տուն » Hi-Tech » Coco do chanel-ի լուսանկարների կենսագրությունը. Կոկո Շանել. կենսագրություն, անձնական կյանք. Մանկատան աղջկա փշոտ ճանապարհը

Coco do chanel-ի լուսանկարների կենսագրությունը. Կոկո Շանել. կենսագրություն, անձնական կյանք. Մանկատան աղջկա փշոտ ճանապարհը

Կոկո շանել

Իրական անունը Գաբրիել Բոնրե Շանել, ֆր. Գաբրիել Բոնհոր Շանել.

Ֆրանսիացի նորաձևության դիզայներ, ով հիմնադրել է Chanel-ը և ազդել եվրոպական նորաձևության վրա 20-րդ դարում:

Նա կանացի նորաձևության մեջ բերեց կահավորված բաճկոն և մի փոքրիկ սև զգեստ. Աքսեսուարներից ամենահայտնին շղթայի վրա դրված պայուսակն էր և մեծ զարդեր՝ հիմնականում կամելիայի բրոշներ և արհեստական ​​մարգարիտներ: Նրա «Chanel No. 5» օծանելիքը դարձավ 20-րդ դարի օծանելիքի բեսթսելլեր։

Նա ծնվել է Սաումուրում 1883 թվականին, թեև նա պնդում էր, որ ծնվել է տասը տարի անց Օվերնում։ Մայրը մահացել է ծանր ծննդաբերության ժամանակ. Երբ Գաբրիելը հազիվ տասներկու տարեկան էր, հայրը նրան թողեց չորս եղբայրների և քույրերի հետ. Երեխաներն այն ժամանակ գտնվել են հարազատների խնամքի տակ և որոշ ժամանակ անցկացրել մանկատանը:

18 տարեկանում Գաբրիելն աշխատանքի է ընդունվում որպես վաճառող հագուստի խանութում, իսկ ազատ ժամանակ երգում է կաբարեում։ Նա հանդես է եկել Ko Ko Ri Ko և Qui qu'a vu Coco երգերով, ինչի շնորհիվ ստացել է իր մականունը՝ Կոկո։ Այս ներկայացումներից մեկի ժամանակ Գաբրիելին նկատեց սպա Էթյեն Բալզանը. նա տեղափոխվեց նրա հետ ապրելու Փարիզ, բայց շուտով գնաց անգլիացի արդյունաբերող Արթուր Կապելի մոտ, ով իր ընկերների շրջանում հայտնի էր «Տղա» մականունով։

1910 թվականին Chanel-ը գլխարկների խանութ բացեց Փարիզում. մեկ տարվա ընթացքում այն ​​տեղափոխվեց Rue Cambon, 31, Ritz հյուրանոցի դիմաց, որտեղ այն գտնվում է մինչ օրս:

Շանելը և նրա ընկեր Միսիա Սերտը վերջինն էին, ովքեր այցելեցին Դիաղիլևին նրա մահվան նախօրեին՝ 1929 թվականի օգոստոսի 19-ին։ Նրանք նաև վճարել են Սան Միքելե կղզում հուղարկավորության համար, քանի որ ոչ հանգուցյալը, ոչ էլ նրա հետ գտնվող Լիֆարը գումար չեն ունեցել նրա հետ։

1939 թվականին, պատերազմի բռնկմամբ, Chanel-ը փակեց նորաձեւության տունը եւ նրա բոլոր խանութները։ 1940 թվականի հունիսին նրա եղբորորդին՝ Անդրե Պալասը գերի է ընկել գերմանացիների կողմից։ Փորձելով փրկել նրան՝ Շանելը դիմեց իր վաղեմի ծանոթին՝ Գերմանիայի դեսպանատան կցորդ, բարոն Հանս Գյունթեր ֆոն Դինքլեյջին, ինչի արդյունքում Անդրե Պալասը ազատ արձակվեց, և 56-ամյա Շանելը հարաբերությունների մեջ մտավ ֆոն Դինքլաջի հետ։ Ըստ Վինսենի դոսյեի՝ Շանելը եղել է «բարոն Հանս Գյունթեր ֆոն Դինքլեյջի սիրուհին և գործակալը» 1942-1943 թվականներին։

1943 թվականի նոյեմբերին Շանելը դիմեց Ուինսթոն Չերչիլի հետ հանդիպմանը. նա ցանկանում էր համոզել նրան համաձայնել գաղտնի անգլո-գերմանական բանակցությունների սկզբունքներին: Գաբրիելը այս հարցը քննարկել է օկուպացված Ֆրանսիայում տեքստիլ արդյունաբերության պատասխանատու Թեոդոր Մոմմի հետ։ Մայրիկը Բեռլինին փոխանցեց առաջարկը Վեցերորդ տնօրինության ղեկավարին, որը վերահսկում էր արտաքին հետախուզական ծառայությունը Վալտեր Շելենբերգին: Նա առաջարկը հետաքրքիր համարեց. Operation Modelhut (գերմանական? -՞ «Նորաձև գլխարկ») հնարավորություն տվեց անարգել ճանապարհորդել Մադրիդ (որտեղ Շանելը մտադիր էր հանդիպել Չերչիլի հետ) մի քանի օր վավերականությամբ անցումով։ Հանդիպումը, սակայն, չկայացավ՝ Չերչիլը հիվանդ էր, իսկ Շանելը վերադարձավ Փարիզ՝ առանց ոչինչի։

Պատերազմի ավարտին Շանելը հիշեց գերմանացիների հետ իր բոլոր շփումները։ Նրան պիտակավորեցին որպես նացիստների հանցակից, նրան մեղադրեցին համագործակցության մեջ և ձերբակալեցին: 1944 թվականին Չերչիլի խորհրդով նա ազատ է արձակվել, բայց պայմանով, որ նա լքի Ֆրանսիան։ Շանելը ստիպված է եղել մեկնել Շվեյցարիա, որտեղ ապրել է մինչև 1953 թվականը։

1954 թվականին 71-ամյա Գաբրիելն իր նոր հավաքածուով վերադարձավ բարձր նորաձեւության աշխարհ։ Նա իր նախկին փառքին և հարգանքին հասավ միայն երեք սեզոնից հետո. հարուստ և հայտնի կանայք դարձել են նրա շոուների մշտական ​​այցելուները։ Chanel-ի թվիդային կոստյումը` կիպ կիսաշրջազգեստը և ոսկե կոճակներով և գրպաններով առանց օձիքի ժապավենի բաճկոնը, ձեռք բերեց ժողովրդականություն և դարձավ իր տիրոջ հաջողության խորհրդանիշը:

1950-1960-ական թվականներին Շանելը համագործակցում էր տարբեր հոլիվուդյան ստուդիաների հետ՝ հագնվելով այնպիսի աստղերի, ինչպիսիք են Օդրի Հեփբերնը և Լիզ Թեյլորը: Նրա հաճախորդների թվում էր նաև ԱՄՆ առաջին տիկին Ջեքի Քենեդին։

Նորաձևության տուն «Կոկո Շանել»

Երիտասարդ ֆրանսուհի Կոկոյի առաջին արհեստանոցը հայտնվել է Փարիզում 1910 թվականին։ Անգլիացի արդյունաբերող Կապելի հովանավորության շնորհիվ Շանելը ստացավ անհրաժեշտ միջոցներ և հովանավորություն։ Սիրահար, ընկեր և հովանավոր Արթուր Բոյ Քեյփելը վճարել է Chanel Models արտադրամասի ստեղծման ծախսերը, և տան տարբերանշանում հայտնվել են երկու C-ներ:

1913 թվականին Դովիլ առողջարանային քաղաքում բացվեց Chanel բուտիկը։ Հարուստ հաճախորդները գնել են նավաստիների կոստյումներ, ուղիղ կտրված կիսաշրջազգեստներ՝ գրպաններով, ծղոտե գլխարկներ ժապավեններով, լողազգեստներ:

1915 թվականին Ֆրանսիայի Ատլանտյան օվկիանոսի ափին գտնվող Բիարից հանգստավայրը հայտնվել է հարուստ հասարակության ուշադրության կենտրոնում, որտեղ դիզայները հորինել է գործնական հագուստ, որը. պատերազմի ժամանակ- Ջերսիի զգեստները անհավատալի հաջողություն ունեցան:

1919 թվականին Կոկո Շանելի կողմից առաջարկված ժամանակակից հագուստի հայեցակարգը ճանաչվեց Եվրոպայում և արտասահմանում: Տրիկոտաժե սվիտերները, տաբատներն ու կարդիգանները կնոջը դարձնում էին ավելի ինքնավստահ և ազատ շարժման մեջ։

Բուտիկների ցանց բացելով՝ Կոկոն հետևեց ոչ միայն հավաքածուների ժամանակին թարմացմանը, այլև բիզնեսի ֆինանսական կողմին, անձամբ շփվեց հաճախորդների հետ՝ պտտվելով արիստոկրատական ​​շրջանակներում. .

Բարձր նորաձեւության աքսեսուարների բուտիկը Փարիզում բացվել է 1929 թվականին։ Coco-ն թողարկել է երկար շղթայի վրա պատկերված 2.55 ուղղանկյուն պայուսակը. առաջին անգամ կանայք կարողացել են հարմարավետորեն կրել պայուսակը` այն կախելով իրենց ուսից:

Կարելի է համարել երկար դատարկ Տան պատմության մեջ Կամբոն II փողոցում համաշխարհային պատերազմև Շանելի մեկնումը Շվեյցարիա։ 1954 թվականին Շանելը վերադարձավ Փարիզ, բացեց բուտիկ և ներկայացրեց նոր հավաքածու։ Նրանից մի քանի տարի պահանջվեց նախկին պաշտոնները վերականգնելու համար:

Chanel No.19 դասական օծանելիքը դարձավ կուտյուրիի բաժանման նվերը. 88 տարեկանում Գաբրիել Շանելը մահացավ սրտի կաթվածից՝ չթողնելով պաշտոնական ժառանգորդ:

1983 թվականին գերմանացի դիզայներ Կարլ Լագերֆելդը ստանձնեց լեգենդար ապրանքանիշը: 1986 թվականի ստեղծագործական Բարձր նորաձեւության հավաքածուն նրան շնորհեց Ոսկե մատնոց և հաստատեց Լագերֆելդին Շանելի կայսրության գահին:

Մեյտրը պահպանել է բրենդի հիմնադրի ոճը, բայց կարճացրել է կիսաշրջազգեստները՝ բացահայտելով կանացի ծնկները (Կոկոն խուսափում էր դրանից)։ Լագերֆելդին միշտ հաջողվել է հետևել Շանելի կայսրության հիմնական օրենքներին՝ գործնականություն և շքեղություն:

Եվ սիրային պատմություններ՝ Կոկո Շանել

Իր պատանեկության տարիներին Շանելը լույս տեսավ թեթև և կարճ վեպեր, բայց իր գլխավոր սիրուն հանդիպեց շատ ավելի ուշ: Դա տեղի է ունեցել այն պահին, երբ Կոկո Շանելը հոգնել է հավերժ սիրեկանի կարգավիճակից և որոշել է ինքնուրույն կյանք սկսել՝ կախված չլինելով տղամարդկանցից։ Այնուհետև նրա տունը մեծահարուստի այգու թևն էր, և Գաբին պլաններ կազմեց դառնալու հանրահայտ ջրաղացպանուհի: Տղամարդը չցանկացավ աջակցել Կոկոյին նրա ջանքերում, և կինը տեղափոխվեց Փարիզ, որտեղ հանդիպեց իր վաղեմի ընկերոջ՝ Արթուր Կապելին:

Ե՛վ Արթուրը, և՛ Կոկոն սեր ունեին առաջին հայացքից։ Կապելը հարուստ արդյունաբերողի ժառանգն էր, կանայք խենթանում էին նրա վրա. Արթուրը բարձրահասակ էր և բարեկազմ գեղեցիկ: Շանելը այդ ժամանակ մոտ երեսուն տարեկան էր, բայց Կոկոյին դժվար էր գեղեցկուհի անվանել, ավելի շուտ՝ արտասովոր արտաքինով և նրբագեղ ձևերով կին: Գաբրիելն Արթուրին գերել է իր նրբագեղությամբ, ինքնատիպությամբ ու հմայքով։ Մի քանի շաբաթվա ընթացքում նրանք սկսեցին միասին ապրել՝ բնակարան վարձելով։ Արթուրը դարձավ միակ տղամարդը, ով լիովին աջակցեց Շանելի բոլոր ջանքերին, օգնեց նրան բոլոր հասանելի միջոցներով։ Արթուրի շնորհիվ Շանելը կարողացավ նորաձևության խանութներ բացել Ֆրանսիայի մի քանի քաղաքներում, կարողացավ մտնել հասարակության վերին օղակներ և հանդիպել ճիշտ մարդկանց, որոնք Կոկոյին դարձրեցին հայտնի միլինատոր։ Կապելի համար փլեյբոյի համբավը տարածվեց, սակայն Գաբրիելին հանդիպելուց հետո նա խզեց հարաբերությունները բոլոր սիրուհիների հետ։ Շանելը դարձավ հայտնի և հաջողակ կին, Փերիսը կուռք էր դարձնում նրան, իսկ Արթուրը հիանում էր իր սիրելիով և ոչ մի անգամ չէր նախանձում, որ այժմ նրանց ներկայացնում էին ոչ թե որպես «Արթուր Կապել և Կոկո Շանել», այլ որպես «Կոկո Շանել ընկերոջ հետ»։

Սակայն երջանկությունը հավերժ չէր կարող տևել, և Շանելը հասկացավ, որ Արթուրը երբեք չի կարող իրեն ամուսնության առաջարկ անել։ Չնայած գլխապտույտ հաջողությանը, Շանելը այն կին չէր, որը կարող էր հիանալի կերպով համընկնել Կապելի հետ: Սիրահարը ցանկանում էր հասնել հասարակության բարձունքների, շատ կիրթ և խելացի էր, իսկ Կոկոն դաստիարակվել էր մանկատանը: Մյուս խնդիրն այն էր, որ Արթուրը պատկանում էր հին հրեական ընտանիքին, և այդ օրերին Ֆրանսիայում, եթե նույնիսկ մարդ միլիոնատեր լիներ, նրան չէին ճանաչում, քանի դեռ նրա երակներում չէր հոսում ֆրանսիական վեհ արյունը։ Արթուրին անհրաժեշտ էր ամուսնանալ արիստոկրատի հետ, որպեսզի իրեն «տեղավորեն» սերուցքի մեջ։ Նույնիսկ Կոկոն, իր ժողովրդականությամբ, գունատ էր փարիզուհիների բարդ ֆոնի վրա:


Որոշ ժամանակ նրանք դեռ փորձում էին փրկել հարաբերությունները, բայց շուտով Գաբին իմացավ, որ Արթուրը երկու սիրուհի ունի։ Նա ոչինչ չասաց Կապելին այս մասին, և նա չլքեց Կոկոյին՝ հասկանալով, որ նա պատրաստ չէ դրան։ Մի գեղեցիկ օր Արթուրին գտան «շահավետ խաղ», և նա անմիջապես ներկայացրեց Գաբրիելին։ Նա լուռ հավանություն տվեց Կապելի ընտրությունը և հարսնացուին կարեց հարսանեկան զգեստ։ Հարաբերություններն այնտեղ ավարտվեցին. Արթուրը ստացավ այն, ինչին նա ձգտում էր ամբողջ կյանքում, Կոկոն՝ համբավ և ճանաչում, և բացի դրանից՝ տանջված սիրտ։ Շանելը ընկավ աշխատանքի մեջ, և մի քանի ամիս անց նա կարողացավ հաղթահարել դեպրեսիան, բայց որոշ ժամանակ անց նա իմացավ սարսափելի լուրը. Կապելը մահացել է ավտովթարից:

Ֆ-ն հանդես է գալիս Շանելի կյանքից

Կոկոյի մահից հետո Chanel նորաձեւության տունը դժվար ժամանակներ է ապրել։ Նրա վերածնունդը սկսվեց 1983 թվականին, երբ տան կառավարումը ստանձնեց նորաձեւության դիզայներ Կառլ Լագերֆելդը։ 2008 թվականին, ի պատիվ Շանելի ծննդյան 125-ամյակի, նա ներկայացրել է 5 եվրո արժողությամբ հուշադրամի դիզայն՝ իր պատկերով։ Ոսկյա մետաղադրամը (99 թվի հատումը) արժե 5900 եվրո, իսկ 11000 արծաթե մետաղադրամներից մեկը կարելի է գնել 45 եվրոյով։

Մադմուզել Շանելը քնաբեր էր։ Ritz-ում լուսնով զբոսանքի ժամանակներից մեկի ժամանակ նա ոչ միայն խալաթից կտրեց կոստյումը, այլև սպիտակ սրբիչից կտրված ծաղիկը կպցրեց շրմփոցին:

Մադմուզելն ուներ իր սեփական պատկերացումներն այն մասին, թե ինչպես պետք է հոտը կնոջը: Ըստ լեգենդի՝ պարֆյումեր Էռնեստ Բոն (ի դեպ, Ռուսաստանից էմիգրանտ) սխալվել է ալդեհիդների կոնցենտրացիայի հարցում՝ արդյունքում ստացվել է ավելի քան 80 բաղադրիչներից բաղկացած բարդ բույր։ Այսպիսով, մոնոպարֆյումերի դարաշրջանն ավարտվեց։ Chanel No.5-ի խորհրդանշական բույրը շարունակում է մնալ աշխարհի ամենավաճառվող օծանելիքների տասնյակում:

Շանելը առաջին և միակ կուտյուրյերն էր, ում հաջողվեց գտնել «Ի՞նչ հագնել» հավերժական հարցի ճիշտ պատասխանը. Փոքրիկ սև զգեստը ունիվերսալ հանդերձանք է գրեթե բոլոր առիթների համար:

«5» թիվը Կոկո Շանելի սիրելի համարն էր։ Միգուցե նա սնահավատ էր, բայց նրա կյանքում շատ բան կապված է այս գործչի հետ: Եվ Chanel №5 բույրն այս անվանումն ստացել է մի պատճառով: Սա բույրի հինգերորդ տարբերակն էր, որը հավանել էր Chanel-ն իր ստեղծման ժամանակ։

Շանելը երբեք էսքիզներ չէր նկարում, նա աշխատում էր «կենդանի»՝ մոդելների վրա, քանի որ կարծում էր, որ զգեստը պետք է շարժվի, իսկ մատիտի փոխարեն օգտագործում էր բացառապես դերձակի մկրատ և քորոց։ Նրան «միայն մի զույգ մկրատ և ձեռքերի մի քանի ճշգրիտ շարժումներ էին պետք, որպեսզի շքեղությունն ինքնին առաջանար անձև նյութի կույտից»:

Կոկո Շանելը սիրում էր գրպաններ: Նա վստահ էր, որ կանացի հագուստի մեջ գրպաններ չկան, տղամարդու կոստյումի այս դետալը։ Եվ նա դրանք բերեց ոչ միայն հագուստի, այլև աքսեսուարների մեջ: Մինչ օրս Chanel-ի պայուսակների գլխավոր դետալը գրպաններն են:

Կոկոն երբեք ամուսնացած չի եղել (ասում են, որ նա հրաժարվել է Վեսթմինսթերի դուքսից այն պատրվակով, որ կարող են լինել այնքան դքսուհիներ, որքան ցանկանում է, և կա միայն մեկ մադեմուզել Շանելը: - Մոտավորապես Woman.ru) և, ըստ էության, չի ավարտվել: հավաքածուի ցուցադրություն հարսանյաց զգեստով.

Սկզբում ամեն ինչ սկսվեց որպես հոբբի: Կոկոն սկսեց գլխարկների ստեղծմամբ, որոնք հետագայում գրավեցին Փարիզի արիստոկրատ կանանց սրտերը։ Նրա գլխարկներից շատերը չափազանց շքեղ ու նորարար էին ժամանակի համար: Եվ միայն հետո անսովոր իրեր նախագծելու անմեղ հոբբին վերածվեց կյանքի գործի։

Chanel # 5-ի շիշը աշխարհում վաճառվում է 30 վայրկյանը մեկ:

Ամեն առավոտ Կոկո Շանելը, ով հիմնականում գիշերում էր Ritz-ում, վերադառնում էր իր բնակարան՝ նախնական զանգով. նա խնդրել էր օգնականներին հոտոտել Chanel No.5 օծանելիքը սրահում իր ժամանումից առաջ: «Հաճախորդները հոտով կգան»,- վստահ էր նա։ Մադմուզելն իր աշխատանքային օրը սկսեց իր սիրելի բույրի հետքերով: Chanel No.5-ի խորհրդանշական բույրը շարունակում է մնալ աշխարհի ամենավաճառվող օծանելիքների տասնյակում:

Chanel # 5-ը հանրությանը ներկայացվել է մայիսի 5-ին (մայիսի հինգերորդ ամիսը), 1921 թ. Վթար. Պատահականությո՞ւն։

Կոկո Շանելը (Coco Chanel), որքան էլ զարմանալի թվա, մտավ մարդկության պատմության մեջ մոլորակի 100 ամենաազդեցիկ մարդկանց ցուցակը։ Իսկապես, այս փխրուն կինը մեր կյանք է բերել այնքան շատ բաներ, առանց որոնց մենք այլևս չենք պատկերացնում գոյությունը: Նրա ազդեցությունը նորաձևության աշխարհում հսկայական է:

Կոկոն սկսել է գործել որպես տրիկոտաժի վաճառող: Գիտեի՞ք, որ մինչ լեգենդ դառնալը Կոկոն սովորական գործավար է եղել տրիկոտաժի փոքրիկ խանութում:

Մինչ իր սեփական սրահ գալը, Մադմուզելը ամեն առավոտ զանգահարում էր և խնդրում, որ բնակարանն իրեն շաղ տան Chanel No 5 օծանելիքով: Նրա սիրած բույրը ավելի լավացրեց իր օրը և գրավեց նոր հաճախորդներ:

Շատ կանայք երազում են կրճատել իրենց իրական տարիքը, սակայն այդ օրերին ոչ բոլորի մտքով էր անցնում։ Բայց Կոկոյին դուր չեկան ընդհանուր ընդունված կանոններն ու կանոնները։ Ըստ լուրերի՝ այս զարմանալի կինը կարողացել է 10 տարով թուլացնել իր իրական տարիքը:

Vogue-ը 1926 թվականին ընդունեց, որ LBD-ն կամ փոքրիկ սև զգեստը նույնքան հայտնի է, որքան Ford-ի մեքենան:

Մեջբերումներ և աֆորիզմներ

Գեղեցկության մասին հոգալը պետք է սկսել սրտից ու հոգուց, այլապես ոչ մի կոսմետիկ միջոց, ավաղ, չի օգնի։

Տղամարդիկ սիրում են լավ հագնված, բայց ոչ փայլուն կանանց։

Կարելի է ընտելանալ տգեղ արտաքինին, երբեք՝ անփույթությանը։

Ամեն ինչ մեր ձեռքերում է, այնպես որ մի թողեք, որ գնան:

Անխղճորեն հեռացրեք այն ամենը, ինչը չափազանցված է:

Կինը պետք է այնպես հագնված լինի, որ ցանկանա մերկանալ։

Ցերեկը եղիր քրիզալիս, իսկ գիշերը՝ թիթեռ, քանի որ ոչինչ ավելի հարմարավետ չէ, քան կոկոնը և ավելի սիրելի, քան թիթեռի թևերը:

Զսպել քեզ, երբ ցավում է, և տեսարաններ չսարքել, երբ ցավում է, ահա թե ինչ է իրական (իդեալական) կինը:

Ազատությունը միշտ էլ ոճային է:

Անփոխարինելի լինելու համար պետք է անընդհատ փոխվել։

Ոչինչ չի ծերացնում կնոջը այնպես, ինչպես չափազանց մեծ (շքեղ) կոստյումը:

Ծերությունը չի պաշտպանում սիրուց, բայց սերը պաշտպանում է ծերությունից:

Նորաձևությունը երկու նպատակ ունի՝ հարմարավետություն և սեր։ Գեղեցկությունն առաջանում է, երբ նորաձևությունը հասնում է իր նպատակներին:

Հագուստի մեջ բաց գույներ նախընտրող կինը շատ ավելի դժվար է դուրս գալ հավասարակշռությունից։

Կնոջ համար գլխավորը անընդհատ աշխատելն է։ Միայն աշխատանքը քաջություն է տալիս, իսկ ոգին իր հերթին հոգ է տանում մարմնի ճակատագրի մասին։

Եթե ​​ցանկանում եք ունենալ այն, ինչ երբեք չեք ունեցել, պետք է անեք այն, ինչ երբեք չեք արել:

Եթե ​​ձեզ հիացրել է կնոջ գեղեցկությունը, բայց չեք հիշում, թե ինչ էր նա հագել, ապա նրա հանդերձանքը կատարյալ էր։

Որքան վատ է կինն անում, այնքան ավելի լավ տեսք պետք է ունենա:

Եթե ​​դուք ծնվել եք առանց թևերի, մի խանգարեք նրանց աճել:

Օծանելիքն ավելի շատ խոսում է կնոջ մասին, քան նրա ձեռագիրը.

