг Кабалевский, Александров, Левина, Попатенко болон бусад Зөвлөлтийн хөгжмийн зохиолчид бүтээсэн. 19-р зууны хөгжмийн зохиолчдын бүтээлүүдээс Куй, Чайковский, Лядов, Аренскийн хүүхдийн найрал дуучид ихээхэн сонирхол татдаг.

1.3 Найрал дууг дуулах, дууны дасгал сонгох зарчим

Дууны аппаратыг ажилд бэлтгэхийн тулд концерт, бэлтгэл сургуулилт эхлэхээс өмнө найрал дуучид хийдэг дасгалуудыг дуулж байна. Энд гол зүйл бол найрал дууг тааруулж, хамгийн сайн гүйцэтгэлтэй болгоход бэлтгэх явдал юм.

Хичээлийг зөвхөн найрал дуу дуулахаас гадна дууны болон найрал дууны дасгалуудаар эхлүүлэхийг зөвлөж байна, тус бүр нь тодорхой техникийн даалгавартай байдаг. Дуу дуулах, дууны найрал дууны дасгал хийх цагийг боловсролын болон бүтээлч зорилго, ойрын бэлтгэлийн төлөвлөгөөнөөс хамааран удирдагч тодорхойлно. Эхний хичээлүүдэд дасгалууд нь мэдээжийн хэрэг маш их цаг хугацаа шаардагдана. Заримдаа практикт 10-15 минут биш, харин илүү их цаг зарцуулахыг зөвлөж байна, учир нь дууны болон техникийн өндөр түвшний найрал дуучид репертуарыг илүү хурдан эзэмшдэг тул аялгуу нь илүү нарийвчлалтай, уран сайхны хувьд илүү бүрэн гүйцэд гүйцэтгэдэг.

Дасгалуудыг анхааралтай сонгох хэрэгтэй бөгөөд ингэснээр хөгжмийн материал, техникийн даалгаврын хувьд олон янз байх ёстой, үүн дээр ажиллах нь дуучдад техникийн ашиг тус авчрахаас гадна найрал дууны дуулах сонирхлыг төрүүлэх ёстой.

Дасгалууд нь маш өөр байж болох бөгөөд янз бүрийн зорилготой байж болно: дуу хоолойг хөгжүүлэх, түүний хүрээг өргөжүүлэх, амьсгалыг бэхжүүлэх, өндөр байрлалд тааруулах, кантилена, дуу хоолойн жигд байдал, хөдөлгөөн, уян хатан байдал, аялгууны цэвэр байдал, гармоник сонсголыг хөгжүүлэх, хэл ярианы тод байдал, дууны нэг хэлбэр гэх мэт .p., нэг үгээр хэлбэл, дуучдыг илэрхийлэх арга техникийг эзэмшихэд туслах ёстой. Нарийн төвөгтэй дасгалууд байдаг, өөрөөр хэлбэл тэд нэгэн зэрэг янз бүрийн ур чадварыг хөгжүүлдэг.

Та дуулах анхан шатны ур чадварыг хөгжүүлдэг хамгийн энгийн дасгалуудаас эхлэх хэрэгтэй бөгөөд тэдгээрийн хүрээ бага (гурав, дөрөвний нэг), тесситура тав тухтай (анхны бүсийн ажлын хүрээний дуу чимээ), хэмнэл нь дунд зэрэг. , динамик дундаж байна. Аажмаар дасгалын техникийн даалгаврууд улам төвөгтэй болж, монофоник даалгаврууд нь хоёр хоолойт, түүнчлэн полифони, эв найрамдлын элементүүдээр солигддог.

Та дасгалаа хэзээ ч чанга дуугаар эхлүүлж болохгүй. Жижиг дуу чимээ, чөлөөтэй, уян хатан амьсгал дээр дуу хоолой үүсэх зөв механизмыг боловсруулах нь илүү ашигтай байдаг. Амьсгалын дотоод эрх чөлөөг өгч, хүч чадалгүй намуухан дуулах ёстой.

Удирдагч нь дууны болон найрал дууны дасгалын нөөцтэй байх ёстой, түүнийг шинэ сонирхолтой жишээнүүдээр дүүргэх (тодорхой бүтээлүүдээс авах, хамтран ажиллагсдаас зээл авах, хэвлэгдсэн арга зүйн ном зохиолоос авах, дасгалын даалгавраа өөрөө зохиох). Дасгалыг сохроор биш, харин дуучдын дуу хоолой, дууны техникийг хөгжүүлэхэд аажмаар, олон талт байдлыг харгалзан тодорхой дарааллаар хийх ёстой.

Найрал дууны анги нь ихэвчлэн дуулах дуугаар эхэлдэг бөгөөд энэ нь хос үүрэг гүйцэтгэдэг:

2) найрал дууны бүтээлийг гүйцэтгэх явцад дуулах хоолойн дууны гоо үзэсгэлэн, илэрхийлэлд хүрэхийн тулд дууны болон найрал дууны ур чадварыг хөгжүүлэх.

Дуучдыг ажилд бэлтгэх нь юуны түрүүнд тэдэнд тодорхой сэтгэлийн хөдөлгөөнийг бий болгохоос гадна дууны болон динамик хүрээ, тембр, дуу авианы үргэлжлэх хугацааны хувьд аажмаар нэмэгдэж буй ачаалал бүхий дууны аппаратыг ажилд оруулах явдал юм.

Туршлагатай дуучин хүртэл маш өндөр, чанга дуугаар дуулж эхлэхийг зөвлөдөггүй, учир нь энэ нь түүний эвдрэлд хүргэж болзошгүй юм. Ангид хамгийн их ачааллыг аажмаар нэвтрүүлж, найрал дуучдын дуулах ур чадвар, дууны бэлтгэл, тэсвэр тэвчээрийг харгалзан үзэх шаардлагатай.

Дуу хоолойны гоо үзэсгэлэн, илэрхийлэлд зөвхөн дуу хоолой үүсгэх бүхэл бүтэн цогцолборын ажилд зөв зохицуулалт хийх үндсэн дээр л хүрэх боломжтой бөгөөд энэ нь юуны түрүүнд түүний бүх хэсэгт хэт хурцадмал байдал байхгүй гэдгээрээ онцлог юм. амьсгалын замын аппарат, мөгөөрсөн хоолой, үе мөчний эрхтэнд.

Дууны аппаратын аль ч хэсэгт булчингийн хэт их ачаалал нь дууны чанарт шууд нөлөөлдөг. Дууны чанарыг хянах замаар дуу хоолой үүсгэх бүхэл бүтэн цогцолборын ажилд зөв зохицуулалт хийх боломжтой. Дууны чанарыг сайн хөгжсөн дууны чихтэй дамжуулагчаар тохируулж болно.

Дууны аппаратын ажлын зөв зохицуулалтын үр дүн нь дуу хоолойг тайван, гэхдээ дунд зэрэг идэвхтэй сонсох болно. Янз бүрийн динамик, бүх эгшиг, ямар ч хэмнэлтэй бүх хүрээг хамарсан янз бүрийн дууны ажлыг гүйцэтгэхэд ийм дууны чанарыг хадгалах ёстой.

Дууны физик шинж чанарт үндэслэн бид дуулах хоолойн дууны гол шинж чанарыг анхаарч үзэх хэрэгтэй гэж хэлж болно: дууны хүрээ; динамик хүрээ; тембр; хөдөлгөөнт байдал.

Найрал дуучидтай ажиллах явцад найрал дуучид эдгээр чанаруудыг хөгжүүлэхэд чиглэсэн хэд хэдэн даалгавартай тулгардаг. Эдгээр ажил бүрийг өөрийн гэсэн аргаар шийддэг.

Дууны хүрээний ажил нь ихэвчлэн дуу хоолойны үндсэн өнгө гэж нэрлэгддэг зүйлийг олохоос эхэлдэг. Эдгээр дуу чимээ нь бүх хоолойд байдаг. М.И.Глинка тэднийг тайван ярианы өнгө аяс дээр байрладаг гэж үздэг. Ихэнх судлаачид болон дадлагажигчид F-la-г хүүхдүүдэд зориулсан үндсэн бүсийн муж гэж онцолж байгаа боловч энэ нь үргэлж тийм байдаггүй.

Найрал дуучидтай ажиллах хамгийн эхэнд дуучдыг нийтлэг өнгө аястай болгох, өөрөөр хэлбэл дуу хоолойны үндсэн бүсэд нэг авиан дээр нэгдмэл байдлыг бий болгох даалгавар гарч ирдэг. Дараа нь давирхайн хүрээг аажмаар өргөжүүлэх хэрэгтэй.

Намуухан дуулах замаар гинжин амьсгалыг ашиглан дуучид нэг авиаг удаан хугацаанд зурж, ерөнхий дууг анхааралтай сонсож, бүх дуу хоолойг өндөр, хүч, тембрээр нэгтгэхийг хичээдэг (Жишээ нь 1).

Үүссэн дууг аажмаар хөрш зэргэлдээх дууг дээш доош нь шилжүүлэх хэрэгтэй. Хэрэв найрал дууны дуунд хэт их хурцадмал байдал гарч ирвэл энэ нь дууны аппаратын ажлын зохицуулалтыг ямар нэгэн байдлаар зөрчиж байгааг илтгэнэ. Энэ тохиолдолд анхдагч бүсийн эгшиг рүү буцаж, хүчийг арилгаж, найрал дуучдын анхаарлыг зөв дуулах багцад хандуулж, боломжтой бол дуу хоолой үүсэхэд оролцдог булчингийн хэт хурцадмал байдлыг арилгах, багасгахыг хичээх хэрэгтэй. дуу хоолой дээш хөдөлж байх үеийн дуу чимээ.

Уран дуулах дараагийн шатны зорилго нь дууны нугаламыг хөнгөн, гэхдээ дунд зэрэг идэвхтэй хааж, тэдгээрийг хооронд нь зөөлрүүлэн зөөлрүүлэн зөөлрүүлэх, өөрөөр хэлбэл "орцгүй" дууны довтолгоог хөгжүүлэх явдал юм. дуу чимээ гардаг. Үүнийг төгөлдөр хуур эсвэл меццо-төгөлдөр хуур дээр хөнгөн стаккато эсвэл легатогүй дуу чимээ гаргах дасгал хийх замаар хөнгөвчлөх болно (дасгал 2.3).

Дараагийн дасгалуудыг бүтээхдээ дуучдын дууг фальсетто (дасгал 4) эсвэл цээж (дасгал 5) руу ойртуулахын тулд даалгавраас хамааран аажмаар буурах эсвэл өсөх хэмжүүр дээр суурилдаг. Эдгээр дасгалуудыг хэд хэдэн удаа өгсөх ба буурах хроматик дарааллаар do (re) - la (si) мужид гүйцэтгэдэг.

Дараах дасгалуудыг (6-9-р дасгал) дуулах үед хүрээ аажмаар өргөжиж байна.

Цаашилбал, шаталсан масштабыг гурвалсан дуунд суурилсан дасгалуудаар солино. Дууны хүрээг цаашид өргөжүүлэх нь удирдаач, дуучдын өөрсдийнх нь сонсголын хяналтан дээр үндэслэн дуу хоолойны бүртгэлийг тэгшитгэхийн тулд хийгддэг. 10, 11-р дасгалуудыг жишээ болгон дурдаж болно.Тэдгээрийг давтан хийхдээ стаккатогоос легато руу чиглэсэн дууны шинж чанарыг өөрчлөхийг зөвлөж байна. Энэ нь staccato дуулах үед өөрийн эрхгүй олж авсан дууны атирааний өтгөн захын хаалтыг дараагийн легато руу шилжүүлэхэд тусална.

Цэвэр стакато эгшгийг дуулахдаа найрал дуучид довтолгооны агшинд х гийгүүлэгчийн өнгө аясыг хүлээн зөвшөөрөхгүй байх, легато дуулахдаа нэг авиагаас нөгөөд тодорхой шилжилт хийх шаардлагатай, гэхдээ үүнтэй зэрэгцэн цухуйхгүй байхыг анхаарах хэрэгтэй. .

12-р дасгал нь гурвалсан дуу авиан дээр бүтээгдсэн боловч хүрээ, аялгууны бүтэц, авианы амьсгалын үргэлжлэх хугацаа гэх мэтийн хувьд илүү хэцүү байдаг.

Алхам алхмаар өгсөх хэмжигдэхүүнийг дуулахдаа (8, 9, 12-р дасгалуудыг үзнэ үү) дээд дуу чимээний хурцадмал байдлаас зайлсхийхийн тулд доод дууг хэт ачаалах ёсгүй гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй.

Динамик хүрээг хөгжүүлэх ажлыг эхний дасгалуудаас эхлэн хийдэг. Энэ нь mezzo-piano болон mezzo-forte-ийн дундаж дууны чанарыг ашиглахаас эхэлдэг бөгөөд аль ч хэсэгт дуулахдаа тогтмол байлгахыг хичээх ёстой.

Дараа нь даалгавар бол төгөлдөр хуурын нарийн мэдрэмжийг эзэмших, эцэст нь форте юм.

Нарийн мэдрэмжийг харьцуулахын тулд анх удаа хийж буй 13-15 дасгал, давтан хийх үед төгөлдөр хуурыг ашиглаж болно. Дуучдын анхаарлыг төгөлдөр хуур дуулах үед дууны аппаратын булчингийн аяыг форте дуулахтай адил идэвхтэй байлгахад чиглүүлэх хэрэгтэй.

Кресцендо ба диминуэндогийн хөдөлгөөнт нюансууд нь дасгал хийхэд хамгийн хэцүү гэж тооцогддог. Ихэнхдээ туршлагагүй дуучид дууны хүч аажмаар нэмэгдэж, бууралтыг зүгээр л нэг нюансыг нөгөө болгон өөрчлөх замаар орлуулдаг. Жишээлбэл, крессендогийн оронд төгөлдөр хуураас форте руу огцом шилжилт хийдэг гэх мэт. Ийм тохиолдолд найрал дуучдын анхаарлыг нэг чиглэлд эсвэл өөр чиглэлд дууны хүчийг аажмаар өөрчлөхөд найрал дуучдын анхаарлыг хандуулах хэрэгтэй. . Үүний зэрэгцээ дараахь дүрмийг санаж байх хэрэгтэй: кресцендо тод өнгөтэй болохын тулд та эхэндээ сайн, идэвхтэй төгөлдөр хуурыг анхаарч үзэх хэрэгтэй, харин эсрэгээр нь диминуэндогоор, төгсгөлд нь.

Хөдлөх нюансуудыг эхлээд удаан үргэлжилсэн нэг авиан дээр (Жиш. 16, 17), дараа нь хэд хэдэн (Жиш. 18) дээр боловсруулдаг.

Дууны хоолойн тембрийн дууг хянах аргуудыг энэ номын холбогдох хэсэгт дэлгэрэнгүй тайлбарласан болно. Товчхон дурдъя: дуучин бүрийн хоолойны тембр нь түүний дуу хоолойны төрөл, ойр дуулах байрлал (резонансын аргаар хянагддаг), дуулах чичиргээний чанараар тодорхойлогддог.

Дууны тембрийн эгшигт хэд хэдэн хүчин зүйл нөлөөлдөг бөгөөд эдгээрийн гол нь дууны хүч, өндөр зэрэг бусад хүчин зүйлүүд байдаг: довтолгооны төрөл, эгшгийн төрөл, артикуляциягийн арга, сэтгэл хөдлөлийн байдал. гүйцэтгэсэн бүтээлийн уран сайхны дүр төрхтэй холбогдуулан дуучин.

Найрал дууны уран сайхны болон гүйцэтгэлийн чадварыг өргөжүүлэхийн тулд зохих тесситура дахь бүх дууны бүртгэлийг эзэмших шаардлагатай. Үүнийг заахдаа дуу хоолойны тембрийн аяыг аажмаар баяжуулах зарчмын дагуу дуут бүртгэлийг ашиглах тодорхой дарааллыг баримтлах ёстой. Найрал дуучид аль хэдийн хоолойныхоо бүх регистрийг эзэмшсэн байсан ч хичээл болгон дээр найрал дууг дуулахын үндэс нь ижил зарчим юм.

Тембрийн ажил нь дууг үндсэн өнгө аясынхаа хүрээнд илүү хөнгөн дуугаралттай болгохоос эхэлдэг. Хоолойнууд дуулж, дулаарах тусам найрал дууны тембрийн аялгуу аажмаар баяждаг.

Тембр дээр ажиллах нэг ажил бол регистрийн шилжилтийг жигдрүүлэх замаар бүх хүрээний дуу хоолойны дууг тэнцүүлэх явдал юм. Үүний тулд янз бүрийн дасгалуудыг аялгууны бүтцэд тодорхой дарааллаар ашигладаг: эхлээд алхам алхмаар буурах ба өгсөх хуваарь, дараа нь дүүргэх замаар уруудах ба өгсөх үсрэлт, эцэст нь арпеджио. Үсрэлтүүд аажмаар өргөжиж байна.

Дууны болон динамик хүрээг хөгжүүлэхэд ашигладаг дасгалууд дээр тембр дээр ажилладаг. Тэдний аажмаар өргөжих нь мэдээжийн хэрэг дуу хоолойны тембрийн аяыг аажмаар баяжуулах болно.

Дасгал хийх эсвэл гүйцэтгэсэн ажлын хэмнэлийг нэмэгдүүлэх явцад портаменто гэж нэрлэгддэг дуу авианы шилжилтийг "бүдгэрүүлэх" хандлага ихэвчлэн ажиглагддаг. Дууны дасгалууд нь илүү төвөгтэй байдаг, өөрөөр хэлбэл нэг эгшгийг хэд хэдэн авиа эсвэл бүхэл бүтэн хөгжмийн хэллэг болгон дуулдаг гэдгийг санах нь зүйтэй.

