PASSAPORTO DEL PROGRAMMA DIDATTICO
Tipo di programma: programma di istruzione generale primaria.
Stato del programma: programma educativo della materia
Scopo del programma:
- per gli studenti, il programma educativo assicura l'attuazione del loro diritto all'informazione sui servizi educativi, il diritto alla scelta dei servizi educativi e il diritto a garantire la qualità dei servizi ricevuti;
- per gli insegnanti del MEI "Scuola Secondaria n. 5", il programma determina le priorità nei contenuti dell'istruzione primaria e promuove l'integrazione e il coordinamento delle attività per l'attuazione dell'istruzione generale;
- per l'amministrazione del MOU "Scuola Secondaria n. 5" il programma è la base per determinare la qualità dell'attuazione dell'istruzione primaria generale.
-
Categoria di studenti: bambini dai 5 ai 7 anni.
Termini di sviluppo del programma: 1 anno.
Volume del tempo di studio: 28 ore.
Forma di istruzione a tempo pieno.
Orario delle lezioni: 1 ora a settimana
Forme di controllo: attuazione dei lavori pratici e loro analisi
NOTA ESPLICATIVA
Rilevanza del programma.
Il problema dell'adattamento dei bambini alla vita scolastica non perde di rilevanza. L'inizio dell'educazione scolastica di un bambino è una fase difficile e responsabile della sua vita, che richiede una significativa ristrutturazione psicologica di tutta la sua vita interiore.
Nozioni di base sul programma:
- soddisfare i bisogni di comunicazione e mantenere l'interesse cognitivo dei bambini, lo sviluppo e l'attuazione delle capacità creative e delle capacità creative degli alunni.
- tenendo conto dell'età dominante, quando ogni età ha i propri bisogni, la cui attuazione è obbligatoria per una percezione positiva degli impatti emotivi.
- continuità e continuità nei contenuti del processo educativo.
Sukhomlinsky ha scritto che “un bambino per natura è un esploratore curioso, uno scopritore del mondo. Allora che un mondo meraviglioso si apra davanti a lui nei colori vivi, nei suoni luminosi e tremolanti, nelle favole e nel gioco, nella propria creatività, nella bellezza che ispira il suo cuore, nel desiderio di fare del bene alle persone. Attraverso una fiaba, fantasia, gioco, attraverso una creatività unica per bambini - la strada giusta per il cuore di un bambino.
Caratteristiche del programma.
Le lezioni secondo il programma aiuteranno a svolgere i compiti assegnati: sviluppare un senso di bellezza negli studenti, formare gusti estetici elevati. In classe, gli studenti mostreranno la loro creatività e gusto artistico. Viene fornito un approccio individuale, vengono implementati sottoprogrammi variabili, differenziazione. I bambini avranno l'opportunità di lavorare contemporaneamente con carta colorata, cartone, plastilina, colori, modellare e creare vari mestieri.
Risultato atteso.
Il numero totale di ore è 28.
Le lezioni si tengono una volta alla settimana.
Durante il travaglio, la mano del bambino acquisisce sicurezza, precisione e le dita diventano flessibili. Il lavoro manuale contribuisce allo sviluppo delle capacità sensomotorie - coerenza nel lavoro dell'occhio e della mano, miglioramento della coordinazione dei movimenti, sviluppo dell'attenzione - la sua stabilità aumenta, si forma l'attenzione volontaria; pensiero, determinazione, perseveranza, capacità di portare a termine il lavoro iniziato.
Forme di controllo.
Il monitoraggio del tracciamento dei risultati di apprendimento viene effettuato ad ogni lezione attraverso l'esposizione dei lavori e la valutazione verbale del prodotto.
SEZIONE 1. ORGANIZZAZIONE DEL PROCESSO EDUCATIVO.
1.1 Obiettivi e obiettivi del programma
Per formare la capacità di completare insieme l'attività, lavorare in coppia,
navigare tra i disegni.
Sviluppare abilità visive: disporre le figure secondo il modello,
ottenere l'espressività dell'immagine,
orientamento spaziale,
la capacità di analizzare campioni e finire di disegnare secondo il tema,
attenzione, osservazione, concentrazione.
Instillare nei bambini benevolenza e voglia di fare amicizia, di partecipare
attività congiunte
Arricchisci l'esperienza di gioco dei bambini.
Lavora con carta e cartone - 10 ore.
Il materiale è disposto nell'ordine del suo passaggio con difficoltà crescente dal ritagliare forme semplici e simmetriche a complesse composizioni di trama. Trasporta passione e, soprattutto, lo sviluppo dell'immaginazione creativa e della fantasia.
Conoscere la tecnica di applicazione, la capacità di sviluppare l'occhio, il senso della forma, il ritmo, il rapporto tra le parti e il tutto, la comprensione del colore e la sua trasformazione della propria immaginazione, facilitare l'acquisizione di abilità con cui operare una matita, forbici, applicare la colla con un pennello, incollare i dettagli.
Lavoro sulle belle arti - 9 ore.
e opere combinate
Compiti e opportunità di apprendimento:
Per rivelare la magia dell'aspetto del colore mescolando i colori, per introdurre i concetti di ritratto, natura morta, paesaggio, per promuovere l'acquisizione di abilità per lavorare con un pennello, dipinge, per coltivare l'amore per la bellezza.
Lavora con la plastilina - 9 ore.
Il compito delle classi è quello di contribuire allo sviluppo di un gruppo di piccoli muscoli delle mani e delle dita, sviluppare abilità nel lavorare con vari materiali e la capacità di utilizzare gli strumenti più semplici, ampliare gli orizzonti dei bambini, sentimenti collettivistici, relazioni amichevoli dei bambini nel lavoro, insegnare a misurare parti in spessore e lunghezza, formare capacità di confronto, analisi.
1.2. Requisiti per il livello di padronanza del contenuto della disciplina.
Come risultato dello studio della disciplina, lo studente deve
conoscere: - i nomi di strumenti, dispositivi e regole di lavoro;
- vari modi di eseguire applicazioni, mosaici, tecniche di modellazione;
- i nomi dei colori principali.
Essere in grado di: - sedersi correttamente al tavolo, a destra, tenere un foglio di carta, una matita, un pennello,
forbici;
- trasmettere nel disegno la forma più semplice, il colore principale degli oggetti;
- lavorare correttamente con gli acquerelli;
- stendere e ricoprire uniformemente con essi la superficie desiderata;
- utilizzare le più semplici tecniche di modellazione;
- ritagliare dettagli dalla carta;
- piegare la carta in linea retta;
- collegare le parti;
- parti separate economicamente;
- portare a termine il lavoro iniziato.
SEZIONE 2. CONTENUTO DELLA DISCIPLINA
2.1. Piano tematico della disciplina accademica
N. Argomento Ore totali Numero di ore
corpo
Lavoro
pratica teorica
1 Colori magici delle vernici. Arcobaleno. uno
2 Gestione della carta. Applicazione con carta strappata. Mela (pera). uno
3 Lavorare con la plastilina. Palle rotolanti. Mela. uno
4 Lavora con i colori. Disegno dell'albero autunnale. uno
5 Lavorare con la plastilina. Funghi da modellare. uno
6 Gestione della carta. Taglio del modello. Applicazione. Fungo. uno
7 Lavora con i colori. Colorare le foglie autunnali. uno
8 Lavorare con la plastilina. Scolpire bruchi e lumache su una foglia. uno
9 Gestione della carta. Applicazione. Camion. uno
10 Lavora con i colori. Il concetto di natura morta. Frutta in vaso. uno
11 Gestione della carta. Carta di Capodanno (ritagliare i fiocchi di neve). uno
12 Lavorare con la plastilina. Nalepka. Palle di Natale. uno
13 Lavora con i colori. Disegno del modello di pesce. Colorazione con schiuma/cotone. uno
14 Gestione della carta. Applicazione. Acquario. uno
15 Lavorare con la plastilina. Nalepka. Pescare. uno
16 Lavora con i colori. modelli. Sciarpa e cappello dipinto. uno
17 Gestione della carta. Applicazione in diversi pezzi. Cane. uno
18 Lavorare con la plastilina. Palline rotolanti di diverse dimensioni. Pupazzo di neve. uno
19 Lavora con i colori. Paesaggio. Disegnare con un pezzo di candela. uno
20 Gestione della carta. Taglio del modello. Carta. Macchina. uno
21 Gestione della carta. Tagliare i cerchi secondo il modello. Carta. Cuore con fiori. uno
22 Lavorare con la plastilina. Nalepka. Scoiattolo. uno
23 Lavora con i colori. Amico d'infanzia (cucciolo di orso). uno
24 Lavorare con il cartone. Giocattolo mobile. Orsetto. uno
25 Lavorare con la plastilina. Decorazione dell'uovo di Pasqua. uno
26 Gestione della carta. Applicazione. Farfalla. uno
27 Lavorare con le vernici. Pittura a umido. Impronte. Ritaglio di farfalle. uno
28 Lavorare con la plastilina. Nalepka. Farfalla. uno
Totale 28
Argomento 1.
Introduzione agli strumenti. Istruzioni per lavorare con colori e pennelli. Discussione e generalizzazione delle conoscenze sul colore, modi di trasmettere le impressioni attraverso i colori e un foglio di carta.
Concetti base: colori, pennelli, colori dell'arcobaleno.
Lavoro pratico: disegno secondo il modello.
Connessione interdisciplinare: la lettura letteraria, il mondo intorno.
Attrezzatura tecnica della lezione: diapositive con l'immagine di un arcobaleno.
Argomento 2
Introduzione agli strumenti. Istruzioni di sicurezza per lavorare con la colla.
Fare una domanda con carta "strappata".
Concetti base: applique, carta colorata, colla, dima, ritaglio.
Lavoro pratico: tracciare sagome secondo la sagoma, incollare.
Metodi di conduzione della lezione: conversazione, gioco, lavoro creativo.
Forma di organizzazione della lezione: in coppia, frontale.
Compiti di controllo: esposizione di opere.
.
Attrezzatura tecnica della lezione: diapositive raffiguranti frutta e verdura
.
Argomento 3.
Introduzione agli strumenti. Istruzioni di sicurezza per lavorare con la plastilina. Dividere un pezzo solido in parti uguali tirando e facendo rotolare palline di una data forma.
Concetti base: modellare, tirare da un unico pezzo, far rotolare le palline.
Lavoro pratico: attuazione in più fasi
Metodi di conduzione della lezione: conversazione, lavoro creativo.
, frontale.