Օծանելիքը պետք է քսել այնտեղ, որտեղ ցանկանում եք համբույր ստանալ:

Նորաձևությունն անցնում է, ոճը մնում է։

Նորաձևությունը, ինչպես ճարտարապետությունը, համամասնությունների խնդիր է:

Հիշեք, որ առաջին տպավորություն թողնելու երկրորդ հնարավորություն չեք ունենա:

Մենք ինքներս ենք մեզ դարձնում. եթե կինը 18 տարեկանում տգեղ է, ապա դա իր բնույթով է, եթե 30 տարեկանում՝ հիմարությունից:

Ճաշակով կանայք կրում են կոստյումի զարդեր: Մնացած բոլորը պետք է ոսկի կրեն։

Տաբատը կնոջն ազատ է դարձնում.

Կինը պետք է կնոջ հոտ ունենա, ոչ թե չորացած ծաղկեփնջի:

Եթե ​​կինը նորաձեւության հարցերում լսում է իր ընկերներին, այլ ոչ թե իր տղամարդուն, նա հաճախ դառնում է ծիծաղի առարկա:

Բաճկոնները պետք է լինեն նույնքան փափուկ, որքան բաճկոնները: Սա նաև արտաքին և ներքին ազատության զգացում է տալիս։

Լուսանկարը













Այս հոդվածից դուք կիմանաք Կոկո Շանելի կենսագրությունը, թե ով է նա, ինչ է եղել նրա իրական անունը և ինչպես է նա զարգացել։ անձնական կյանքի... Կինը, որի մասին կլինի ելույթ, ընդմիշտ փոխեց նորաձեւության աշխարհը։ Նա կարողացավ ստեղծել նոր, հեղափոխական ոճ, որը դեռ շատ երկրպագուներ ունի։ Կոկոյի հայտնագործությունները հավերժական դասականներ են, որոնք հեղափոխություն են անում գեղեցկության մեջ:

Հենց նա է փրկել աղջիկներին անհարմար կորսետներից, հորինել լեգենդար օծանելիքի և հագուստի խիստ գծերի բանաձևը։ Բայց նրա հաջողության ճանապարհը հեշտ չի կարելի անվանել: Ավելի շուտ այն կարելի է բնութագրել «Դժվարությունների միջով դեպի աստղեր» արտահայտությամբ։ Դժվարությունները դիզայներին հետապնդել են ոչ միայն մասնագիտական ​​գործունեության մեջ, այլև հենց ծնունդից: Նրա անձը օրինակ է այն բանի, որ սիրելի բանով, քաջությամբ և հաստատակամությամբ յուրաքանչյուրը կարող է հասնել իր ուզածին:

Կենսագրություն

Կոկոյի իսկական անունը Գաբրիել Բոնհոր Շանել է, ծննդյան տարեթիվը՝ 1883 թվականի օգոստոսի 19։ Ապագա հայտնիը ծնվել է Ֆրանսիայի Սոմուր քաղաքում։ Մայրը մահացել է, երբ նա փոքր էր, իսկ հայրը նրան և ավագ քրոջը ուղարկել է վանքի կացարան։ Նրանք նրան այլևս չտեսան։ Մանկության տարիներն անցել են աղքատության ու դժվարության մեջ։

Աղջիկները մշտապես պետք է կրեին նույն համազգեստը, որը դաստիարակվել էր մանկատանը։ Բոլոր աշակերտները անդեմ ու միանման տեսք ունեին։ Հենց այդ ժամանակ էլ փոքրիկ Կոկոն սկսեց տեսնել իր առաջին երազանքները, որոնցում բոլոր կանայք գեղեցիկ հագնված են, իսկ ինքը նյութական զրկանքներ չի ապրում։

Իր ողջ հասուն կյանքի ընթացքում Գաբրիել Շանելը կամ թաքցրել է իր անցյալը, կամ հորինել լեգենդներ դրա մասին։ Ուստի պատմաբանների համար շատ դժվար է հետևել նրա գործունեությանը, գոնե մանկության և երիտասարդության տարիներին: Ծանոթները նրա մասին խոսում էին որպես բարդ բնավորությամբ անձնավորության։ Նրան համարում էին ամբարտավան և կոպիտ: Միևնույն ժամանակ նրան հիշում էին որպես շատ եռանդուն և անխոնջ ձեռներեցուհու։ Այս հակասական անձի կերպարը դեռևս ոգեշնչում է ստեղծագործ մարդկանց: Նրա մասին յոթ ֆիլմ է հրատարակվել։ 2009 թվականին նկարահանվել է կենսագրության ամենահայտնի ֆիլմերից մեկը՝ Կոկո դու Շանելը։ Հիմնական դերըխաղացել է Օդրի Տոտուն:

Կարիերա

Աղջիկը 18 տարեկանում լքել է վանքը, որտեղ ապրում էր և աշխատանքի է անցել ներքնազգեստի խանութում՝ որպես օգնական։ Բայց այս կյանքը նրան չէր սազում, և նա որոշեց գնալ այլ ճանապարհով՝ դառնալ բալերինա կամ երգչուհի։ Լսումները ցանկալի արդյունք չեն տվել. Այս ժամանակները կարելի է անվանել դժբախտ. Պետք էր քրտնաջան աշխատել, բայց դրա համար քիչ գումար են վճարել, և երազանքն իրականացնելու հնարավորություն չի եղել։ Բայց սրճարանում աշխատելն ուներ իր առավելությունները. Այնտեղ էր, որ ապագա հայտնի անձը ստացավ իր միջին անունը, որով էլ հայտնի դարձավ։ Նա հաճախակի ելույթ էր ունենում այցելուների առջեւ «Ko Ko Ri Ko» երգով, ինչի պատճառով էլ այցելուները նրան Կոկո էին անվանում։ Նա նաև օգտակար ծանոթություններ է ձեռք բերել այնտեղ։

Նորաձևության դիզայներ աշխատանքի սկիզբ

22 տարեկանում Գաբրիել Բոները տեղափոխվում է Փարիզ՝ աշխատելու որպես միլինատոր։ Այս արարքը կարելի է համարել իրական հաջողության ճանապարհի մեկնարկային կետը։ Որոշ ժամանակ անց նա հանդիպեց Արթուր Կապելին։ Նա երիտասարդ, հաջողակ գործարար էր։ Տղամարդը խոստումնալից է համարել Շանելի նկրտումները և օգնել նրան ջանքերում։ Նրանք միասին խանութ են ստեղծել։ Դրանում աղջիկը գլխարկներ է վաճառել, որոնք ինքն է հորինել ու կարել։ Հաճախորդներ էին հայտնի ֆրանսուհիները։

Հարուստ հաճախորդներին դուր են եկել ատելյեի տիրոջ դիզայներական գաղափարները, առաջարկությունների վրա հիմնված պատվերների շարունակական հոսքը օգնել է մարել վարկը և հասնել ֆինանսական կայունության: Կոկոն կարողացավ շատ արագ ծանոթների շահութաբեր շրջանակ ստեղծել։ Նա ծանոթ էր տեղի բոհեմիայի բազմաթիվ ներկայացուցիչների՝ Ստրավինսկու, Դիագիլևի, Թուլուզ-Լոտրեկի, Պիկասոյի և այլ նշանավոր դեմքերի հետ: Առեւտուրն այնքան հաջող էր, որ Փարիզյան սալոնի բացումից երեք տարի անց (1910 թ.) Դովիլում բացվեց երկրորդը։

Նոր գաղափարներ

Գաբրիել Բոներ Շանելի կանոնների մեջ չէր կանգ առնել այնտեղ, և նա սկսեց վերափոխել նորաձևությունը: Նա մտահղացել է կանանց համար անսովոր հագուստի գաղափարներ: Էսքիզները եզակի էին ու նույնիսկ սկանդալային այդ տեսակի հասարակության համար։ Առաջին բանը, որով Կոկոն հայտնվեց, պատրաստված էր ջերսի գործվածքից: Մինչ այդ ոչ ոք նման գործվածք չէր օգտագործել։ Հայտնի սև զգեստը հայտնվեց մի փոքր ուշ, բայց Շանելը ոճի հիմքերը դրեց դեռ այն ժամանակ։ Պարզ ուրվագիծ, նրբագեղ գծեր: Նրբագեղ մինիմալիզմը սիրահարվեց աղջիկներին, իսկ դիզայները շարունակեց փորձարկումները։

1919 թվականին բացվեց փարիզյան նորաձեւության տուն։ Այս ժամանակ Գաբրիել Շանելի հանդերձանքները սիրված էին ոչ միայն Ֆրանսիայում: Բլեյզերները, կիսաշրջազգեստները, նավաստիների կոստյումները, երկար տաք սվիտերները գնահատվում են շատ երկրներում։ Երկու տարի անց Կոկոն կրկին ապշեցրեց բոլորին մեկ այլ գյուտով։ Այս անգամ հայտնի Մադմուզելը որոշել է ստեղծել իր բուրմունքը։

Լեգենդար օծանելիք

1920 թվականին Կոկոն հանդիպեց Ռուսաստանից արտագաղթած պարֆյումերի՝ Էռնեստ Բո անունով: 12 ամիս անց նրանք հանրությանը ներկայացրեցին ոչ մի այլ բանի նման մի օրիգինալ ստեղծագործություն։ Այն բաղկացած էր 80 բաղադրիչներից, որոնց մեջ չէր կարելի առանձնացնել։ Մինչ այս հոտի հայտնվելը, սովորական էին այնպիսի բանաձևեր, որոնք ընդօրինակում էին մեկ կոնկրետ ծաղիկ և արագ անհետանում: Մյուս կողմից, Chanel's Eau De Parfum-ը նոտաների խառնուրդ էր, որը աստիճանաբար զարգանում էր օրվա ընթացքում: Նրանք միասին գարնանային այգի էին հիշեցնում։ Բույրը երկարատև է և գեղեցիկ։

Շիշը, ինչպես Գաբրիել Բոներ Շանելի բոլոր ստեղծագործությունները, խստաշունչ տեսք ունի այն ժամանակվա փայլուն, բարդ օծանելիքի տարաների ֆոնին։ Պարզ ապակե շիշը մի փոքր էքսցենտրիկ տեսք ուներ: Այնուամենայնիվ, սա այն էր, ինչ ստեղծողը ցանկանում էր. 1924 թվականին նրանք փորձեցին փոխել ձևը, այն ավելի պայծառ դարձնել, բայց գաղափարը լքվեց։

Ինչու՞ թիվ 5: Կոկոն մտադիր էր շարունակել օծանելիքների շարքը, ուստի իր ազգանվան վրա նմուշի համար է ավելացրել։ Դա կոմպոզիցիայի հինգերորդ տարբերակն էր, որն առաջարկել էր Էռնեստ Բոն, որը նրան դուր եկավ։

Կարիերայի ավարտ

Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի սկսվելուց հետո Գաբրիել Բոնհոր Շանելը փակեց բոլոր խանութները, քանի որ այս ժամանակահատվածում մարդիկ բարդ հագուստի կարիք չունեին։ Դիզայները որոշել է Շվեյցարիայում անցնել այս դժվար ժամանակների միջով։ 1944 թվականին նրան մեղադրեցին գերմանական բանակի սպային օգնելու մեջ, սակայն մեղադրանքը արագ հանվեց։