Дуу дуулахдаа гөлгөр байдалд хүрэхийн тулд хурд, нэг алхамаас нөгөөд шилжих шилжилтийг хянах шаардлагатай. Энэ нь дуулахдаа кантилена зайлшгүй шаардлагатай нөхцөл юм (Ег. 19-24).

Нэгдүгээрт, хэллэгийг өөр аялгуунд шилжүүлэх үед үеийг давтаж эсвэл өөр зүйлээр сольсон (25-р дасгал), дараа нь үгийн өөрчлөлтийг дараагийн дуулалттай хослуулдаг (дасгал 26), эцэст нь цэвэр дуу хоолойг ашигладаг (дасгал). 27).

Цаашид ижил төстэй дасгалуудыг хөгжмийн хэллэгийг аажмаар уртасгах зарчмын дагуу хийх ёстой бөгөөд энэ нь дууны гаралтын үргэлжлэх хугацааг нэмэгдүүлэх болно (жишээлбэл, дасгал 28). Аажмаар хурдасгах нь дуу хоолой үүсгэдэг бүх эрхтнүүдийн ажлыг нэгэн зэрэг идэвхжүүлдэг - дуу хоолойны хөдөлгөөнийг амжилттай хөгжүүлэх үндэс суурь юм.

Гүйцэтгэлийн хурдыг хурдасгахдаа та дараах дүрмийг санаж байх хэрэгтэй: хурдан байх тусам дууны атираа бага ажилладаг тул дууг бүртгэх нь хялбар байх ёстой. Хүн өсгий дээр гүйж чадахгүй, харин зөвхөн хөлийн үзүүрээр гүйж чаддагтай адил дуу хоолойны хөдөлгөөнийг дууны нугаламын ажлын массыг хөнгөвчлөх, өөрөөр хэлбэл хуурамч дууг ашиглах замаар хангадаг.

Эцэст нь хэлэхэд найрал дууны дууны ажилд жагсаасан бүх даалгаврыг шийдвэрлэх нь харьцангуй нэгэн зэрэг хийгддэг бөгөөд нарийн төвөгтэй үйл явц гэдгийг бид онцолж байна. Нэгэн зэрэг бий болсон дуулах ур чадвар нь рефлекс байдаг тул өдөр тутмын бэлтгэлд ашигладаг олон төрлийн дасгал хийхийг хичээх ёсгүй. Тэдгээр нь бидний санал болгож буй зүйлсээс ялгаатай байж болох ч тодорхой дарааллаар зохион байгуулагдах ёстой. Нэмж дурдахад аливаа, бүр хамгийн энгийн дасгал нь бүхэл бүтэн ажлыг нэгэн зэрэг шийдэж чадна. Жишээлбэл, нэг дуунд 2 стакато дасгал хийх нь дараахь зүйлийг хийхэд тусална.

Дууны довтолгоонд итгэлтэй байх;

Дууны довтолгооны үед аялгууг тодруулах;

Унисон (сүүлийн дуун дээр фермата) жагсаах;

Дуу дуулах амьсгалыг сургадаг ижил хэмжээтэй эсвэл өөр өөр өнгө аясыг ижил өндөрт байлгах чадварыг бий болгох;

Тодорхой эгшиг авианы зөв хэллэгийг бүрдүүлэх;

Удирдагчийн гар дээр дуулах ур чадварыг хөгжүүлэх;

Төгөлдөр хуурын нюанс бүхий идэвхтэй дуугаар дуулах санааг бий болгох.

Нэг дасгалыг динамик, хэмнэл, дууны өндрийн зохицуулалт, дууны шинжлэх ухааны шинж чанарыг өөрчлөх, янз бүрийн үгийн хослолыг ашиглан өөрчлөх боломжтой.

Тиймээс ашигласан дасгалын тоо биш, харин тэдний тодорхой дараалал нь дууны түвшин, динамик хүрээ, тембрийн баялаг, олон янз байдал, дуу хоолойны хөдөлгөөн, түүнчлэн найрал дууны тусгай ур чадварыг бий болгох (чадвар) зэрэг нь аажмаар хүндрэлтэй байх явдал юм. дуу хоолойг найрал дууны хэсэгтэй нийлүүлэх, удирдаачийн гарт тохируулан дуулах гэх мэт).

Найрал дууны дууны ажилд удирдаач нь эцсийн дүндээ зорьж буй найрал дууны стандартыг дотоод чихээрээ сонсож, ирээдүйд хэрхэн хүрэх, өнөөдөр энэ бэлтгэл дээр найрал дуунаас юу шаардаж болохыг мэдэж байх ёстой. Дуучдын өмнө тэсвэрлэшгүй даалгавар зайлшгүй тавигддаг тул нэг хичээлээр бүх зүйлд хүрэх гэсэн оролдлого нь бүтэлгүйтэх болно. Аажмаар, энгийнээс нарийн төвөгтэй рүү шилжих нь найрал дууны дууны чанарыг сайжруулах ажлын гол зарчим болох ёстой.

Хүүхдийн найрал дууны дууны ажил нь урлагийн асуудлыг шийдвэрлэхээс гадна хүүхдийн дуулах чадварыг хөгжүүлэхэд чиглэгдэх ёстой. Тиймээс дуу авиа үүсэх хэв маяг, дуулах үйл явцыг хянах чадваргүй бол үүнийг хийх боломжгүй юм. Гэхдээ энэ нь сайн үр дүнд хүрэхэд хангалтгүй юм. Багшийн ур чадвар нь хүүхдийн дуулах бүх үйл ажиллагааг жинхэнэ сурган хүмүүжүүлэх, хөгжүүлэх, сурган хүмүүжүүлэх үйл ажиллагааг гүйцэтгэх байдлаар зохион байгуулах нь маш чухал юм.

2 АЖЛЫН ЗАРЧИМХООЛЫН ДАСГАЛ ДЭЭР OTS

дууны ур чадвар найрал дууны дасгал

2.1 Бага насны оюутнуудтай дууны ажил хийх

Бяцхан хүүхдүүдтэй ажиллахдаа тэдний эргэн тойрон дахь ертөнцийг ойлгох онцлог, сэтгэлгээний дүр төрх, дуурайх чадварыг нэмэгдүүлэх талаар санаж байх шаардлагатай. Энэ насны хүүхдүүдэд дуулах ур чадвар эзэмшихэд ухамсартай хандах нь тэдний тархины бор гадаргын хөгжил хангалтгүйгээс болж хэцүү байдаг. Сонирхол нь суралцах хамгийн чухал хөшүүрэг бөгөөд түүнийг хадгалах хамгийн сайн арга бол тоглоом юм. Сургуулийн өмнөх насны хүүхдүүд болон бага насны хүүхдүүдтэй ангиудад тоглоомын мөч нь гол зүйл юм. Тоглоом бол хүүхдийн үйл ажиллагааны хамгийн чухал төрөл, түүний оршин тогтнох арга зам, ертөнцийг танин мэдэх явдал юм.

Хүүхдийн сэтгэл зүй тогтворгүй байдаг: хүүхэд нэг сэтгэл хөдлөлийн байдлаас нөгөөд хурдан шилждэг, хурдан ядарч, нэг объект, үйл ажиллагаанд анхаарлаа удаан хугацаагаар хандуулж чадахгүй, зан төлөвөө хэрхэн хянахаа мэдэхгүй хэвээр байна. Тиймээс хичээлүүд нь шаардлагагүй урт, ядаргаатай байх ёсгүй. Хүүхдүүдийн хувьд ганцаарчилсан дуу хоолойны хичээл бараг 20-25 минутаар хязгаарлагддаг.

Дууны булчин хараахан бүрдээгүй байгаа тул энэ насны хүүхдүүдийн дуу хоолой нь ихэвчлэн хуурамч дуу хоолой үүсгэдэг онцлогтой (энэ нь 11-12 насанд тохиолддог). Гэхдээ байгалийн цээж, холимог дуу чимээг үгүйсгэх аргагүй юм. Энэ насны хүүхдүүдийн мөгөөрсөн хоолойн хэмжээ насанд хүрсэн хүнийхээс 2-2.5 дахин бага, мөгөөрсөн хоолойн байрлал өндөр байдаг. Хоолойн мөгөөрсний эд нь уян хатан, зөөлөн байдаг тул хүүхдийн мөгөөрсөн хоолой нь уян хатан, маш хөдөлгөөнтэй байдаг. Дууны утас нь богино, нарийхан, нимгэн байдаг. Амьсгалын булчингууд муу хөгжсөн, уушигны хэмжээ бага, эгэмний хэлбэрийн амьсгал нь онцлог шинж чанартай байдаг. Дууны давтамж нь ерөнхийдөө эхний октавын хязгаараас хэтрэхгүй (5-6 нас: re-la; 7-8 нас: do, re-si, do), динамик хүрээ нь бас бага (mf хүртэл) , дуу авианы амьсгал нь богино, тембр нь өнгөөр ​​баялаг биш боловч энэ нь дуу чимээ, нислэгээр нөхөгддөг, учир нь хүүхдүүд дуу хоолойны өндөр дуугаар тодорхойлогддог.

Үүнтэй төстэй баримт бичиг

Бага насны сурагчдын физиологи, сэтгэл зүйн онцлог, тэдгээрийн сургалтын үйл ажиллагаанд үзүүлэх нөлөө. Бага сургуулийн насны хүүхдүүдийн дуулах явцад бий болдог гол дууны ур чадвар. Дууны дасгалууд нь дууны чадварыг хөгжүүлэх хэрэгсэл юм.

2011 оны 01-р сарын 19-нд нэмэгдсэн курсын ажил


Хөгжим, сурган хүмүүжүүлэх уран зохиолын дунд сургуулийн насны хүүхдүүдийн дуу, найрал дууны боловсролын гол асуудал. Хүүхдийн дуу хоолойны онцлог. Хөгжмийн чадварыг хөгжүүлэх дууны ур чадвар. Сурган хүмүүжүүлэх нөхцөл, дууны дасгал.

дипломын ажил, 2015 оны 05-р сарын 26-нд нэмэгдсэн


Хятад хэлний дүрмийн ур чадварын хэл шинжлэл, сэтгэл зүйн шинж чанарууд. Бүтээмжтэй, хүлээн авах дүрмийн сонголт. Дүрмийн материал дээр ажиллах үе шатууд. Дүрмийн хэрэглээний ур чадвар, чадварыг хөгжүүлэхэд чиглэсэн дасгалууд.

курсын ажил, 2010 оны 05-р сарын 21-нд нэмэгдсэн


Хөгжмийн үйл ажиллагааны нэг төрөл болох найрал дууны түүх. Дууны ур чадварыг хөгжүүлэхэд хувь хүний ​​​​сэтгэл зүйн ялгаа, үйл явцын ач холбогдол. Хөгжмийн хичээлд дууны болон найрал дууны ур чадварыг хөгжүүлэх судалгааны үр дүнг төлөвлөх, зохион байгуулах.

дипломын ажил, 2010 оны 10-р сарын 27-нд нэмэгдсэн


Дууны болон найрал дууны ур чадварын тухай ойлголт. Орос улсад найрал дууны дуулж сургах уламжлал. Найрал дууны залуу бүлэгтэй ажиллахдаа дууны болон найрал дууны ур чадварыг хөгжүүлэх. Сургуульд хөгжим, дууны материалын тогтолцоог бий болгох. Найрал дууны дууны боловсролын онцлог.

2009 оны 11-р сарын 17-нд нэмэгдсэн курсын ажил


Бага сургуульд тооцоолох чадварыг бий болгоход чиглэсэн аман тооцооллын арга техникийг сурахад зориулсан цуврал даалгавар, дасгалууд. Математикийн жишээ, дасгалуудыг судлах явцад дидактик тоглоом, харааны хэрэгслийг ашиглах.

курсын ажил, 2014 оны 09-р сарын 15-нд нэмэгдсэн


Сургуульд гадаад хэл сурах зорилго, зорилтууд. 7-р ангийн сурагчдын лексик чадварыг хөгжүүлэх онцлог. Сургалтын аргын орчин үеийн ангилал. Лексик ур чадвар, чадварыг бий болгоход дасгал ашиглах арга зүйн онцлог.


Амьдралын зургаа дахь жилийн сургуулийн өмнөх насны хүүхдүүдэд харааны эмгэг бүхий хүрэлцэх чадварыг хөгжүүлэх дидактик тоглоом, дасгалын системийг хөгжүүлэх. Сургуулийн өмнөх насны харааны бэрхшээлтэй хүүхдүүдтэй хийсэн практик залруулах ажлын үр дүн.

Хүн бүр тодорхой түвшний дууны ур чадварыг хөгжүүлэх шаардлагатай байдаг - тод дууны чадвартай, тавны дотор зөв дуугарч чаддаг, дуурийн тайзыг мөрөөддөг хүмүүс, инженер болохыг мөрөөддөг хүмүүст. Дуу дуулах чадварыг зөв хөгжүүлэх нь зөвхөн хувийн шинж чанарыг төлөвшүүлэхээс гадна хүүхдийн бие бялдрын хөгжилд хувь нэмэр оруулдаг.

Татаж авах:

Урьдчилан үзэх:

ХОТЫН ТӨСВИЙН БАЙГУУЛЛАГА

НЭМЭЛТ БОЛОВСРОЛ

"ФЕДОРОВСКАЯ" ХҮҮХДИЙН УРЛАГИЙН СУРГУУЛЬ

Сэдвийн АРГА ЗҮЙН ТАЙЛАН:

"ХҮҮХДИЙН НАЙРАЛЫН НАЙРАЛЫН ДУУЛАЛТ, ДУРТАЙ-ДАХАЛ ДАСГАЛ"

Бэлтгэсэн: дээд зэрэглэлийн багш

Данилова Юлия Анатольевна

g.p. Федоровский

2014 он

Дууны сурган хүмүүжүүлэх ухааны нэрт зүтгэлтэн, Урлагийн ухааны доктор профессор В.А.Багадуров: “Хүүхдийн дууны сурган хүмүүжүүлэх ухааны олон зууны түүх нь хүүхдийн дуу хоолойг найруулах тусгай онол хэзээ ч байгаагүй гэдгийг маш тодорхой харуулж байна. Хүүхдийн дуу хоолойтой ажиллах зарим онцлог, нас, хүүхдийн сэтгэл зүй, хүүхдийн ойлголтын онцлогийг харгалзан үзэх нь мэдээжийн хэрэг, гэхдээ энэ нь дуу хоолойны боловсролын зарчмуудад хамаарахгүй, харин сурган хүмүүжүүлэх заах арга барилд хамаарна.

Дууны боловсролын үндсэн зарчмууд нь мэргэжлийн дуулаачийн сургалт, сургуулийн хөгжмийн боловсролын тогтолцоонд хоёуланд нь ижил байдаг; насанд хүрэгчдийн дуучид болон хүүхдүүдэд зориулсан. Зөвхөн тухайн насны хүүхдийн сэтгэлзүйн онцлог, физиологийн чадамжаас шалтгаалан хүүхдийн дуу хоолойны хүмүүжлийн онцлогт ялгаатай байдаг. Хүүхдүүдтэй ажиллахдаа, ялангуяа мутацийн үед дуу хоолойг хэмнэх технологийг ашиглах нь зайлшгүй шаардлагатай. Нэмж дурдахад хүүхдийн дууны боловсролыг арай өөр хөгжмийн материалаар явуулдаг.

Дуу дуулах хамгийн чухал ажлуудын нэг бол дууны аппаратыг ажилд бэлтгэхээс гадна оюутнуудад дуулах үндсэн ур чадварыг бий болгох явдал юм. Тэдний дунд бид дараахь зүйлийг багтааж болно.

• дуу суурилуулах;
• дуулах амьсгал, дууг дэмжих;
• дууны өндөр байрлал;
• үнэн зөв аялгуу;
• дуу хоолойны бүх хүрээн дэх дууны жигд байдал;
• янз бүрийн төрлийн дууны шинжлэх ухааныг ашиглах;
• Дикц: артикуляция ба орфоэпийн ур чадвар.

Бүх дууны ур чадвар нь хоорондоо нягт холбоотой тул тэдгээрийг зэрэгцүүлэн ажиллуулдаг. Мэдээжийн хэрэг, дууны дасгал бүр нь тодорхой ур чадварыг хөгжүүлэх зорилготой боловч үүнийг хийхдээ бусад зүйлийг үл тоомсорлох боломжгүй юм. Тогтвортой үр дүнд хүрэхийн тулд ангид олж авсан бүх мэдлэг, ур чадвар, ур чадвараа бүрэн ашиглах шаардлагатай гэдгийг олж мэдэх нь бяцхан дуучны гол бэрхшээл юм.

Эхний үе шатанд эдгээр ур чадваруудыг энэ эсвэл бусад техникийн нарийн ширийн зүйлийг эрэлхийлэхгүйгээр анхан шатны хэлбэрээр нь хөгжүүлэх шаардлагатай. Цаашид дуулах ур чадварыг байнга нэгтгэх, хөгжүүлэх, сайжруулах, дуу авианы соёл, зөв ​​байдал, тембрийн гоо үзэсгэлэн, илүү нарийн төвөгтэй хөгжмийн материал дээр нарийн, олон янзын нюансуудыг гүнзгийрүүлэх чиглэлээр гүнзгийрүүлэн ажиллаж байна.

