Ինչպես զարգացնել ձեր ձայնը՝ առանց վոկալի դասերի հաճախելու։ Վոկալի դասեր. Սովորում ենք ճիշտ երգել. շնչառական վարժություններ և ձայնալարեր Վոկալ երգելու ուսուցում

Երգելու բուժիչ ուժը գիտականորեն ապացուցված է։ Ձայնային թրթիռները դրական ազդեցություն են ունենում մարդու ուղեղի և ներքին օրգանների, հուզական և հոգեբանական վիճակի, կյանքի տեւողության և անհատականության առաջնորդական որակների զարգացման վրա: Բացի մասնագիտական ​​գործունեությունից, վոկալը օգտակար հոբբի է: Գեղեցիկ ձևավորված ձայնը գնահատվում է բեմում և տանը, ընկերների և գործընկերների շրջանում:

Երգելու դասերը ձայնին տալիս են ուժ, երանգների խորություն և հարստություն և խոսքի հստակություն: Այսօր Youtube-ում բավականաչափ անվճար բովանդակություն կա տանը ինքնուրույն ուսումնասիրելու համար: Առաջարկում ենք մի քանի տեսահոլովակներ ձգտող վոկալիստների համար:

Երաժշտության ականջը որոշելու 5 եղանակ

Երաժշտական ​​ականջի զարգացման աստիճանը որոշում է վոկալ տվյալների մակարդակը։ Երաժշտական ​​դպրոց ընդունվելիս առաջինը պետք է ստուգել լսողության առկայությունը՝ նոտաները խփելու, ռիթմը կրկնելու և մեղեդի ընտրելու ունակությունը: Երաժշտական ​​և երգելու կարողությունները չափելու մի քանի եղանակ կա։ Արդյունքը կախված է նրանից, թե որքան արագ առաջընթաց կգնա դասարանում: Ամեն դեպքում, մի՛ տխրիր, եթե արդյունքը հեռու է ցանկալիից. երաժշտության ականջը զարգանում է:

Նախապես երգող ձայն

Երգիչները, լինեն նրանք սկսնակ, թե պրոֆեսիոնալ, յուրաքանչյուր դաս սկսում են վանկարկումներով: Վոկալ վարժություններ են անհրաժեշտ՝ կապանները տաքացնելու, տիրույթն ընդլայնելու և կոկորդը բացելու համար։ Արտաքինից զավեշտալի ու ծիծաղելի են հնչում տարօրինակ վանկերի և տառերի համակցությունների կրկնությունները երգի մեջ։ Բայց կատարումը տաքացումից հետո դառնում է հարթ, հարթ և հնչեղ: Եթե ​​բարձր նոտաներ եք նվագում առանց առաջին երգելու, ապա ակորդները կարող են լրջորեն վնասվել:

Ինչպես որոշել ձեր ձայնի տեմբրը և ընտրել երգ

Վաղ թե ուշ յուրաքանչյուր վոկալիստի առաջ կանգնած է երգացանկի ընտրության հարցը։ Սկսնակները հաճախ սխալվում են՝ ընտրելով իրենց ճաշակով երգերը, և կատարելիս նկատում են՝ կա՛մ ուժը, կա՛մ բարձրությունը չի բավականացնում, կա՛մ ոճը չի հնչում։ Փաստորեն, դուք պետք է կենտրոնանաք ձայնի տեմբրի և տիրույթի լայնության վրա: Տեսադասի հեղինակը ձեզ կպատմի տղամարդկանց և կանանց ձայների ամենատարածված տեսակների մասին և խորհուրդներ կտա նրանցից յուրաքանչյուրի համար երգեր ընտրելու վերաբերյալ:

Ինչ տեսակի վոկալներ կան

Մարդկության արվեստի ներուժի զարգացման հետ մեկտեղ վոկալի արվեստը դառնում է ավելի բարդ և բազմազան։ Այսպիսով, կատարման տասնյակ ոճեր՝ դասական, ջազ, սոուլ, մռնչյուն, կոկորդային երգեցողություն և շատ ուրիշներ: Ձեր սեփական ոճը գտնելու համար փորձեք երգեցողության մի քանի տեսակներ և ընտրեք ձեզ հարմարը: Հիշեք՝ արվեստում ամեն ինչ ներդաշնակ է, և կատարման ձևը պետք է համապատասխանի բեմական կերպարին և նույնիսկ արտաքին տեսքին։ Մենք առաջարկում ենք ներածական տեսանյութ տարբեր տեխնիկայի օրինակներով:

Վոկալի դասեր. Մելիզմա

Ցանկանու՞մ եք հաղթել մրցույթներում: Կենտրոնացեք ձայնային զարդանախշերի կամ մելիզմների վրա: Երաժշտական ​​դեկորատորները հաճելի տպավորություն են թողնում ունկնդրի վրա։ Վառ օրինակ է «Ձայնը» շոուն, երբ ժյուրին ու հանդիսատեսը ոգեւորված ծափահարում են ու զարմացած հոնքերը բարձրացնում՝ գնահատելով հերթական վոկալ հնարքը։ Դուք նույնն եք ուզում? Աշխատեք ձեր ձայնի վրա վիդեո ուսուցման միջոցով և տիրապետեք հայտնի աստղերի մեղեդիական հնարքներին:

Կոկորդի բացում

Էական տարբերություն կա բզզոցների և կատարման միջև: Դուք կարող եք բզզացնել ծանոթ մեղեդիները առանց մեծ հմտության, իսկ պրոֆեսիոնալ կատարման համար ձեզ անհրաժեշտ է բարձր մակարդակի տիրապետում վոկալ ապարատին: Խոսքը առաջին հերթին կոկորդի մասին է։ Ազատ բացված կոկորդը հավասարաչափ, հզոր, խորը ձայնի երաշխիք է: Տեսանյութում ցուցադրվում է կոկտեյլ խողովակի միջոցով կոկորդը բեմադրելու վերջին տեխնիկան։

3 վարժություն՝ վոկալիստների շնչառությունը զարգացնելու համար

Ճիշտ շնչառությունը և զարգացած դիֆրագմը պրոֆեսիոնալ երգեցողության հիմքն են: Հատուկ արտահայտություն կա «աջակցությամբ երգել». Դաշնամուրին հենված կատարողն անմիջապես թվում է, թե անտեղյակ է վոկալային հարցերից։ Իրականում հենարանը նշանակում է ուժեղ դիֆրագմ, որը մարզվում է շնչառական տաքացումներով: Սովորեք 3 հեշտ վարժություն ձեր վոկալի մարզիչի հետ և ինքներդ կատարեք դրանք տնային երգեցողության յուրաքանչյուր դասից առաջ:

Վոկալ ռեզոնատորներ

Ռեզոնատորներ գտնելը երգելու սկսնակների համար ամենադժվար թեմաներից մեկն է: Տերմինը նշանակում է գլխի խոռոչներ (ռնգային, կոկորդային), որտեղ ձայնը ձեռք է բերում որոշակի գույն և թռիչքայինություն։ Ներդրումների հրահանգիչները միշտ օգտագործում են ասոցիատիվ բացատրություններ՝ ավելի լավ հասկանալու համար: Ասոցիացիաները, ինչպես գիտեք, սուբյեկտիվ բաներ են, ուստի հասկանալը կարող է խնդրահարույց լինել: Մենք հատուկ ընտրեցինք շոուի մասնակցից մի տեսահոլովակ, ձայն, որը արտասովոր մոտեցմամբ բացատրեց ռեզոնատորների թեման և դրանք զգալու ձևը:

Հոդակապ և արտասանություն երգեցողության մեջ

Խոսքի գեղեցիկ հնչեղության և երգի ռիթմին համահունչ պահելու համար անհրաժեշտ է հստակ արտասանություն: Յուրաքանչյուրի ֆիզիոլոգիան անհատական ​​է, և յուրաքանչյուրն ունի իր արտասանության սխալները։ Վոկալիստները վարժեցնում են դիկտացիան և հոդակապը լեզվի պտույտներով, մաքուր պտույտներով և հատուկ վարժություններով: Տեսադասի հեղինակը սովորեցնում է ճիշտ ֆիքսել շուրթերը, հավասարաչափ բաշխել շունչը և ուղղորդել ձայնը մարզումների ժամանակ։ Կատարեք ցուցադրված վարժությունը պարբերաբար և յուրաքանչյուր կատարումից առաջ, որպեսզի պատրաստեք ձեր վոկալ ապարատը իդեալական կատարման համար:

Ձայնային վարժություններ ձայնի զարգացման համար

Վոկալով զբաղվելու առավելությունը այլ տեսակի հոբբիների նկատմամբ լրացուցիչ սարքավորումների և սարքավորումների բացակայությունն է: Հիմնական գործիքը ձայնն է։ Դուք կարող եք հեշտությամբ գտնել հարմար ժամանակ և վայր ամեն օր պարապելու և փորձեր անելու համար, նույնիսկ արձակուրդում: Անգիր սովորիր առցանց դասերի վարժությունները և պարբերաբար կրկնիր քեզ։ Ժամանակի ընթացքում դուք կնկատեք, որ տիրույթն ավելի կընդլայնվի, իսկ ձայնի և կափարիչի արագությունը՝ ավելի ուժեղ:

Պետք չէ առաջին դասին հիասթափվել ձեր ունակություններից և թողնել ուսումը։ Դասից դաս ձայնն անխուսափելիորեն խորություն և վստահություն է ձեռք բերում, և դուք կսովորեք գեղեցիկ երգել զրոյից:

Եթե ​​պլանավորում եք ելույթ ունենալ մեծ բեմում կամ պարզապես հաճույք եք ստանում ընկերների հետ կամ միայնակ երգելուց, ապա նախ պետք է ձեր ձայնը ճիշտ ձևակերպել:

1. Շնչառություն

Ճիշտ դրված ձայնի համար շատ կարևոր է շնչառությունը՝ ազդելով նրա ուժի և արտահայտչականության վրա։ Եթե ​​դուք սովորեք, թե ինչպես ճիշտ վերահսկել ձեր շնչառությունը, ապա հետագայում դա ձեզ կփրկի հնարավոր վնասվածքներից, որոնք կարող են առաջանալ ձայնալարերի գերլարման հետևանքով:

Հաշվի առնելով վարժությունների մի քանի հավաքածու՝ դուք կսովորեք, թե ինչպես վերահսկել ճիշտ շնչառությունը երգելիս.

• 1. Կարևոր է սովորել կառավարել ձեր արտաշնչման ուժը։ Վերցրեք ցանկացած չափի փետուր այս վարժության համար և փչեք դրա վրա: Ձեր խնդիրն է ապահովել, որ բոլոր բմբուլները flutters. Հիմա գործն ավելի է բարդանում՝ փչիր այնպես, որ շարժվեն միայն բմբուլի ծայրերը։
• 2. Այժմ վերցրեք թեթև մեկանգամյա օգտագործման պլաստիկ տոպրակ: Ձեր խնդիրն է շնչառության օգնությամբ պայուսակը պահել օդում՝ առանց հատակին ընկնելու։
• 3. Խորը շունչ քաշեք ձեր բերանով, արտաշնչելիս «hhh» ձգելով: Թող ձայնը ներսից գա, ասես թոքերդ լցվի։ Երբ ստացեք ձեր ուզած ձայնը, փորձեք այլ բաղաձայններով, ապա դրանց վրա ավելացրեք «ա» ձայնավորը:

Երգելիս շունչդ պետք է լինի մեծ, բայց կարճ, բայց պետք է դանդաղ արտաշնչես։ Հենց արտաշնչման ժամանակ է հնչում ձայնը, ուստի այն պետք է լինի հարթ և շարունակական:

2. Ռեզոնատորներ

Սկսենք, եկեք սահմանենք, թե ինչ են «ռեզոնատորները»: Ինչպես գիտեք, դրանք ձայնային ապարատի մի մասն են և օգնում են ուժեղացնել ձայնը: Պարզ ասած, առանց ռեզոնատորների մենք չէինք կարողանա շփվել միմյանց հետ, քանի որ չէինք լսի մեր զրուցակիցներին։

Հարկ է նշել, որ երգող ձայնը լսելի է դառնում, երբ օդը, որը մենք արտաշնչում ենք թոքերից, փորձում է ճեղքել փակ գլոտիսը: Դրանից հետո սկսվում են կապանների թրթռումները։ Որպես կանոն, ռեզոնատորները ճիշտ օգտագործելու ունակությունը գալիս է աստիճանաբար՝ այն բանից հետո, երբ երգիչը սովորում է կառավարել սեփական երգը։ Հետագայում, այս հմտության օգնությամբ դուք կսովորեք ձայնն ուղղել ցանկալի կետին:

Նշենք, որ կա կրծքավանդակի և գլխի ռեզոնանս: Առաջին դեպքում դուք ձեր ձայնին տալիս եք ուժ և ուժ, իսկ երկրորդում՝ կա «ձայնի թռիչք», տոկունություն։

Գրեթե ցանկացած ձայն կարող է ձեռք բերել պրոֆեսիոնալ ձայն, եթե դրա տերը սովորի կառավարել իր հուզական գույնը: Եկեք սահմանենք, թե ընդհանրապես ինչպիսի ձայնային տեմբրեր կան։ Այսպիսով, տղամարդկանց շրջանում՝ տենոր (ամենաբարձր), բարիտոն, բաս։ Կանացի հնչերանգներ՝ սոպրանո, մեցցո-սոպրանո, ալտ, կոնտրալտո:

Ինքնուրույն, դժվար թե կարողանաք որոշել, թե ինչ տեմբր ունեք. սպեկտրոմետրը կամ վոկալի ուսուցիչը կարող են հաղթահարել այս խնդիրը:

4. Վոկալ աջակցություն - ինչ է դա

Ձայնային աջակցություն կարելի է անվանել երգեցողություն, որի մեջ ներգրավված է դիֆրագմը: Ձայնային աջակցության առկայության դեպքում ձայնալարերի ուժեղ լարվածության կարիք չկա։ Վոկալային աջակցությամբ դուք կարող եք ժամեր շարունակ երգել, ուստի ապագա երգիչները անպայման պետք է զարգացնեն այն:

Ինչպե՞ս երգել հենարանի վրա:

Որպեսզի կարողանաք երգել հենարանի վրա, վարժեցրեք զարգացնել որովայնային շնչառությունը: Սովորաբար մարդիկ շնչում են կրծքով, բայց եթե ուզում եք երգել հենարանի վրա, ապա դրան կարելի է հասնել միայն «ստամոքսով» շնչելով։ Սկսեք՝ ձախ ձեռքը դնելով ստամոքսի վրա, իսկ աջը՝ կրծքին: Այժմ սովորեք շնչել այնպես, որ աջ ձեռքը մնա անշարժ, իսկ ձախի տակ՝ փորը ուռչի և փչանա:

Որտեղ սկսել սովորել

Այս հարցում գլխավորը ինքդ քեզ չվնասելն է։ Հիշեք, որ ձայնը լավ փոխանցելու համար պետք է շատ ու ջանասիրաբար զբաղվել, այլ ոչ թե սպասել արագ արդյունքների։ Ակորդները ուսուցման կարիք ունեն և չեն կարող պատրաստ լինել անմիջապես նվագելու ամենադժվար մասերը: Դուք կարող եք շատ բան իմանալ ճիշտ երգելու մասին, բայց եթե չսկսեք մարզվելուց, ապա այս ամբողջ տեսությունը ոչինչ չի նշանակի:

Պետք է սկսել վանկարկումից. վերին կամ ստորին նոտաներն անմիջապես մի վերցրեք, դրանք կհաղթեք ավելի ուշ՝ միջին միջակայքում երգելուց հետո:

Վոկալ լարերի մասնագիտացված վարժություններ երգելու համար

Այս վարժությունների կանոնավոր կրկնությունը դրականորեն է ազդում կապանների մարզման վրա.

• Պատկերացրեք, թե ինչպես եք կոկորդը ողողում առանց գլուխը վեր նետելու, փոխարենը դանդաղ շրջեք այն մի կողմից: Արտահայտեք այս ձայները, քանի դեռ բավականաչափ շունչ ունեք դրա համար:
• բերանով խորը շունչ քաշեք, իսկ արտաշնչելիս՝ «բզզոց»՝ ցուցամատների բարձիկներով քթանցքներդ խփելով։
• Ձեր մատների ծայրերով հպեք վերին շրթունքին՝ միաժամանակ հնչյուններ հնչեցնելով.
• հիմա հպեք ձեր մատի բարձիկին ձեր ստորին շրթունքին՝ նմանապես ասելով «ze-ze-ze» կամ «դու-դու-դու»:
• նորմալ հորանջը կարող է դասակարգվել նաև որպես վարժություն: Կատարողի համար հորանջելու ամենահեշտ ձևը պարանոցի և դիֆրագմայի թուլացումն է: Հորանջ առաջացնելու համար պարզապես ակտիվորեն պատկերացրեք այն և լայն բացեք ձեր բերանը և ներշնչեք:
• թեթև հազը նույնպես օգտակար կլինի: Դուք պետք է պատկերացնեք, թե ինչպես եք աստիճանաբար սեղմում օդը ձեր կոկորդից՝ դրանով իսկ ակտիվացնելով որովայնի մկանները, ինչպես նաև կրծքավանդակի ստորին հատվածը՝ հենց նրանք, որոնք խորհուրդ են տրվում օգտագործել երգելիս:
• մի փոքր թրթռեք ձեր շուրթերը: Թեթևակի սեղմելով ձեր բերանը, օդը փչեք երգը բզզելով (շուրթերը մնում են փակ): Կարևոր է, որ կոկորդը մնա հանգիստ: Տեղափոխեք ցածր նոտաներից դեպի բարձր և նորից հետ:
• եթե ցանկանում եք «տաքացնել» ձեր ձայնը, ապա փակ բերանով երգելը շատ օգտակար կլինի։ Այս վարժությունը կարելի է անել ցանկացած ժամանակ՝ լոգանք ընդունել, ընթրիք պատրաստել և այլն։