Մադմուզել Շանելը տասը տարի անց վերադարձավ Փարիզ։ Նա արդեն 70 տարեկան էր, բայց նա, ավելի քան երբևէ, լի էր ուժով։ Բացվել է նորաձեւության տուն, ներկայացվել է նոր հավաքածու. Հետո Կոկոն այն ժամանակ մեկ այլ հարմար և օրիգինալ ապրանք մտավ՝ երկար գոտիով ձեռքի պայուսակ։ Մինչ այդ ընդունված էր ձեռքերով ցանցեր կրել։ Սա անհարմար էր, նրանք հաճախ կորչում էին և խանգարում ազատ տեղաշարժին։ Մի քանի տարի էլ չանցած, ֆրանսուհիները կրկին սիրահարվեցին Chanel-ի արտադրանքին, և ապրանքանիշը վերականգնեց իր ժողովրդականությունը: Նրա հաճախորդները դարձան հոլիվուդյան առաջին մեծության աստղերը և այլ հայտնիներ։

1971 թվականի հունվարին ամենահայտնի և անծեր ոճի ստեղծողը սրտի կաթված է ստացել, նա մահացել է և թաղվել Շվեյցարիայում։

Անձնական կյանքի

Այս կինը շատ վեպեր ուներ, բայց դրանցից ոչ մեկն ամուսնությամբ չավարտվեց։ Մի քանի անգամ մերժել է ամուսնության առաջարկը։ Հավակնորդներից մեկը Վեսթմինսթերի դուքսն էր: Տղամարդկանց նրան գրավում էր ոչ միայն նրա գեղեցկությունը, այլեւ անկանխատեսելիությունն ու բնավորությունը։ Նա կարող էր լինել կոկետ և շիտակ, զվարճալի և ցինիկ: Գաբրիել Բոնհերը գերազանցել է իր սիրեկաններից շատերին՝ երբեք ոչ մեկի հետ երկար չմնալով: Նա երեխաներ չուներ։ Նրա հիմնական ու մշտական ​​ուղեկիցը միշտ եղել է աշխատանքը։ Կոկո Շանելի 2017 թվականի կյանքի պատմության գաղտնի էջերը հրապարակվել են նրա ինքնակենսագրականում։ Գիրքը հիմնված է դիզայների հուշերի վրա և պատմում է, թե ինչպես է նա համաշխարհային համբավ ձեռք բերել։

Ձեռքբերումներ

Կոկո Շանելը երբեք չէր ենթարկվում ընդհանուր ընդունված կանոններին, լողում էր ալիքի հակառակ և միշտ գիտեր, թե ինչ է ուզում։ Նա վերափոխեց 20-ականների ողջ նորաձևությունը իր մկրատով և իր ժամանակակիցների ոճով: Նրա պատրաստած հագուստները հարմարավետ էին, գեղեցիկ և նրբագեղ: Այս բաները թույլ տվեցին կանանց դառնալ ոչ միայն բարդ, այլև բնական, ազատ, ավելի անկախ:

Նրա մահվան պահին Շանելի ազդեցիկ կայսրությունն ուներ տարեկան 160 միլիոն դոլար եկամուտ: Օծանելիքները, որոնք ստեղծվել են այս ապրանքանիշի ներքո, այսօր էլ շարունակում են տարածված մնալ։ Իսկ փոքրիկ սև զգեստը պարտադիր է նրբագեղ տեսքի սիրահարների համար: Քչերն են մտածում, բայց հենց այս փխրուն, խարիզմատիկ կինն էր, որ նորաձևությանը ներկայացրեց որոշ բաներ, որոնց մենք սովոր ենք: Կոկոյի գյուտերից շատերը մեզ ծանոթ են միայն փոփոխված տեսքով:

Ինչ է նա եկել

Խոսենք Կոկո Շանելի մի քանի մարմնավորված գաղափարների մասին, որոնց համար ժամանակակից աղջիկները կարող են շնորհակալություն հայտնել նրան։

  • Բիժուտերիա. Դիզայները մինիմալիզմի և միապաղաղության սիրահար էր։ Նա սիրում էր դրանք լրացնել տարբեր աքսեսուարներով և կարծում էր, որ պետք է շատ զարդեր լինեն։ Նա թանկարժեք քարերի առատությունն անվանել է անճաշակության նշան։
  • Կարճ սանրվածք. Մինչ հայտնի մարդն ինքը կկտրեր իր մազերը, փարիզեցիները կրում էին բացառիկ երկար, խճճված մազեր:
  • Թան. 1923 թվականին Գաբրիել Շանելը վերադարձավ ծովային նավարկությունից։ Մինչև այս պահը արիստոկրատական ​​գունատությունն ընդհանուր առմամբ ընդունված էր բարձր հասարակության մեջ։ Բայց Կոկոն իր օրինակով փոխեց իրավիճակը։
  • Ջերսիի զգեստներ. Այս գործվածքն օգտագործվում էր տղամարդկանց կոստյումներ կարելու համար։ Կանացի հագուստը խելացի էր, բայց անհարմար՝ կորսետներ, փափուկ եզրեր: Առաջին համաշխարհային պատերազմի ժամանակ նման բաներն անտեղի էին ու Շանելը տրիկոտաժե նախշ էր կարում։
  • Թվիդի արտադրանք. Հերթական փոխառությունը հակառակ սեռի զգեստապահարանից. Դիզայները ստեղծել է կարճ թևերով բաճկոն և ընդգծված գոտկատեղին։ Հավաքածուն լրացնում էր նեղ կիսաշրջազգեստը։ Էլեգանտ հանդերձանքը մեծ պահանջարկ ուներ նրա ժամանակակիցների շրջանում։
  • Տաբատ. Գաբրիել Շանելը կարծում էր, որ հագնվելը պետք է լինի ոչ միայն գեղեցիկ, այլև հարմարավետ։ Ուստի մի օր արձակուրդում նա փորձել է «զբոսանավի տաբատ» (բռնկվել): Նա դրանք դրեց ափի երկայնքով զբոսնելու և մեծ հետաքրքրություն առաջացրեց շրջապատողների շրջանում: Շատ շուտով աղջիկներն ամենուր կրում էին այս հագուստը՝ ոչ միայն հանգստավայրերում, այլև առօրյա կյանքում։
  • Ժիլետ. Mademoiselle Coco-ն շատ ոգեշնչված էր նավաստիների համազգեստով և 1917 թվականին նա նույնիսկ ստեղծեց հավաքածու՝ հիմնված ծովային թեմայով: Գծավոր ապրանքների պահանջարկի գագաթնակետը ընկավ 30-ական թվականներին։

Այս հոդվածում մենք ներկայացրել ենք կարճ կենսագրությունԿոկո Գաբրիել Շանել, դուք տեսաք նրա լուսանկարը իր երիտասարդության և հասունության տարիներին, իմացաք, թե ինչպես է այս զարմանալի կինը հասել հաջողության: Նա ինքը պնդում էր, որ հաջողության գրավականը հաստատակամությունն ու լավատեսությունն է: Նրա ամենահայտնի ասացվածքներից է «Ամեն ինչ մեր ձեռքերում է, ուստի մենք չենք կարող դրանք բաց թողնել»: Գաբրիել Բոնհերը աներևակայելի ակտիվ էր և աշխատասեր: Նրանք, ովքեր դիտում էին նրա աշխատանքը, զարմանում էին նրա էներգիայի վրա:

Մենք լուսաբանել ենք ամենահեղափոխական նորամուծություններից մի քանիսը, որոնք Կոկոն բերել է նորաձևության: Դրանք բոլորն էլ ժամանակի ընթացքում բազմաթիվ փոփոխություններ են կրել։ Միայն մեկ ստեղծագործություն է մնացել անփոփոխ՝ հայտնի Chanel No.5 բույրը։ Այն մինչ օրս արտադրվում է նույն բանաձեւով, որը Էռնեստ Բոն ապրանքանիշի ստեղծողի հետ միասին դուրս բերեց 1921թ.

Այսօր լեգենդար օծանելիքը կարելի է ձեռք բերել առանց տանից դուրս գալու: «Մոսկվայի մաքսային ապրանքների առաջին խանութ»-ն առաջարկում է օծանելիքի ճշգրիտ անալոգը մատչելի գնով։ Կայքը պարունակում է մեծ տեսականի։ Բոլոր ապրանքները հավաստագրված են։

Սա ռուբրիկայի չորրորդ շարքն է, որի շրջանակներում մենք դիտարկում ենք անցյալի և ներկայի մեծ կանանց ոճի ձևավորումը։

Ես սիրում եմ Chanel! Ճիշտ է, ես դեռ չեմ գնել այս ապրանքանիշի ոչ մի պայուսակ :-) Երևում է, ես խնայում եմ այս հաճելի պահը և ընտրում եմ ճիշտ տրամադրությունը :) Բայց իմ զգեստապահարանում կան Chanel-ի մի քանի թվիդ բաճկոններ, որոնք, հուսով եմ, կլինեն. կրել են իմ թոռնուհիները և ծոռները:

Ինչպես միշտ, սկզբում կարդում ենք հերոսուհու մասին, իսկ հետո նայում ենք, թե ինչպես եմ նրա ոճը հարմարեցրել իմ զգեստապահարանին։

Ապա գրեք Insta-ին ձեր տպավորությունների մասին, ձեր կարծիքն ու աջակցությունն ինձ համար շատ կարևոր է :-)

Կոկո Շանելի պատմությունը

Chanel-ը 20-րդ դարի նորաձեւության աշխարհում ամենահայտնի անունն է։ Շքեղության, ոճի և էլեգանտության չափանիշ: Կարո՞ղ էր երիտասարդ Գաբրիել Շանելը մտածել, որ նման ճնշող հաջողության կհասնի։ Իրոք, իր կարիերայի արշալույսին խորհրդանշական ապրանքանիշի հիմնադիրը չէր կարող պարծենալ ո՛չ հարստությամբ, ո՛չ ուժով, ո՛չ էլ բարձր հասարակության պատկանելությամբ:

Կոկո Շանելը փոխել է իր վերաբերմունքը կանացի հագուստի նկատմամբ, վերաշարադրել բարձր նորաձեւության կանոնները յուրովի։ Իսկ նրա «հնարքների» մեծ մասը կազմել են ոճի հիմքերը և արդիական են մինչ օրս։

Կոկո Շանելի կենսագրությունից շատ փաստեր պատված են առեղծվածով և արդեն մոդայիկ դիցաբանության մաս են կազմում։

Գաբրիել Բոներ Շանելը ծնվել է 1883 թվականին Ֆրանսիայի Սոմուր քաղաքում։ Մայրը մահացել է, երբ աղջիկը տասներկու տարեկան էր, իսկ հայրը, որպեսզի ինչ-որ կերպ յոլա գնա, ստիպված էր երեխաներին ուղարկել կաթոլիկ որբանոց և այդպիսին էր։ Մինչեւ մեծահասակ դառնալը Գաբրիելին մեծացրել են միանձնուհիները։

Իրականում, ոչինչ հստակ հայտնի չէ երիտասարդ Շանելի մանկության և երիտասարդության մասին: Քսաներորդ դարի սկզբին աղքատների կյանքով քչերին էր հետաքրքրում, ուստի Գաբրիելի մասին ոչ մի փաստաթուղթ չի պահպանվել։ Որոշ աղբյուրներ պնդում են, որ նրան կարի արվեստը սովորեցրել է մորաքույրը, ում մոտ նա մնում էր ամեն ամառ, այլ աղբյուրների համաձայն՝ Գաբրիելը միանձնուհիների կացարանում ասեղնագործություն էր անում։

Երբ Գաբրիելը տասնութ տարեկան էր, նա տեղափոխվեց մոտակա Մուլին քաղաքը, որտեղ աշխատանքի ընդունվեց ներքնազգեստի խանութում։ Ազատ ժամանակ Շանելը կես դրույքով աշխատում էր սրճարանում, որտեղ երգում էր «Ո՞վ է տեսել Կոկոյին Տրոկադերոյում» երգը։ և Կո Կո Ռի Կո. Այսպիսով, լեգենդար անունը՝ Կոկո, հետագայում առաջացել է: Շատ կանոնավոր մարդիկ նրան այդպես էին անվանում՝ փոքրիկ Կոկո:

Դրա ձախողման ընթացքում երաժշտական ​​կարիերաերիտասարդ Կոկոն հանդիպում է տեքստիլ բիզնեսի հարուստ ժառանգորդ Էթյեն Բալսանին։ Բուրժուային հիացնում է խարիզմատիկ աղջիկը։ Նրանց սիրավեպը արագորեն զարգանում է, և Կոկոն տեղափոխվում է Բալսանի ամառանոց՝ իր պահած սիրուհու կարգավիճակով։ Հենց այդ ժամանակ Շանելը սկսում է զբաղվել գլխարկների ստեղծմամբ, իսկ Էթյենը խրախուսում է այդ հոբբին` փոխհատուցելով բոլոր ծախսերը, որպեսզի սիրելին չձանձրանա նրա բացակայության ընթացքում։

Բարձր հասարակությունը, ոչ առանց ճռռոցի, իր շարքերն է ընդունում երիտասարդ Գաբրիելին։ Նա քաջատեղյակ է իր դիրքին ու ծագմանը, բայց առայժմ չունի բավականաչափ միջոցներ անկախ զգալու համար։

Կյանքը շահում է նոր շրջադարձ, երբ երեկույթներից մեկի ժամանակ Շանելը հանդիպում է Էթյենի ընկերոջը՝ Արթուր Կապելին (ընկերները նրան տղա են անվանում)։

Գլուխկոտրուկ սիրահարվելով Բոյին՝ Գաբրիելը փոխում է գյուղական առանձնատունը Կապելի ամուրի բնակարանով Փարիզում, որտեղ նա սկսում է գլխարկներ պատրաստել և փորձել վաճառել դրանք: Բիզնեսը մեծ թափ է հավաքում, և մեկ տարի անց Chanel-ը (ոչ առանց Boy-ի ֆինանսական օգնության) բացում է իր առաջին դերձակային ատելիեն՝ «Chanel Fashion» համարձակ անունով։

Այդ օրերին նորաձեւության աշխարհը կառավարում էին տղամարդիկ՝ կանանց հագցնելով կիպ կորսետներ, տոննաներով ժանյակ ու փետուրներ։ Կոկո Շանելը ծաղրում է այս մոտեցումը՝ հայտարարելով, որ «դիզայներները մոռանում են, որ իրենց զգեստների տակ մսից ու արյունից կենդանի կին կա»։ Անզիջում Կոկոն լրջորեն մտածում է այն մասին, որ կանացի հագուստը կարող է և պետք է լինի ոչ միայն գեղեցիկ, այլև հարմարավետ։

1913 թվականին Շանելը տեղափոխվում է Դովիլ առողջարանային քաղաք, որտեղ բացում է հագուստի մեկ այլ խանութ։ Գաբրիելը սկսում է աշխատել իր առաջին հավաքածուի վրա։ Կոկոն գիտակցում է, որ էմանսիպացիան բավականին հեռու է գնացել և տրամաբանական ելք է փնտրում։ Նրա առաքելությունն է օգնել կանանց էլեգանտ տեսք ունենալ՝ անկախ նրանց դիրքից։

Ի դեպ, Կոկոն ինքն էլ կտրել չգիտեր՝ ստեղծելով իր հանդերձանքն անմիջապես մոդելի վրա, քսելով և ամրացնելով գործվածքը՝ մինչև այն ձեռք բերի ցանկալի ձևը։

1914 թվականին աշխարհը ցնցվեց Առաջին համաշխարհային պատերազմից։ Տղամարդիկ մեկնում են ռազմաճակատ, իսկ հարուստ ընտանիքները հեռանում են իրադարձությունների կենտրոնից դեպի ծովափնյա քաղաքներ։ Կանայք ստիպված են հրաժարվել ծառաներից և հագնվել։ Ճակատագրի հեգնանքով, հենց այս տխուր իրադարձություններն են, որ հզոր խթան են հաղորդում Chanel-ի գործին։

Ոգեշնչված է զինվորական համազգեստ, Կոկոն հայտնաբերում է նոր նյութ՝ ջերսի - բարակ ջերսի, որը սովորաբար օգտագործվում է բաճկոնների վրա աստառ կարելու համար։ Նման նյութը կարելի է կատարելապես ծածկել, մինչդեռ շատ էժան է: Այն, ինչ ձեզ հարկավոր է պատերազմի ժամանակ.

Կանայք պարզության և հարմարավետության կարիք ունեն, և Chanel տունը նրանց տալիս է այդ շատ պարզ էլեգանտությունը: Կոկոյի հանդերձանքները տրամագծորեն տարբերվում են այն ամենից, ինչին սովոր են կանայք, բայց դրանք միանշանակ հավանում են։ Պատերազմի ավարտին Կոկո Շանելի հագուստը վերածվեց լիովին հաջողակ բիզնեսի՝ անձնավորելով հենց «պարզության շքեղությունը»։

Կոկո Շանելի համբավը լույսի արագությամբ տարածվում է ողջ Ֆրանսիայում։ Chanel-ի լակոնիկ և գործնական իրերը յուրաքանչյուր կնոջ երազանքն է։

1919 թվականին Բոյ Կապելը մահանում է ավտովթարից։ Շանելի կյանքում մեկ այլ սարսափելի իրադարձություն կրկին ելք է տալիս նրա աշխատանքին։ Կոկոն նորաձևության աշխարհին փոքրիկ սև զգեստ է նվիրում։ Միգուցե, եթե այս ողբերգությունը տեղի չունենար, նա ընդհանրապես սև կտորի հետ փորձեր չանի։

Chanel-ի առաջին փոքրիկ սև զգեստը կարվել է հոսող գործվածքից: Այն երկարաթև էր և հեղափոխական մինչև ծնկները: Տիկին Կոկոն կարծում էր, որ իմաստ չունի այն ավելի կարճացնել, քանի որ ոչ ամեն կին կարող է պարծենալ մարմնի այս հատվածի գեղեցկությամբ :-)

Կոկոն պաշտոնապես չէր կարող սուգ հագնել, քանի որ նա Կապելի կինը չէր, բայց առանց ակնկալելու, նա ամբողջ Ֆրանսիան սգո հագցրեց ճակատամարտի համար։

1920 թվականի ամռանը Կոկոն հանդիպում է ռուս գաղթականի՝ արքայազն Դմիտրի Պավլովիչին։ Նրանց սիրավեպը երկար չի տեւում, բայց անջնջելի հետք է թողնում նորաձեւության տան գործունեության վրա։ Այդ ժամանակ Շանելը հանդիպում է Դմիտրիի ընկերոջը՝ ականավոր պարֆյումեր Էռնեստ Բոյին։ Հանդիպումը երկուսի համար էլ դառնում է պաշտամունքային իրադարձություն։ Մեկ տարվա համատեղ աշխատանքից հետո Chanel-ը թողարկում է իր հայտնի «No5» բույրը։

Էռնեստը ստեղծել է «կանանց համար նախատեսված օծանելիք, որը բուրում է հենց կնոջ հոտից»։ Դա աշխարհում առաջին օծանելիքն էր՝ 80 բաղադրիչով, որը չէր կրկնում ոչ մի ծաղկի բույրը, ինչպես նախկինում էր։ Դիզայներները ոսկեգույն հեղուկը փակել են լակոնիկ պիտակով ուղղանկյուն ապակե շշի մեջ, ինչը նույնպես մի տեսակ նորարարություն էր՝ մինչ այդ շշերը միշտ էլ շքեղ ձև են ունեցել։ Նրանց հաջողությունը գերազանցել է իր ստեղծողներին՝ մինչ օրս Chanel No 5 օծանելիքը մոլորակի ամենավաճառվող օծանելիքն է։

Նույն թվականին Կոկո Շանելը սկսեց աշխատել զարդերի ստեղծման վրա՝ համարձակորեն խառնելով թանկարժեք քարերը արհեստականի հետ։

20-ականների կեսերին Կոկոն սկսում է հանդիպել Վեսթմինսթերի անգլիացի դուքսի հետ։ Շանելը շարժվում է անգլիական արիստոկրատիայի շրջանակներում, հաճախ այցելում է Մեծ Բրիտանիա և Շոտլանդիա։ Իսկ Կոկոյի նոր ծանոթների թվում կան անգամ այնպիսի անհատականություններ, ինչպիսին ինքը՝ Ուինսթոն Չերչիլն է։

Շոտլանդացիներից Շանելը որդեգրեց սերը թվիդի նկատմամբ, որը նա հետագայում մարմնավորում է ոչ պակաս խորհրդանշական հագուստով, ինչպես իր բոլոր նախկին գաղափարները։ Իսկ բրիտանացիների շրջանում Կոկոն տոգորված է սվիտերների հանդեպ սիրով և ցույց է տալիս կանանց, որ զարդերը կարելի է կրել նույնիսկ սվիտերի վրայից, ինչը նախկինում ոչ ոք չի արել։

Chanel-ի այն ժամանակվա հավաքածուներում շատ են թվիդները, ջոկեյի հանդերձանքները, սպորտային վերարկուները և ժիլետները։ Ինչպես ինքն է ասել Կոկոն. «Ես վերցրեցի անգլիական առնականությունը և դարձրեցի այն կանացի»:

Դուքսի հետ սիրավեպը տևեց 14 տարի և ավարտվեց 30-ականների վերջին։ Այդ ժամանակ Կոկոն իր կարիերայի գագաթնակետին էր։ Բայց աշխարհը կրկին մթնեց պատերազմի մասին լուրերից: 1939 թվականին Շանելը ստիպված եղավ փակել իր գործարանները։

Միևնույն ժամանակ, Կոկոն սիրում է Գերմանիայի դեսպանատան աշխատակցուհի Հանս Գյունթեր ֆոն Դինքլեյջը, որ Փարիզի ազատագրումից հետո դաժան կատակ է խաղալու նրա հետ։ Իբր նացիստներին օգնելու համար նրան ձերբակալել են, բայց նույն օրը երեկոյան ազատ են արձակել։ Ըստ լեգենդի՝ Կոկոյից բոլոր մեղադրանքները հանվել են՝ շնորհիվ նրա վաղեմի ընկեր Ուինսթոն Չերչիլի, ով անձամբ խնդրել է նրան: Միակ պայմանը, որը տալիս է նրան ազատություն, անհապաղ հեռանալն է Ֆրանսիայից:

Կոկոն լքում է հայրենիքը և 10 տարով գնում Շվեյցարիա։ Այս ընթացքում նորաձեւության աշխարհը կտրուկ փոփոխությունների է ենթարկվում։ Տղամարդիկ նորից իշխանության են գալիս. Դիորն իր New Look-ով և մետր կտորով, Balmain-ը՝ բրոշադով և ժանյակով: Այն ամենը, ինչ Կոկոն այդքան արհամարհում էր, նոր եռանդով փայլում է նորաձև Օլիմպոսի վրա։

Dior balmain

1953 Շանելը վերադառնում է Փարիզ՝ վրեժ լուծելու։ Նորաձևության կանանց նոր սերունդ է հասունացել, ովքեր նրա մասին գիտեն միայն որպես օծանելիք ստեղծող։

Chanel-ի առաջին հավաքածուն չարաչար ձախողվեց: Հասարակությունը դեռ չի ներել նրան պատերազմից հետո։ Ֆրանսիացի լրագրողները չհասկացան դիզայների լակոնիկ հանդերձանքը, և բոլոր թերթերում վերնագրեր կան, որ «Շանելը ոչ մի նոր բան չի առաջարկել»։ Բայց դա նրա գաղտնիքն էր՝ լակոնիզմը, էլեգանտությունը և ֆունկցիոնալությունը:

Մադմուզել Շանելից ընդամենը մեկ տարի պահանջվեց՝ վերականգնվելու համար։ Նա արդեն տարել է հետպատերազմյան երկրորդ հավաքածուն՝ ցուցադրելու արտասահման՝ Ամերիկա։ Տեղի նորաձեւության կանայք նրան բուռն ծափահարեցին։