Техникийн түгээмэл байдлын жишээ бол М.И.Глинкагийн "төвлөрсөн" арга юм. Оросын дууны сургуулийн үндэс суурь нь хүүхдийн дууны боловсролын үндэс суурь болж чаддаг. М.И.Глинкагийн боловсруулсан шаардлага нь хүүхэд, насанд хүрэгчид, муу бэлтгэгдсэн дуучид, мэргэжлийн дуучидтай ажиллахад үр дүнтэй байдаг. Орчин үеийн судалгааны мэдээлэл нь Глинкагийн бүх үндсэн заалтуудын үнэн зөвийг баталж байна. Мэдээжийн хэрэг, тэдгээр нь дуу хоолойг хөгжүүлэх тодорхой хэв маягийн үндсэн дээр аажмаар нэмэгддэг.

"Төвлөрсөн" арга нь жилээс жилд системтэй ашиглах зорилгоор М.И.Глинкагийн боловсруулсан тогтвортой дасгалуудыг багтаадаг. Тэд дууны болон найрал дууны бүтээлүүдээс олдсон элементүүдийг янз бүрийн хувилбараар толилуулдаг. Аргын мөн чанар нь дараах байдалтай байна.

• Дуу хоолойг анхдагч, байгалийн дуу авианы үндсэн дээр хөгжүүлэх ёстой.
• Сул дорой, муу хөгжсөн хоолойд (мөн өвчтэй хүмүүст) үндсэндээ ажиллах боломжтой дууны хэмжээ, дууны хүрээ нь хэдхэн тонн, эрүүл дуучдын хувьд - октав юм. Аль ч тохиолдолд хурцадмал байдал байх ёсгүй.
• Та яарахгүйгээр аажмаар ажиллах хэрэгтэй.
• Ямар ч тохиолдолд албадан дуугарахыг зөвшөөрөх ёсгүй.
• Та дунд зэрэг дуулах хэрэгтэй (чанга биш, нам гүм биш).
• Дуулахдаа дууны чанар, эрх чөлөөнд хамгийн их анхаарал хандуулах хэрэгтэй.
• Дууны хүчийг жигд болгох ажил (нэг, өөр өөр дуу чимээ, бүх хэллэг дээр) маш чухал юм. Энэ ажлыг илүү хязгаарлагдмал хүрээнд хийхийг зөвлөж байна.
• Дууны чанарын хувьд бүх дууг тэгшитгэх шаардлагатай.

М.И.-ийн бүх зөвлөмжийг би энд тэмдэглэхийг хүсч байна. Глинкас эрүүл мэндийг хамгаалах орчин үеийн шаардлагад нийцдэг. Эцсийн эцэст дууны багшийн гол үүрэг бол дуу хоолойг олон янзын өнгө аястай ашиглаж сургах, тембрийн сайхныг илчлэх, хоолойны тэсвэр тэвчээрийг хөгжүүлэх явдал юм шиг санагддаг. Манай оюутнууд үргэлж мэргэжлийн жүжигчид болдоггүй ч дууны аппаратыг зөв ашиглах ур чадвар нь зөвхөн их хэмжээний дуу хоолойтой холбоотой мэргэжлийн үйл ажиллагаанд төдийгүй хүмүүстэй харилцахад тусалж, ярианы аялгууг олон талт, чадварлаг болгоход тусална.

Тусгай дасгалууд дахь дууны болон техникийн техникийг системтэй хөгжүүлэх нь үнэ цэнэтэй ур чадвар - тэдгээрийн хэрэглээний "автоматизм" -д хүргэдэг. Энэ зарчим нь хамгийн энгийн үйлдлүүдийг давтан гүйцэтгэхэд оршино, энэ үед дууны аппарат нь өөрийгөө зохицуулах систем болохын хувьд хамгийн оновчтойг автоматаар олж, нэгэн зэрэг тохирох булчингийн системийг сургадаг. Насны ялгааг чадварлаг ашиглах, тохиромжтой тесситурад репертуар сонгох, албадан дуу чимээ гаргахгүй байх нь байгалийн дуу чимээг бий болгож, дуу хоолой үүсгэх эрхтнийг зохицон хөгжүүлэх, оюутнуудын бие даасан тембрийг тодорхойлох боломжийг олгодог.

Дууны ачаалал нь сурагчдын эрүүл мэндэд хэрхэн нөлөөлж байгааг мэдэх нь туйлын чухал юм. Хүүхдийн дуу хоолойг хөгжүүлэх насны онцлог шинж чанаруудын талаархи багшийн мэдлэг (ялангуяа мутацийн үед) дууны ур чадварыг зөв төлөвшүүлэхэд хувь нэмэр оруулдаг бол тэдгээрийг дагаж мөрдөхгүй байх нь дууны аппаратын тасалдал, тэр ч байтугай өвчинд хүргэдэг. Дуу дуулах нь биеийн бүх чухал системүүд оролцдог психофизикийн нарийн төвөгтэй үйл явц юм. Дуу дуулах эрхтнүүдээс гадна зүрх судасны болон мэдрэлийн дотоод шүүрлийн системүүд дуулах ачаалалд хариу үйлдэл үзүүлж, зүрхний цохилт, цусны даралт, биеийн температурыг өөрчлөх замаар дуулахад хариу үйлдэл үзүүлдэг. Зөв дуулах ачаалалтай үед эдгээр өөрчлөлтүүд нь бага зэрэг бөгөөд биед аюултай биш юм. Түүнээс гадна багшийн байнгын хяналтан дор системтэй дуулах хичээл нь эдгээх үүрэг гүйцэтгэдэг, тухайлбал амьсгал, цусны эргэлт сайжирч, гавлын дотоод даралт буурч, логоневрозын үр дагаврыг хөнгөвчлөх гэх мэт. Түүнчлэн, чих хамар хоолойн эмч нарын хийсэн судалгаагаар тонзиллит, хамар залгиур, амьсгалын дээд замын катрин өвчнийг эмчлэх нь Европын академийн холимог хэлбэрээр дуулдаг хүүхдүүдэд тусалдаг болохыг харуулж байна. Гуурсан хоолойн багтраагаар өвчилсөн хүүхдүүдийн эмчилгээнд чухал ач холбогдолтой гуурсан хоолойн агшилтыг намдаахын тулд амьсгалыг дуулах чадварыг эзэмшихийн ач холбогдлыг үгүйсгэх аргагүй юм.

Иймээс хүн бүр дууны ур чадварыг тодорхой түвшинд төлөвшүүлэх шаардлагатай байна гэж дүгнэж болно - тод дууны чадвартай, тавны дотор зөв аялга хийж чаддаг, дуурийн тайзнаа мөрөөддөг хүмүүс, дуурийн тайзыг мөрөөддөг хүмүүст ч, дуучин болохыг мөрөөддөг хүмүүст ч. инженер. Дуу дуулах чадварыг зөв хөгжүүлэх нь зөвхөн хувийн шинж чанарыг төлөвшүүлэхээс гадна хүүхдийн бие бялдрын хөгжилд хувь нэмэр оруулдаг. Энэ бүхний үндсэн дээр бид дуу хоолойг хамгаалах гол хэлбэр нь дууны зөв боловсрол юм гэсэн дүгнэлтэд хүрсэн.

Дууны аппаратыг ажилд бэлтгэх, дуулах анхан шатны ур чадварыг бий болгохын тулд хичээл бүрдээ ашигладаг дууны дасгалууд руу шилжье. Хамгийн чухал шинж чанаруудын нэг бол дасгалын гүйцэтгэлд "автомат" чадварыг бий болгодог тул бүгдийг нь үргэлж тодорхой дарааллаар, тодорхой хүрээнд, хүүхдийн анхдагч бүсэд үндэслэн дуулдаг. Хэсэг хугацааны дараа капелла дуулж байхдаа хүүхдүүд өөрсдөө ердийн тэмдэглэлээс дуулж эхэлдэг бөгөөд энэ нь мэдээжийн хэрэг тэдний сонсголын мэдрэмж бүрэлдэж байгааг илтгэнэ.

Би 7-9 насны хүүхдүүдтэй ажиллахдаа орос ардын дуу, магтаалыг өргөн ашигладаг бөгөөд энэ нь хүүхдүүдийн сонирхлыг төрүүлж, үндэсний аялгуунд дуртай болгоход тусалдаг. Нэмж дурдахад тэд хөгжмийн сэтгэхүйн хувьд ихэвчлэн товч бөгөөд бага насны хүүхдүүдэд аялгууны нарийн төвөгтэй байдалд анхаарлаа төвлөрүүлэхгүй байхын тулд шаталсан бүтэцтэй байдаг.

1. Бидний хамгийн анхны дуу бол тизер дуу юм. Идэвхтэй артикуляция, амьсгалыг дэмжих үйл ажиллагаа үүсдэг бөгөөд энэ нь тухайн тэмдэглэлээс интонацийг гулсуулахыг зөвшөөрдөггүй.

2. Том секундын өргөн аялгуу, тоникыг бат бөх, итгэлтэй дуулах чадварыг эзэмшихэд туслах дасгал. Та том, дунд зэргийн хонх, маш жижиг хонхны дууг зэрэгцээ зурж болно. Хоёр дахь октав руу шилжих үед хүүхдүүд гараараа жижиг хонхны чичиргээг дуурайлган хөдөлгөөнийг харуулдаг. Ийм хөнгөн булчингийн хөдөлгөөн нь хөвч рүү дамждаг бөгөөд дуу хоолойны чимээ нь илүү хөнгөн, илүү нарийвчлалтай болдог.

3. Хүүхдүүдийн маань хийх дуртай дасгалуудын нэг. Үүнийг хийхээсээ өмнө би тэднээс жижигхэн бөжин алган дээрээ сууж байна гэж төсөөлөхийг хүсч байна (хүн бүр ямар төрлийн туулайтай болохыг асуух нь сонирхолтой юм - энд тэд ногоон нүдтэй саарал, цэнхэр нүдтэй улаан өнгөтэй байна!). "by" гэсэн үгийн дөрөвний нэгийг гүйцэтгэхдээ бид үүнийг хэрхэн цохиж байгааг харуулж, дараагийн наймуудад бид гараараа хөнгөн хөдөлгөөн хийж, туулай хэрхэн зугтаж байгааг дүрсэлдэг. Тоглоомонд хүүхдүүд legato болон staccato-ийн цохилттой танилцах нь маш хялбар юм.

4. Дараах дасгал нь артикуляцийн ур чадвар, гол тетрахорд дуулах ур чадварыг бий болгоход нэн тустай. Хэрэв дээд дууны гүйцэтгэлд нойрмог байдал үүсвэл би хүүхдүүдээс шатаар дээш доош хөдөлгөөнийг гараараа дуурайлган хийхийг хүсдэг, гэхдээ би тэднийг "мөлхөх" биш, харин дээрээс дээш гишгэхийг хүсдэг. Ихэвчлэн ийм санал нь инээмсэглэл, инээд, улмаар даалгаврыг зөв гүйцэтгэх шалтгаан болдог.

5. Дараагийн дасгал нь 5 дуу авианаас бүрдэнэ. Тиймээс дасгал бүрт бид нэг дууг нэмж өгдөг. Хүүхдүүдийн анхаарлыг анх татахад тэд энэ загварыг ихэвчлэн баяртайгаар хүлээн авдаг. Дараа нь тэд энэ эсвэл тэр дасгалд хэдэн дуу авиа байгааг санал болгох дуртай.

6. Бид зөв аялгуу, цохилтын гүйцэтгэлийн тодорхой байдлыг хослуулсан дасгалаар стандарт дуулж дуусгадаг.

Энэхүү дууны багц нь хичээл бүрт зайлшгүй байх ёстой. Дасгалууд үргэлж энэ дарааллыг дагаж, өгөгдсөн товчлууруудаас эхэлдэг гэдгийг би давтан хэлье. Гэхдээ бусад ур чадварыг бий болгох, эсвэл дуулах үйл явцыг төрөлжүүлэхийн тулд түүний дараа дараахь дасгалуудыг ашиглаж болно.

10. Энэхүү дасгалын ашиг тус, уянгалаг байдал, хүүхдийг хайрлах сэтгэлтэй хэдий ч сүүлийн жилүүдэд бүлгийн ажилд бага, бага хэмжээгээр ашиглах болсонд та бүхний анхаарлыг хандуулахыг хүсч байна. Харамсалтай нь улам олон хүүхэд эхгүйгээр хүмүүжиж байгаа тул үүнийг сурч эхлэхээсээ өмнө оюутнуудын гэр бүлд бүх зүйл аюулгүй эсэхийг олж мэдэх хэрэгтэй. Ихэнхдээ энэ дасгалыг "ээж" гэсэн үгийн сүүлийн хоёр хэмжүүрт дуулах замаар гүйцэтгэдэг. Гэхдээ миний практикт би үүнийг ашигладаггүй, учир нь дүрмээр бол залуу насандаа дуулах замаар алхам алхмаар доош чиглэсэн хөдөлгөөн нь дэлбэрэлтэд хүргэдэг.

10 настайдаа хүүхдүүд бусад дасгалууд руу шилждэг. Уянгалаг эргэлтүүдийн тасралтгүй байдлыг ажиглаж болно, гэхдээ тэдгээрийг голчлон дууны гүйцэтгэлд зориулж сонгодог эгшигт дуулдаг нь хүүхдийн нүдээр хичээлийн энэ үе шатны ач холбогдол, ач холбогдлыг нэмэгдүүлж, "насанд хүрсэн" үеийг мэдрэхэд тусалдаг.

1. Дээш чиглэсэн хөдөлгөөнд бид нот бүрийг онцлон идэвхтэй дуулдаг бол доошоо чиглэсэн хөдөлгөөнд легато цохилтыг ашиглана.

2. Дууны өндөр байрлал үүсэх, эгшгийн дугуйрсан байдал, гурав дахь аялгууны хурц аялгуу, амьсгалыг дэмжих - ердөө гурван нот, гэхдээ та бүх нарийн ширийн зүйлийг анхаарч үзвэл энэ дасгалын дуулах нь хэр баялаг байх вэ! Мэдээжийн хэрэг, сургалтын эхний үе шатанд бид тодорхой нэг цэг дээр анхаарлаа төвлөрүүлдэг боловч дараа нь бусад даалгавруудыг аажмаар нэмж өгдөг.

3. Өмнөх дасгалын хувилбар.

4. Тэмдэглэл, эгшиг тус бүрийг нарийн ялгаж, том үсгээр солихдоо энэ дасгалыг "хавар дахь ой" гэсэн үгээр дуулахыг зөвлөж байна. Мөн та "тоос сорогч" гэдэг үгийг дуулахыг санал болгож болно (байнга биш, үл хамаарах зүйл нь дуулах үйл явцын хэв маягийг даван туулах) - энэ нь "s" эгшиг үүсэхэд тустай бөгөөд хүүхдүүдийг инээмсэглэж, баярлуулдаг. , гэхдээ үүний төлөө биш гэж үү, ерөнхийдөө бид тэдэнд дуулахыг заадаг!

5. Ухамсартай хэллэг, амьсгалыг дэмжих чадвартай байх.

6. Энэ дасгалд та эхний хэмжүүрт стаккато, хоёр дахь хэмжүүрт легато хоёрыг ээлжлэн солих хэрэгтэй.

7. Өмнөх дасгалын нарийн төвөгтэй хувилбар.

8. Staccato цус харвалт, өндөр дууны байрлал, зөв ​​аялгуу, эгшиг үүсэх, хүрээг өргөтгөх.

9. Өмнөх дасгалын илүү төвөгтэй хувилбар нь амьсгалыг бүхэлд нь хамарч, дуу чимээний жигд байдлыг шаарддаг.

10. Хоолойн битүүмжлэлийг даван туулах, бүх хүрээн дэх дуу чимээний жигд байдал, регистрийг тэгшлэх, резонатор ашиглах.

Энэ дуулал нь заавал хийх дасгалын багцыг дуусгадаг. Сурах өндөр чадвартай хүүхдүүдэд дараах дасгалуудыг ашигладаг.

11. 5 ба 6 хэмжүүрээр дуулахдаа хоёр дахь дууны гүйцэтгэлд анхаарлаа хандуулах хэрэгтэй. Би ихэвчлэн тэднээс секундын дууг "дүүргэх"гүйгээр хурдаа бага зэрэг сааруулж, ямар өргөн, чөлөөтэй болохыг мэдрэхийг хүсдэг.

12. Дуу хоолойны хялбар байдал, хөдөлгөөнийг хөгжүүлэх дасгал.

13. Дээд нот ба стакато дээр онцлон тэмдэглэ.

14. Дууны өндөр байрлал, үе мөчний үйл ажиллагаа.

15. Хурдан хэмнэлээр гүйцэтгэсэн үг хэллэгийн нарийн төвөгтэй дасгалыг эзэмшихийн тулд би орон зайд үеийг дүрслэн байрлуулж, хэмнэлийг аажмаар нэмэгдүүлэх замаар гараар тэмдэглэдэг. График тэмдэглэгээнд дараах байдлаар харагдана.

ЛА -ли > ЛЭ -ли LYO.

Эцэст нь хэлэхэд, зөвхөн эдгээр дасгалууд нь хүүхдүүдэд ашигтай байх болно гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй бөгөөд энэ нь багшийн хувьд ойлгомжтой байдаг. Олон дууны дасгалууд байдаг, гэхдээ ажлын хувьд бид зөвхөн оюутнуудынхаа хэрэгцээг хамгийн сайн хангасан дасгалуудыг сонгох ёстой. Хэрэв багш өөрөө дуртай дасгалдаа амжилтанд хүрч чадахгүй эсвэл ямар ур чадвар бүрдүүлдэгийг ойлгохгүй байвал хичнээн дуртай байсан ч үүнийг бүрэн орхих нь дээр. Би танд хувийн дадлагаас жишээ хэлье. Миний олон хамт олон дараах дууны дасгалыг ашигладаг.