Compiti di controllo: esposizione di opere
Comunicazione interdisciplinare: il mondo che ci circonda.
Materiale tecnico della lezione: CD-ROM con enigmi su frutta e verdura.
Argomento 4.
Introduzione al paesaggio. Disegnare linee morbide di vari spessori.
Concetti base: paesaggio,
Lavoro pratico: escursione, esecuzione del lavoro secondo il modello
Metodi di conduzione della lezione: lavoro creativo, conversazione
Forma di organizzazione della lezione: gruppo
La comunicazione interdisciplinare: la lettura letteraria, il mondo intorno
Attrezzatura tecnica della lezione: diapositive raffiguranti il paesaggio.
Argomento 5.
Introduzione ai funghi. Esame dei reperti. Modellazione di figure volumetriche.
Concetti chiave: abitanti della foresta, forma tridimensionale, ovali ondulati
Lavoro pratico: mostra dei funghi
Metodi di conduzione della lezione: conversazione, lavoro creativo
Forma di organizzazione della lezione: gruppo
Compiti di controllo: esposizione di opere
Comunicazione interdisciplinare: il mondo intorno
Attrezzatura tecnica della lezione: mostra tematica e diapositive raffiguranti funghi.
Argomento 6.
Introduzione agli strumenti. Istruzioni di sicurezza per lavorare con le forbici. Delineare i dettagli dell'applicazione secondo i modelli, ritagliare e incollare passo dopo passo le parti al centro del foglio. Concetti base: lavoro sicuro, applicazione, sagoma, taglio, incollaggio, centro composizione
Lavoro pratico: fare il lavoro con i commenti
Metodi di conduzione della lezione: conversazione, lavoro creativo
Forma di organizzazione della lezione: frontale
Compiti di controllo: esposizione di opere
La comunicazione interdisciplinare: il mondo intorno, la lettura letteraria
Attrezzatura tecnica della lezione: pellicola "Masha e Orso"
Argomento 7.
Lavoro con gli stampini. Colorando le foglie con leggeri movimenti del pennello. Riempiendo lo spazio interno della foglia senza oltrepassarne i confini.
Concetti di base: stencil, spazio interno e bordi fogliari
Lavoro pratico: escursione,
Metodi di conduzione della lezione: conversazione, lavoro creativo
Forma di organizzazione della lezione: frontale
Compiti di controllo: esposizione di disegni
Comunicazione interdisciplinare: il mondo intorno
Attrezzatura tecnica della lezione: erbario di foglie di piante
Vedi il testo completo del materiale per il programma "Belle Arti e Lavoro Artistico" per i corsi di preparazione all'istruzione dei bambini di grado 1 nel file scaricabile.
La pagina contiene uno snippet.
Programma di lavoro delle attività extracurriculari
"Opera artistica"
Età degli studenti: 1, 2, 3, 4 classi
Periodo di attuazione: 4 anni
Compilato da:
Pavlikina AN
Maestro di scuola elementare
MBU SOSH n. 70
andare. Togliatti, 2013
Nota esplicativa
Rilevanza
La creatività artistica è parte integrante della direzione artistica ed estetica delle attività extracurriculari nell'educazione. Insieme ad altri tipi di arte, prepara gli studenti a comprendere le immagini artistiche, li introduce a vari mezzi espressivi. Sulla base delle conoscenze estetiche e dell'esperienza artistica, gli studenti sviluppano un atteggiamento verso la propria attività artistica.
Aiuta a cambiare l'atteggiamento del bambino nei confronti del processo cognitivo, sviluppa un'ampiezza di interessi e curiosità, che "sono le linee guida di base per gli standard educativi federali".
Il programma "Lavoro artistico" è stato sviluppato per le classi del circolo delle arti e dei mestieri.
Nello sviluppo del programma di lavoro artistico, è stata presa in considerazione l'esperienza esistente dell'istituto di istruzione e sono stati analizzati programmi di istruzione aggiuntivi nella direzione artistica ed estetica. Questi programmi, sebbene siano di notevole interesse dal punto di vista dell'organizzazione delle attività extrascolastiche degli studenti, sono principalmente rappresentati da un'area di arte decorativa e applicata: modellismo, ricamo, batik, perline, ecc.
Il contenuto del programma "Opera artistica" è una continuazione dello studio di aree tematiche correlate (belle arti, tecnologia, storia) nello sviluppo di vari tipi e tecniche artistiche. Il programma introduce le seguenti aree di arti e mestieri: plastilina, perline, carta plastica, fabbricazione di bambole, che non sono progettate per uno studio più approfondito nelle aree tematiche. Molta attenzione è rivolta ai compiti creativi, nel corso dei quali i bambini sviluppano attività creative e cognitive. Un posto significativo nel contenuto del programma è occupato da questioni di composizione e scienza del colore.
Il programma contribuisce a:
Sviluppo della personalità versatile del bambino, educazione alla volontà e al carattere;
Assistenza nella sua autodeterminazione, autoeducazione e autoaffermazione nella vita;
Formazione del concetto del ruolo e del luogo delle arti e dei mestieri nella vita;
Padroneggiare i moderni tipi di arte decorativa e applicata;
Insegnare abilità pratiche dell'attività artistica e creativa, comprendere la connessione di compiti artistici e figurativi con idee e intenzioni, capacità di generalizzare le proprie idee di vita, tenendo conto dei possibili mezzi artistici;
Creazione di un'atmosfera creativa in un gruppo di alunni sulla base della comprensione reciproca del lavoro collettivo;
Conoscenza della storia della plastilina, delle perline, della plastica di carta e della fabbricazione di bambole, tradizioni popolari in queste zone.
Obiettivo del programma:
Educazione alla personalità del creatore, che è in grado di realizzare le sue idee creative nel campo di vari tipi di arte decorativa e applicata.
Formazione negli studenti dei bisogni sistematici sostenibili di autosviluppo, auto-miglioramento e autodeterminazione nel processo di apprendimento dell'arte, della storia, della cultura, delle tradizioni.
L'obiettivo può essere raggiunto risolvendo una serie di compiti:
Per ampliare le idee sulla varietà di tipi di arte decorativa e applicata.
Formare un atteggiamento estetico nei confronti della realtà circostante basato sull'arte decorativa e applicata.
Fornire ai bambini le conoscenze nell'area studiata, per sviluppare le abilità pratiche necessarie;
Impara a notare ed evidenziare i principali mezzi espressivi dei prodotti.
Introdurre gli studenti all'arte popolare;
Realizza le capacità spirituali, estetiche e creative degli alunni, sviluppa la fantasia, l'immaginazione, il pensiero indipendente;
Educare artisticamente - gusto estetico, diligenza, accuratezza.
Aiutare i bambini nel loro desiderio di rendere socialmente significativo il loro lavoro.
Il programma è costruito sulla base della conoscenza dell'età, delle caratteristiche psicologiche, pedagogiche e fisiche dei bambini in età scolare.
Il programma "Lavoro Artistico" è stato sviluppato per quattro anni di classi con bambini della scuola primaria ed è progettato per la padronanza graduale della materia in aula nelle attività extracurriculari.
Il programma è progettato per 33 ore all'anno nel grado 1 e 34 ore all'anno nei gradi 2-4 (1 ora a settimana).
La principale forma di lavoro sono le sessioni di formazione. In aula sono previste le seguenti forme di organizzazione delle attività educative: creatività individuale, frontale, collettiva.
Le lezioni comprendono una parte teorica e attività pratiche degli studenti.
La parte teorica è svolta sotto forma di conversazioni con visione di materiale illustrativo (utilizzando tecnologie informatiche). La presentazione del materiale didattico ha una sequenza emotiva e logica che porterà inevitabilmente i bambini al punto più alto della sorpresa e dell'esperienza.
I bambini imparano l'accuratezza, l'economia dei materiali, l'accuratezza dell'esecuzione del lavoro, l'elaborazione di alta qualità del prodotto. Particolare attenzione è riservata alla sicurezza quando si lavora con mezzi tecnici che diversificano le attività e accrescono l'interesse dei bambini.
Risultati aspettati
Padroneggiare il programma "Lavoro artistico" da parte dei bambini mira a raggiungere una serie di risultati in conformità con i requisiti dello standard educativo statale federale.
Nel campo delle attività personali di apprendimento universale, gli studenti svilupperanno:
Interesse educativo e cognitivo per l'arte decorativa e applicata, come uno dei tipi di belle arti;
Un senso di bellezza e sentimenti estetici basati sulla familiarità con il quadro multiculturale del mondo moderno;
L'abilità del lavoro indipendente e del lavoro in gruppo durante l'esecuzione di lavori creativi pratici;
Orientamento alla comprensione delle ragioni del successo nell'attività creativa;
La capacità di autovalutazione in base al criterio di successo dell'attività;
Sono state poste le basi di qualità personali e morali socialmente valide: diligenza, organizzazione, atteggiamento coscienzioso nei confronti degli affari, iniziativa, curiosità, necessità di aiutare gli altri, rispetto del lavoro altrui e dei risultati del lavoro, patrimonio culturale.
Gli studenti più giovani avranno la possibilità di formare:
Interesse cognitivo sostenuto nell'attività creativa;
Preferenze estetiche stabili e consapevoli degli orientamenti verso l'arte come sfera significativa della vita umana;
Opportunità per realizzare il potenziale creativo nelle proprie attività artistiche e creative, per realizzare l'autorealizzazione e l'autodeterminazione dell'individuo a livello estetico;
Atteggiamento emotivamente prezioso nei confronti dell'arte e della vita, per essere consapevoli del sistema dei valori umani universali.
Nel campo delle attività di apprendimento universale normativo, gli studenti impareranno:
Scegli materiali artistici, mezzi di espressione artistica per creare opere creative. Risolvere problemi artistici basati sulla conoscenza del colore, regole di composizione, metodi di azione appresi;
Prendi in considerazione le linee guida di azione evidenziate nelle nuove tecniche, pianifica le tue azioni;
Effettuare il controllo finale e passo dopo passo nelle loro attività creative;
Percepire adeguatamente la valutazione del proprio operato da parte degli altri;
Abilità nel lavorare con una varietà di materiali e abilità nella creazione di immagini utilizzando varie tecnologie;
Apportare gli adeguamenti necessari all'azione dopo il suo completamento in base alla valutazione e alla natura degli errori commessi.
Effettuare un controllo accertativo e anticipatorio sul risultato e sul metodo di azione, controllo effettivo a livello di attenzione volontaria;
Valutare adeguatamente in modo indipendente la correttezza dell'esecuzione dell'azione e apportare adeguamenti all'esecuzione dell'azione sia nel corso della sua attuazione che al termine dell'azione.