Վոկալի դասեր սկսնակների համար

Այժմ գրեթե ցանկացած քաղաքում կան բազմաթիվ դպրոցներ, որոնք կօգնեն ձեզ բարձրաձայնել և դառնալ պրոֆեսիոնալ երգիչ։ Եթե ​​դեռ չեք կարողանում որոշել դասեր սկսել ուսուցչի հետ, ապա ձեզ համար կան առցանց դասեր՝ փորձառու վոկալիստների ղեկավարությամբ: Անկասկած, դրանցից կարող ես քեզ համար շատ հետաքրքիր բաներ սովորել ու քո մեջ բացահայտել երգարվեստի բոլոր տաղանդները։

Անընդհատ վարժությունները կօգնեն ձեզ զարգացնել գեղեցիկ և հաճելի ձայն։

Պարբերաբար զբաղվելը կարող է օգնել ձեզ զարգացնել ուժեղ և գեղեցիկ ձայն: Կարևոր է չմոռանալ խնամել կապանները: Փոքրիկ և նուրբ մերսումը կօգնի ձեզ դա անել։ Սկսեք՝ բթամատով թեթև սեղմելով կոկորդի հատվածը: Երգելիս կոկորդը մերսելը շատ ավելի քիչ սթրես կբերի ձեր կապաններին: Այս գործողությունը կարելի է անել երկարատև մարզման ժամանակ։

Երգեր ձայնի զարգացման համար

Ընդհանրապես, դուք կարող եք երգել ցանկացած երգ, որը ձեզ դուր է գալիս և լավ գիտեք, բայց, իհարկե, կարևոր է դա կատարել կատարողի հետ համահունչ։ Դուք կարող եք երաժշտական ​​ստեղծագործություն նվագել՝ երգելով երգչուհու հետ միասին: Լավ կլինի, եթե գրեք այս դասը։ Այնուհետև, լսելով ստացված ձայնագրությունը, փորձեք որոշել, թե որ կետերում եք թերություններ ունեցել։

Ինչպես ինքներդ երգել ձայնը

Սկսեք պարզ երգելու վարժությունից

Կանգնելով հայելու առջև, ներշնչեք և արտաշնչելիս արտասանեք «և, էհ, ախ, օ, յ» հնչյունները։ Կրկնեք հնչյունները այս հերթականությամբ, մինչև բավականաչափ շունչ ունենաք: Նկատի ունեցեք, որ գրված տառերի հաջորդականությունը նշանակություն ունի: «Եվ»-ն ամենաբարձր հաճախականությունն է, և հենց այս հաճախականությունից է, որ դուք պետք է սկսեք ձեր ձայնը զարգացնելու վարժությունը: Իր հերթին «E»-ի օգնությամբ դուք ակտիվացնում եք կոկորդի հատվածը։ «Ա»-ն միացնում է կրծքավանդակը, իսկ «Օ»-ն կազդի սրտի արյան մատակարարման վրա: Եվ վերջապես նշում ենք, որ «U»-ն օգտագործում է որովայնի ստորին հատվածը։ Ի դեպ, դա վերջին հնչյունն է, որը պետք է հնարավորինս հաճախ արտասանել, եթե ուզում ես ձայնդ ցածրացնել։

Դրանից հետո անհրաժեշտ է ակտիվացնել կրծքավանդակի և որովայնի տարածքը. դրա համար, փակելով ձեր բերանը, փորձեք արտասանել «M» ձայնը: Սկսեք հանգիստ, աստիճանաբար զարգացնելով ձեր ուժը: Ի վերջո, արտասանեք այս ձայնը, որպեսզի զգաք ձայնալարերի լարվածությունը:

Այնուհետև անցեք «P»: Հենց այս ձայնն է ձայնը դարձնում ավելի եռանդուն, և դրականորեն է ազդում արտասանության վրա։ Նախ պետք է մի քիչ նախապատրաստվել, որպեսզի լեզուն մի փոքր հանգստանա՝ բարձրացրեք նրա ծայրը դեպի երկինք՝ դուրս ցցված վերին առջևի ատամներից այն կողմ, փորձեք «մռնչալ»։ Արտաշնչել, ներշնչել, մռնչալ: Դրանից հետո խոսեք արտահայտչականությամբ՝ բրինձ, հասակ, աստիճան, պանիր, հյուրասիրություն, ցանկապատ և այլն։