Гэхдээ би үүнийг, ялангуяа хурдан хэмнэлээр гүйцэтгэхэд дээд нот нь хавтгай, мөгөөрсөн хоолой дээр "бөглөрч" байгааг мэдэрсэн. Гэхдээ зэргэлдээх хоёр нот дээр дуулмагц энэ нь гайхалтай дасгал болж хувирсан бөгөөд энэ нь дикцийн чадварыг хөгжүүлээд зогсохгүй тагнайг хялбархан өргөж, дээд нотыг өндөр байрлалд оруулах боломжийг олгосон юм.

Ашигласан уран зохиолын жагсаалт

1. Осеннева М.С., Самарин В.А., Уколова Л.И. Хүүхдийн дуу, найрал дууны хамтлагтай ажиллах арга. Москва: Академи, 1999.

2. Велижанин Д.Н. Хормейстерын тэмдэглэл. Тюмень: Вектор Бук, 2002.

3. Стулова Г.П. Хүүхдийн найрал дуутай ажиллах онол практик. М .: Владос, 2002.

4. Шамина Л.В. Сонирхогчдын найрал дуутай хамтран ажиллаж байна. - М .: Хөгжим, 1985.

МБУ "ХҮҮХДИЙН ХӨГЖМИЙН СУРГУУЛЬ"-д

СЭДЭВ:

« ЭТГҮҮЛЭГЧДИЙН ДАСГАЛ

Хүүхдийн найрал дуунд"

MBU DO "DMSh"

Белова Елена Ивановна

MBU DO "DMSh"

Скопцова Ирина Анатольевна

Кувшиново. 2014 он.

Зорилго: Дууны ур чадварыг хөгжүүлэх, төлөвшүүлэх, гэх мэт

оюутнуудын бүтээлч өөрийгөө ухамсарлах хэрэгсэл.

Даалгаварууд:

1. Оюутнуудын бие даасан чадварыг ил тод болгох.

2. Хөгжмийн урлагтай танилцах замаар урлагийн үйл ажиллагааг хөгжүүлэх.

3. Ёс суртахууны болон гоо зүйн мэдрэмжийг сэрээх, хөгжимд сэтгэл хөдлөлийн хариу үйлдэл үзүүлэх.

4. Хөгжим, урлагийн амтыг хүмүүжүүлэх.

5. Дууны урлагийн чиглэлээр практик мэдлэг, чадварыг эзэмшсэн байх (амьсгал, дууны шинжлэх ухаан, чуулга, бүтэц, хэл яриа гэх мэт)

Дуу дуулах нь хүүхдэд хамгийн хүртээмжтэй хөгжмийн үйл ажиллагааны төрөл юм. Хүүхдүүд бага наснаасаа бүр цэцэрлэгт байхаасаа л дуулж эхэлдэг. Хүүхдүүд дуулах дуртай. Тэд дуртайяа, дуртайяа, ялангуяа найрал дуунд дуулдаг.

Хүүхдийн найрал дуу бол хүний ​​мэдрэмжийн гүнийг чин сэтгэлээсээ, шууд илэрхийлж чаддаг хэврэг, эмзэг, онцгой хөгжмийн зэмсэг юм.

Энэ бол байнга өсөн нэмэгдэж, өөрчлөгдөж байдаг амьд организм юм.

Хүүхдийн найрал дуутай ажиллах гол онцлог нь сургалт (хөгжмийн чадвар, дуулах ур чадвар, дууны аппарат, бичиг үсгийн хөгжил), хөгжмийн боловсрол (урлагт ухамсартай хандах, хөгжимд дуртай, дуулах, алсын хараагаа тэлэх) чадварлаг хослуулах явдал юм. гүйцэтгэл өөрөө.

Энэ арга нь найрал дууг хүүхэд бүрийн хөгжмийн чадварыг хөгжүүлэх, нэмэгдүүлэх боломжийг олгодог.

Бидний үед хүүхдийн найрал дууны боловсролыг хүүхдийн урлагийн сургууль, найрал дууны студи, ерөнхий боловсролын сургууль, гоо зүйн боловсролын төвүүдэд явуулдаг.

Хөгжмийн боловсролыг хүн бүр авах боломжтой: жирийн болон авьяаслаг хүүхдүүд. Тиймээс дээрх боловсролын байгууллагуудад ороход бид хүүхдүүдийн дууны ангид бэлтгэх янз бүрийн түвшинд тулгардаг.

Зарим нь маш сайн сонсгол, аялгуутай байдаг бол зарим нь тогтмол хичээлтэй бол сонсгол, дуу хоолойны зохицуулалт маш хурдан тогтдог боловч багшийн болгоомжтой, тэвчээртэй ажиллах шаардлагатай хэцүү тохиолдлууд байдаг.

Дуулах чадваргүй байдал нь янз бүрийн шалтгааны улмаас үүсч болно: эхнийх нь аяыг тодорхой, үнэн зөв илэрхийлэх чадваргүй байх; хоёр дахь нь дуу хоолойгоор хуулбарлах боломжгүй (хүүхэд зөв сонсдог, гэхдээ алдаагаа сонсдог ч буруу дуулдаг); гурав дахь нь дуулах чадвараа үнэлэх чадваргүй байдал (хүүхэд алдаагаа анзаардаггүй.), дөрөв дэх нь "ярианы хоолойн" арга барилыг дуулах хэлбэрт шилжүүлэх явдал юм. Маш гүн хоолойгоор дуулдаг хүүхдүүд байдаг. Тэд зөв аяыг мэдрэх хэрэгтэй. Ийм тохиолдолд та дээд регистрийн дууг дуулахыг ашиглаж болно - эхний октавын si - хоёрдугаарт. Багш нь түүний тайлбарын ачаар дүрслэлийн дүрслэлийг бий болгосноор хүүхдүүдэд туслах ёстой ("чи шувуу, шумуул шиг өндөр дуулах хэрэгтэй" гэх мэт).

Дасгал хийхдээ дээд регистрийн дууг ашиглан тогтмол дасгал хийснээр харьцангуй богино хугацаанд маш сайн үр дүнд хүрч чадна.

Сонсголыг хөгжүүлэх ажлыг зөв чиглүүлэхийн тулд багш дуулах чадваргүй болсон шалтгааныг үнэн зөв тодорхойлох нь маш чухал юм. Энэхүү маш чухал ажил нь найрал дууны бүжигчин бүрийг анхааралтай ажиглах, түүний хувийн шинж чанарыг тодруулах, заримдаа түүнтэй тусдаа ажиллахыг шаарддаг.

Үүний зэрэгцээ сонсголын хомсдолтой хүүхдүүд аажмаар зөв дуулж сурах болно гэдгийг ойлгоход анхаарах хэрэгтэй. Амжилт бүрийг урамшуулж, урамшуулах ёстой.

Сонсголын ойлголт, дуу хоолой-сонсголын холболтыг бий болгоход чиглэсэн сонсголыг хөгжүүлэх арга техник.

Сонссон зүйлд дараа нь дүн шинжилгээ хийх зорилгоор сонсголын төвлөрөл, удирдагчийн үзүүлэнг сонсох;

Хамгийн сайн хувилбарыг сонгохын тулд янз бүрийн хувилбаруудыг харьцуулах;

Дууны чанарын тухай онолын үзэл баримтлалыг хадгалах;

Зураг, диаграмм, гарын тэмдэг, хөгжмийн тэмдэглэлийн тусламжтайгаар аялгууны чиглэлийг тусгах;

Дуу дуулахын өмнө түлхүүр тааруулах;

Унизон бий болгохын тулд удирдаачийн гарны дагуух бие даасан авиан дээр найрал дууны дууг хойшлуулах;

Анхны дууг чанга тоглохоос өмнө "оюун ухаанд" дүрслэх

Хөгжмийн чадвар сайтай олон хүүхдүүд дуулахдаа хэд хэдэн дутагдалтай байдаг.

Доод эрүүг хавчих;

Хамрын дуу чимээ;

хавтгай эгшиг;

Муу хэллэг;

Богино, чимээ шуугиантай амьсгал

Эдгээр дутагдлыг арилгах нь дасгалын тусламжтайгаар хийгддэг бөгөөд энэ нь ирээдүйд репертуар дээр ажиллах цагийг ихээхэн хэмнэдэг.

Дүрмээр бол хичээлийн үеэр дасгалууд хамгийн багадаа 8-10 минут болдог. Хичээлийн энэ хэсэгт багшийн хандлага илүү хариуцлагатай байх ёстой.

Дууны дасгалыг тааруулах, дууны техникийн гэсэн хоёр үндсэн төрөлд хуваадаг. Тэдний зөв сонголт нь дараахь арга зүйн зарчмууд дээр суурилдаг.

1. Хүүхдийн сонирхлыг хадгалах, дасгал хийх явцад сэтгэл хөдлөлийн хариу үйлдэл үзүүлэх, үүнийг янз бүрийн дасгалууд өөрсдөө хийдэг;

2. Сурагчдын хөгжмийн чихийг хөгжүүлэх (найрал дууны үндэс болсон аялгууны цэвэр байдлыг хүмүүжүүлэх)

3. Дууны чихний хөгжилд хувь нэмэр оруулдаг дагалдахгүйгээр дуулах дасгалууд;

4. Дууны дасгалыг хөгжмийн тэмдэглэлтэй холбох.(Сонсголын дагуу "хоолойноос" репертуар дээр ажиллаж байгаа найрал дуучид хэзээ ч хангалттай өндөр гүйцэтгэлд хүрэхгүй).

5. Багшийн хувийн үзүүлбэр, тайлбар.

6. Ур чадварыг ухамсартайгаар эзэмшсэн байх, өөрөөр хэлбэл дасгал хийх дүрэм, аргын талаархи хүүхдүүдийн ойлголт.

7. Хамтын дуулах, ганцаарчилсан асуултыг хослуулах.

8. Сурах даалгаврыг аажмаар, тууштай төвөгтэй болгох.

Дууны болон найрал дууны ур чадварыг бий болгох янз бүрийн хөгжмийн материалыг ашиглаж болно. Энэ материал нь дүрслэлийн агуулга (масштаб, масштабын сегмент, гурвалсан гэх мэт), түүнчлэн дуулалт (жижиг ба энгийн дуу, дууны бүтээлийн бие даасан хэллэг) агуулаагүй болно. Сайн үр дүнг ардын дуу, сонгодог урлагийн бүтээлүүдээс дуулах хэлбэрээр дасгалын тусгай сонголтоор өгдөг. Тэд уран сайхны болон дүрслэлийн хөгжмийн материал дээр ур чадварыг хөгжүүлэх давуу талтай байдаг. Тусгай дуу хоолой нь маш их ашиг тустай байдаг.

Ихэнхдээ дасгалын хэлбэрээр судалж буй материалаас дуулах аргыг ашигладаг (удирдагч одоо ажиллаж байгаа бүтээлүүдээс хэцүү хэсгүүд)

Гэхдээ дууны болон найрал дууны ажил эхлэхийн өмнө хүүхдүүдэд амьсгалах, дуу чимээ үүсгэх гэх мэт зөв ажиллахаас хамаардаг дуулах шаардлагатай хандлагыг төлөвшүүлэх шаардлагатай.)

Дуу дуулах хандлага чөлөөтэй байх ёстой: бие, хүзүү нь шулуун, бүхэл хөл нь шалан дээр байрладаг, ямар ч тохиолдолд эрүүгээ өндөр өсгөж болохгүй - энэ нь дуулах хэлбэрийг хавчихад хүргэдэг.

Би найрал дууны хичээлийн багшаар ажиллахдаа хүүхдийн дууны болон найрал дууны ур чадварыг хөгжүүлэх эерэг үр дүнд хүрэх боломжийг олгодог дасгалуудыг сонгож, практикт ашигласан.

Дүрмээр бол эдгээр нь нэг хичээлийн хоёр, гурван дасгал боловч та тэдгээрийг анхааралтай ажиллах хэрэгтэй.

Дасгалыг хагас тонныг дээш доош давтах замаар гүйцэтгэдэг, гэхдээ хүүхдийн дуу хоолойны хязгаарт хатуу чанд. Хагас аяыг аажмаар нэмэх нь хүрээг өргөжүүлэхэд хүргэдэг.

Дууны болон найрал дууны дасгал нь дараахь сургалтын зорилгыг агуулна.

Тааруулах дасгалууд нь хичээлийн эхэнд дууны аппаратыг "ажиллах" байдалд оруулдаг бөгөөд энэ нь байгалийн болон хязгааргүй дуу чимээ гаргахад хувь нэмэр оруулдаг.

Хамгийн оновчтой арга бол "М" гийгүүлэгч авиагаар амаа аниад дуулах явдал юм. Ам нь хаалттай, шүд нь нээлттэй, доод эрүү нь бага зэрэг доошилсон (бага зэрэг эвшээх мэдрэмж).

Ийм дуулах нь толгойн дууг тааруулдаг боловч зөв резонаторын мэдрэмж төрж, тухайлбал дуучид хамрын эд эсийн чичиргээг (чичиргээ) сайн мэдрэх үед л ашигтай байдаг. Энэ чичиргээ нь мэдрэмтгий мэдрэлийн төгсгөлийг цочроох бөгөөд энэ нь хариу урвал үүсгэдэг - дууны булчингийн тонус, тэдгээрийн гүйцэтгэл мэдэгдэхүйц нэмэгддэг (дасгал No1, дасгал No2)

Гурав, тав, долоо, октавын аялгуунд онцгой анхаарал хандуулах хэрэгтэй. (дасгал No4 No5) Эдгээр дасгалуудыг янз бүрийн үе, үгээр, legato, staccato цохилтоор хийж болно)

2 Сайн эв нэгдлийг бий болгох.

Найрал дууны сайн эв нэгдэл нь цэвэр полифоник дуулах үндэс болдог тул энэ бол ноцтой, маш хэцүү бөгөөд чухал ажил юм.

"Лү" үе ба "у" эгшигт зориулж нэг авиаг дуулах замаар эв нэгдэлтэй ажиллахыг зөвлөж байна, энэ нь авианы давтамжийг тодорхой, нарийн тогтооход хүргэдэг. (Дууны утас, амьсгалын үйл ажиллагаа идэвхждэг.) "У" эгшиг нь "эвшээж" дуулах чадварыг хөгжүүлэхэд тусалдаг, учир нь түүний үүсэх явцад зөөлөн тагнай, жижиг хэл нь зөв байрлалыг олдог. Түүнчлэн энэ эгшгийг дасгал сургуулилтад ашигласнаар найрал дуунд дуулах нэг хэв маягийг хөгжүүлэх боломжтой.(Дасгал No6)

3. Дууны уянгалаг байдал, дуу авианы хялбар байдлыг хөгжүүлэхтэй холбогдуулан дуулах амьсгалын чадварыг хөгжүүлэх.

Амьсгалаа зөв авахын тулд хүүхэд бүрийг хэрхэн зөв амьсгалахыг ойлгож байгаа эсэхийг хянаж, шалгаж үзэх шаардлагатай бөгөөд үүнийг өөртөө үзүүлэхээ мартуузай.

Бяцхан дуучид хамраараа агаар авах ёстой, мөрөө өргөхгүй, амаараа гараа бүрэн буулгаж, чөлөөтэй байлгах хэрэгтэй.

Өдөр бүр бэлтгэл хийснээр хүүхдийн бие дасан зохицдог.

Дуу чимээгүй амьсгалын дасгал хийхдээ эдгээр ур чадвараа нэгтгэх хэрэгтэй.

Жижиг амьсгал - сайн дураараа амьсгалах

Жижиг амьсгал - зургаа, арван хоёр хүртэлх тоогоор "f" эсвэл "v" гийгүүлэгч дээр удаан амьсгалах.

Хамараар богино хугацаанд амьсгалж, амаар богино хугацаанд амьсгалаа 8 хүртэл тоолно

Эдгээр дасгалууд нь зөв амьсгалах зуршлыг бий болгох, дууны аппаратыг халаахад маш их хэрэгтэй гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй.

Олон дууны багш нар дуу чимээгүй амьсгалын дасгал хийхэд анхаарлаа хандуулдаг, учир нь хүүхэд булчинлаг мэдрэмжинд шилжиж, дуулах чимээ үүсэхээс хэсэг хугацаанд сатаардаг.

Тиймээс, ажил сурсан үед амьсгал авах үед булчингууд зөв байрлалд ордог.

Ийм дасгал дээр ажиллахдаа бага зэрэг амьсгалахад амьсгал хурдан зарцуулагддаг бөгөөд хэт гүнзгий амьсгал нь жигд бус, хурцадмал амьсгалахад хүргэдэг бөгөөд энэ нь дууны гоо сайханд сөргөөр нөлөөлдөг гэдгийг мэдэх хэрэгтэй.

Гимнастикийн дасгалууд нь маш ашигтай, бие бялдрын хөдөлгөөн бөгөөд тогтмол бэлтгэл хийснээр хүүхдүүдийг амьсгалах, амьсгалах замаар зөв амьсгалах хэмнэлийг бий болгодог.

Эхлэх байрлал - шулуун биетэй, хөл нь хөлөөрөө бага зэрэг зайтай, оймс нь тусдаа байна. Ташаандаа гар. Уруул нь зөөлөн хаалттай байна. "Нэг" дээр - бид хамараар амьсгалж оймс дээр босдог, "хоёр", "гурав" дээр - удаан амьсгалснаар өсгий рүү аажмаар доошилдог. Энэ дасгалыг чанга дуугаар эсвэл хөгжимтэй хамт хийж болно.