Utilizzare i mezzi espressivi del linguaggio delle arti e dei mestieri, nel design artistico proprio artistico e creativo;
Simula nuove forme, diverse situazioni, trasformando il conosciuto per creare nuove immagini attraverso l'arte decorativa e applicata.
Ricerca di informazioni utilizzando la letteratura ei mass media;
Selezionare e costruire la sequenza tecnologica ottimale per l'attuazione del proprio piano o proposto;
Nel campo delle attività educative universali cognitive, gli studenti impareranno:
Distinguere i tipi studiati di arte decorativa e applicata, rappresentare il loro posto e ruolo nella vita di una persona e della società;
Acquisire e implementare abilità e abilità pratiche nella creatività artistica;
Padroneggiare le caratteristiche dei mezzi artistici ed espressivi, dei materiali e delle tecniche utilizzate nell'arte decorativa e applicata.
Sviluppare il gusto artistico come capacità di sentire e percepire la diversità di tipi e generi d'arte;
Tipo di pensiero artistico - figurativo, estetico, formazione di una percezione olistica del mondo;
Sviluppare fantasia, immaginazione, intuizione artistica, memoria;
Sviluppare il pensiero critico, nella capacità di argomentare il proprio punto di vista in relazione a varie opere di belle arti e mestieri;
Gli studenti più giovani avranno l'opportunità di imparare:
Creare e convertire diagrammi e modelli per risolvere problemi creativi;
Comprendere il valore culturale e storico delle tradizioni riflesse nel mondo oggettivo e rispettarle;
Uno sviluppo più approfondito del mestiere che ti piace e nell'attività visiva e creativa in generale.
Nel campo delle attività educative comunicative universali, gli studenti impareranno:
Esperienza iniziale in attività produttive congiunte;
Collabora e fornisci assistenza reciproca, costruisci in modo benevolo e rispettoso la tua comunicazione con colleghi e adulti
Forma la tua opinione e posizione;
Gli studenti più giovani avranno l'opportunità di imparare:
Prendere in considerazione e coordinare in collaborazione le posizioni altrui diverse dalla propria;
Prendere in considerazione opinioni e interessi diversi e giustificare la propria posizione;
Poni le domande necessarie per organizzare le tue attività e collaborare con un partner;
Utilizzare adeguatamente la parola per pianificare e regolare le proprie attività;
Come risultato dello studio dell'arte decorativa, gli studenti dovrebbero sviluppare tratti della personalità come la capacità di notare la bellezza, l'accuratezza, la diligenza e la dedizione.
Valutazione dei risultati previsti per lo sviluppo del programma
Sistema monitoraggio e valutazione dei risultati educazione dei bambini passa attraverso la loro partecipazione a mostre, concorsi, festival, eventi pubblici, creazione di portfolio.
L'attività espositiva è un'importante fase finale degli studi
Le mostre possono essere:
La creazione di un portfolio è una forma efficace di valutazione e di sintesi delle attività degli studenti.
Un portfolio è una raccolta di lavori e risultati degli studenti che mostrano i loro sforzi, progressi e risultati in varie aree.
Il portfolio dello studente include foto e video di prodotti performativi, prodotti della propria creatività, materiale di introspezione, diagrammi, illustrazioni, schizzi, ecc.
Progettazione didattica e tematica
Il curriculum per il programma "Lavori artistici"
Numero sezione | Titolo delle sezioni | Numero di ore |
||||||||||
Totale | 1 classe | Grado 2 | 3a elementare | 4 ° grado |
||||||||
teore | la pratica | teore | la pratica | teore | la pratica | teore | la pratica |
|||||
Plastilina-grafia | 11,5 | |||||||||||
III. | carta plastica | |||||||||||
perline | ||||||||||||
Fare bambole | ||||||||||||
totale |
Piano di lezione tematico per il programma "Lavori artistici"
1 anno di studio. (1 ora a settimana)
numero di sezione, temi | Nome di sezioni e argomenti | Numero di ore |
||
Totale | teore. | pratico |
||
Introduzione: norme di sicurezza. | ||||
Plastilineografia | ||||
Lezione introduttiva. "Viaggio alla plastilina". | ||||
Immagine planare. Regali d'autunno. | ||||
Conoscenza dei mezzi espressivi "Il verme nella mela". | ||||
"Cactus in una pentola" | ||||
Immagine planare. "Pescare" | ||||
"Natura morta di utensili da tè" | ||||
Immagine in rilievo. "Azienda agricola" | ||||
Introduzione alla simmetria. Applicazione "Farfalle" | ||||
Coccinelle sulla camomilla | ||||
Quadro in stucco. Formazione delle capacità compositive "Fiori per la mamma" | ||||
"Margherite" | ||||
"Gufo - gufo" | ||||
"La fanciulla delle nevi nella foresta d'inverno" | ||||
carta plastica | ||||
Lezione introduttiva "Tecnologia per l'artigianato basato sull'uso della carta stropicciata". "Gruppi magici". | ||||
Frutta | ||||
"Albero delle meraviglie" | ||||
Pulcini | ||||
"Ciuffolotto" | ||||
Giocattolo di Capodanno. Simbolo dell'anno | ||||
Cartolina per il nuovo anno | ||||
Fuochi d'artificio | ||||
perline | ||||
Lezione introduttiva. Le principali tipologie di perline art. Ingegneria della sicurezza. | ||||
Conoscenza dei metodi tecnologici di base per l'abbassamento su un filo | ||||
Abbassamento parallelo. Miniature planari nella tecnica dell'abbassamento parallelo (anatroccolo, rana, oca, coccinella, tartaruga, farfalla, libellula, ecc.) | ||||
Punto croce | ||||
Fare bambole | ||||
Lezione introduttiva. Storia della bambola. Sicurezza | ||||
Bambola su base di cartone. | ||||
Composizione "Nel bosco" | ||||
La bambola è un attore. Applicazione. Marionette da dito. | ||||
Totale: 33 ore |
2 anni di studio. (1 ora a settimana)
numero di sezione, temi | Nome di sezioni e argomenti | Numero di ore |
||
Totale | teore. | pratico |
||
Introduzione: norme di sicurezza | ||||
Cosa impareremo in classe? Colore. Cerchio di colore. | ||||
Plastilineografia | ||||
Immagine semi-volumetrica su un piano. "Eroi dei cartoni animati" | ||||
Genere di belle arti - natura morta. "Natura morta d'autunno" | ||||
Genere di belle arti - ritratto. "Pagliaccio allegro" | ||||
Il genere delle belle arti è il paesaggio. "Fiore di loto" | ||||
Realizzare un giocattolo popolare usando la tecnica della plastilina "Matryoshka" | ||||
carta plastica | ||||
Storia della carta. Tecnologie per la gestione della carta | ||||
Fiori di carta. | ||||
Fiocchi di neve | ||||
Carta di Capodanno | ||||
perline | ||||
Tecnica di discesa parallela. "Mouse", "Kit" | ||||
Tecnica di discesa parallela. "Farfalla" | ||||
Catena di perline con occhielli. | ||||
Fare bambole | ||||
Bambola popolare. Rituali e tradizioni russe | ||||
Bambole senza cuciture | ||||
Tecnica - filettatura. "Bambola - artigiano", "Casa - ricamatrice" | ||||
Totale: 34 ore |
3 anni di studio. (1 ora a settimana)
numero di sezione, temi | Nome di sezioni e argomenti | Numero di ore |
||
Totale | teore. | pratico |
||
Introduzione: norme di sicurezza | ||||
Lezione introduttiva | ||||
Plastilineografia - come modo di decorare | ||||
Lezione introduttiva. Arte decorativa e applicata all'interno. | ||||
Portafoto | ||||
Candeliere | ||||
Vaso | ||||
Composizione volumetrica e spaziale "Città da favola" | ||||
carta plastica | ||||
Cos'è il design di carta? Nozioni di base sul design della carta | ||||
Costruzione di strisce di carta | ||||
Figure di base (cilindri e coni) e metodi di lavoro | ||||
perline | ||||
Tecnica di tessitura "francese". | ||||
"piante" di perline in vaso | ||||
Quadri tridimensionali - pannelli realizzati su filo | ||||
Fare bambole | ||||
Bambola ricordo. | ||||
Fascino. Simbolismo di amuleti. Brownie | ||||
Bambola - scatola | ||||
Totale: 34 ore |
4 anno di studio. (1 ora a settimana)
Numero sezione, temi | Nome di sezioni e argomenti | Numero di ore |
||
Totale | teore. | pratico |
||
Introduzione: norme di sicurezza | ||||
Cosa impareremo in classe | ||||
Plastilineografia | ||||
Pannello di plastilina. Conoscere i principi del lavoro | ||||
Trasferimento del disegno su una base trasparente. | ||||
Selezione dei colori. Applicare la plastilina su una base trasparente. | ||||
Composizioni tematiche. Attività di ricerca creativa, indipendente, collettiva. | ||||
carta plastica | ||||
Forme di base miste nella costruzione di carta | ||||
Arricciatura, arrotondamento | ||||
perline | ||||
Perline - come un modo di interior design | ||||
souvenir di vacanza | ||||
Composizioni floreali: mazzi di fiori | ||||
Fare bambole | ||||
Lavora sull'immagine. Schizzo | ||||
Preparazione di materiali e strumenti. Scelta della tecnica. | ||||
Attività creativa indipendente (collettiva). | ||||
Totale: 34 ore |
Primo anno di studio (33 ore)
Il primo anno di studio è finalizzato a soddisfare gli interessi dei bambini nell'acquisizione di conoscenze e abilità di base sulle tecniche e tecniche più semplici per lavorare con materiali e strumenti (plastica, carta e cartone, perline e filo, ecc.), conoscenza della storia di questi tipi di arte decorativa e applicata, la fabbricazione dei più semplici prodotti decorativi e artistici, imparano ad organizzare il proprio posto di lavoro.
Introduzione: norme di sicurezza
Conoscenza delle principali aree di lavoro in classe; materiali e attrezzature; allenamento di sicurezza.
II. Plastilineografia.
1. Lezione introduttiva "Viaggio alla plastilina".
Informazioni storiche sulla plastilina. Tipi di plastilina, sue proprietà e applicazione. Materiali e dispositivi utilizzati quando si lavora con la plastilina. Una varietà di tecniche per lavorare con la plastilina.
2. Immagine planare. Regali d'autunno.
Introduzione al concetto di natura morta. Consolidamento delle conoscenze sul colore dell'autunno.