Ձայնալարերի պատրաստում երգելու համար

Նկատի ունեցեք, որ պարզ անանուխի թեյը կարող է օգնել ձեր ջլերին նախապատրաստել լարվածության. պարզապես մի բաժակ այս տաք ըմպելիքը խմեք: Կծու ուտեստները նույնպես նպաստում են կապանների թուլացմանը։ Կարևոր է բավականաչափ ջուր խմել՝ կարող եք օգտագործել մեղր և կիտրոն։ Միևնույն ժամանակ, երգելուց առաջ կարևոր է չչարաշահել կաթնամթերքը, շոկոլադը, ալկոհոլը և սուրճի ըմպելիքները։ Պետք է նաև ամբողջությամբ բացառել ծխելը։

Ձայնի կորստի պատճառները

Որոշ ձգտող և փորձառու երգիչներ կարող են բախվել այնպիսի լուրջ խնդրի, ինչպիսին է ձայնի կորուստը։

Եկեք սահմանենք այս երևույթի հիմնական պատճառները.

• Կանոնավոր սթրես ձայնալարերի վրա: Այս խնդիրն առաջանում է ոչ միայն երգիչների, այլ նաև ուսուցիչների, դերասանների և հռետորության հետ կապված ցանկացած մասնագիտության մարդկանց մոտ։
• կոկորդի վարակիչ հիվանդություններ.
• Սառը ըմպելիքների, ծխի ազդեցություն:
• Այրվածք (ջերմային կամ քիմիական):
• Կապանների պարեզ.
• Laryngeal ուռուցք.

Ձայնի վերականգնման ժամանակահատվածում չպետք է հերթական անգամ ծանրաբեռնել կապոցները հեռախոսային խոսակցություններով կամ ելույթներով։ Ի դեպ, բժիշկները համոզված են, որ հեռախոսազրույցը կարող է ավելի շատ վնասել, քան կենդանի շփումը։ Նաև աշխատեք ևս մեկ անգամ դուրս չգալ սառը օդի մեջ և, իհարկե, բացառեք ծխելը։

Ինչպես զարգացնել ձայնի ցանկալի տոնը

Շատ մարդիկ փորձում են զարգացնել ձայնի ավելի խորը տեմբր՝ դրան ավելի շատ զգայականություն և առեղծված հաղորդելու համար:

Դա հեշտ չէ անել, բայց, այնուամենայնիվ, պատշաճ ջանասիրությամբ ամեն ինչ կստացվի.

• Առաջին քայլը սովորելն է, թե ինչպես շնչել դիֆրագմայով, սա կարող է խորություն հաղորդել ձեր ձայնին:
• Երբ բառեր եք խոսում, փորձեք ձայներ հանել դիֆրագմայից:
• Փորձեք միտումնավոր իջեցնել ձեր ձայնը: Ճանապարհներից մեկը լեզվի հետևի մասով կոկորդին սեղմելն է: Լեզուն շարժելով պետք է ճիշտ դիրք գտնել։ Ընդհանրապես, զբաղվեք ձայնը իջեցնելով այնքան, մինչև դա սովորություն դառնա։ Այնուամենայնիվ, եթե ինչ-որ անհանգստություն եք զգում, ավելի լավ է կարճ ընդմիջում կատարել:

Ինչպես սովորել լավ երգել, եթե ձայն չկա

Ինչպես բարելավել առկա ձայնային տվյալները

Առաջին հերթին կարևոր է հետևել սեփական թերություններին և փորձել դրանք շտկել: Ձեր սեփական ձայնի աուդիո ձայնագրությունները կարող են օգնել ձեզ այս հարցում: Մի կարծեք, որ դուք կկարողանաք որոշել ձեր հմտությունը ականջով. ավելի լավ է օգտագործել ձայնագրիչ, իսկ եթե դեռ չունեք, փորձեք փակել մեկ ականջը երգելիս, որպեսզի ավելի լավ լսեք ինքներդ ձեզ:

Շատ մի տարվեք երգով, եթե հոգնած եք զգում, այս դեպքում կարող եք միայն վնասել ինքներդ ձեզ: Խնդրում ենք նկատի ունենալ, որ եթե ստամոքսում թուլություն եք զգում, դա նշանակում է, որ թեև դուք թույլ հենարան ունեք, բայց ամեն ինչ դեռ կշարունակի վերելք ապրել: Շատ ավելի վատ է, եթե կոկորդը խցանված է, ամենայն հավանականությամբ, դուք ծանրաբեռնում եք կապանները, որի դեպքում դուք անպայման պետք է ընդմիջեք: Հետևեք այս պահերին:

Շատերը համոզված են, որ երգելու տաղանդ չունեն միայն այն պատճառով, որ մանկության տարիներին ցերեկույթներին երգերով չեն հանդես եկել։ Իրականում, վոկալով զբաղվելուց հետո կարելի է երգել ոչ փոքր բարձունքների հասնել նույնիսկ այն մարդկանց համար, ովքեր մանկության տարիներին չեն ձգվել դեպի այն։

Եթե ​​ցանկանում եք բարձր նոտաներ խփել, ապա կարևոր է մարզել ձեր մարմինը: Երբ սկսում եք երգել, նկարեք որովայնի ստորին հատվածը՝ հանգստացնելով վերին մասը՝ դրանով իսկ աջակցություն տրամադրելով որովայնի ստորին հատվածին: Նաև աշխատեք կոկորդը շատ բարձր չբարձրացնել՝ բարձրացնելով տոնայնությունը, որպեսզի ձեր ձայնը չկոտրվի։ Փորձեք վերահսկել իրավիճակը՝ երգելիս մատները դնելով կոկորդին։ Ժամանակի ընթացքում դուք կկարողանաք ապահովել, որ երգելիս կոկորդը գտնվում է ներքեւում:

Բարձր նոտաներ երգելիս վերև մի նայիր։ Նայեք առաջ, մի ծռեք ձեր կոկորդը՝ դրանով իսկ լարելով ձայնը։ Նկատի ունեցեք, որ լեզուն մի փոքր առաջ մղելով բարձր նոտաներին ավելի վառ ձայն կտա:

Շնչեք իրավունք՝ ձեր ձայնը ուժեղ դարձնելու համար

Երբ դուք ներշնչում և արտաշնչում եք, փքեք ձեր որովայնը: Համոզվեք, որ ամեն ինչ ճիշտ եք անում. ափերը դրեք գոտկատեղին (կողքերին, կողերին ավելի մոտ), այնպես, որ ձեր բութ մատը ձեր մեջքին լինի, իսկ մնացածը ձեր ստամոքսին: Երբ դուք ներշնչում և արտաշնչում եք, դուք պետք է զգաք, որ ափերը բացվում և փակվում են նորից:

Հնարավոր է, որ խորը շնչառությունը ձեր կողմից մեծ ջանք պահանջի: Այս դեպքում պառկեք հատակին՝ մեջքով՝ ափերը փորին դրած։ Ապա համոզվեք, որ երբ դուք ներշնչում և արտաշնչում եք, ձեր ձեռքերը վեր ու վար են բարձրանում: Անշարժ պահեք ձեր ուսերը:

Ձայնի հետ աշխատել՝ ճիշտ վոկալի դասեր

Եթե ​​նախատեսում եք հաճախել վոկալի դասերի, ապա կարևոր է իմանալ, թե ինչ է ձեզ սպասվում նրանց համար, և ինչին են սովորաբար ուշադրություն դարձնում ուսուցիչները.

• բարդ վարժություններ, որոնք նպաստում են ձայնի զարգացմանը.
• ընդլայնելով շրջանակը, մշակելով ինտոնացիա, ձայնի ճկունություն;
• երգեցողության տեսություն և պրակտիկա;
• երգող շնչառություն;
• խոսքի և արտաբերման բարելավում;
• վոկալ ապարատի առանձնահատկությունների ուսումնասիրություն.

Հիշեք, որ երգել սովորելը կարող է երկար տևել, բայց դա ամենևին էլ հիասթափության պատճառ չէ. նախապես պատրաստվեք իրադարձությունների նման զարգացմանը: Եթե ​​տանը չեք կարողանում տիրապետել երգելու արհեստին, ապա, անպայման, օգնություն խնդրեք ուսուցչից, որը կօգնի ձեզ գտնել ձեր սեփական իդեալական ձայնը:

Մի կորցրեք այն:Բաժանորդագրվեք և ստացեք հոդվածի հղումը ձեր փոստում:

Մարդիկ երգում են հին ժամանակներից։ Ե՛վ այն ժամանակ, և՛ հիմա երգելը յուրահատուկ միջոց է արտահայտելու ձեր զգացմունքները, հույզերը, տրամադրությունը։ Իսկ ո՞վ չի ցանկանա սովորել, թե ինչպես դա անել գեղեցիկ: Կարծում եմ՝ շատերը։ Իհարկե, պրոֆեսիոնալ երգչի պատրաստումը բավականին երկար ժամանակ է պահանջում, բայց եթե սկսեք փոքր-ինչ, դուք կտարվեք բուն գործընթացով և կնկատեք այն վարժությունների դրական ազդեցությունը, որոնք ես կցանկանայի ձեզ առաջարկել. Ձեզ համար ավելի հեշտ և հաճելի կդառնա երգելը: Փաստն այն է, որ ֆիզիոլոգիապես մենք բոլորս ունակ ենք երգելու. մենք ունենք ձայնալարեր, կոկորդ և մեր մարմինը, բայց երբ խոսքը վերաբերում է վոկալի ուսուցմանը, իրականում խոսքը գնում է այն մասին, թե ինչպես սովորել, թե ինչպես կառավարել այն գործընթացները, որոնք ծնվում են մեր մարմնում: և ձայնային ապարատ։