Жишээ нь. 7 ба 8-р амьсгалыг нэг амьсгалаар дунд зэргийн хэмнэлтэй, жигд, уялдаатай, амархан гүйцэтгэдэг.

4. Эгшгийг зөв бүрдүүлэх.

Үзэсгэлэнтэй, бөөрөнхий, жигд дуутай, уялдаатай дуулах чадвар нь юуны түрүүнд эгшгийг зөв бүрдүүлэхээс хамаарна.

Дуулах үед эгшгийн дуудлагын онцлог нь тэдгээрийн жигд хэлбэрт оршдог. Энэ нь найрал дууны дууны тембрийн жигд байдлыг хангах, найрал дууны хэсгүүдэд нэгдмэл байдлыг бий болгоход зайлшгүй шаардлагатай.

Дууны зөв байрлалыг нэг эгшгээс нөгөө эгшиг рүү шилжүүлэх замаар эгшгийг тохируулахад хүрдэг.

Дууны ажилд ихэвчлэн хэрэглэгддэг хамгийн түгээмэл эгшиг бол "А" авиа бөгөөд энэ нь янз бүрийн хүмүүс өөр өөрөөр дуудагддаг тул дуулахдаа хамгийн олон янз байдлыг бий болгодог.

Энэ дууг дуулах үед доод эрүү унаж, амны хөндий өргөн нээгдэж, залгиур нарийсдаг. "А" эгшиг нь дууны аппаратыг хамгийн сайн чөлөөлж, чангарал, хурцадмал байдлаас чөлөөлдөг. Хамрын үед энэ эгшгийг уруул гийгүүлэгчтэй хослуулан хэрэглэх нь маш ашигтай.

"Би" эгшиг нь тайван, тод дуу чимээтэй, "өндөр байрлал" олоход тусалдаг, мөгөөрсөн хоолойн ажлыг идэвхжүүлдэг.

"Би" дээр ажиллах нь уйтгартай, уйтгартай дуу чимээ зэрэг дутагдлыг арилгахад тустай. Үүний зэрэгцээ битүүмжлэл, тааламжгүй цоолох гүйцэтгэл байхгүй эсэхийг баталгаажуулах шаардлагатай.

Эгшиг солигдохтой ижил өндөрт маш хэрэгтэй дасгал. Энэ нь тэдний дууг жигдрүүлэхэд тусалдаг. (дасгал No9)

Гийгүүлэгчийн дуудлагын тод байдал нь хэлний булчин, уруул, зөөлөн тагнайн идэвхтэй үйл ажиллагаанаас хамаарна.

Үүний тулд текстэнд хатуу, дуут гийгүүлэгч давамгайлсан дасгалуудыг хийдэг. Тэдгээрийг ихэвчлэн хурдацтай тоглодог. Үүний зэрэгцээ хүүхдүүд гийгүүлэгчийг тод, идэвхтэй дууддаг байх шаардлагатай. (10-р дасгал, 11-р дасгал, 12-р дасгал)

Дууны үгийг сайжруулахын тулд ярианы эрхтнүүдийн артикуляторын хөдөлгөөнийг сайжруулдаг хичээлийн үеэр хэлийг эргүүлэх нь ашигтай байдаг.

Энэ техникийг сайжруулахын тулд дуу чимээг аажмаар зохион байгуулах дасгал хийх нь ашигтай байдаг.

Тэдгээрийн хамгийн энгийн нь байгалийн томоохон хэмжээний хэд хэдэн дараалсан алхмуудын хослол юм. Жинлүүрийг доороос дээш, дээрээс доош дуулдаг.(Үгүй, Үгүй)

Эхний шатанд хэмжүүрийг дээрээс доош нь удаан хэмнэлтэй дуулах нь ашигтай байдаг. Бүх бууж буй дуу чимээ нь ижил өндөр байрлалд (ялангуяа сүүлчийн, хамгийн бага дуу чимээ) ижил дэмжлэг, дуу чимээтэй байхыг баталгаажуулах шаардлагатай. Энэхүү техник нь бүхэл бүтэн масштабын туршид дуу чимээний жигд байдлыг хангадаг бөгөөд үүнийг ихэвчлэн нэг амьсгалаар гүйцэтгэдэг боловч ажлын эхэнд амьсгалын замаар дээд ба доод тетрахордуудыг тусгаарлахыг зөвшөөрдөг.

No13, No14 зэрэг дуулах дасгалууд нь кантилена хөгжүүлэх, регистрийг тэгшлэх, хүрээг тэлэх, амьсгалыг хөгжүүлэхэд зайлшгүй шаардлагатай хэрэгсэл юм.

Энэ чиглэлийн ажлын эхний шат бол хоёр дуу хоолойг эзэмших явдал юм.

Хүүхдийг хоёр дуу хоолойг ойлгоход хэрхэн бэлтгэх ёстой вэ?

1. Юуны өмнө хүүхдүүдийг нэг дуугаар цэвэр, эв найртай дуулахыг сургах хэрэгтэй. Зөвхөн цэвэр унионон нь эв найртай дууг өгдөг. Энэ бол хоёр хоолойт дууны үндэс суурь бөгөөд зөвхөн хоёр хоолойт төдийгүй олон дуут найрал дууны дуулалт юм.

2. Ийм дуулах нь хүүхдийн сонсголыг хөгжүүлэх хамгийн үр дүнтэй хэрэгсэл учраас хүүхдийг дагалдан дуулахыг заа.

3. Хүүхдэд сонсох, сонсох чадварыг хөгжүүлэх (аялгууны хөдөлгөөн, хөгжмийн хэллэгийн бүтэц, давталт, аялгуу, хэмнэлийн хэв маягийн өөрчлөлт гэх мэт).

Бэлтгэл ажил дууссаны дараа та хоёр хэсэгтэй дуулалт руу шилжиж болно.

Дуу хоолойн бие даасан хөдөлгөөнтэй дасгалуудаас эхлэх нь дээр. (15-р дасгал, 16-р дасгал)

Эхлээд хоёр хоолойт танилцуулгад танил, энгийн бүтэцтэй дуунуудыг ашиглах нь ашигтай бөгөөд дараа нь тэдгээрийг эзэмшсэний дараа илүү төвөгтэй ажлууд руу шилжих нь ашигтай байдаг.

Эхний шатанд канонуудыг гүйцэтгэх нь ашигтай байдаг.(дасгал №18)

Эхлээд анги бүхэлдээ үндсэн сэдвийг сурч, зөвхөн дараа нь оюутнууд бүлгүүдэд хуваагдан хэд хэдэн хоолойгоор уг бүтээлийг гүйцэтгэдэг.

Илүү хэцүү дасгал бол дуу хоолойн зэрэгцээ хөдөлгөөнийг ашиглах явдал юм.

Ийм дасгалын жишээ бол №17 (зэрэгцээ гуравны нэг дээр).

Энэ дасгал дээр ажиллахдаа дуу хоолой бүрийг сайтар судалж, нэгдмэл байдлыг бий болгож, найрал дууны найруулагчийн гараар гурав дахь удаагаа аажмаар ажиллах шаардлагатай.

Тогтвортой, тогтвортой, хоёр хоолойтой ур чадвар бүхий гурван хоолойтой дуулах нь зөвхөн зарим хүндрэлийг үүсгэдэг. (дасгал №19)

Дээд болон доод хоолойг дуулах нь илүү хялбар, дунд хоолойг дуулах нь илүү хэцүү гэдгийг та мэдэх хэрэгтэй. Найрал дууг хоолойд хуваахдаа багш энэ нөхцөл байдлыг харгалзан үзэж, дунд хоолойн хамгийн сайн сонсголтой сурагчдыг тодорхойлох ёстой.

Хичээлийн бусад хэсгүүдийн нэгэн адил дасгалууд дээр ажиллахын тулд багшийг анхааралтай, нухацтай бэлтгэх, хичээл бүрийн ерөнхий даалгавар, зорилгыг бодож үзэх шаардлагатай. Зөвхөн энэ тохиолдолд ажил нь үр дүнтэй байх бөгөөд хүүхдүүдэд дуулах урлагийн анхны үндсийг хурдан шингээхэд тусална.

Өөр нэг тал: Дасгал дээр ажиллахдаа та жижиг алхмуудыг хийх хэрэгтэй, өөрөөр хэлбэл нэг хичээл дээр бүгдийг нэг дор хийх гэж бүү оролдоорой, эс тэгвээс ийм үйлдэл бүтэлгүйтэх болно, учир нь дуучдын өмнө тэсвэрлэшгүй даалгавар тавигдах болно. .

Дууны зорилго, зорилтууд.

Дуу, найрал дууны дасгалын хэлбэр, төрөл.

Дуу хоолойн тембр-сэтгэл хөдлөлийг хөгжүүлэх дасгалууд.

Дуу, найрал дууны техникийг сайжруулах дасгалууд.

Тодорхой репертуарыг эзэмших дасгалууд.

дуулах - найрал дууны ажлын хамгийн чухал үе шат. Аливаа найрал дууны дуулах ур чадварын өсөлтийг дуулах агуулга, арга барил ихээхэн тодорхойлдог. Дуу дуулах асуудлаар П.Чесноков, А.Егоров, В.Пигров, В.Соколов, В.Попов, В.Краснощеков, В.Минин, В.Чернушенко нарын бүтээлүүд гарсан боловч одоогийн байдлаар дотоодын найрал дууны судлалд энэ салбарын орчин үеийн практик ололт амжилтыг системчилсэн онолын нэгдсэн дүгнэлт байдаггүй.

Бэлтгэл сургуулилт эхэлдэг бүлгийн үйл ажиллагааны нэг хэлбэр болох найрал дууг дуулах нь олон бэрхшээлийг агуулдаг. Эдгээрээс хамгийн чухал нь сурган хүмүүжүүлэх явдал юм. Нэгдүгээрт, дуулах явцад найрал дуучид бүх дуучдын ухамсар, ажлыг өөрийн хүслээр идэвхжүүлж, захирч (өөрөөр хэлбэл сэтгэлзүйн холбоо тогтоох) үүрэгтэй. Үүнгүйгээр найрал дуучид ч, найрал дуучид ч мэргэжлийн чанараа хангалттай харуулж чадахгүй. Хоёрдугаарт, найрал дуучдын бүх хүч чармайлтыг хамтын үйл ажиллагааны нэг суваг руу чиглүүлэх хэрэгтэй. Энэ нь найрал дуунд аливаа дуу чимээ, хөгжмийн илэрхийлэлтэй бүрэлдэхүүн хэсэг, үг, уран сайхны өөрчлөлтийг чуулгын даалгаврын призмээр үргэлж авч үздэг гэсэн үг юм.

магтан дуулах хоёр гоол :

Бодит дуулах (бэлтгэл эсвэл концерт) найрал дууг бэлтгэх;

Дуучдын ердийн тоглолтын мэдлэг, ур чадварын нөөцийг байнга сайжруулж, өргөжүүлэх.

Энэ хоёр зорилго нь найрал дууны үйл ажиллагаанд сэтгэл зүй, технологийн тодорхой нөхцлийг бүрдүүлэхэд чиглэгдсэн найрал дууны найрал дууны багшийн заавал хийх ёстой үйлдлүүдийг агуулдаг бөгөөд зөвхөн нэг тохиолдолд тэд тодорхой асуудлыг шийдвэрлэхэд зориулагдсан байдаг: найрал дууг бий болгох, нөгөөд нь илүү өргөн хүрээтэй. дуучдыг найрал дууны тоглолтын техникээр хангана. Тиймээс хичээл бүрд дуучдын сэтгэл зүйн тохиргоо, технологи гэсэн хоёр үндсэн ажлыг багтаасан байх ёстой. Янз бүрийн даалгаварт анхаарлаа төвлөрүүлэх нь дуучдын тааруулах систем дэх энэ эсвэл бусад дасгалын байр суурийг тодорхойлдог. Эхэндээ сэтгэлзүйн даалгаврууд давамгайлж, улмаар тэдгээрийг агуулсан дасгалууд байх ёстой; Дараа нь найрал дуучдын гол анхаарлаа техникийн шаардлагад шилжүүлж, эцэст нь дуучдын сэтгэл хөдлөл, сэтгэлзүйн байдал, техникийн чадварыг дараагийн тоглолттой нийцүүлнэ.

Мэдээжийн хэрэг, багуудын бэлэн байдлын янз бүрийн түвшин нь ажлын өөр аргыг шаарддаг. Анхан шатны найрал дууны дууны болон найрал дууны дасгалууд нь найрал дуучид дуулах амьсгал, аялгуу, дуулах арга барилыг зөв эзэмшиж, дуучдыг удирдаачийн дохио зангааг анхаарч сургахад тусалдаг. Бүлэг томрох тусам уран сайхны болон тоглолтын ур чадварт тавигдах шаардлага нэмэгдэж, улмаар дууны болон найрал дууны дасгалууд улам төвөгтэй болдог.

Найрал хөгжим бүрийн олон янз байдал, янз бүрийн бүлгүүдийн олон тооны тоглолтын боломжууд нь дараахь зүйлийг агуулдаг. хэлбэрүүд дуулах:

хувь хүний ​​хэлбэр (дуучдын ихээхэн бие даасан байдлыг хангах).

Дуучин хүн олон ажлыг бие даан даван туулж чаддаг (жишээлбэл, амьсгалах, дуулах өндөр байрлал, дуулах эгшгийг бий болгох, аялгууны цэвэр байдал гэх мэт), гэхдээ чуулгад хүрэхийн тулд бүхэл бүтэн баг шаардлагатай (темп, хэмнэл, тембрийн аялгуу гэх мэт). Тиймээс найрал дуунд давамгайлж буйг зөвөөр хүлээн зөвшөөрдөг

хамтын хэлбэр.

Гэхдээ туршлагатай найрал дуучид энэ хоёр хэлбэрийг чадварлаг хослуулдаг.

Уран дуулах хамтын хэлбэр нь өөр. Жишээлбэл, А.Егоров дараахь сонголтыг санал болгож байна.

нэгдүгээрт, тусдаа хоолойн хэсэг бүрийг дуулдаг; дараа нь дуулах нь эмэгтэй, эрэгтэй хоолойн бүлэгт явагддаг; цаашлаад - бүрэн бус холимог найрал дууг дуулах: эмэгтэй найрал дуу + тенор, эрэгтэй найрал дуу + альто; энэ нь цаашдын хамтарсан найрал дууны бэлтгэлийг бэлддэг;

нэгдүгээрт, дуулах нь найрал дууны хоолойн тусдаа бүлгүүдэд явагддаг бөгөөд дараа нь удирдаач найрал дууны хамтарсан дуулалт руу шилждэг;

нэн даруй хамтарсан дуугаа хураав.

Эдгээр сонголтууд нь заавал байх ёстой зүйл биш боловч практикт хамгийн их хэрэглэгдэх гол сонголтуудыг харуулсан болно. Хормейстер бүр тэдгээрийг өөрийн үзэмжээр өөрчлөх боломжтой. Жишээ нь: Сопрано + Тенор, Альто + Басс, Альто + Тенор - нэгдмэл, эсвэл октавын нэгдлээр дараах бүлгийн дуу хоолойнуудыг дуулах нь сайн. Дараа нь намуухан хоолойгоор (Альто + Басс) дуулж эхлэх нь альто жижиг октавын "ла"-аас, бассуудын хувьд том октавын "ла" -аас дуулж эхлэх нь дээр. Сопраногийн эхний октаваас "тулд", үүний дагуу теноруудад зориулсан жижиг октав хүртэл өндөр дууг нэмнэ. Эмэгтэйчүүдэд зориулсан хоёр дахь октавын "фа" -аас эрэгтэйчүүдэд зориулсан эхний октавын "фа" нь зөвхөн өндөр хоолойгоор дуулдаг (Сопрано + Тенор).

Дуу дуулах цагийг сурган хүмүүжүүлэх, бүтээлч зорилго, ойрын бэлтгэлийн төлөвлөгөөнөөс хамааран найрал дууны найруулагч тогтоодог. Эхний хичээлүүдэд дасгалууд чухал байр суурь эзэлдэг байх ёстой бөгөөд практикт заншилтай адил 10-15 минут биш, харин илүү ихийг өгөх ёстой.

Удирдагч бүр найрал дуутай ажиллахдаа дууны болон найрал дууны дасгалуудыг сонгох, ашиглах өөрийн гэсэн зарчмыг баримталдаг. Зарим хүмүүс их хэмжээний дасгал сургуулилттай байхыг илүүд үздэг бөгөөд үүнийг шинэ сонирхолтой жишээнүүдээр байнга дүүргэж, хөгжмийн материал, техникийн асуудалд зориулсан төрөл бүрийн дасгалууд, түүнчлэн тэдгээр дээр ажиллах нь дуучдад зөвхөн техникийн ашиг тусыг авчрах ёстой гэж зөв үздэг. найрал дууны сонирхлыг төрүүлэх.

Оросын гарамгай удирдаач А.Свешников ингэж бодож, ажиллаж байжээ. Түүний шавь В.Поповын хэлснээр тэрээр дуу хоолойны өгөгдлийг бүх олон янз байдал, баялаг байдлаараа илэрхийлэх боломжийг олгох хамгийн үр дүнтэй аргыг байнга эрэлхийлж байсан: "Александр Васильевич Свешников шинийг олж, хуучирсан мэт санагдаж байсан хуучин зүйлийг нь хаяжээ. түүнд амжилтгүй болж, дасгал хийдэг. Харин дараа нь шаардлагатай гэж үзвэл заримд нь дахин эргэж орсон. Үүний үр дүнд тэрээр нэг юмуу өөр дуулах ур чадварыг амжилттай хөгжүүлэхэд хүргэсэн цорын ганц зүйлийг үргэлж олдог байв.