Parte pratica.Mostra la tecnica di "versare un colore in un altro".
3. Conoscenza dei mezzi espressivi. "Verme in una mela", "Cactus in una pentola".
Creare un'immagine espressiva attraverso il volume e il colore. Analisi delle proprietà dei materiali utilizzati in opera e loro applicazione in opera (laminazione.
Parte pratica.Appiattimento e levigatura delle superfici negli oggetti creati. Abilità pratiche dei bambini nella creazione di una determinata immagine attraverso la plastilina.
4. Immagine planare. "Pescare".
Caratteristiche della costruzione della composizione del mondo sottomarino.
Parte pratica.Creare una storia sul mondo sottomarino usando la tecnica della plastilina. Migliora le capacità e le abilità tecniche e visive.
5. "Natura morta da utensili da tè"
Composizione e colore nella disposizione degli elementi sulla superficie.
Parte pratica.Il collegamento di parti del prodotto, lisciando i punti di incollaggio.
6. Immagine in rilievo. "Azienda agricola".
Creazione di una trama in un semi-volume.
Parte pratica.Creazione di una composizione da singole parti, utilizzando le capacità esistenti di lavorare con la plastilina: laminazione, appiattimento, levigatura.
7. Conoscenza della simmetria. Applicazione "Farfalle". “Coccinelle sulla camomilla.
Il concetto di simmetria sull'esempio di una farfalla in natura e nel disegno.
Parte pratica.Lavora con la tecnica di uno striscio di plastilina, "versando" dolcemente un colore nell'altro al confine della loro connessione. Correzione della tecnica di lavorazione della plastilina nella tecnica della plastilina. Creazione di rilievo.
8. Pittura a stucco. Formazione delle capacità compositive. "Fiori per la mamma"
Parte pratica. L'esecuzione di un quadro in stucco, quando i dettagli degli oggetti mantengono volume e sporgono sopra la superficie della base. Realizzare petali sottili e allungati con uno spremiaglio.
9. "Margherite"
Tecnologia stencil della pittura a plastilina.
Parte pratica.Realizzazione di un dipinto a stucco utilizzando la tecnologia dello stencil
10. "Gufo - gufo"
Formazione delle capacità compositive.
Parte pratica. Creazione di una composizione da singole parti, utilizzando le abilità e le capacità esistenti di lavorare con la plastilina: rotolamento, appiattimento. Dividere un intero in parti usando una pila.
12. "La fanciulla di neve nella foresta d'inverno"
Formazione delle capacità compositive.
Parte pratica.Creare un'immagine familiare, basata sull'esperienza di vita dei bambini. Realizzazione di un'immagine espressiva e luminosa
1. Lezione introduttiva "Tecnologia per realizzare mestieri basata sull'uso della carta stropicciata"."Gruppi magici". Frutta.
La storia dell'emergere e dello sviluppo della plastica di carta, informazioni su materiali, strumenti e dispositivi, familiarità con la tecnica di creazione di opere utilizzando carta stropicciata. Metodi per decorare i lavori finiti. Istruzioni di sicurezza.
2. "Frutta", "Albero delle meraviglie"
La sequenza di realizzazione del lavoro utilizzando applicazioni e pezzi di carta stropicciata.
Parte pratica.
3. "Pulcini".
Sequenza di lavoro. Combinazioni di colori favorevoli.Parte pratica.Esecuzione del lavoro utilizzando un'applicazione e un pezzo di carta stropicciata
4. "Ciuffolotto"
Sequenza di lavoro. Rappresentazioni spaziali. capacità compositive.
Parte pratica.
5. Giocattolo di Capodanno. Simbolo dell'anno
La storia dell'emergere dei simboli. Sequenza di lavoro.Parte pratica. Esecuzione del lavoro utilizzando un'applicazione e un pezzo di carta stropicciata
6. Cartolina per il nuovo anno.
capacità compositive. Consolidamento di abilità e capacità di lavoro mediante carta stropicciata. Sequenza di lavoro.
Parte pratica.Esecuzione del lavoro utilizzando un'applicazione e un pezzo di carta stropicciata.
7. "Fuochi d'artificio festivi".
La sequenza di lavoro nella preparazione di un pannello a mosaico.
Parte pratica.Esecuzione del lavoro utilizzando un'applicazione e un pezzo di carta stropicciata
1. Lezione introduttiva.
Le principali tipologie di perline art. Ingegneria della sicurezza.
Piano di lezione. Dimostrazione dei prodotti. La storia dello sviluppo della perline. L'uso di perline in costume popolare. Tendenze moderne in perline. Strumenti e materiali necessari per il lavoro. Organizzazione del posto di lavoro. La corretta posizione delle braccia e del busto durante il lavoro. Norme di sicurezza, PPB.
2. Conoscenza dei metodi tecnologici di base per l'abbassamento su un filo.
I principali metodi di bordatura sono la tessitura ad ago parallela, ad anello. Combinazione di trucchi. Analisi del modello. Schizzi di diagrammi.
Parte pratica.Esecuzione dei singoli elementi
3. Abbassamento parallelo.
Miniature planari nella tecnica dell'infilatura parallela (anatroccolo, rana, oca, coccinella, tartaruga, farfalla, libellula, ecc.) Le principali tecniche di perline utilizzate per realizzare figurine di animali su base piana: tessitura parallela, ad anello e ad ago. Tecnica per eseguire il busto, le ali, gli occhi, le antenne, le gambe. Analisi del modello. Schizzi di diagrammi.
Parte pratica. Implementazione di singoli elementi sulla base delle tecniche apprese. Assemblaggio di spille, portachiavi o segnalibri. Preparazione della base per spille. Compilazione di una composizione. Fissaggio di elementi compositivi alla base. Registrazione.
4. Punto croce
Tipi tradizionali di perline. Abbassamento da perline "in due fili": una catena "a croce". Varie modalità di connessione piana e volumetrica di catene “a croce”. Scopo e sequenza di esecuzione. Denominazioni convenzionali. Analisi e abbozzo dei circuiti più semplici.
Parte pratica.Padroneggiare le tecniche di perline. Esercizi a punto croce. Realizzare un braccialetto per l'albero di Natale. Realizzazione di gioielli per bambole, spille, ciondoli e portachiavi.
1. Lezione introduttiva.Storia della bambola. Sicurezza
Gioco e bambole amuleto. Le lezioni della nonna o come realizzare tu stesso una bambola popolare. Norme di sicurezza, regole del traffico, PPB.
2 .Bambola su base di cartone.
Tipi tradizionali di applicazioni in filato. La tecnologia per creare una bambola silhouette. Storia del costume popolare russo.
Parte pratica. Creazione di una sagoma in cartone di una ragazza e un ragazzo in un costume popolare russo. Intreccio con filo. Creazione di un'immagine. Decisione sul colore.
3. Composizione "Nella foresta"
Caratteristiche della costruzione di una composizione
Parte pratica.Fissaggio di elementi alla base. Creazione di una composizione.
4. Applicazione . I burattini sono attori. Marionette da dito.
Una varietà di tecniche di applique, nonché con diversi materiali utilizzati in questo tipo di arte applicata. La tecnologia per creare bambole che vengono messe su un dito dalla carta.
Parte pratica.Creazione di eroi della fiaba "Teremok". Decisione sul colore.
2° anno di studio (34 ore)
Il secondo anno di tirocinio è finalizzato all'utilizzo delle competenze e abilità acquisite dagli studenti nella realizzazione di prodotti più complessi dal punto di vista tecnico, partendo da schizzi, campioni, schemi e condizioni simboliche accessibili.
I. Introduzione: norme di sicurezza
Conoscenza di una varietà di tecnologie e materiali per la creazione di prodotti di arte decorativa e applicata. Norme di sicurezza. PPB.
II. Plastilineografia
1. Immagine semi-volumetrica su un piano. "Cheburashka".
Creazione di una composizione in un semivolume da plastilina.
Parte pratica.L'integrità dell'oggetto da parti separate, utilizzando le abilità esistenti: premere le parti alla base. Lubrificazione. Smussare i confini della connessione delle singole parti.
2. Genere artistico - natura morta. "Natura morta d'autunno"
Conoscenza del genere delle belle arti - natura morta.
Parte pratica.
3. Genere artistico - ritratto. "Pagliaccio allegro"
Conoscenza del genere delle belle arti - ritratto. Decisione sul colore.
Parte pratica.Modellazione di singole parti. Uso di una varietà di materiali.
4. Genere artistico - paesaggio. "Fiore di loto"
Conoscenza del genere delle belle arti - paesaggio. Contrasto. L'uso di opere all'interno.
Parte pratica.Modellazione di singole parti. Uso di una varietà di materiali.
4. Realizzare un giocattolo popolare usando la tecnica della plastilina. "Matryoshka".
Giocattolo popolare. La storia della creazione delle bambole nidificanti. Riflessione sulle caratteristiche del design delle bambole nidificanti
Parte pratica.Modellazione di singole parti. Uso di una varietà di materiali.
1. Storia della carta.Tecnologie per la gestione della carta
Informazioni storiche sulla carta. Tipi di carta, sue proprietà e applicazione. Materiali e dispositivi utilizzati quando si lavora con la carta. Varietà di tecniche burocratiche. Denominazioni convenzionali. Istruzioni di sicurezza.
2. Fiori di carta.
Conoscenza della tecnologia di lavorazione della carta crespa. Tecnologia per realizzare fiori con carta crespa.
Parte pratica.Fiori: rosa, tulipano, peonia.
3. Fiocchi di neve
Da dove viene il fiocco di neve? – studio delle caratteristiche dell'aspetto e della struttura dei fiocchi di neve. La tecnologia per la produzione di fiocchi di neve planari e volumetrici dalla carta.
Parte pratica.Fiocchi di neve planari e volumetrici
4. Carta di Capodanno
Conoscenza del tipo di taglio - taglio della silhouette. Informazioni storiche su questo tipo di lavoro. Tecnologia per eseguire il taglio della silhouette. Costruzione compositiva del lotto.
Parte pratica.Carta di Capodanno.
1. Tecnica di abbassamento parallelo."Mouse", "Kit".
Conoscenza della tecnica della tessitura parallela volumetrica. Tecnologia di tessitura a strati.
Parte pratica."Mouse", "Kit".
2. Tecnica di abbassamento parallelo."Farfalla"
Tecnologia di tessitura a strati. Tecnica a doppia connessione. Regole per la realizzazione di miniature volumetriche su filo. Analisi del campione. Scelta di filo e perline. Decisione sul colore. Schemi di schizzo per la realizzazione di miniature volumetriche.