Դա եղել է նոր դարաշրջանթվիդային կոստյումներ, փոքրիկ սև զգեստ և հսկայական զարդեր: Նորաձեւության տերմինաբանության մեջ իր պատվավոր տեղը ընդմիշտ զբաղեցրել է «Chanel style» հասկացությունը։ Այս ոճը նշանակում էր, որ կոստյումը պետք է լինի ոչ միայն էլեգանտ, այլև հարմարավետ։ Դրա վրա բոլոր կոճակները ամրացված էին և չէին ծառայում որպես զարդարանք, կիսաշրջազգեստի վրա կային գրպաններ, որտեղ գործարար կինը կարող էր թաքցնել ծխախոտը, իսկ կոշիկները, անշուշտ, ցածրակրունկ էին, քանի որ բարձրահասակ ստիլետով հեռու չէիր կարող վազել։

Եվ ևս մեկ տարի անց՝ 1955 թվականին, Chanel-ը նորաձևության աշխարհին նվիրեց իր խորհրդանշական 2/55 պայուսակը շղթայի վրա՝ դրանով իսկ ազատելով միլիոնավոր կանանց ձեռքերը:

Կոկո Շանելը մահացել է 88 տարեկան հասակում։ Մինչև իր մահը նա շարունակեց մշակել իր սեփական ապրանքանիշի հավաքածուները և համագործակցել այլ ընկերությունների հետ: Նա լուռ և մենակ հեռացավ Ritz-ի իր բնակարանում երկար աշխատանքային օրից հետո:

Կոկոն ժառանգներ չուներ, նա երբեք ամուսնացած չէր և ընտանիք չուներ։ Այս ամենը նա զոհաբերեց հանուն իր երազանքի, անցնելով երկար ճանապարհաղաղակող աղքատությունից մինչև առատություն և բարգավաճում: Մադմուզել Շանելի անունը ընդմիշտ գրվել է նորաձեւության համաշխարհային պատմության մեջ։ Նա ստեղծեց իսկական կայսրություն՝ դառնալով մի քանի սերունդների թրենդսթեր:

Կոկո Շանելի ոճը՝ ժամանակակից շրջադարձով

Թվիդ, խողովակաշարով ջերսի, ծածկված ձեռքի պայուսակ, բերետ, մուգ ծայրով կոշիկներ՝ ստանդարտ հավաքածու իմ Փարիզ մեկնելու համար: Ի դեպ, որտեղ եմ ես հիմա :)

Այս իրերը միշտ իմ զգեստապահարանում են, ուստի ֆոտոշարքին պատրաստվելու համար մի քանի րոպե պահանջվեց։ Ի տարբերություն հինգերորդ հերոսուհու, ում ոճը, մեղմ ասած, բնորոշ չէ ինձ։

Այսպիսով, շարունակելի :-)

Կին ձեռներեց, հայտնի ֆրանսիացի մոդելավորողի և ոճաբանի հաջողության զարմանալի պատմություն, ով ամենասոցիալական բազայից բարձրացել է համաշխարհային հռչակի և անհավատալի հաջողության բարձունքներին:

Կոկո Շանելի կենսագրությունը դրա օրինակն է հաստատակամությունն ու հավատը սեփական անձի նկատմամբ կարող են հասնել անհասանելի թվացող... Կոկո Շանելը, ում մեջբերումները խորը մտքեր են արտահայտում, հետաքրքիր զրուցակից էր։

Մանկություն

Կոկո Շանելը ծնվել է Սաումուրի աղքատների ապաստանում 1883 թվականին։ Եվգենիա Ժաննա Դևոլի և Ալբեր Շանելի համար նա արդեն երկրորդ դուստրն էր, որը ծնվել էր ամուսնությունից դուրս: Ապագա հայտնիի իսկական անունն էր Գաբրիել Բոննյոր Շանել, որը աղջիկը ստացել է ի պատիվ այն բուժքրոջ, ով լույս աշխարհ է բերել աղջկա մորը։ Հետաքրքիր փաստ է այն, որ ինքը՝ Կոկոն, միտումնավոր կրճատել է իր տարիները՝ ծննդյան ամսաթիվ անվանելով 10 տարի անց։

Գաբրիելի վաղ կյանքի կենսագրությունը պարունակում է դառը էջեր. Տասներկու տարեկանում որբացած աղջիկը շուտով ճակատագրից երկրորդ «ապտակն» է ստանում՝ հայրը թողնում է նրանց՝ հինգ երեխա։ Եվ շուտով հարազատները ազատվում են նրանցից՝ երեխաներին հանձնելով մանկատուն։

Վանքի մանկատան պատերի ներսում անցկացրած կյանքի տարիները դժվար թե կարելի է երջանիկ անվանել... Բայց հենց նրանք են աղջկան սովորեցրել տոկունություն, համբերություն, աշխատասիրություն։ Այնտեղ Գաբրիելան որոշեց, որ եթե ճակատագիրը չցանկանա իրեն գոնե մի կաթիլ երջանկություն պարգեւել, նա կհասնի նրան, որ այն ստանա ամբողջությամբ, մինչև ծայրը։ Կոկո Շանելի կյանքի պատմությունը վառ օրինակ է այն բանի, թե ինչի կարող է հասնել նպատակ դրած կինը։

Երիտասարդություն

Շանելի կենսագրությունը պատանեկան տարիներշատ ավելի հետաքրքիր, լցված որոնումներով: Աղջիկը վանքի որբանոցից դուրս գալուց անմիջապես հետո գնում է աշխատելու փոքրիկ խանութում՝ որպես սպիտակեղեն վաճառողի օգնական, բայց ազատ ժամանակ աշխատում էր որպես պարուհի և երգչուհի կաբարեի բեմում։ Շանելը չկարողացավ հայտնի դառնալ այս արվեստում, բայց Կոկոյի անունը հավերժ մնաց նրա մեջ: Եվ հենց կաբարեի ելույթներից է նրա անձնական, ինտիմ կյանքը:

Սպա Էթյեն Բալզանը, որը ոչ աղքատ մարդ է, սիրահարվում է 22-ամյա երիտասարդ երգչուհուն և նրան հրավիրում համատեղ ապրելու։ Կոկո Շանելը հայտնվում է նրա կենսագրության մեջ նոր գլուխ, որի վերնագիրն է «Սիրուհու դերի կյանքը»։ Նա համաձայնվում է և տեղափոխվում նրա փարիզյան շքեղ առանձնատունը։

Ավելորդ է ասել, որ կյանքը հարմարավետության և բարեկեցության մեջ սկզբում նրան երջանկացնում էր: Բայց Կոկո Շանելը, սովոր չլինելով անգործության, սկսեց ձանձրանալ։ Եվ նա որոշում է դառնալ միլիներ: Իսկ Գաբրիելայի համար պահված կնոջ դերն այլեւս այնքան էլ գրավիչ չի թվում։

Երիտասարդություն

Բալզանը լուրջ չէր ընդունում Կոկոյի ցանկությունը, քանի որ Փարիզում նույնիսկ առանց Chanel-ի բազմաթիվ milliners կային: Բայց աղջիկն այս ցանկությամբ արդեն վառվել էր։

Եվ հանդիպելով մի տղամարդու, ով հասկանում է Շանելին և խոստանում օգնել նրա խանութի բացմանը, Կոկոն թողնում է իր նախկին սենյակակցին և գնում ապրելու անգլիացի արդյունաբերող Արթուր Կապելի մոտ, ով 1910 թվականին օգնում է նրան գլխարկների խանութ բացել: Այս խանութից է ծագում ձեռներեց Chanel-ի կենսագրությունը։ Հետաքրքիր է, որ այս խանութը գործում է նաև այսօր.

Շանելի երիտասարդության տարիները նրան համբավ բերեցին։ Կլատչեր - փոքրիկ ուղղանկյուն պայուսակներ շղթայի վրա իրենց ծնունդը պարտական ​​է Կոկոյի մոռացկոտությանը: Նրա մեջբերումից մի հատվածում ասվում է.

«Ես շարունակում եմ կորցնել իմ պայուսակներն ու ցանցերը։ Բացի այդ, շատ անհարմար է դրանք մշտապես ձեր ձեռքերում պահելը»:

Հայտնի «Chanel No. 5» օծանելիքի պատմությունը միայն անուղղակի առնչություն ունի հենց Chanel-ի հետ։ Ի վերջո, դրանք ստեղծվել են ռուս արտագաղթած պարֆյումեր Էռնեստ Բոյի կողմից 1921 թվականին։ Նա, ընկնելով արդեն հասուն, բայց այդքան գրավիչ Կոկոյի հմայքի տակ, հրավիրեց նրան 24 նմուշների մեջ ընտրել իրեն դուր եկած օծանելիքը։ Կինը ընտրել է հինգերորդ բույրը, որն ստացել է իր հայտնի անվանումը։

Ինքը՝ Կոկոն, հոգիներին գրեթե ակնածանքով էր վերաբերվում։ Կին մոդելավորողի մեջբերումից մի հատված ասում է, որ տիկնոջը հետևող բույրի արահետը կուղեկցի նրա ստեղծած կերպարին՝ երբեմն առաջնային դեր խաղալով այս հարցում:

Փոքրիկ սև զգեստ

Յուրահատուկ զգեստի մոդելի ի հայտ գալու պատմությունը, ըստ Գաբրիելա-Կոկո Շանելի կենսագրության հետազոտողների, կապված է այս զարմանահրաշ կնոջ սիրո պատմության հետ։ Ողջ կյանքի ընթացքում տղամարդիկ սիրահարվել են այս հետաքրքիր կնոջը, սակայն Շանելին այդպես էլ չի հաջողվել ամուսնանալ։ Արթուր Կապել Կոկոյի մահը շատ անհանգստացած էր. Նրա ելույթներից մեջբերումները բացահայտում են կնոջ զգացմունքների խորությունը։

«Նա իմ կյանքի ամենամեծ հաջողությունն է: Նա իմ մեջ բացահայտեց յուրահատուկը և սովորեցրեց, թե ինչպես զարգացնել այն մնացածի հաշվին»,- ասաց նա Արթուրի մասին։

Բայց հասարակությունը ամոթալի համարեց սգալ մի մարդու համար, ում ամուսնությունը գրանցված չէ։ Եվ Կոկոն ներկայացրեց մի հետաքրքիր հանդերձանքի մոդել՝ այդ փոքրիկ սև զգեստը, որն այսօր նորաձև է:

Այն կարելի է կրել ցերեկը, երեկոյան և տոնական օրերին։ Բայց այս հանդերձանքի մեջ ամենակարեւորը աքսեսուարների փոփոխությունն էր՝ կախված հագուստի նպատակից:

Այսպիսով, Կոկո Շանելի կենսագրության մեջ անձնական կյանքն ու բիզնեսը, սերն ու ստեղծագործությունը միահյուսված էին:

Իմաստուն ասացվածքներ հայտնիներից

Շանելի մեջբերումներից շատերը բարձրաձայն իսկապես փիլիսոփայական մտքեր են: Օրինակ, արտահայտությունը. «Պետք չէ ժամանակդ վատնել պատը տապալելով՝ փայփայելով դրա մեջ դուռ բացելու հույսը. ավելի լավ չէ՞ որոնել ուժդ կիրառելու այլ ուղիներ»:

Կնոջ շատ մեջբերումներ կապված են նրա մեծ սիրո հետ։ «Սերը պետք է մոբիլիզացնի մարդուն, թեւեր ու քաջություն ավելացնի նրան»։ Բայց ոչ միայն քնքուշ զգացմունքներն են օգնում մարդկային ձեռքբերումներին, ասում է Գաբրիելը։ Հաստատումը կարող է լինել մեջբերումները. «Հաջողության կարող են հասնել միայն նրանք, ովքեր չգիտեն անխուսափելիության կամ նույնիսկ պարտության հնարավորության մասին» և «Մարդը պետք է լինի իր կամքի տերը, բայց միշտ մնա իր խղճի ծառան»:

Թվում էր, թե ժամանակը ուժ չունի մինչ օրս հայտնի առաջին կին մոդելավորողի արտաքինի վրա։ Նա ամեն օր ծաղկում էր: Նրա գեղեցկության կարգախոսը հետևյալ մեջբերումներն էին. «Պարզ սնունդ և լավ քուն բաց պատուհաններով, վաղ վերելքիսկ ծանր աշխատանքային գրաֆիկը կօգնի ստեղծել ոգու և մարմնի աշխուժություն: Պետք չէ ուշ ժամերին արթուն մնալ. սոցիալական երեկույթների ժամանակ գիշերային զգոնությունը ոչ մի արժեքավոր բան չունի: Գիշերային քունը, լիարժեք քունն ավելի թանկ է, քան զվարճանքը «և» Կինը կարող է տգեղ ծնվել. Բայց եթե նա այդպես մնա 30 տարի հետո, ապա նա կա՛մ անթափանց հիմար է, կա՛մ ահավոր ծույլ»:

Գաբրիելի հումորի զգացմանը կարող է նախանձել ներկայիս հումորիստը։ Պարզապես ինչ մեջբերումներ կան շամպայնի մասին, որը, իբր, Կոկոն կարող է խմել բացառապես երկու պատճառով՝ կամ երբ նա սիրահարված է, կամ երբ, ընդհակառակը, սիրահարված չէ։

Եթե ​​ուշադիր կարդաք Կոկո Շանելի մեջբերումները, կարող եք հասկանալ, որ ճակատագրի մեջ նա գլխավորը համարում է ոչ թե նախախնամությունն ու պատահականությունը, այլ անընդհատ աշխատանքը իր վրա։

Եվս մեկ սիրային կապ

Նրա հաջորդ սիրո պատմությունը կապված է պատերազմի հետ, երբ կինը դադարեց իր բիզնեսով զբաղվել։ Բայց 1940 թվականին նրա եղբորորդին՝ Անդրե Պալասին, գրավեցին։ Իսկ Կոկո Շանելը, ում անձնական կյանքում այս ընթացքում անդորր է եղել, գնում է իր ընկերոջ՝ Հանս Գյունթեր ֆոն Դինքլաջի մոտ, ով Գերմանիայի դեսպանատան կցորդն է։ Այս ճամփորդության արդյունքը Անդրեի ազատ արձակումն էր և բարոն Դինքլեյջի հետ սիրային կապը։

Պատերազմի ավարտը Կոկոյին անախորժություններ բերեց. նրանք վերհիշեցին կապերը գերմանացիների հետ, նրան հայտարարեցին նացիստների հանցակից և ձերբակալեցին։ Սակայն Չերչիլի խորհրդով կինը շուտով ազատ է արձակվել՝ Ֆրանսիայից հեռանալու առաջարկով։ տեղափոխվել է Շվեյցարիա, որտեղ ապրել է մինչև 1953 թվականը։

Հետաքրքիր ու հարուստ էին Կոկո Շանելի հաջողության պատմությունը հասունության մեջ։ 71 տարեկանում Գաբրիելը որոշում է վերադառնալ նորաձևության աշխարհ և թողարկում է իր նոր հավաքածուն։ Սակայն պարզվում է, որ աշխարհն արդեն մոռացել է տաղանդավոր մոդելավորողին։ Եվ միայն երեք սեզոն անց երկրպագուները կրկին Շանել Գաբրիելա-Կոկոյին բարձրացրին «պաշտամունքի պատվանդան»։

Այժմ դիզայները հավաքածուներում ներկայացնում է ոչ միայն հագուստ, գլխարկներ և պայուսակներ, այլ նաև զարդերինչպես նաև շքեղ կոշիկներ: Եվ կրկին, Շանելը, ինչպես իր երիտասարդության տարիներին, ունի ճնշող հաջողություն:

Կյանքի վերջին տարիները

Հիսունական և վաթսունական թվականներին Շանելը հագցնում է ամենաբարձր մակարդակի հոլիվուդյան աստղերին։ Սրանք են Լիզ Թեյլորը, Օդրի Հեփբերնը։ Կին մոդելավորողի հաջողության պատմությունը կրկին հասնում է իր գագաթնակետին: Իսկ հիմա նույնիսկ բրոդվեյան մյուզիքլ կա՝ «Կոկո» անունով, որտեղ Գաբրիելի դերը կատարել է Քեթրին Հեփբերնը։ Դերասանուհու շուրթերով բեմից արտասանվում են Գաբրիելին պատկանող մեջբերումները՝ դրանք օրիգինալ են, իսկ երբեմն նաև ստեղծագործական։ Օրինակ, այնպիսի մեջբերումներ, ինչպիսիք են «Ես չեմ սիրում երկարաձգված տղամարդկանց բաճկոններ, ես չեմ կարող դիտել, թե ինչպես է տղամարդը վերաբերվում ինձ զրույցի ընթացքում ...», հեգնական բովանդակության մարգարիտներ են:

Կինը լեգենդ է, որը հայտնի է ամբողջ աշխարհում։ Այնքան պարզ և այնքան խորհրդավոր: Նա հսկայական ներդրում է ունեցել նորաձևության, հանդերձանքի գեղեցկության, կանացի ոճի և գրավչության զարգացման գործում: Նրա շնորհիվ կանայք ստացան հիանալի բույր և փոքրիկ սև զգեստ, շքեղ գլխարկներ և կահավորված բաճկոն։ Նա դեռևս հմայքի, էլեգանտության և նորաձևության խորհրդանիշ է։

Այս կինը համբավ, պատիվ ու հարստություն ուներ, մարդկանց հանդեպ ակնածանք, շատ տղամարդկանց կրքոտ սեր։ Բայց արդյո՞ք նա երջանիկ էր որպես կին: Կոկո Շանելի անձնական կյանքը կքննարկվի այս հոդվածում։ Ընթերցողները կիմանան նրա կյանքի, սիրո և կարիերայի գաղտնիքներից շատերը:

Աշխարհի առաջին կին մոդելավորողը ծնվել է Ֆրանսիայում։ Ուրիշ ո՞ր երկիրն կկարողանա աշխարհին ներկայացնել նուրբ ճաշակով և ոճի հիանալի զգացողությամբ մասնագետ: Ֆրանսիան միշտ համարվել է նորարարության օրրան և գեղեցկության, նորաձևության և սիրո հովանավորը։

Կոկո Շանելը ծնվել է փոքրիկ, բայց գեղեցիկ հին Սամուր քաղաքում։ Այն հայտնի է իր խորհրդավոր հնագույն ամրոցով, որը գտնվում է գետի ափին։ Նրա կենսագրությունը սկսվել է 1883 թվականին։ Սակայն Կոկոյի անձնական վկայության համաձայն՝ նրա ծննդյան վայրը Օվերն էր։ Իսկ նա ծնվել է տասը տարի անց՝ ըստ իր հայտարարության, որը, սակայն, չի ստուգվել։

Գաբրիել Բոներ Շանել

Գաբրիել Բոներ Շանելի (այդպես էր իրականում Կոկոյի անունը) կյանքը հենց սկզբից դժվար էր։ Նրա մայրը մահացել է ծննդաբերության ժամանակ։ Շուտով հայրը աղջկան և նրա չորս եղբայրներին ու քույրերին ուղարկեց մանկատուն։

Կարիերային սկիզբ

Երբ Գաբրիելը հասունացավ, նրա համար նոր անկախ կյանք սկսվեց։ Նա ինքը պետք է վաստակեր իր ապրուստը։ Նրա ստեղծագործական կենսագրությունը սկսվեց, երբ նա աշխատանքի ընդունվեց հագուստի խանութում որպես վաճառողուհի։ Ազատ ժամանակ Գաբրիել Շանելը երգում էր կաբարեում։ Աղջկա ձայնը լավն էր։ Նա երգում էր այն ժամանակ մոդայիկ երգեր, որոնց մեջ կային «Ko ko ri ko» և «Kyu kua wu Koko» բառերը։ Այս խոսքերից նա անվան փոխարեն ստացել է անձնական մականուն՝ «Կոկո»։

Կոկոյի ծննդյան օրը - օգոստոսի 19-ին ասվում է, որ այս կինը ծնվել է Առյուծի կրակային նշանի տակ։ Դրանով է բացատրվում մեծ վճռականությունը, նպատակներին հասնելու անխոնջությունը, ինչպես նաև կիրքն ու խառնվածքը: Նման կանայք սովորաբար գրավիչ են, բայց ոչ պակաս խորամանկ։ Նրանք հաճախ օգտագործում են տղամարդկանց սերը սեփական եսասիրական նպատակների համար:

Կոկոն հենց այդպիսին էր։ Նա չի հասել մեծ երգարվեստի կարիերայի։ Սակայն իր ելույթների ժամանակ նա գրավեց մի մեծահարուստի ուշադրությունը։ Նա գեղեցկուհուն հրավիրեց հեռանալ իր հետ, խոստացավ ոսկե սարեր։

Աղքատության մեջ մեծացած, սիրուց ու ուշադրությունից զրկված աղջիկն արձագանքել է նրա առաջարկին. Իսկ այժմ նա սպա Էթյեն Բալսանի հետ մեկնում է Փարիզ։

Կոկոն դեռ չէր հասկանում, որ ամենևին էլ ամուսնանալու ցանկությունը չէր, որ գրավում էր հարուստ սպային։ Նա դեռ չի հասել կաուստիկ բառին՝ «պահված կին», որով կնոջը կկոչեն մինչև կյանքի վերջ։ Բայց Կոկոն արդեն կռահել էր, որ Էթյենի սերն օգտագործել իր եսասիրական նպատակների համար։

Կոկո Շանելին այն ժամանակ դժվար էր անվանել սպայի սիրելի կին, բայց դա բավականին սիրելի խաղալիք էր։ Թեև չպետք է մոռանալ, որ միայն այս մարդու շնորհիվ է նա փոփոխություններ գտել իր դժվարին կենսագրության, ազատության և հոգեկան հանգստության մեջ. կարիք չկար մտածելու, թե ինչպես վաստակել ևս մեկ կտոր հաց իր և իր քաղցած եղբայրների ու քույրերի համար: Սիրում էր արդյոք նա այս գեղեցիկ սպային, գոհ էր նրանից անձնական կյանքում, դժվար է ասել։ Ամենայն հավանականությամբ, նա պարզապես բռնել է լողացող բախտը պոչից:

Այդ ժամանակ Կոկոն ավելի ու ավելի էր երազում միլիներ դառնալու մասին։ Նա մեծ ծրագրեր ուներ իր երազանքներն իրականացնելու համար։ Մի անգամ Կոկոն նվիրեց իր սիրելիին իր մտքերի ու ծրագրերի ընթացքում։ Բայց նա չկիսվեց նրա երազանքներով, չաջակցեց, այլ միայն ծիծաղեց։ Գեղեցիկ, փչացած աղջիկ. ահա թե ով էր Շանելը նրա համար և ոչ ավելին: Էթյենը նրա մեջ ստեղծագործականություն չէր տեսնում, չէր հավատում նրա զարգացմանը ստեղծագործական կենսագրություն... Սակայն, քանի որ նա դեռ պնդում էր, նա աղջկան ծանոթացրեց մի նախաձեռնող անգլիացու հետ, ով դարձավ նրա հովանավորը։

Արթուր Կապելին հանդիպելուց հետո Կոկոյի անձնական կյանքում մեծ փոփոխություններ են տեղի ունեցել. Նա իսկապես սիրահարվեց այս տղամարդուն և տեղափոխվեց նրա հետ ապրելու: Ավելին, Կոկո Շանելը պնդում էր, որ Արթուրն իր կյանքի սերն է։ Միակ տղամարդըում նա իսկապես սիրում էր:

Բացի այդ, նա նրա համար դարձավ ոչ միայն մեկ այլ սիրեկան, այլ նաև ընկեր և օգնական սեփական բիզնես սկսելու գործում: Հենց մի մեծահարուստ անգլիացու օգնության շնորհիվ 1910 թվականին Կոկոն բացեց իր սեփական սրահը Փարիզում, որտեղ սկսեց գլխարկներ վաճառել։ Ի դեպ, այն դեռ ուժի մեջ է։ Այդ տարիների լուսանկարում իր շքեղ գլխարկներով Կոկո Շանելը պարզապես անկրկնելի է։ Աստված այս կնոջը տվել է գեղեցկություն, խելք ու տաղանդ։ Այնուամենայնիվ, դա միշտ չէ, որ նշանակում է երջանիկ անձնական կյանք։