Үүний эсрэгээр В.Соколов техник дээр ажиллахдаа удирдагч олон тооны дасгал хийхийг хичээх ёсгүй, учир нь тоо хэмжээ, төрөл зүйл чухал биш, харин тодорхой зорилгод нийцсэн техникийг тууштай хэрэглэх нь чухал юм. монотон байдлыг олон янзын аргаар гэрэлтүүлэх ёстой. Г.Зубарева найрал дуунд өгсөн бүх дасгалууд нь түүнд ойлгомжтой, санахад тохиромжтой байх ёстой, дасгалын аяыг байнга сольж болохгүй, учир нь энэ нь найрал дууны анхаарлыг сарниулдаг: шаардлагатай, хэрэгцээтэй олон ур чадварыг эзэмшүүлэх.

Энэ асуудлын талаархи туйлын зөрчилтэй үзэл баримтлалыг үл харгалзан шинэхэн найрал дуучид түүний ачаа тээшинд дараахь зүйлийг анхаарч үзэх хэрэгтэй: а) хамгийн бага боловч ердийн дуу, найрал дууны дасгалын нөөц байх ёстой; б) эдгээр дасгалууд нь ашигтай байхын тулд тусгай дуу хоолой, найрал дуу, тоглолтын ур чадварыг хөгжүүлэх зорилготой систем байх ёстой.

Найрал дууг дуулах үйл явцын өөрийн гэсэн схемийг гаргахын тулд бид эхлээд В.Изюменкогийн санал болгосон найрал дууг тааруулах практик даалгавар, дасгалуудыг бүлэглэх болно. Зохиогч бүх дасгалуудыг гурван бүлэгт хуваахыг санал болгож байна.

1-р бүлэг.Сэтгэл зүйн зорилгыг давамгайлдаг даалгавар, арга техник. Хормейстерын үндсэн үүрэг бол дуучдын анхаарлыг төвлөрүүлж, хамтран уран бүтээл хийхийг урамшуулах явдал юм. Удирдагч өөрөө энэ зорилгодоо хүрэх оновчтой арга замыг сонгодог. Энэ нь сэтгэл хөдлөлийн "хит" гэж нэрлэгддэг хүлээн авалт байж магадгүй юм. Үүний зорилго нь удирдагчийн хувийн шинж чанарт анхаарлаа хандуулах, түүний хүсэлд захирагдах явдал юм. Энэ нь ухамсарт (сэтгэл хөдлөлийн түүх) чиглэсэн импульсийн тусламжтайгаар эсвэл мэдрэмжинд (хүрээлэгч найрал дууны нэгдлээс гэнэтийн зохиосон консонансыг гүйцэтгэх) дамжуулан хүрдэг.

Найрал дууны сэтгэлзүйн даалгаврын талаар ярихдаа "найрал дууг өдөөх" асуудлыг үргэлж санаж байх ёстой. Шинжлэх ухааны судалгаагаар чичиргээ нь дуу хоолойд сэтгэл хөдлөлийн өнгө өгдөг болохыг нотолсон: "Вибрато лугшилт нь дуу хоолойг амьд, сүнслэг болгодог ... энэ нь (вибрато) дуучны сэтгэлийн хөөрлийг илэрхийлж, сонсогчдод хүргэдэг."

Энэ үйл явцын физиологийн тайлбарыг Францын эрдэмтэн өгсөн

Р.Юссон өөрийн нейрохронаксик фонацийн онолдоо. Тэр нотолсон

чихмэл багана, гэхдээ мэдрэлийн импульсийн оролцоотойгоор илгээсэн

-д байрлах давтагдах мэдрэлээр тархины бор гадаргаас

Ийнхүү алдартай үнэнийг шинжлэх ухааны үндэслэлтэй нотолсон - дуулах дууны хөдөлгөөн нь дуучны сэтгэлийн хөөрөл, хүсэл тэмүүлэл, сүнслэг байдал болон бусад сэтгэл хөдлөл, сэтгэлзүйн байдлаас хамаардаг.

Дуучдын хийж буй хөгжимд сэтгэл хөдлөлгүй хандахгүйгээр найрал дуулахыг төсөөлөхийн аргагүй. Анхны тааруулах чимээнээс эхлээд л тэднийг үүнд дасгах хэрэгтэй. Дууны дууны сэтгэл хөдлөлийн өнгө нь аливаа дууны чуулгын дасгалын зайлшгүй бүрэлдэхүүн хэсэг байх ёстой. Үүний зэрэгцээ, практик даалгаврын бусад бүрэлдэхүүн хэсгүүдийн нэгэн адил дуулах дууг хөдөлгөөнд оруулахад бие даасан анхаарал хандуулах хэрэгтэй (жишээлбэл, дасгалыг амаа "мм" дээр хааж дуулах, чин сэтгэлээсээ дуулах даалгавар өгөх; дасгалыг амаа хааж “vu” дуугаар дуулах, гашуудан дуулах даалгавар тавих; “nno” гэж уурлаж дуулах даалгавар тавих гэх мэт).

Энэ төрлийн сэтгэл хөдлөлийн олон янзын дасгалуудыг гүйцэтгэх нь найрал дууны тембр чуулгын хөгжилд хувь нэмэр оруулаад зогсохгүй дуучдын уран сайхны хувиргах чадварыг хөгжүүлдэг бөгөөд энэ нь найрал дууны дуунд зайлшгүй шаардлагатай байдаг.

Нэмж дурдахад дуулах дууг нэгэн зэрэг хөдөлгөх арга техник нь дууны тодорхой ур чадварыг хөгжүүлэхэд хувь нэмэр оруулдаг. Жишээлбэл, богино, гүнзгий дуулах амьсгалыг бий болгох дасгал, мэдрэмжийг үүсгэх нь агшин зуурын айдастай харьцуулах дасгал эсвэл дуулах өндөр байрлалыг бий болгох дасгал юм. ихэвчлэн гүн эвшээх рефлекстэй харьцуулдаг.

Дууны дууны хөдөлгөөнийг хөгжүүлэх дасгал хийхэд бид дараахь ажлуудыг санал болгож болно: ивээн тэтгэгчээр, нухацтай дуулах ("ма.м.") - хоолойн булчинг суллахад тусалдаг; шоолж, ихэмсэг дуулах ("аа, аа,") - амьсгалыг хянахад тустай; мууг дуулах ("па, па, ..", "рра, рра ...", "та, тэр ...") - артикуляторын аппаратыг идэвхжүүлэх.

Гэсэн хэдий ч 1-р бүлгийн бүх дасгалууд нь хормейстер энэ даалгаврын мөн чанарыг дүрслэн тайлбарлахаас гадна дуу хоолойны тусламжтайгаар чадварлаг, үнэн зөв харуулж чадвал зорилгодоо хүрэх болно.

2-р бүлэг. Дараачийн тоглолтод шаардлагатай хамтын дуулах үндсэн хэлбэрийг эзэмшихэд чиглэсэн даалгавар, арга техник.

Та бүхний мэдэж байгаагаар найрал дууны гурван үндсэн хэлбэр байдаг: дууны нэгдэл, нэгдлийн шугам, нэгдлийн шугамын хослол. Тэднийг бий болгохын тулд янз бүрийн зорилгод чиглэсэн олон төрлийн дасгалуудыг ашиглах ёстой: дуу хоолойг хөгжүүлэх, түүний хүрээг өргөжүүлэх, амьсгалыг бэхжүүлэх, дуулах өндөр байрлалд хүрэх, дууны жигд байдал, хөдөлгөөн, уян хатан байдал, аялгууны цэвэр байдал. , дуу авианы шинжлэх ухааны төрөл бүрийн төрлийг эзэмшиж, ялгаатай динамик өнгөний гүйцэтгэл, хэсэг болон бүхэл бүтэн найрал дууны хэмнэлийн уялдаа холбоо, дуучин бүрийн гармоник чихийг хөгжүүлэх, найрал дууны авианы эв нэгдлийг бүхэлд нь хөгжүүлэх, зөв, тод хэллэгийг хөгжүүлэх. , гэх мэт.

Хормейстеруудын хэрэглэдэг дасгалуудын ихэнх нь байдаг цогцолбор зан чанар, өөрөөр хэлбэл хэд хэдэн ур чадварыг нэгэн зэрэг хөгжүүлэх. Бүтээлийн нарийн төвөгтэй байдал нь дуучдад найрал дууны элементүүдийн практик харилцан үйлчлэлийг мэдэрч, мэдрэх боломжийг олгодог. Нарийн төвөгтэй дасгалын сайн боловсруулсан системийн тусламжтайгаар найрал дуунд шаардлагатай ур чадварыг илүү хурдан хугацаанд хөгжүүлэх боломжтой.

Хичээлийг анхан шатны дуулах чадварыг хөгжүүлэх хамгийн энгийн дасгалуудаас эхлэх шаардлагатай бөгөөд тэдгээрийн хүрээ нь гуравны нэгээс илүүгүй, тохиромжтой тесситура (анхдагч бүсэд), дунд зэргийн хурдтай, дунд динамиктай байдаг. Аажмаар техникийн даалгаврууд улам төвөгтэй болж, монофони нь хоёр хоолой, эв нэгдэл, полифони (канон) элементүүдээр солигддог.

Дуулал нь дагалдан яваагүй байх ёстой. Дагалдах хэрэгсэл нь зөвхөн туслах элемент байх ёстой бөгөөд хамгийн бага хугацаа шаардагдана.

Та хэзээ ч чанга дуугаар дасгал хийж эхлэх ёсгүй. Жижиг дуу чимээ, чөлөөт уян амьсгал дээр дуу хоолой үүсэх механизмыг боловсруулах нь илүү ашигтай байдаг. Үүнийг намуухан, амархан дуулж, амьсгалахад дотоод эрх чөлөөг өгөх ёстой.

Дуу дуулах дасгалууд нь амаа аниад дуулах замаар хамгийн сайн эхэлдэг - энэ нь дууг цуглуулж, дуучдыг эгнээ, эгнээнд байрлуулах боломжийг олгоно; Үүний зэрэгцээ дуу нь хамрын холбоог олж авахгүй байх ёстой бөгөөд үүний тулд дуучдад амаа аниад дуулахдаа зөвхөн уруулаа, шүдээ, амны хөндий, мөгөөрсөн хоолой нь эвшээх байрлалд, өөрөөр хэлбэл аль болох нээлттэй байх ёстой. Дараа нь та эгшиг болон энэ багт хамгийн их ашиг тус авчрах эгшиг дээр ажиллах боломжтой. Хэрэв найрал дуу нь ихэвчлэн мөгөөрсөн хоолойн байрлалаас үүдэлтэй уйтгартай дуу чимээтэй бол та найрал дууг "и", "я" (ба - а) эгшиг дээр хэсэг хугацаанд дуулж, дараа нь дуулах руу шилжих хэрэгтэй. “а” эгшигтэй үе.

Нээлттэй дуугаралттай найрал дуучид "у", "о" дээр ажиллаж, дараа нь "а" руу шилжих нь дээр. Дасгалыг доошоо чиглэсэн хөдөлгөөнөөр хийх нь дээр, учир нь энэ нь амьсгалыг идэвхжүүлж, дуулах өндөр байрлалыг шууд өгдөг. Анхны дасгалууд нь уянгалаг, хэмнэлтэй бүтэцтэй энгийн, тесситурад эвтэйхэн байх ёстой. Зэмсгийн дагалдах хэрэгсэлгүйгээр дуулах нь зүйтэй.

Дууны цар хүрээг тэгшитгэхийн тулд дунд регистрээс “ми”, “фа” нам дуу авиа руу шилжихдээ эмэгтэй хоолойнуудыг уйтгартай, тембргүй дуугардаг байх шаардлагатай. өмнөх дуунаас илүү хөнгөн дуу чимээ. Сопрано дунд регистрээс дээд хэсэгт шилжихдээ "ми"-г илүү хамрах ёстой. 2-р октавын “фа”, альто нь 1-р октавын “си”, 2-р октавын “до”-г хамрах ёстой.

Тенорууд 1-р октавын "до"-оос эхлээд баритонууд - жижиг октавын "ла"-аас, басс - "сол", жижиг октавын "сол"-оос эхлэн дууг хамрах ёстой.

Дууны гол ажлуудын нэг бол хэсэг, хоолой, бүхэл бүтэн найрал дуунд нэгдмэл байдлыг бий болгох явдал юм. Бүх монофоник дасгалууд нь яг үүнд чиглэгддэг. Удирдагч, дуучдаас аль болох идэвхтэй, анхааралтай, хамгийн гол нь тэвчээртэй байхыг шаарддаг энэхүү ажил нь маш урт бөгөөд нөр их хөдөлмөр юм.

Гармоник дасгал хийх, дуучдын гармоник сонсголыг хөгжүүлэх ажлыг нэгдмэл байдлаар дуулах ур чадварыг хөгжүүлэхтэй зэрэгцүүлэн хийх ёстой, учир нь полифони (түүний аль ч төрөлд, энгийн хоёр хоолойт канонуудаас эхлээд хамгийн нарийн төвөгтэй гармоник эсвэл полифоник бүтэц хүртэл). ) найрал дууны хөгжмийн хамгийн чухал элементүүдийн нэг юм. Гармоник ур чадварыг хамгийн энгийн дасгалуудаар хөгжүүлэх шаардлагатай: гармоник интервалыг дуулах (цэвэр дөрөв, тавыг бий болгох), гуравны нэгд хуваах, дуу авиа, үений канонууд, энгийн хэмнэл гэх мэт.

3-р бүлэг.Дуучдыг тодорхой хөгжмийн дүрд тааруулахтай холбоотой даалгавар, дасгалууд. Ийм дасгалууд нь ихэвчлэн бүтээлээс ишлэл авдаг. Эдгээр нь танил бус найрал дууны бүтээлүүд, сурах эсвэл гүйцэтгэх ёстой танил бүтээлүүд, түүнчлэн дууны болон хөгжмийн зэмсгийн бүтээлээс ишлэл байж болно. Сүүлчийн тохиолдолд тэдгээрийг дасгал сургуулилтад оруулах нь дуучдад боловсролын ач тусыг авчрахаас гадна боловсрол, танин мэдэхүй, боловсролын шинж чанартай байдаг.

Сурсан бүтээлийн материалыг дуулахдаа ашиглан найрал дуучид нэгэн зэрэг хэд хэдэн зорилгыг баримталдаг: нэгдүгээрт, бүтээлийн текстийг өөрөө сурдаг, хоёрдугаарт, ажлын хамгийн хэцүү хэсгүүд дээр ажилладаг, гуравдугаарт, тодорхой дуулах ур чадвар бүрддэг. Ийм дасгалыг бий болгохын тулд найрал дууны мастер бүтээлээс өөрийн үзэл бодлоороо хамгийн тохиромжтой хэсгийг сонгодог. Дараа нь энэ хэсгээс тэрээр зөвхөн зохицолгүй аялгуу, эсвэл хэмнэлээс гарсан гармоник дараалал, эсвэл хэмнэлийн бүлэглэлийг авч, найрал дууг дуу авиа, үе, дуудлага гэх мэт дасгал хэлбэрээр гүйцэтгэхийг урьж байна.

дууны чуулгын сонсголтой оюутан

Дууны ажлын явцад хоолойны тембр илүү тод илэрдэг бөгөөд энэ нь хоолойг "сопрано", "альто" гэж ангилах үндэс болдог.

Г.Соколовын бүтээлүүдээр амьсгалж дуулж, Г.Стулова дуу хоолойг найруулах үндэс болж байна. Багш нарын үзэж байгаагаар хүүхдүүд цээж-хэвлийн амьсгалыг (насанд хүрэгчдийн адил үүсэх) ашиглах ёстой.

Оюутан бүрийг хянах, шалгах нь туйлын чухал бөгөөд амьсгалаа хэрхэн зөв авахаа ойлгож байгаа бол өөрөө өөрийгөө харуулах хэрэгтэй. Бяцхан дуучид мөрөө өргөлгүй, гараа бүрэн буулгаж, чөлөөтэй хамраараа амьсгалах хэрэгтэй.

Өдөр бүр бэлтгэл хийснээр хүүхдийн бие ийм даалгаварт дасан зохицдог. Та эдгээр чадваруудыг дуу чимээгүй амьсгалын дасгал дээр нэгтгэж болно.

Жижиг амьсгал - дур зоргоороо амьсгалах.

Жижиг амьсгал - "f" эсвэл "v" гийгүүлэгч дээр зургаа, арван хоёр хүртэл тоогоор удаан амьсгалах.

· Удаан хэмнэлээр амьсгалах.

Хамараар богино хугацаанд амьсгалж, амаар богино хугацаанд амьсгалаа 8 хүртэл тоолно.

Энэ дасгалыг толгойгоо өргөж, хазайлгах замаар давтаж болно - зогсолтгүй, мөн толгойг баруун, зүүн тийш эргүүлнэ.

Эдгээр дасгалууд нь зөв амьсгалах зуршлыг бий болгох, дууны аппаратыг халаахад маш их хэрэгтэй гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй.

Олон дууны багш нар практик дээрээ дуу чимээгүй амьсгалын дасгал хийхэд анхаарлаа хандуулдаг. Оюутан булчингийн мэдрэмжинд шилжиж, түүнийг дуулах чимээ үүсэхээс хэсэг хугацаанд сатааруулж байна. Эцсийн эцэст, дунд зэргийн амьсгалах, удаан амьсгалах нь булчингийн зөв тохиргоог бий болгож, биеийн уян хатан байдал, тэсвэр тэвчээрийг бий болгодог.