Parte pratica."Farfalla"
3. Applique con perline. "Carta"
Il concetto di "applicazione". Escursione storica. Analisi del campione. Tecniche di perline utilizzate per la realizzazione di applicazioni: parallela, ad anello, tessitura ad ago, incordatura con archi. Combinazione di trucchi. Tecnica applicativa. Scelta dei materiali. Soluzione di colore e composizione.
Parte pratica.Implementazione dei singoli elementi dell'applicazione. Compilazione di composizioni. Montaggio e fissaggio elementi tallone. Domanda di progettazione di cartoline, interior design.
4. Catena di perline con passanti.
Perline “in un filo”: una catena semplice, una catena con perline. Scopo e sequenza di esecuzione. Denominazioni convenzionali.
Parte pratica.Padroneggiare le tecniche di perline. Esercizi sulla realizzazione di vari ciondoli e sulla loro tessitura a catene.
1. Bambola popolare. Rituali e tradizioni russe.
Classificazione delle bambole. Il loro ruolo e posto nei rituali e nelle tradizioni russe.
2. Bambole senza cuciture.
ёTecnologia per realizzare bambole senza cuciture. Materiali e strumenti
Parte pratica.Bambola per la felicità, piumino, mosche di pietra.
Analisi della sequenza di lavoro sulle schede di istruzione.
3. Tecnica - infilatura: "Bambola - artigiana", "Casa - ricamatrice"
Elementi del costume popolare russo. Creazione di un'immagine. Simbolismo dei burattini.
Metodi tradizionali per fare bambole.
Officine.Analisi della sequenza di lavoro sulle schede di istruzione. Fare pupazzi.
3° anno di studio (34h)
Nel terzo anno di studio, gli studenti consolidano le proprie capacità, sulla base delle idee ricevute sulla varietà dei materiali, i loro tipi, proprietà, origine, per selezionare i materiali disponibili per la lavorazione e i metodi tecnologici per i prodotti in base al compito.
1. Lezione introduttiva. Arte decorativa e applicata all'interno.
I principali elementi decorativi degli interni. Norme di sicurezza. PPB.
1. Plastilineografia - come modo di decorare.
Decorare oggetti da soli. Materiali e strumenti.
2. Cornice per foto.
Tecniche di plastilina utilizzate nella progettazione di cornici per foto. Analisi del campione. Selezione del modulo. Decisione sul colore. Crea uno schizzo.
Parte pratica. Cornice per foto per bambini - bacca, fiore, cuore. Lavorare con le istruzioni. Determinazione dell'ordine di lavoro.
3. Candeliere.
Analisi di campioni di candelieri di diversi materiali. Forma e combinazione di colori. Composizione. Selezione di metodi e tecniche nella fabbricazione di un candeliere.
Parte pratica.Schizzo. Composizione. Scelta della tecnica.
4.Vaso.
Escursione storica. Vasi in vetro veneziano con tecnologia millefiori. Vaso come regalo o parte dell'interno.
Parte pratica.Padroneggiare le tecniche apprese per creare piatti utilizzando la tecnica millefiori. Decorazione della superficie di un vaso (contenitore di plastica) con piatti.
5. Volumetrico - composizione spaziale.
Concetti generali di costruzione di una composizione volume-spaziale. Concetti: scala, ritmo, simmetria, asimmetria. Analisi di monumenti e oggetti di architettura storica e moderna.
Parte pratica.Creazione di layout utilizzando forme geometriche
6. Composizione volumetrico - spaziale "Città da favola".
Conversazione sull'architettura medievale russa. Cattedrale di San Basilio. Analisi dei castelli da favola. La tecnica della loro attuazione utilizzando plastilina e materiale di scarto (contenitori di plastica). Lavora con la scheda di istruzioni.
Parte pratica. Realizzazione di un modello di castelli da favola con contenitori di plastica e plastilina. Creazione sequenziale di elementi compositivi. Il lavoro sulla composizione viene eseguito dal centro alla periferia.
1. Cos'è il design della carta? Nozioni di base sul design della carta.
Conoscenza dei bambini con la tecnica della scultura su carta.
2. Design da strisce di carta.
Conoscenza della tecnologia di creazione di prodotti da strisce di carta. Analisi dei prodotti finiti.
Parte pratica.Esecuzione di opere creative nella tecnica della plasticità della carta. cigno, fiore, cuore, ecc.
3. Figure di base (cilindri e coni) e metodi di lavoro.
Metodi per torcere un rettangolo in un cilindro. Possibilità di combinare elementi curvilinei (cilindrici) planari e volumetrici in un unico disegno. Torcendo un cerchio in un cono (basso), ruotando un semicerchio in un cono (alto).
Parte pratica.Padroneggiare i metodi per creare un giocattolo specifico (ottenere coni, cilindri). Indipendentemente, sulla base di coni e cilindri, la creazione di varie strutture, cambiando i metodi principali, combinandoli, integrando la base risultante con parti diverse autoprodotte. Rana, ombrello, funghi, volpe, topo,
1. Tecnica di tessitura "francese" (tesatura con archi).
Scopo e regole per l'esecuzione della "tessitura francese"
Parte pratica. Padroneggiare le tecniche studiate di perline. Produzione di fiori tridimensionali (un fiore con petali rotondi).
2. "piante" di perline in vaso.
Tecniche di perline utilizzate per fare i fiori. Combinazione di trucchi. Tecnica per eseguire il centro, petali, sepali, stami, foglie. Analisi del modello. Schizzi di diagrammi.
Parte pratica.Implementazione di singoli elementi di colori. Assemblaggio dei prodotti: un mazzo di fiori. Elaborazione di composizioni di bouquet primaverili, estivi, autunnali e invernali. Preparazione della fondazione. Fissaggio di elementi compositivi alla base.
3. Quadri volumetrici - pannelli realizzati su filo.
Tecnica a doppia connessione. Regole per la realizzazione di miniature volumetriche su filo. Analisi del campione. Scelta di filo e perline. Decisione sul colore. Schemi di schizzo per la realizzazione di miniature volumetriche.
Parte pratica.Tessitura di miniature volumetriche in base alle tecniche studiate. Preparazione della base del pannello decorativo: avvolgere il cartone con un panno. Compilazione di una composizione. Fissaggio di elementi compositivi alla base. Registrazione.
1. Bambola ricordo.
Souvenir. Tipi e scopo dei souvenir. Analisi del lavoro sulla creazione di una bambola ricordo.
2. Fascino. Simbolismo di amuleti. Brownie
Amuleto - come soggetto di cultura e storia. Amuleti tradizionali. Materiali e strumenti.
Parte pratica. Brownie. La sequenza di lavoro secondo la scheda di istruzione. Presentazione dei lavori finiti
3. Bambola - scatola
Esempio di conversazione. Materiali e strumenti.
Parte pratica.Bambola - scatola. La sequenza di lavoro secondo la scheda di istruzione. Presentazione dei lavori finiti.
4 anno di studio (34 ore)
Il quarto anno ha lo scopo di insegnare agli studenti le attività del progetto: sviluppare un'idea, cercare modi per implementarla, incarnarla in un prodotto, dimostrarla sia nella propria attività creativa che nel lavoro in piccoli gruppi.
1. Cosa impareremo in classe.
Conoscenza di una varietà di tecnologie e materiali per la creazione di prodotti di arte decorativa e applicata. Lavoro a progetto. Norme di sicurezza. PPB.
1. Pannello di plastilina.
Conoscere come funziona
Una breve conversazione sul contenuto del lavoro nella tecnica della plastilina su base trasparente (utilizzando materiale di scarto).
2. Fasi e metodi per disegnare un motivo sulla base.
Tecnologia dei pannelli. Dimostrazione visiva dei prodotti finiti. Trasferimento del disegno su una base trasparente.
Parte pratica.Progetto. Selezione di uno schizzo per il lavoro. Il disegno sotto la base si trova in modo che ci sia approssimativamente una distanza uguale su tutti i lati. Disegnare un'immagine sulla base dall'alto. Il contorno del disegno è realizzato con linee sottili.
3. Selezione dei colori.
Applicare la plastilina su una base trasparente. Quando si scelgono i colori dell'immagine e dello sfondo, è necessario ricordare il contrasto e la combinazione di colori.
Parte pratica.Fare un lavoro pratico
4. Composizioni tematiche.
Uso indipendente di metodi padroneggiati per creare composizioni nuove e più complesse.
Parte pratica.Sviluppo e realizzazione di opere d'autore. Attività di ricerca creativa, indipendente, collettiva.
1. Forme di base miste nel design della carta.
Utilizzare in modo indipendente metodi padroneggiati per creare strutture nuove e più complesse. Analisi. Soluzioni, selezione di materiali appropriati, determinazione della sequenza di lavoro.
Parte pratica.Gatto cane.
2. Arricciatura, arrotondamento
Sviluppare la capacità di "includere" in modo indipendente il metodo di progettazione nel processo di fabbricazione di vari mestieri. Attiva l'immaginazione dei bambini. Migliorare la capacità di analizzare in modo indipendente i mestieri finiti in termini di evidenziazione del modo generale per crearli. Usando la tecnica dell'arricciatura, arrotondando per ottenere una determinata immagine.
Parte pratica.Elfo, fata, angelo.
1. Perline - come un modo di interior design
Dimostrazione dei prodotti. La storia dello sviluppo della perline. Tendenze moderne in perline. Uso di perline per la decorazione d'interni. Strumenti e materiali necessari per il lavoro. Organizzazione del posto di lavoro. La corretta posizione delle braccia e del busto durante il lavoro. Norme di sicurezza, regole del traffico, PPB.
2. Souvenir di festa
Analisi del campione. Tecniche di bordatura utilizzate per la fabbricazione dei prodotti: tessitura parallela, ad anello, ad ago, incordatura con archi. Combinazione di trucchi. Tecnica per realizzare elementi di prodotti. Scelta dei materiali. Soluzione di colore e composizione.
Parte pratica.Selezione di prodotti: decorazione di giocattoli di Capodanno. I cuori sono San Valentino. Esecuzione dei singoli elementi dei prodotti. Compilazione di composizioni. Montaggio e fissaggio.
3.Composizioni floreali - mazzi di fiori
Le principali tecniche di perline utilizzate per realizzare i fiori sono: parallela, ad anello, tessitura ad ago, incordatura con archi. Combinazione di trucchi. Tecnica per eseguire il centro, petali, sepali, stami, foglie. Analisi del modello. Schizzi di diagrammi.