Նորաձևության դիզայների կարիերայի զարգացում

1919 թվականին Կոկո Շանելը լուրջ փորձության առաջ կանգնեց. Նրա սիրելին՝ Արթուր Կապելը մահացել է ավտովթարից։ Դա իսկական վիշտ էր, մեծ կորուստ նրա սիրային կյանքում։ Նա երազում էր նրանից երեխաներ ունենալ, բայց ճակատագիրն այլ կերպ որոշեց:

Այս ողբերգական դեպքից հետո Կոկոն որոշում է սուգ հագնել։ Սակայն հասարակությունը չէր արդարացնի նրա այս արարքը։ Փաստն այն է, որ եթե կինը ամուսնացած չէր հանգուցյալի հետ, նա իրավունք չուներ սգալու նրա համար: Հետո իմաստուն կինը գնաց խաբեության։

Հենց այդ ժամանակ Կոկոն ստեղծեց լեգենդար «փոքրիկ սև զգեստը»։ Նա կարող էր ազատորեն կրել այն հասարակության մեջ, տարբեր զարդարանքներով և համապատասխանաբար բավարարել իր սգո տրամադրությունը։ Փոքրիկ սև զգեստն այսօր էլ հայտնի է: Ամբողջ աշխարհի կանայք սիրահարվեցին այս մոդելին և շնորհիվ Կոկոյի թեթև ձեռքի, նրանք այն կրում էին ավելի քան հարյուր տարի:

Այդ ժամանակ Կոկոն սկսեց ավելի ու ավելի շատ ցուցադրել իր կարողությունները որպես նորաձեւության դիզայներ։ Հենց նա սկսեց տղամարդկանց հագուստի տարրեր ներմուծել կանացի նորաձևության մեջ: Անցյալ դարի 20-ական թվականներին երկար կանացի զգեստներզգալիորեն նվազել է։ Շատերը դա ընկալեցին որպես լկտիություն և այլասերվածություն։ Իսկ շատ կանայք պարզապես վախենում էին տղամարդկանց բաճկոններ հագնել։

Կոկո Շանելը տղամարդու բաճկոնի կանացի տարբերակ պատրաստելու գաղափարն է հղացել։ Նա բաճկոնը հարմարեցրեց կանացի կերպարին: Շատերին դուր եկավ։ Բայց, իհարկե, բավականաչափ քննադատություն կար անսովոր մոդելավորողի հասցեին։

Հենց այդ ժամանակ էր նաև, որ Կոկոն հորինեց օծանելիքի իր հայտնի բույրը, որն անվանվեց նրա անունով՝ Chanel No. 5։ Առաջարկվում էր մոդելավորողի նուրբ համը։ տարբեր տեսակներօծանելիքի հոտ է գալիս. Բայց նա միայն հավանություն տվեց նրան, որն իրեն ամենաշատն էր դուր գալիս։ Ողջ աշխարհի կանայք դեռ գնահատում են այս օծանելիքը և այն շատ են համարում թանկարժեք նվեր... Այժմ այն ​​աշխարհի ամենաթանկ բույրն է: Մեկ լիտրն արժե մոտ 6 հազար դոլար։

Միևնույն ժամանակ Կոկո Շանելը հորինեց կանացի պայուսակներ շղթայի վրա։ Նա դա պատճառաբանել է նրանով, որ ամենուր անընդհատ մոռանում է իր պայուսակները։ Եվ եթե այն կախեք ձեր ուսին, ապա չեք կարող անհանգստանալ և ամբողջությամբ մոռանալ դրա մասին։

Աստիճանաբար Կոկո Շանելի բիզնեսը բարձրացավ բլուրը: Նա ուներ իր սեփականը մոդելային գործակալություն... Նա ավելի ու ավելի շատ նոր մոդելներ էր առաջարկում և իրենց շոուով հիացնում ամբողջ աշխարհի կանանց։ Ամենից պատրաստակամորեն գնաց նրա մոտ աշխատելու։ գեղեցիկ մոդելներ... Այս տաղանդավոր կինը հարգված էր շատերի կողմից և համարվում էր լեգենդ:

Բայց Կոկո Շանելը դեռ շատ փորձություններ ուներ առջևում։ Այդ թվում՝ իր անձնական կյանքում։ Եթե ​​հակիրճ նկարագրեք նրա ճակատագիրը, ապա մենք կարող ենք այսպես ասել՝ փառք արցունքների միջով:

1920-ական թվականներին հայտնի միլիներին բազմաթիվ թատրոններ ակտիվորեն հրավիրում էին կոստյումներ և դեկորացիաներ պատրաստելու: Այսպիսով, 1924 թվականին նա Դ. Միլաուի «Կապույտ էքսպրես» բալետի զգեստների հեղինակն էր։ Եվ չորս տարի անց Կոկոն ստեղծեց հանդերձանք Ստրավինսկու Apollo Musaget բալետի համար:

1929 թվականին Կոկոն լուրեր է լսում ռուս նշանավոր թատերական գործիչ Դյագիլևի մահացու հիվանդության մասին։ Նա մահանում էր Ֆրանսիայում։ Նա ընկերուհու հետ եկան նրա մոտ և բառացիորեն վերջին շունչը քաշեցին։ Կոկոն նույնպես մեծ գումար է նվիրաբերել իր հուղարկավորության համար, քանի որ թատրոնին այդքան էներգիա և գումար տվողը մեծ աղքատության մեջ էր մահանում։

Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի տարիներին Կոկո Շանելին մեղադրվում էր նացիստների հետ համագործակցելու մեջ։ Այդ տարիների իր գրքում գրողներից մեկը բացահայտ նրան անվանում էր գերմանացի լրտես։

Կնոջը վերագրվում էր ֆրանսիական զորքերի մասին գերմանացիներին տեղեկատվություն տրամադրելը: Թեեւ նման տեղեկությունը ոչ մի կերպ չի հաստատվել։ Նման լուրերը ծնվել են այն բանից հետո, երբ Կոկոն սիրավեպ է ունեցել գերմանացի հետախույզ Հանս Գյունթեր ֆոն Դինկլագեի հետ։ Խեղճ կինը փորձում էր արդարանալ նրանով, որ միայն մահճակալն է իրեն կապում գերմանացու հետ, բայց ապարդյուն։

Պատերազմի ավարտից մեկ տարի առաջ Կոկոն ձերբակալվեց։ Բայց Չերչիլը, ով միշտ տպավորված էր տաղանդավոր կնոջ կողմից, միջնորդեց ազատ արձակել նրան: Կոկոն բանտից ազատվել է երկիրը լքելու պայմանով։ Շանելը լքեց Ֆրանսիան և կարողացավ վերադառնալ հայրենիք միայն 1953 թվականին։

Վերջին տարիները

1954 թվականին Կոկոն, որն այն ժամանակ արդեն 70-ն անց էր, աշխարհին ներկայացրեց իր նոր հավաքածուն։ Նրա երկրպագուները հասարակության ամենահարուստ խավի կանայք էին։ Այս տաղանդավոր ոճաբանի շնորհիվ հայտնի դարձավ, այսպես կոչված, «թվիդ» կոստյումը։ Նեղ կիսաշրջազգեստն ու բաճկոնը դրա մի մասն էին և դարձել այն ժամանակվա շատ կանանց երազանքը։

Բացի այդ, Կոկոն սկսեց համագործակցել Հոլիվուդի հետ։ Հենց նա սկսեց հագուստներ ստեղծել այնպիսի աստղերի համար, ինչպիսիք են Օդրի Հեփբերնը, Էլիզաբեթ Թեյլորը և այլք:

Ծերության տարիներին Կոկոն սկսեց զբաղվել հովանավորչությամբ։ Նա մեծ գումարներ է նվիրաբերել տաղանդավոր արտիստներին՝ Սալվադոր Դալիին և Պաբլո Պիկասոյին։

Հայտնի է, որ ԱՄՆ առաջին տիկինը պատիվ է համարել հագնվել այս տաղանդավոր միլիներով։ Որոշ ժամանակ Կոկոն հագուստներ էր ստեղծում Ժակլին Քենեդիի համար։

1971 թվականի սկզբին Կոկո Շանելը մահացավ հարուստ Ritz հյուրանոցում։ Նա հաճախ այնտեղ էր ապրում վերջին տարիներըսեփական կյանքը. Մահվան պատճառը սրտի կաթվածն է։ Նա մահացել է միայնակ, քանի որ նրա բոլոր սիրահարները կամ արդեն մահացել են, կամ լքել նրան։ Կյանքում ոչ ոք նրան «մայրիկ» չի անվանել։ Կոկո Շանելի ողջ կյանքը նվիրված էր կարիերային և սիրուն։ Նա 87 տարեկան էր։

Կոկոյի կենդանության օրոք Բրոդվեյի բեմում լեգենդար կնոջը նվիրված մյուզիքլ է բեմադրվել։ Նրան անվանում էին «Կոկո»։ Մի քանի տարի անց նկարահանվեց «Կոկո Շանել» գեղարվեստական ​​ֆիլմը։ Բազմիցս նմանատիպ ֆիլմեր են նկարահանվել այս առեղծվածային կնոջ կյանքի մասին։

Հետաքրքիր է, որ 1983 թվականին թողարկվել է ոսկե մետաղադրամ՝ Կոկո Շանելի պատկերով։

Անձնական կյանքի

Կոկո Շանելի կենսագրությունն ու անձնական կյանքը շատ հետաքրքիր են։ Այս կինը շատ տղամարդիկ ուներ, բայց երբեք չի կարողացել երեխաներ ծնել։

Արթուր Կապելի մահից հետո Կոկոն մեկ տարի սգի մեջ էր։ Նա ասաց, որ իր կյանքում ոչ մեկին այդպես չէր սիրի։ Սակայն մեկ տարի անց կինը հանդիպեց ռուս արքայազն Դմիտրի Ռոմանովին։ Դա տիրող կայսր Նիկոլայ II-ի եղբորորդին էր։ Նա, ինչպես մնացած տղամարդիկ, բառացիորեն կորցրեց գլուխը Կոկոյի գեղեցկությունից ու գրավչությունից։

Նրանց գլխապտույտ սիրավեպը տեւեց մի քանի տարի։ Իմաստուն կինը կարողացավ օգտագործել այս հարաբերությունները ի շահ իր բիզնեսի: Հենց նա օգնեց նրան ստեղծել հայտնի Chanel No 5 բույրը։ Արքայազնը նաև օգնել է գեղեցիկ աղջիկ-մոդելներ գտնել նորաձեւության ցուցադրությունների համար։ Նա շատ էր հովանավորում նրա ջանքերը:

Չնայած այն հանգամանքին, որ նա տասը տարով փոքր էր իր սիրելիից, նրանց սիրավեպը բուռն էր։ Բայց, ցավոք, արքայազնը ստիպված եղավ շուտով մեկնել Ռուսաստան։ Նրանք նամակագրել են մինչև կյանքի վերջ (մահացել է 1942 թ.)։

Կոկո Շանելի անձնական կյանքում հաջորդ նշանավոր մարդը Վեսթմինսթերի դուքսն էր։ Նա առասպելական հարուստ էր: Կոկոն իր պալատում ապրում էր թագուհու պես։ Եվ նրանք վարում էին համապատասխան ապրելակերպ՝ հարուստ պարահանդեսներ, հյուրասիրություններ, այցելություններ։ Նա շատ էր սիրում Կոկոյին և պատրաստ էր նրան իր կինը դարձնել։

Խոչընդոտն այն էր, որ հերցոգին ժառանգ էր պետք, իսկ Կոկոն չէր կարող երեխաներ ունենալ։ Ազդվել է բուռն երիտասարդությունև բազմաթիվ աբորտներ։ Հետո նա բաժանվեց սիրելիից՝ գրեթե տասնհինգ տարվա ամուսնությունից հետո։



Նախորդ հոդվածը. Հաջորդ հոդվածը.

© 2015 թ .
Կայքի մասին | Կոնտակտներ
| կայքի քարտեզ