Амьсгалын дасгалыг дуулахдаа утга учиртай, чанартай гүйцэтгэх нь бүтээлийг сурахад булчингууд амьсгалахдаа шууд зөв байрлалд ордог.

Дуу дуулах нь дуулах эхний шат юм. Энэ нь хамгийн тод дуугаралттай, өөрөөр хэлбэл үндсэн аялгуугаар эхлэх ёстой. Альтосын хувьд энэ нь mib - fa1, soprano sol1 - la 1. Гэхдээ бүх хүүхдүүд дуу хоолойны шинж чанараараа ялгаатай байдаг тул нормоос хазайлт байдаг бөгөөд үүнийг нормын хувилбар гэж үзэж болох боловч үл хамаарах зүйл биш юм.

Дууны дасгалыг сонгох зарчим.

Хичээлийн эхэнд дуулах аргыг ашиглахад 2 функц ялгардаг.

2) Дууны болон найрал дууны ур чадварыг хөгжүүлэх, бүтээлийн өндөр чанартай, сайхан дуугаралтад хүрэх.

Ажилд бэлтгэх - сэтгэл хөдлөлийн байдлыг бий болгож, дууны аппаратыг аажмаар ачаалалтай ажилд нэвтрүүлэх (дууны динамик хүрээ, нэг дууны тембр, авиа).

Хүүхдэд дуулах гол сул тал нь дуу авиа үүсгэх чадваргүй, доод эрүүний хавчаартай (хамрын авиа, хавтгай эгшиг), хэл ярианы чадвар муу, амьсгал богино, чимээ шуугиантай байдаг.

Дууны чуулгын дуулах нь хүүхдүүдийг зохион байгуулж, хүмүүжүүлж, дуулах ур чадварыг (амьсгалах, дуу авиа гаргах, дууны шинжлэх ухаан, эгшгийг зөв дуудах) төлөвшүүлэхэд хувь нэмэр оруулдаг.

Эхний үед дуулахад 10-15 минут хуваарилдаг бөгөөд зогсож байхдаа дуулах нь дээр. Уран дуулах дасгалыг сайтар бодож, системтэйгээр ашиглах хэрэгтэй. Чуулгын ахлагч дуулахдаа дууны удирдамж, диктор, амьсгалын янз бүрийн дасгалуудыг хийх ёстой. Гэхдээ эдгээр дасгалууд хичээл болгонд өөрчлөгдөх ёсгүй. Хүүхдүүд энэ болон бусад дасгалыг хөгжүүлэхэд ямар ур чадвар ашигладаг болохыг мэддэг байх ёстой бөгөөд хичээл бүрээр дууны гүйцэтгэлийн чанар сайжирна. Дуу дуулах нь хөгжмийн нотыг судлах, боловсруулж буй дууны материалтай нягт холбоотой байх ёстой.

Заримдаа дасгалууд нь судалж буй материалын дууг илэрхийлдэг үе үе байж болно (ихэвчлэн тэдгээрийг хүнд хэцүү газар авдаг). Бүх багш нар дасгалууд нь ажлын төгсгөл байх ёсгүй гэж маргадаг: энэ нь зөвхөн ур чадварыг эзэмших хэрэгсэл юм.

Дуу дуулж байхдаа хүрээний богино дуунд хүрэх шаардлагагүй (жишээлбэл, сопраногийн хувьд лабораторийн дуу хүртэл - II октавын cb - мэргэжлийн түвшинд бэлтгэсэн бүтээлээр; II октавын f - f хүртэл сургуулийн найрал дуунд).

А.В. Свешников төгөлдөр хуурын дэмжлэггүйгээр "капелла" ажиллаж, "а" эгшгийг нэг авиагаар дуулж эхэлсэн ч энэ нь дуулахад хамгийн хэцүү эгшиг гэж үздэг байв. Дууны уламжлалыг авч үзэхэд "а" эгшиг хамгийн их сонсогддог. Эгшиг нь хүүхдүүд дуулах мөн чанараараа байгалийн жамаар, хязгааргүй дуулдаг. Тэдний дуулах арга барилд насанд хүрэгчдэд цаг хугацаа өнгөрөх тусам өөрчлөгддөг чанар алдагддаггүй.

Хүүхдийг төлөвшүүлэх, анхаарлаа төвлөрүүлэх, тэднийг ажиллах нөхцөл байдалд оруулахын тулд "тохируулга" -аас эхлээд дуулж эхлэх нь ашигтай байдаг. Амаа хамхиж дуул. Дасгалыг цочролгүйгээр жигд, жигд тасралтгүй (гинж) амьсгалаар дуулдаг, зөөлөн уруул нь тийм ч сайн хаалттай байдаггүй. Дууны эхлэл ба төгсгөлийг тодорхойлох ёстой. Ирээдүйд энэ дасгалыг дууны хүчийг сулруулж, бэхжүүлэх замаар дуулж болно - crescendo, diminuendo (< >).

Энэ дасгалыг "ма", "да" гэсэн үеүүдэд дуулж болно. Энэ нь хүүхдүүдэд дууг бөөрөнхийлж, цуглуулах, "А" эгшгийг дуулахдаа амны хэлбэрийг зөв хадгалах, мөн уян хатан уруултай "М, D" үсгийн идэвхтэй дуудлагыг дагаж мөрдөхийг заах болно. Энэ нь "lu", "le" гэсэн үгсийн хувьд маш тохиромжтой, учир нь энэ хослол нь маш байгалийн бөгөөд хуулбарлахад хялбар байдаг. Энд та "L" гийгүүлэгчийн дуудлагыг хянах хэрэгтэй бөгөөд энэ нь хэлний сул ажилтай байх болно. Мөн "ю", "э" эгшгийг маш ойрхон, уян хатан уруултай дуулдаг.

Хэрэв дараагийн дууг хөрш рүү шилжүүлэх үед их хэмжээний хүчдэл гарч ирвэл энэ нь дууны аппаратын ажлын зохицуулалтыг зөрчиж байгааг илтгэнэ. Энэ тохиолдолд та дасгал хийж эхэлсэн үндсэн бүс рүү буцаж очоод хүчийг зайлуулж, дуулах суурилуулалтанд анхаарлаа хандуулах хэрэгтэй. Анхдагч бүс бол үг хэлэх эрх чөлөөний өнгө аяс юм.

Энэ дасгал нь динамик хүрээг хөгжүүлэхэд тустай. Дундаж дуугаар дуулж эхлэх шаардлагатай бөгөөд дараа нь дууг mf дээр, дараагийнхыг mp дээр гэх мэт ээлжлэн хийх хэрэгтэй. Дууны энэ зарчмыг дууны бүх өндөр байрлалд үлдээх хэрэгтэй.

Ижил авиан дээрх эгшигт гийгүүлэгчтэй холболт.

Унисон чуулгатай нэг нот дээр гүйцэтгэлийн хөгжил тогтсон тул хүрээг аажмаар өргөжүүлэх (хоёр дахь, гурав, дөрөв дэх гэх мэт) ажиглагдаж байна.

Хөдөлгөөнөөсөө хамааран дуу хоолойны дууг falsetto буюу цээжинд тохируулдаг тул дараах дуулалт нь аажмаар доошоо эсвэл өгсөх хөдөлгөөн юм. Энэ дууны хүрээ нь хроматик хуваарийн дагуу 1 (дахин) 1 - ла 1 (си) 1 октав хүртэл байна.

"Би" үсгээр дуулах нь дууг гэрэлтүүлэхэд тустай, уйтгартай дуу чимээнээс ангижрах, хамрын өнгө аясыг арилгах, байгалийн жам ёсоор зөв бүрдүүлэхэд тусалдаг.

Дасгалыг нэг үе дээр өгсөх, буурах чиглэлд дуулдаг. Гэхдээ дээрээс доош дуулахдаа багш дээд авиа үүсэхийг хянах ёстой бөгөөд хагас авиа руу шилжихдээ тэдгээрийг "нарийн" дуулах ёстой, эс тэгвээс үлдсэн дуунууд нь дуулах өндөр байрлал, аялгуугаа алдах болно.

Дараагийн дасгал нь дараагийн дуу руу шилжих үед давтагдах үетэй хэллэгийг дуулах дээр суурилдаг.

Кантилена бол дуулах үндэс юм. Удирдагчийн гол ажлын нэг бол чуулгад легато дууг хэрхэн дуулахыг заах явдал юм. Легато цус харвалтын дараа бусад легато бус, маркато цус харвалт хийх ёстой. Легато дээр дуулах ур чадварыг эзэмших нь амьсгалах чадварыг нэгтгэх, өргөн, гинжин амьсгалыг хөгжүүлэхэд тусалдаг. Дуу дуулахдаа гөлгөр байдал, шилжилтийн хурд, нэгэн зэрэг байдлыг хянах шаардлага нь дуулахдаа кантиленагийн хувьд зайлшгүй шаардлагатай байдаг. Энэ дасгал нь секундээс октав хүртэлх интервалын интонацын цэвэр байдалд үйлчилдэг.

Дараах дасгал нь legato, non legato, marcato зэргийг сайн эзэмшсэн тохиолдолд стаккатог эзэмшихэд зориулагдсан болно.

Staccato нь илүү техникийн, илүү гүнзгий булчингийн хяналтыг шаарддаг бөгөөд амьсгал дээр суурилсан дуу чимээ, дууны өндөр байрлалд тод бэхэлгээ, өндөр хоолойн байрлалд цэвэр аялгуутай байх шаардлагатай. Legato болон staccato-г хослуулах дасгал нь зайлшгүй шаардлагатай.

А.Свешниковын хэлснээр, 1-р хагас жилийн эцэс гэхэд хүүхдүүд хоолойд дарахгүйгээр дуу авиа үүсэхийн дараа "on", "on" гэсэн үе дээр гурвалсан дууг дуулж сурсан байх нь зүйтэй юм. (доод дуу чимээ).

Динамик хүрээг хөгжүүлэхийн тулд дуунууд бас байдаг. Ажилд гэж нэрлэгддэг нюансуудыг (crescendo, diminuendo) аажмаар нэвтрүүлдэг. Энд анхаарлаа төвлөрүүлэх ёстой бөгөөд ингэснээр дууны аппаратын булчингийн ая нь төгөлдөр хуур болон цайз дээр идэвхтэй хэвээр байх болно.

Нянгууд дээр ажиллахдаа "p" эсвэл "f" руу шилжихээс зайлсхийх хэрэгтэй. Энэ нь дадлага хийхэд маш хэцүү гэж үздэг sonority-ийн жигд өөрчлөлт байх ёстой. Крессендо хүрэхийн тулд та сайн идэвхтэй төгөлдөр хуурыг анхаарч үзэх хэрэгтэй, мөн эсрэгээр. Ажил нь нэг дууны динамик шилжилтийг хөгжүүлэхээс эхэлдэг.

Дасгал нь мөн дуу хоолойны хөдөлгөөнийг хөгжүүлдэг. Дунд зэргийн хурдаар эхэлж, аажмаар илүү хурдан хурдтай яв. Ихэнхдээ эхний шатанд илүү төвөгтэй дуу авианы дасгалуудыг "бүдгэрүүлэх" хандлагатай байдаг, жишээлбэл. 1-р эгшгийг дуулж байна.

Хүүхдүүд дуулах амьсгалын дэмжлэгийг олж авсны дараа "чи", "га" үений дасгалуудыг тав дахь зайд, доош, дээш хагас тонноор алхам алхмаар судлах нь ашигтай байдаг.

Сорох гийгүүлэгч "х" нь мөгөөрсөн хоолойн булчингийн ачааллыг арилгаж, зөв ​​хэрэглэвэл дууны довтолгоог зөөлрүүлдэг. Энэ нь дуулахад жигд байдлыг өгч, хослуулсан үсгийн аялгуу, дууг илүү сайн болгоход хувь нэмэр оруулдаг. Гэсэн хэдий ч амьсгалын замын дэмжлэг буруу байвал дуу чимээ нь мөгөөрсөн хоолойд бууж, түүнийг хэт ачаалдаг.

Хичээл эхэлснээс хойш ойролцоогоор 1.5-2 сарын дараа та дуу чимээг дүүргэх дасгал хийж болно. Энэ нь хүүхдүүдэд дууны дэмжлэгээр амьсгалах, удирдаачийн гарыг дагаж дуулах, динамик уян хатан байдлын чадварыг сургах боломжийг олгодог.

Дараах дасгалууд нь хэллэгийг нэмэгдүүлэхэд зориулагдсан болно. Үүнтэй төстэй дасгал - дуу хоолой үүсгэх эрхтнүүдийн үйл ажиллагаа - энэ нь дуу хоолойны хөдөлгөөнийг хөгжүүлэхэд тусалдаг.

Ийм дасгалуудыг эзэмших нь хүүхдүүдэд дуулах хурд ба дууг бүртгэх хялбар хоорондын хамаарлыг тогтооход тусалдаг. Ийм тохиолдолд багш гүйцэтгэх зааварчилгааг өгдөг: "багцтай "бага" ажил", "ноот бүрийг "ачаалахгүй", бага зэрэг хүр". Дуу хоолойны хөдөлгөөн нь шөрмөсний бага ажил, falsetto-тэй ойрхон дуу авиа үүсэх явдал юм.

Тембр дээр ажиллахдаа гол зорилго нь бүртгэлийн шилжилтийг жигдрүүлэх, өөрөөр хэлбэл бүх хүрээг хамарсан хоолойн ижил түвшний дуу чимээ юм. Энэ төрлийн дасгалын хувьд эхлээд өгсөх, уруудах дууг аажмаар дуулах, дараа нь дүүргэх үсрэлтийг ашиглана. Үсрэлтийн тэлэлт нь ажлын амжилт, хүүхдүүд энэ ажлын үндсэн зарчмуудыг эзэмшсэн хурдаас хамааран аажмаар явагддаг.

Дуу дуулах явцад бий болсон ур чадвар нь хожим рефлекс болж хувирдаг бөгөөд үнэндээ нэг дасгалыг ашиглах нь бүхэл бүтэн чадварыг бий болгоход тусалдаг. Эдгээр дасгалуудыг тодорхой дарааллаар сонгох ёстой. Энэ нь та маш олон дуулах дасгалуудыг сонгох хэрэгтэй гэсэн үг биш юм: маш их дуулах - маш олон даалгавар, энэ нь хүүхдүүдэд хэт ачаалал өгдөг. Энэ горимд ур чадвар эзэмших боломжгүй юм.

Өөр нэг тал нь: дасгал дээр ажиллахдаа - нэг хичээл дээр бүгдийг нэг дор хийхийг хичээх хэрэггүй, эс тэгвээс ийм үйлдэл ямар ч тохиолдолд бүтэлгүйтэх болно, учир нь дуучдын өмнө тэсвэрлэшгүй даалгавар тавигдах болно.

Дикшн (Грек) - дуудлага. Найрал дууны уран сайхны найруулгад хүрэх шалгуур бол үзэгчдийн гүйцэтгэсэн бүтээлийн агуулгыг бүрэн шингээх явдал юм. Сайн хэллэгийг бий болгох нь эгшиг ба гийгүүлэгчийн дуудлага дээр зөв зохион байгуулалттай ажил дээр суурилдаг. Дууны ансамбльтай уран найруулга дээр ажиллахдаа найрал дуучид ихэвчлэн дуучдад гийгүүлэгчийг аль болох тод, тод дуудахыг заахыг хичээдэг. Энэ нь тийм ч муу биш, учир нь гийгүүлэгчийн тод байдал нь ажлын текстийг ойлгоход тусалдаг. Мөн эгшиг үүсэх, тэдгээрийн дуудлага зайлшгүй шаардлагатай. Дууны чуулгад эгшиг дээрх дууг багасгах арга техник, үргэлжлэх хугацаа, эгшгийг саармагжуулах, өөр өөр бүртгэлд ярианыхоос бага бууралттай дуудах, гийгүүлэгчийг нүүлгэн шилжүүлэх замаар хурдан дуудах зэргийг заах шаардлагатай. үгийн дотор дараагийн эгшиг хүртэл. Сайн дуулах нь амьсгалын тусгай горимоор ялгагдана.

Эгшиг дээр ажиллах.

Эгшиг дээр ажиллах гол зүйл бол тэдгээрийг цэвэр хэлбэрээр нь, өөрөөр хэлбэл гажуудалгүйгээр хуулбарлах явдал юм. Ярианы хувьд гийгүүлэгч нь утгын үүрэг гүйцэтгэдэг тул эгшгийг бүрэн зөв дуудах нь үгийн ойлголтод бага нөлөө үзүүлдэг. Дуу дуулах үед эгшгийн үргэлжлэх хугацаа хэд хэдэн удаа нэмэгдэж, өчүүхэн алдаа нь мэдэгдэхүйц болж, хэллэгийн тод байдалд сөргөөр нөлөөлдөг.

Дууны эгшгийн дуудлагын онцлог нь тэдний жигд бөөрөнхий хэлбэрт оршдог. Энэ нь дууны чуулгын дууны тембрийн жигд байдлыг хангах, дууны хэсгүүдэд нэгдмэл байдлыг хангахад зайлшгүй шаардлагатай. Эгшигт эгшгүүдийн зөв байрлалыг нэг эгшгээс нөгөөд шилжүүлэх замаар эгшгийн артикуляцийн хэв маягийг жигд өөрчлөх замаар эгшгийг тохируулахад хүрдэг.