Parte pratica.Implementazione di singoli elementi di colori. Assemblaggio dei prodotti: spille, un mazzo di fiori. Elaborazione di composizioni di bouquet primaverili, estivi, autunnali e invernali. Preparazione della base del pannello decorativo: avvolgere il cartone con un panno. Fissaggio di elementi compositivi alla base. Decorazione con fiori di perline di regali e altri oggetti.
Le bambole sono personaggi frequenti in opere d'arte, fiabe, storie, cartoni animati. La bambola dell'autore - come una direzione speciale dell'arte applicata moderna. Tipi, generi di bambole e loro scopo. Tecnica di esecuzione. Materiali e strumenti.
Scelta della tecnica. Insieme agli studenti, la definizione di una sequenza di azioni per creare una bambola d'autore.
Parte pratica.Lavoro preparatorio. Conoscenza della letteratura sulla creazione di bambole. Selezione di illustrazioni, realizzazione di schizzi. Preparazione di materiali e strumenti.
Pianificazione delle fasi di lavoro
Parte pratica. Lavoro passo passo: creazione della cornice e del corpo della bambola, realizzazione del costume, composizione del costume, decorazione della bambola, attività espositive.
Bibliografia
Letteratura principale:
Letteratura aggiuntiva:
Elenco della letteratura per bambini
Letteratura principale:
Letteratura aggiuntiva:
Dizionario terminologico
al programma "Arte Decorativa"
"ASILIA DEL TIPO COMBINATO N. 37 "PESCI D'ORO"
PROGRAMMA DI LAVORO
ISTRUZIONE AGGIUNTIVA
arte e artigianato
"LABORATORIO DI MAGI"
L'età degli alunni è di 4-7 anni.
Periodo di attuazione del programma 3 anni
Sviluppato da:
educatore senior
Krivonosova E.I.
Kerch
2015
io.NOTA ESPLICATIVA
Un programma aggiuntivo per il lavoro artistico e manuale "Laboratorio di maghi" è stato sviluppato, approvato e implementato in un istituto di istruzione sulla base del principale programma educativo generale dell'MBDOU "Scuola materna di tipo combinato n. scuole" a cura di N.E. Veraksy, TS Komarovskaya, MA Vasilyeva, in conformità con lo standard educativo statale federale per l'istruzione prescolare. Pensato per bambini dai 4 ai 7 anni, la durata del programma è di tre anni.
Programma arte e artigianato dirette sullo sviluppo del potenziale creativo dei bambini in età prescolare e sull'educazione dell'interesse dei bambini in vari tipi di attività artistiche, sul desiderio di partecipare a concorsi e festival della creatività dei bambini.
Questo programma è incentrato sul gruppo preparatorio medio, senior, è aperto ai cambiamenti, ovvero, se necessario, il contenuto e le forme delle lezioni possono essere adattati.
novità Il programma è lo sviluppo nei bambini di caratteri creativi ed esplorativi, rappresentazioni spaziali, alcuni modelli fisici, conoscenza delle proprietà di vari materiali, padronanza di vari metodi di azioni pratiche, acquisizione di abilità manuali e l'emergere di un atteggiamento creativo nei confronti del ambiente. Per consolidare le conoscenze in ogni lezione, viene utilizzato un gioco o un esercizio didattico.
Tutto il lavoro di educazione aggiuntiva si basa sul desiderio dei bambini di imparare a fare qualcosa di nuovo, di insolito, con le proprie mani, o meglio, di essere dei piccoli maghi.
La novità non è solo insegnare ai bambini a creare qualcosa di nuovo, ma anche a trovare un uso per i mestieri creati. Le lezioni sono pianificate in modo tale che la maggior parte degli oggetti di artigianato siano oggetti necessari nella vita di tutti i giorni e siano usati nel gioco, in classe, come decorazione.
Rilevanza
Il problema dello sviluppo della creatività dei bambini è attualmente uno dei problemi più urgenti, perché si tratta della condizione più importante per la formazione dell'identità individuale di una persona già nelle prime fasi della sua formazione. La progettazione e il lavoro manuale, così come il gioco e il disegno, sono forme speciali delle attività dei bambini vere e proprie. L'interesse dei bambini per loro dipende in modo significativo da come le condizioni e l'organizzazione del lavoro possono soddisfare i bisogni primari di un bambino di questa età, vale a dire:
Opportunità pedagogica
La necessità di creare questo programma esiste, poiché è considerato un processo multilaterale associato allo sviluppo della creatività, dell'immaginazione, delle capacità motorie, dell'attenzione, del pensiero logico e della perseveranza dei bambini.
Scopo e obiettivi del programma
Scopo del programma. Sviluppa creatività, immaginazione, immaginazione. Aiuta il bambino a mostrare le proprie capacità artistiche in vari tipi di attività visive e applicate. Promuovere lo sviluppo nei bambini di un interesse sostenibile per il lavoro artistico e manuale.
Obiettivi del programma
1. Insegnare ai bambini a sentirsi liberi in classe, a non essere timidi nell'esprimere i propri pensieri, a raggiungere la reattività emotiva dei bambini nelle classi di istruzione aggiuntiva "Laboratorio dei maghi"
2. Insegna ai bambini vari metodi per convertire carta, tessuto, materiali naturali e di scarto.
3. Sviluppare l'immaginazione, la capacità di vedere l'insolito negli oggetti ordinari, lo sviluppo delle capacità artistiche e creative e la creatività dei bambini.
4. Rafforza la capacità di lavorare in modo ordinato, mantieni in ordine il tuo posto di lavoro.
5. Sviluppa il desiderio di ricevere risultati positivi nel lavoro.
6. Sviluppare un senso di collettivismo, socialità.
7. Insegna ai bambini ad analizzare le immagini dei mestieri.
8. Sviluppa un senso di scopo nel lavoro.
9. Sviluppare la capacità di portare a termine il lavoro, lavorare a un dato ritmo.
10. Crea con i bambini attributi per giochi di ruolo e didattici, giochi di drammatizzazione, usa l'artigianato per bambini per decorare l'interno di un istituto prescolare.
11. Coltivare l'operosità, la precisione, il desiderio di portare a termine l'opera iniziata.
12. Mostra creatività, soluzioni innovative nel lavoro.
Una caratteristica distintiva del programmaè che mentre lavorano i bambini si trasformano in maghi e fanno “magia” con le proprie mani, ogni opera ha il suo scopo: decorazione, regalo, per giocare, ecc. La prima attività in ogni gruppo è la creazione di una bacchetta magica, che è più difficile del gruppo precedente. Alla fine dell'anno scolastico, alla lezione finale, come ricompensa e conferma delle sue capacità, il bambino riceve un diploma di mago in un laboratorio di magia e la sua bacchetta magica. Nel gruppo centrale, i bambini sono chiamati "Little Wizards", nel gruppo più anziano - "Just Wizards" e nel gruppo preparatorio - "Real Wizards". Una caratteristica distintiva è anche che compaiono nuove opportunità e vengono utilizzati materiali più diversi per la creatività: pasta di sale, caramello, semola colorata, artigianato di cereali, cioccolato, spugne, fili, fogli, perline, perline, strass e così via.
Principi di costruzione del processo pedagogico
1. Dal semplice al complesso.
2. Lavoro sistematico.
3. Approccio individuale.
Metodi e tecniche di insegnamento
1. Visuale (mostra dell'insegnante, esempio, aiuto).
2. Verbale (spiegazione, descrizione, incoraggiamento, persuasione, uso di scioglilingua, proverbi e detti).
3. Pratico (implementazione indipendente e congiunta di artigianato).
Fasi di lavoro
L'intero ciclo educativo si articola in 3 fasi.
Fase 1: conoscenza delle proprietà dei materiali.
Fase 2 - formazione in tecniche di fabbricazione.
Fase 3: fare artigianato.
Lavorare con gli insegnanti:
Forme e modalità di impiego
La durata della lezione è: nel gruppo centrale - 20 minuti, nel gruppo senior - 25 minuti, nel gruppo preparatorio - 30 minuti. Le lezioni si tengono nel pomeriggio, una volta alla settimana. È previsto un lavoro individuale nel tempo libero e in orario serale, finalizzato alla risoluzione di problematiche specifiche.
Lavoro pratico dei bambini
Iniziando a lavorare sull'insegnamento ai bambini come creare mestieri con vari materiali, l'attenzione principale dovrebbe essere rivolta alla padronanza delle tecniche di base da parte dei bambini. Si consiglia prima di insegnare ai bambini a lavorare con materiali naturali e di scarto: tessuto e carta, tenere lezioni per conoscere le proprietà di questi materiali. Quando si insegnano vari metodi per convertire i materiali, il posto più significativo tra i metodi e le tecniche utilizzate sarà occupato dal processo di fabbricazione dell'artigianato. Alle prime lezioni c'è una dimostrazione completa con una spiegazione dettagliata delle loro azioni. Man mano che i bambini acquisiscono l'esperienza necessaria, i bambini dovrebbero essere coinvolti più spesso nello spettacolo. Quando si familiarizzano i bambini in età prescolare con varie tecniche (materiali), è possibile utilizzare anche una visualizzazione graduale. L'uso della finzione e dei momenti a sorpresa in classe lo rende ancora più emozionante e aiuta a superare le difficoltà che si presentano. L'uso diffuso delle tecniche di gioco ha un effetto positivo sulle emozioni dei bambini, che a loro volta hanno un impatto sullo sviluppo della creatività nei bambini in età prescolare.
forma collettiva condurre lezioni aiuta a creare composizioni interessanti e colorate, ha un effetto positivo sullo sviluppo morale ed estetico del bambino, contribuisce alla capacità di coordinare i propri desideri con i desideri di altri bambini, aiutarsi a vicenda in situazioni difficili, gioire del successo dei propri e dei compagni nella creazione del lavoro.
Vengono utilizzate varie forme di associazione: in coppia, in piccoli gruppi, l'intero gruppo, ciascuno separatamente per il collegamento in una composizione comune.
Discussione
Quando si analizza il lavoro, vengono utilizzati vari esercizi di gioco e giochi didattici. Durante la loro condotta in modo divertente, i bambini in età prescolare imparano a trovare i vantaggi e gli svantaggi del loro lavoro e nei mestieri degli altri bambini, ad accettare e comprendere gli interessi di un'altra persona.
Piano generale delle lezioni
Quasi tutte le classi sono costruite secondo lo stesso piano. Ogni lezione utilizza materiale aggiuntivo: poesie, indovinelli, informazioni sull'oggetto che si intende creare, giochi didattici.
La creatività e l'ingegno si sviluppano.
Un gusto estetico si forma in una combinazione armoniosa di elementi nella progettazione di edifici, artigianato.
I bambini si esercitano a realizzare semplici giocattoli piatti con strisce di carta piegandoli a metà e decorandoli con elementi di carta ritagliati.
Impara come realizzare giocattoli elementari di origami.
Si esercitano a fare artigianato da rifiuti (scatola) e materiale naturale.
Impara a usare forbici e colla.
Si sviluppa la comunicazione commerciale e di gioco dei bambini.
Ai bambini viene insegnato a lavorare in modo ordinato e ordinato.
Padroneggia vari metodi di conversione dei materiali.
Si sviluppano capacità cognitive e costruttive.
L'interesse per il risultato e la qualità dell'artigianato si sta sviluppando.
Impara le proprietà di vari materiali;
Impara a lavorare con forbici e colla.
Impara a vedere lo straordinario negli oggetti ordinari
Si sviluppano le capacità motorie fini.
Gruppo senior
Si sviluppa la capacità di analizzare in modo indipendente strutture, disegni, diagrammi (con un metodo generalizzato).
Migliorare le capacità di orientamento spaziale.
Competenze e abilità si formano nel lavoro artistico e nel design utilizzando diversi materiali (carta, cartone, rifiuti e materiale naturale, ecc.).
I bambini possono realizzare semplici origami.
Il gusto artistico si sviluppa nella progettazione di edifici e prodotti nel processo di una combinazione armoniosa di elementi di forma, dimensione, colore, consistenza, ecc.
C'è voglia di lavorare insieme.
Si formano capacità comunicative, di comunicazione d'impresa.
La capacità di utilizzare strumenti e materiali per il lavoro continua a formarsi.
Si sta formando la capacità di preparare autonomamente i materiali necessari per il lavoro.
Si forma l'abitudine di mantenere la pulizia e l'ordine sul posto di lavoro.
gruppo preparatorio
Si è formata la capacità di analizzare in modo indipendente strutture, artigianato, disegni, diagrammi, disegni.
Continua a formarsi la capacità di elaborare i propri progetti e prodotti con materiali diversi e di incarnarli prima in schizzi e diagrammi.
Si formano capacità di orientamento spaziale.
Si è formata la capacità di progettare e realizzare sia individualmente che congiuntamente secondo i campioni, secondo le condizioni, secondo il progetto.
Vengono padroneggiati diversi tipi di costruttori, si forma la capacità di creare i meccanismi mobili più semplici (leva, blocco, treno di ingranaggi).
Continua a svilupparsi la capacità di creare immagini artistiche originali utilizzando diversi materiali.
Un gusto artistico si forma nel processo di progettazione delle strutture, nella realizzazione di artigianato e nelle attività di progettazione.
Sanno come realizzare giocattoli, artigianato basato su forme tridimensionali (moduli), creare modelli semplici, creare schizzi (prodotti da cilindri di carta, coni, forme cubiche e altre).
Impara come creare origami.
Sono collegati alla progettazione (alle attività di modellazione, progettazione, layout, progettazione).
Migliorare le capacità di comunicazione e comunicazione aziendale.
Si è formata la capacità di preparare autonomamente il proprio posto di lavoro per il lavoro.
Ha preso l'abitudine di mantenersi pulito e ordinato.
Attività di ricerca sviluppata.
Sono in grado di analizzare il mestiere.
Si è formato un atteggiamento positivo nei confronti del lavoro.
Sviluppate capacità costruttive, cognitive, creative e artistiche.
La mano è pronta per scrivere.
Definizione di prestazione.
Tabella per indagine pedagogica sul lavoro manuale
№p/n | Elenco dei bambini | Proprietà dei materiali | Padroneggiare le tecniche di lavorazione dei materiali | Sviluppo delle capacità costruttive (taglio, colla, strappo, misura, taglio) | abilità motorie eccellenti |
|||||
naturale | plastilina | carta | fili | Impasto | Rifiuto | |||||
Istituzione scolastica di bilancio comunale
"Scuola n. 9 con collegio per studenti con disabilità" della città di Sarov (MBOU "Convitto n. 9")
Accettatoconsiglio pedagogico
Protocollo n. 2 del 31.08.2016
Approvato
per ordine di MBOU
"Convitto n. 9"
dal 31.08. 2016 n. 155p
Programma di lavoro
soggetto
"Opera artistica"
Compilato da:
Insegnante Gaydrich Yu.A.
anno accademico 2017-2018
NOTA ESPLICATIVA
È stato redatto il programma di lavoro per il lavoro artistico basato:
1. Legge federale della Federazione Russa del 29 dicembre 2012 n. 273-FZ "Sull'istruzione nella Federazione Russa".
2. SanPiN 2.4.2.2821-10 "Requisiti sanitari ed epidemiologici per le condizioni e l'organizzazione dell'istruzione negli istituti di istruzione".
3. Regolamento sulla procedura per lo sviluppo e l'approvazione del programma di lavoro nel MBOU "Convitto n. 9" del 31 maggio 2016 n. 121p.
Il programma del lavoro artistico prevede due sezioni: una nota esplicativa; programmazione calendario-tematica con una distribuzione specifica delle ore di lezione per sezioni di materia.
Le caratteristiche generali della materia "Lavoro artistico" sono di natura correzionale e sono destinate al lavoro e all'organizzazione creativa dei bambini coinvolti in un programma di istruzione generale (correzionale) speciale di tipo VIII, grado 5. Il lavoro artistico è un'attività pratica specifica finalizzata alla realizzazione di un oggetto reale che può essere utilizzato nei giochi, nell'intrattenimento e nella vita di tutti i giorni. Il ruolo del lavoro manuale artistico nello sviluppo di alcuni tipi tradizionali di arti e mestieri per bambini con ritardo mentale, nella loro educazione lavorativa, morale, estetica e patriottica è inestimabile.
Il programma prevede due sezioni sostanziali principali: "Tipi di tecnica artistica" e "Progettazione e modellistica". Nell'ambito della prima sezione vengono poste le idee di base sui vari tipi di tecnica artistica:
Mosaico patchwork, vytynanka - ritaglio traforato di carta, applicazione non tradizionale, espansione della visione del mondo, idee degli studenti su varie tecniche artistiche, su come eseguirle, sviluppo di una visione estetica del mondo.
La seconda sezione approfondisce e sistematizza le conoscenze degli studenti sulla lavorazione di vari materiali facilmente lavorabili, gli orizzonti tecnici, lo sviluppo delle capacità mentali e prevede: progettazione da piante, modellazione volumetrica da carta, cartone, tessuto e materiali vari. La linea rossa di questo corso è il lavoro correttivo con gli studenti.
Nelle attività pratiche, i bambini con ritardo mentale sviluppano amore per il lavoro, efficienza, organizzazione, frugalità, desiderio di svolgere il lavoro nel modo migliore ed efficiente possibile. Particolare attenzione in aula per il lavoro artistico è data alla sicurezza sul lavoro e alle regole di comportamento quando si lavora con strumenti da taglio e accoltellamento. Il lavoro manuale artistico è una delle attività preferite dai bambini. In queste classi, i bambini mostrano un grande interesse nell'acquisire nuove conoscenze e abilità, di norma, fanno bene e, soprattutto, si stancano meno - questo indica un ampio
le possibilità di questa attività eccitante, utile, creativamente produttiva e pratica per lo sviluppo globale dei bambini.
Scopo dell'argomento: Introdurre il bambino al mondo dell'arte e sviluppare le capacità creative.
Compiti:
1. Introdurre i principali tipi di arte decorativa e applicata e rivelare la natura complessa dell'arte popolare.
2. Sviluppare la reattività emotiva dei bambini alle opere d'arte decorativa,
costituiscono la base della percezione estetica.
3. Promuovere lo sviluppo dell'attività cognitiva e creativa dei bambini nella creatività artistica fine e decorativa, per intensificare la ricerca creativa indipendente nella risoluzione di problemi artistici.
La materia "Opera artistica" ha caratteristiche specifiche, in particolare è di natura correttiva, educativa e evolutiva, che prevede principalmente la formazione di idee e concetti morali, l'educazione di modi di comportamento adeguati, l'inclusione di tutti gli studenti nelle attività educative che contribuiscono allo sviluppo delle loro funzioni mentali, indipendenza.
Obiettivo correttivo: nel processo di apprendimento a correggere il più possibile le carenze nello sviluppo della personalità dei bambini con deviazioni nella salute.
Per raggiungere l'obiettivo correttivo, quotidianamente in aula vengono risolti i seguenti compiti:
sviluppo degli orizzonti, della parola, del pensiero, dell'occhio e della motricità fine;
la formazione di abilità per pianificare il proprio lavoro, navigare nel compito, trarre conclusioni, generalizzare, vedere la cosa principale, analizzare il lavoro svolto;
educazione all'indipendenza, all'autocontrollo, al gusto estetico, alla comunicazione e alla correttezza nel comunicare con le persone intorno.
Nell'educazione correttiva, è importante la soluzione sistematica e coerente dei compiti correttivi ed educativi, necessaria per raggiungere obiettivi educativi ed educativi, prevedere e superare possibili difficoltà nell'interazione di bambini con vari ritardi mentali. La sistematicità richiede non solo la risoluzione dei problemi relativi allo sviluppo del materiale educativo del programma, ma anche l'adozione di misure tempestive per ottimizzare le relazioni nella squadra dei bambini, correggere il comportamento deviante dei bambini e sviluppare i punti di forza della personalità di ogni bambino.
Nella compilazione del programma sono stati presi in considerazione i principi di coerenza e continuità della formazione. Per un apprendimento di successo, in classe vengono utilizzati materiale visivo e campioni naturali. Per la formazione e il consolidamento di abilità e abilità, viene offerto un gran numero di esercizi in diverse versioni. Per mantenere una motivazione sostenibile a impegnarsi nel lavoro artistico, gli esercizi tengono conto degli interessi degli alunni. I bambini con disabilità intellettiva di solito hanno difficoltà a padroneggiare abilità lavorative generali come l'orientamento in dettaglio, la pianificazione del lavoro, l'autocontrollo. Pertanto, quando si insegna in classe 5, vengono fornite spiegazioni dettagliate dei compiti, viene eseguita una dimostrazione pratica individuale dei metodi di lavoro e della sua sequenza razionale, vengono offerti modelli di ruolo e vengono verificate le abilità negli esercizi prima del lavoro pratico. Il materiale teorico viene fornito in piccole dosi, principalmente durante l'esecuzione di lavori pratici basati sulla visualizzazione in disegni e diagrammi accessibili con parole chiave, poiché gli studenti hanno un sottosviluppo del linguaggio.