А.В. Свешников эгшгийг тохируулах схемийг эмхэтгэсэн бөгөөд энэ нь түүний илэрхийлэлд нийцүүлэн "дуу чимээ юу шаарддаг" (гэрэлтүүлэх, дуугарах эсвэл дугуйруулах) зэргээс хамаарч ашигласан. Энэ схемийн дагуу эгшиг бүр нь дуулах явцад бүх эгшгийг хамарсан үед чуулга дахь хамгийн сайн сонсогддог эгшгээр зэрэгцүүлэлтийг эхлүүлж болно.

Эгшигийг бөөрөнхийлөх нь дууг бүрхэх замаар хийгддэг. Энэ ойлголтыг sonbing, өөрөөр хэлбэл харанхуйлах гэж андуурч болохгүй.

Хүснэгт 1

a - e - i - a a - e - o - a a - e - y - a	э-а-и-э э-а-о-э e - a - y - e	ба - a - e - ба ба - a - o - ба ба - a - y - ба	өө-өө-өө о-а-э-о о-а-о-о	у-а-и-у y-a-e-y у-а-о-у
a - i - e - a а-и-о-а а - би - у - а	э-а-а-э э-и-о-э э-и-у-э	ба - a - a - ба ба - e - o - ба ба - e - y - ба	о-э-а-о о-э-и-о о-э-о-о	y-e-a-y у-э-о-у у-э-и-у
а-о-и-а a - o - e - a a - o - o - a	э-о-а-э э-о-и-э э-о-у-э	ба - o - e - ба ба - o - a - ба ба - o - u - ба	о-и-а-о о-и-э-о өө-у-у-өө	у - би - а - у y-i-e-y у-и-о-у
a - y - ба - a a - y - e - a а-у-о-а	э-ж-а-э э-у-о-э э-и-и-э	ба - y - e - ба ба - y - e - ба and - at - about - and	о-о-а-о о-о-э-о өө-у-у-өө	у-о-а-у у - о - у - у у - о - э - у

Артикуляторын аппаратын ажлын үүднээс авч үзвэл эгшиг авиа үүсэх нь амны хөндийн хэлбэр, эзэлхүүнтэй холбоотой байдаг. Дууны чуулгад дуулах өндөр байрлалд эгшиг үүсэх нь тодорхой бэрхшээлтэй тулгардаг.

"U, Y" авиа нь бүрэлдэж, илүү гүнзгий, хол сонсогддог. Гэхдээ фонемууд нь тогтвортой дуудлагатай байдаг, тэдгээр нь гажууддаггүй, үгээр хэлбэл, эдгээр дууг "A, E, I, O" гэхээсээ илүү хувь хүний ​​дуудлага хийхэд хэцүү байдаг. Тэд өөр өөр хүмүүст адилхан сонсогддог.

Эндээс дуу авианы "ялгааг" засахдаа эдгээр дууг найрал дууны тусгай хэрэглээг дагаж мөрддөг. Эдгээр эгшиг дээр эв нэгдэлтэй байх нь илүү хялбар бөгөөд дуу нь тембрийг жигд болгодог. Бүтээлүүдтэй ажиллахдаа "LU", "DU", "DY" гэсэн үгийн аяыг дуулсны дараа үгээр гүйцэтгэх нь дууны илүү жигд байдлыг олж авах болно. Ийм нөхцөлд дуучдын урьдчилсан нөхцөл бол "U, Y" эгшгийг дуулахтай адил үе мөчний эрхтнүүдийн тохиргоог хадгалах явдал юм.

"Y" дуу нь том глоттик даралт, мөгөөрсөн хоолойн байгалийн дуулах суурилуулалтыг шаарддаг. "У" эгшгийг ашиглах нь ялангуяа найрал дууны дуулах ур чадварын ажлын эхний үе шатанд дуулах амьсгалыг хөгжүүлэх, хоолойны шуугианыг арилгах, хоолойны буруу байрлалаас дуучдад тохиолддог албадан дуугаралтыг арилгахад чухал ач холбогдолтой. Зөөлөн довтолгоог хэрэглэснээр энэ эгшиг нь шилжилтийн дууны бүртгэлийг жигдрүүлж, дугуйлахад тусалдаг. Свешников "У" эгшгийг толгой эгшиг гэж үздэг бөгөөд дуулах нь дууны өндөр байрлалыг хөгжүүлдэг. Мөн "U" нь "харанхуй" эгшиг учраас үүн дээр удаан дуугарвал "бүдэг авиа" гардаг. А.В. Свешников түүнийг "U - A" дууг тууштай дуулж дасгал сургуулилтдаа гэгээрүүлэв.

"Y" эгшиг нь "I"-ийн дериватив бөгөөд хэрэв ярианд "Y" шууд сонсогддог бол дуулахдаа дууны уртаар тогтдог.

Цэвэр эгшгийн "O" авиа нь "U, Y" гэсэн шинж чанартай боловч бага хэмжээгээр.

"А" эгшигт авиа нь дуулах хамгийн олон янз байдлыг өгдөг, учир нь өөр өөр хүмүүс, тэр дундаа өөр өөр хэлний бүлгүүд өөр өөрөөр дууддаг тул гадаад хэл дээр бүтээл хийхдээ үүнийг анхаарч үзэх хэрэгтэй. Жишээлбэл, италичууд - хоолойны гүнээс "А", британичууд - гүн гүнзгий, Славян ард түмний дунд "А" эгшиг нь хавтгай цээжний чимээтэй байдаг. Энэ дуу авиаг эхлэгчдэд зориулсан хичээлд ашиглах нь маш болгоомжтой байх ёстой. А.Свешников хичээлээ "А" эгшгээр эхлүүлж, багш-дуучин И.П.-ийн уламжлалыг үргэлжлүүлэв. Пряникова: "Ихэнх дуучдын хувьд сайн авиа "А" эгшиг дээр амархан үүсдэг, учир нь амны болон хэлний хэсгүүд нь байгалийн байрлалд байдаг." Мөн A.V. Свешников энэ үсгийг бөөрөнхийлөхийг шаарддаг хамгийн хэцүү (о-той ойрхон) үсэг гэж үзсэн: "А" эгшиг нь дуу хоолойн үндэс бөгөөд гол бэрхшээл нь ... үүнийг сайтар судлах нь бусад бүх зүйлд онцгой нөлөө үзүүлдэг. эгшиг.

"I, E" дуу чимээ нь хоолойны ажлыг идэвхжүүлж, дууны утсыг илүү нягт, гүнзгий хаахад хүргэдэг. Тэдний үүсэх нь амьсгалын өндөр төрөл, мөгөөрсөн хоолойн байрлалтай холбоотой бөгөөд тэд дууг гэрэлтүүлж, дууны байрлалыг ойртуулдаг. Гэхдээ эдгээр дуу чимээ нь дууны бөөрөнхийллийн хувьд онцгой анхаарал шаарддаг.

"Би" эгшиг нь "Ю"-тэй ойрхон сонсогдох ёстой, эс тэгвээс энэ нь тааламжгүй, цочмог шинж чанарыг олж авдаг. Дараа нь дуу нь "нарийн" биш байх болно Свешников үүнийг "А" (I-A) эгшигтэй хослуулах шаардлагатай гэж үзсэн.

"Э" эгшиг нь "а" үе мөчний бүтцээс үүссэн мэт байх ёстой.

Үе мөчний гулсах бүтэцтэй тул "Э, Ю, Я, Ё" эгшиг нь цэвэр эгшгийг бодвол гүйцэтгэхэд хялбар байдаг.

Тиймээс эгшигт авианы ажил нь дууны чанарыг тодорхойлдог бүрэн хэмжээний дууны дуутай хослуулан тод дуудлагад хүрэх явдал юм.

Гийгүүлэгч дээр ажиллах.

Эгшиг үсгээс ялгаатай нь гийгүүлэгч үүсэх нь ярианы тактикт агаарын урсгалын замд саад тотгор үүсэхтэй холбоотой юм. Гэгээг бүрдүүлэхэд хоолойн оролцоо зэргээс хамааран дуут, эгшигтэй, дүлий гэж хуваагддаг.

Дууны аппаратын үйл ажиллагаанаас эхлээд эгшгийн дараа 2-р байранд "M, L, N, R" гэсэн дуу авиаг оруулна. Тэд сунгах чадвартай, ихэвчлэн эгшигтэй ижил түвшинд зогсож чаддаг тул ийм нэрийг авсан. Эдгээр дуу чимээ нь дуулах өндөр байрлал, олон төрлийн тембрийн өнгөт хүрдэг.

Цаашилбал, "B, G, C, F, Z, D" гэсэн дуут гийгүүлэгч нь дууны атираа, аман дуу чимээний оролцоотойгоор үүсдэг. Дуут гийгүүлэгч, түүнчлэн эгшигт авианы тусламжтайгаар тэд дуулах өндөр байрлал, олон төрлийн тембрийн өнгө олж авдаг. "Зи" үгс нь ойр дотно, хөнгөн, дууны ил тод байдалд хүрдэг.

Дүлий "P, K, F, S, T" нь дуу хоолойн оролцоогүйгээр үүсдэг бөгөөд зөвхөн дуу чимээнээс бүрддэг. Эдгээр нь дуу чимээ биш, харин хөтөч юм. Тэдгээр нь тэсрэх шинж чанартай байдаг боловч дүлий гийгүүлэгч дээр мөгөөрсөн хоолой нь ажилладаггүй тул өмнөх дүлий гийгүүлэгчтэй эгшгийг дуудахдаа албадан дуугарахаас зайлсхийхэд хялбар байдаг. Эхний үе шатанд энэ нь хэмнэлийн хэв маягийн тод байдлыг хөгжүүлэхэд тусалдаг бөгөөд эгшиг нь илүү чанга дуу авиа ("Ку") авах нөхцлийг бүрдүүлдэг. "Р" гийгүүлэгч нь "А" эгшгийг сайн тойрдог гэж үздэг.

"X, C, H, W, W" гэж шуугих нь зарим чимээ шуугианаас бүрддэг.

Дуугүй "F" нь дуугүй амьсгалын дасгал хийхэд тохиромжтой.

Дуу дуулах дикцийн үндсэн дүрэм бол гийгүүлэгч хурдан бөгөөд тодорхой үүсэх, эгшгийн хамгийн урт урт нь: үе мөчний аппаратын булчингууд, хацар, уруулын булчингууд, хэлний үзүүрийн идэвхтэй ажил юм. Дикцийн тодорхой байдалд хүрэхийн тулд хэлний үзүүрийг хөгжүүлэхэд онцгой анхаарал хандуулах хэрэгтэй бөгөөд үүний дараа хэл нь бүрэн уян хатан болдог. Доод эрүүний уян хатан байдал, хөдөлгөөнт байдал, үүнтэй хамт мөгөөрсөн хоолойн hyoid ясыг ажиллуулах шаардлагатай.

Уруул, хэлний үзүүрийг сургахын тулд та өөр өөр хэлээр мушгиж болно. Жишээлбэл: "Тоос туурайны чимээнээс талбай дээгүүр нисдэг" гэх мэт. Бүх үгийг чанга уруул, хэлний идэвхтэй үйлдлээр дууд. Аажмаар илүү хэцүү ажлуудыг хий. Эхлээд аажмаар, тодорхой, дараа нь хурд, нюанс гэх мэтийг хурдасгана.

Ихэнхдээ үгийн төгсгөлд дуугүй гийгүүлэгчийн дуудлагад асуудал гардаг бөгөөд энэ нь удирдаач болон чуулгын аль алиных нь анхаарлыг шаарддаг. Дуу авиатай хослуулсан эгшиг нь илүү хялбар бөөрөнхийлж, мөгөөрсөн хоолойн ажлыг зөөлрүүлж, дууг ойртуулдаг. Сонсголгүй гийгүүлэгч дээр мөгөөрсөн хоолойн үйл ажиллагаа унтардаг. Хоолойн булчин чангарах үед "по", "ку", "та" гэх мэт үгсийн хослолыг ашиглах шаардлагатай. Багш-хоолойчид дараах зөвлөмжийг боловсруулсан.

· Хамараар "А, Е" эгшиг болон уруул гийгүүлэгчтэй хослуулан хэрэглэнэ.

· “У, О” эгшгийг эгшигт “М, Л” хослуулан дуулахад задгай “цагаан авиа” арилна.

“Өө, У” эгшгийг дүлий гийгүүлэгчтэй хослуулан хоолойны өнгө аясыг арилгана.

· Дараагийн үе рүү дуулахад гийгүүлэгчийн төгсгөл нэмэгддэг, эгшиг дуулахтай адил болно. Хэрэв 2-р эгшиг ойролцоо байвал тэдгээрийг дуулахдаа нэгтгэх боломжгүй - шинэ довтолгоонд хоёр дахь эгшгийг дуул.

Дууны гийгүүлэгчийг эгшигтэй харьцуулахад богино дууддаг. "S, Sh" гэж исгэрэх, исгэрэх нь богиноссон байх ёстой, учир нь тэд сайн сонсогддог бөгөөд энэ нь дуулах үед шуугиан, исгэрэх мэт сэтгэгдэл төрүүлдэг.

Гийгүүлэгчийг холбох, салгах дүрэм байдаг: хэрэв нэг үг дуусч, нөгөө үг нь ижил, эсвэл ойролцоогоор ижил гийгүүлэгч авиагаар (d-t; b-p; v-f) эхэлбэл удаан хурдтайгаар тэдгээрийг тусад нь онцлон тэмдэглэх хэрэгтэй. Ийм дуу чимээ бага зэрэг үргэлжлэх үед хурдан хэмнэлтэй тул тэдгээрийг нягт холбох хэрэгтэй.

Гийгүүлэгчийн дуудлагын онцлог.

Үгийн төгсгөлд байгаа дуут гийгүүлэгч (ганц ба хос) нь харгалзах буюу дүлий гэж дуудагддаг. Дуут гийгүүлэгчийн өмнө дүлий. Жишээлбэл: "Хусанд (в) тэд унжсан ..."

Шүдний гийгүүлэгч "D, Z, S, T" нь зөөлөн гийгүүлэгчийн өмнө зөөлөрдөг: арван хоёр, ка (z) n, ne (s) nya гэх мэт.

Зөөлөн гийгүүлэгчийн өмнөх "H" авиаг зөөлөн дууддаг: улс (n) хоч.

Зөөлөн гийгүүлэгчийн өмнөх "Ж, Ш" авиаг хатуу дууддаг: өмнөх, хавар.

Үгийн төгсгөлд байгаа "sya" ба "ss" буцах хэсгүүд нь "са", "s" шиг хатуу дуудагддаг.

"Ч" "th" "хэрхэн" "sh" "хэсэг" хослол: sku (sh) гэхдээ, морь (sh) гэхдээ.

"stn" "zdn" хослолуудад "t, d" гийгүүлэгчийг дууддаггүй: gr (sn) o, po (zn) o.

Үгийн дунд болон угтвар үгтэй үгийн уулзварт "ssh" "zsh"-ийн нийлбэр нь хатуу урт "ш" шиг дуудагдана: be (shsh) ухаалаг, 2 үгийн уулзварт - гэж бичсэнээр: шивнэж хэлэв.

"Мод", "sch" хоёрын хослолыг урт "у" -тай зүйрлэдэг: (shch) astie, out (shch) ik.

Дуут "r" нь бүх дүлий хүмүүсийн нэгэн адил хэтрүүлэн дуудагддаг.

Тодруулгатай байх нөхцөл бол өөгүй хэмнэлтэй чуулга юм. Гэгээний дууны чуулга дахь дуудлага нь дуудлагын идэвхийг нэмэгдүүлэхийг шаарддаг.

Тодорхой хэмнэлтэй ажиллах.

Хэмнэлийн мэдрэмжийг хөгжүүлэх нь дууны чуулгын ажлын эхний мөчөөс эхэлдэг. Дуучид дуулж байхдаа ч хэмнэлийг маш сайн мэддэг байх ёстой. Үргэлжлэх хугацааг идэвхтэй тоолох ёстой.

Тоолох арга:

Нотыг хэмнэлийн хэв маягийн дагуу найрал дуугаар чанга дуудах;

Дууны хэмнэлийг товшиж (алга таших) нэгэн зэрэг дууны хэмнэлийг уншаарай.

Энэ тааруулсны дараа solfegge хийж, зөвхөн дараа нь үгээр дуул.

Чуулганы хэмнэлийн онцлог нь амьсгалах ерөнхий шаардлага, үргэлж зөв хэмнэлтэй холбоотой байдаг. Хураамжийг өөрчлөх эсвэл түр зогсоох үед хугацааг уртасгах, богиносгохыг бүү зөвшөөр. Амьсгалж, довтолж, дууг арилгасны дараа дуучид нэгэн зэрэг орох нь чухал үүрэг гүйцэтгэдэг. Залруулгын аргачлалын арга нь удирдаачийн гарны дагуу хэмнэл өөрчлөгдөхөд үзүүлэх хариу үйлдэл юм.

Мэргэжлийн түвшинд бэлтгэгдсэн хүүхдийн дууны бүлгүүдэд хэмнэлийн илэрхийлэл, нарийвчлалын хувьд хэмнэлийн хуваагдлын дасгалуудыг ашигладаг бөгөөд энэ нь дараа нь дотоод импульс болж хувирч, тембрийн ханасан байдлыг өгдөг. Бутлах арга нь хамгийн үр дүнтэй аргуудын нэг бөгөөд багш нар эртнээс хэрэглэж ирсэн.

Өмнөх нийтлэл: Англиар цагийг хэрхэн хэлэх вэ? Дараагийн нийтлэл: Англи хэл дээрх нийтлэл (нийтлэл) - тэдгээрийг ашиглах үндсэн дүрэм