Pertanto, il programma non solo contribuisce all'adattamento lavorativo e sociale degli alunni, non solo sviluppa il loro potenziale mentale e sensomotorio e influisce positivamente sulle loro proprietà personali, ma apre anche un ampio spazio di creatività per l'educatore, che di solito ha un effetto positivo sulla qualità dell'istruzione.
Risultati pianificati.
nome e scopo dei materiali: carta, tessuto, plastilina;
nome e scopo degli strumenti e dispositivi manuali: forbici, pennello per colla, ago, ditale;
norme sulla sicurezza sul lavoro e sull'igiene personale quando si lavora con questi strumenti.
utilizzare correttamente gli attrezzi manuali;
metodi di lavorazione di vari materiali;
organizzare correttamente il proprio posto di lavoro, mantenere l'ordine durante il lavoro;
osservare le regole di sicurezza sul lavoro e igiene personale;
analizzare il prodotto sotto la guida di un insegnante (determinarne lo scopo, il materiale con cui è realizzato, i metodi di collegamento delle parti, la sequenza di produzione);
contrassegnare economicamente i materiali utilizzando modelli, piegare fogli di carta a metà, quattro volte, tagliare carta e tessuto con le forbici lungo le linee di marcatura, collegare parti di carta con la colla, cucire con punti "oltre il bordo", "cucitura del bottone".
osservare le regole di sicurezza del lavoro e igiene personale in tutti i tipi di lavori tecnici;
organizzare il posto di lavoro e mantenerlo in ordine durante il lavoro;
prendersi cura di strumenti e materiali;
segnare economicamente il materiale usando sagome, un righello, un quadrato;
fabbricare prodotti secondo il campione;
eseguire lavori utilizzando materiali artistici;
eseguire correttamente le operazioni tecnologiche studiate per tutti i tipi di manodopera; distinguerli per il loro aspetto;
produrre autonomamente prodotti (secondo un campione, un disegno, uno schizzo).
Educativo - piano tematico
№ p/n
Nome della sezione
Ore totali
Lezione introduttiva
Gestione della carta
"Maga della natura"
"Fantasie di carta"
"Nel regno dei tessuti e dei fili"
"Paese della plastica"
"L'isola delle cose inutili"
Totale: 204 ore
Calendario-pianificazione tematica
Grado 5 (6 ore a settimana).
Ore totali
Lezione introduttiva. Ingegneria della sicurezza. Regole per la marcatura di parti su carta. Tecniche di lavorazione della carta.
Elaborazione della carta. Origami.
Origami "Pesce".
Origami "rana".
Applicazione cartacea. Caduta delle foglie.
Composizione di foglie di carta insieme a quelle essiccate.
Taglio carta simmetrico. Deforestazione "(Foglie, farfalla, coleottero).
Carta e forbici fanno pensare. Lezione di quiz. Puzzle-competizione.
Simmetria e asimmetria nella composizione. Pannello di fogli di carta di varie forme.
Produzione di scatole per matite.
Applicazione "Pesci nell'acquario"
Floristica. Artigianato dalle foglie d'autunno.
Artigianato da foglie e fiori secchi.
Immagine in rilievo di piante
Disegniamo una farfalla.
Applicazione dalle foglie "Farfalla".
Artigianato e giocattoli realizzati con materiali naturali. Uomini ghianda.
Panel collettivo "Ancora l'autunno è arrivato da noi"
Pannello di semi "Fantasie d'autunno".
Origami. Applicazione “Famiglia di topi” (origami).
Fantasie di carta»
(lavorare con carta e cartone)
Lezione teorica;
Fare fiori con i tovaglioli;
Realizzare farfalle con carta ondulata (per decorare tende);
Artigianato da piatti di carta;
Fare un albero di Natale con tovaglioli di carta;
taglio della carta
"Nel regno dei tessuti e dei fili"
(lavorare con stoffa, fili, bottoni)
Lezione teorica;
Pannello "Acquario";
Pannello di trecce multicolori;
Conoscenza dei motivi all'uncinetto;
Fiori a maglia secondo lo schema;
Tovaglioli a maglia secondo lo schema.
"L'isola delle cose inutili"
(lavorare con materiale di scarto)
Lezione teorica;
Fare un souvenir "Mele";
Realizzare vasi con bottiglie di plastica usando perline;
Composizione "Rametto in brina" (usando schiuma);
Produzione di un pannello "Ninfee" da materiale da imballaggio;
Fare un souvenir con utensili di plastica.
Realizzare alberi da ramoscelli, plastilina, lanugine.
Lezione pratica Fare artigianato dal guscio d'uovo "Il lago dei cigni".
Sessioni individuali. Fare artigianato a scelta dei bambini.
Fare artigianato a scelta dei bambini.
Imparare a cucire.
Tappeti patchwork
Porta asciugamani per bambole.
Punto croce.
1. Dalla storia del ricamo.
2. Selezione di strumenti e materiali per il lavoro.
3. I tipi più semplici di ricamo.
Realizzazione di tovaglioli con elementi di ricamo.
Mosaico patchwork.
1. Dalla storia della tecnologia patchwork.
Schizzi del modello. Scelta della combinazione di colori. Modellistica.
2. Apri. Assemblaggio dei frammenti e del prodotto nel suo insieme.
3. Federe per cuscini per divani.
4. Mantello su uno sgabello.
Fiori patchwork.
Vaso foderato con pezzi di tessuto.
Lezione introduttiva. regole OT e PPB.
Impasto salato
Dalla storia della pasta di sale
regole OT quando si lavora con pasta di sale.
ricetta pasta di sale
Strumenti e materiali
Arrostire ed essiccare
Colorazione del prodotto
Produzione pasta di sale
figurine in miniatura
"Gufo"
"Bruco"
"Api"
"Riccio"
Cartapesta
regole OT quando si lavora con colla, vernici, vernice
Dalla storia della cartapesta
Materiali e infissi
Tecnologia per realizzare prodotti con la tecnica della cartapesta
Incollare il modulo
Produzione dei prodotti più semplici
Palla
Vaso
Fare un'imitazione di un antico vaso di argilla (plastica).
collage di tessuto .
Applique a mosaico.
Vimini convessi. Un braccialetto.
Applicazione in tecnica mista con elementi in rilievo "Fiori in vaso".
Copertina del libro (tessuto, applicazioni).
Biglietti d'invito, biglietti di auguri con applicazione.
Ceramica flagellata, che crea rilievo di contorno.
Pittura di plastilina. Inverno. paesaggi.
Ritagli di carta. Silhouette.
Plastica di carta. Giocattoli a cono.
Stampa .
Incartamento di regalo.
Realizzazione di giocattoli in argilla Filimonovo e Dymkovo.
Realizzare il tuo giocattolo.
Souvenir di Pasqua. Uovo dipinto (cartapesta).
Fiori dal tessuto "Bouquet regalo".
Filigrana di carta. "Quilling".
Lavorare con materiale naturale.
Applicazione "Grappoli di cenere di montagna".
Applicazione dai tovaglioli "Roses".
Realizzazione vasi di cartapesta. Pittura basata su arti decorative e applicate (Khokhloma, Gzhel, Zhostovo, Gorodets).
Lavorare con pasta di sale.
Fare artigianato "Frutta".
Opera collettiva "Natura morta in un cestino".
Pannello "Fiori" .
Realizzare una statuina "Gatti".
Realizzazione di una cornice per foto.
Lavoro in argilla .
Matita "Orsacchiotto".
Fare gli eroi della fiaba "Il lupo e 7 bambini".
Fare gli eroi della fiaba "Tre porcellini".
Realizzare eroi della fiaba "Buryonka di Matryonkino".
Fare artigianato "Candeliere".
Lavorare con tessuto e filo.
Applicazione dai thread "Anatroccolo".
Applicazione da tessuto "Personaggi dei cartoni animati".
Fare souvenir con i pompon.
Fare giocattoli con le dita. Messa in scena teatrale.
Fare un'applicazione morbida su un tovagliolo.
Lavoro collettivo. Cucire una bambola aereo con un costume russo.
Cucitura ad ago. Regalo per la mamma.
Movimentazione materiali di scarto.
Quelle scatole magiche. Realizzazione di case "Vie della città".
Fare fiori con bottiglie di plastica.
Fare una base calda dai tappi di sughero.
Fare una scatola di cartoline.
Totale: 204 ore.
Libri usati:
1. Bakhmetiev A., T. Kizyakov “Och. mani abili.” Rosman, 1999.
2. Vinogradova E. “Bracciali con perline”. AST, 2007.
3. Gorsky V.A., Timofeev A.A., Smirnov D.V. et al.Programmi esemplari di attività extracurriculari. Istruzione primaria e di base, ; ed. VA Gorsky. - M.: Illuminismo, 2010. - 111s. (Standard di seconda generazione)
4. Gudilina S. I. "Miracoli con le tue mani" M., Acquario, 1998.
5. Gukasova A. M. "Lavoro ad ago nella scuola primaria". M., Istruzione, 1985.
6. Gusakova M. A. "Applicazione". M., Istruzione, 1987.
7. Gusakova M. A. "Regali e giocattoli fai-da-te". M., Sfera, 2000.
8. Guseva N. N. "365 palline di perline". Iris-Press, 2003.
9. Dokuchaeva N. "Racconti dai doni della natura". SPb., Diamant, 1998.
10. Eremenko T., L. Lebedeva "Punto per punto". M., Malysh, 1986.
11. Kanurskaya TA, LA Markman "Perline". M., Casa editrice "Profizdat", 2000.
12. Kochetova S. V. "Giocattoli per tutti" (peluche). M., Olma-press, 1999.
13. Konysheva N. M. Attività artistica e progettuale (basi del design - educazione. Classi 1 - 4. Programma. Casa editrice "Association 21st century" Smolensk 2012
14. Levina M. 365 lezioni di lavoro divertente. M.: Rolf, 1999. - 256 p., con illustrazioni. (Attenzione: bambini!).
15. Molotobarova O. S. "Un cerchio per la fabbricazione di giocattoli souvenir", M., Illuminismo, 1990.
16. Nagibina M.I. “Regali naturali per artigianato e giochi”. Yaroslavl, "Accademia dello sviluppo", 1997.