Այն վոկալը, որը դուք լսում եք երգերում կամ համերգների ժամանակ, այն է, ինչին երգիչը եկել է շնչառության տեխնիկայի տիրապետումից հետո, սովորելով հարվածել նոտաներին (ինտոնացիա); նա սովորել է օգտագործել ռեզոնատորներ և ունի իր սեփական տեմբրը (որով դուք միշտ կճանաչեք նրան, ի դեպ); երգիչը բառեր չի հատում, այլ երգում է վոկալ օրթոեպիայի համաձայն (օրինակ, անգլերեն կամ որևէ այլ օտար լեզվով երգ կատարելիս կա հատուկ արտասանություն, և դա միշտ չէ, որ համընկնում է խոսակցական լեզվի նորմերին): Իսկ գեղեցիկ ու պրոֆեսիոնալ երգել սովորելու համար կարեւոր է տիրապետել վերը նշված «կետերին»։

Ես այստեղ հավաքել եմ վարժություններ, որոնք չպետք է ձեզ դժվար թվան, բայց որոնք կօգնեն ձեզ մի քայլ առաջ կատարել վարպետության ճանապարհին։

Շունչ

Ճիշտ շնչառություն հաստատելն այն է, որտեղ սկսվում է ցանկացած վոկալիստի ճանապարհորդությունը: Ինչու՞ է այդքան կարևոր սովորել ճիշտ շնչել: Փաստն այն է, որ ոչ պատշաճ ինհալացիա, անբավարար ինհալացիա կամ ընդհանրապես դրա բացակայությունը հանգեցնում է սեղմակների, որոնցում երգելու փոխարեն անցնում ես գոռալու՝ «լարերի վրա» երգելու, իսկ դա հաճախ հանգեցնում է վոկալ ապարատի վնասվածքների։ Բոլորը, հավանաբար, ընկերություններում երգելու փորձ են ունեցել, որից հետո ձայնը «նստել է»։ Մինչդեռ ձայնի ուժը, նրա ազատությունը, տեմբրը, տոկունությունն ու կատարողականության արտահայտիչությունը կախված են շնչառությունից։

Ինչին պետք է ուշադրություն դարձնել շնչառական վարժություններ կատարելիս. համոզվեք, որ ներշնչելիս չկա գերլարում, սեղմակներ; ուսերը չեն բարձրացել; ներշնչելիս կոկորդի մկանները հանգստանում են, ուստի պետք է փորձել պահպանել ինհալացիայի զգացողությունը և նույն դիրքը «փոխանցել» արտաշնչմանը: Ինհալացիա պետք է լինի ակտիվ, ավելի ինտենսիվ, քան մեր ամենօրյա ինհալացիա, բայց միևնույն ժամանակ ոչ ագահ կամ լարված: Արտաշնչումը պետք է լինի խնայողաբար, բայց միևնույն ժամանակ ազատ։

Իհարկե, օգտակար է իմանալ մարդու անատոմիան, քանի որ մենք աշխատում ենք այնպիսի «երաժշտական ​​գործիքի» հետ, ինչպիսին մարդու մարմինն է։ Նախ, գտեք դիֆրագմը (որովայնային դիֆրագմա): Դա լայն մկան է, որը բաժանում է կրծքավանդակը և որովայնը: Դրա եզրագիծը պայմանականորեն անցնում է եզրերի ստորին եզրով: Եթե ​​այն ճիշտ ներշնչվի, այն ներգրավում է այս հիմնական շնչառական մկանը:

Շնչառական վարժություններ

1. Հանգիստ, նույնիսկ ինհալացիա առանց ցնցումների, առանց հապաղելու: Հանգստացեք, երբ արտաշնչում եք:
2. Կարճ շունչ, երկար, հանգիստ շունչ։ Զգույշ եղեք, որ միանգամից բաց չթողնեք ամբողջ օդը, որը ներս եք քաշել։ Հավասարաչափ արտաշնչեք:
3. «Քշ». Ներշնչեք, ապա արտաշնչեք «կշ» ձայնով, ասես կատու կամ թռչուն վազելով հեռանաք: Այս վարժությունը ներգրավում է արտաշնչման մկանները: Զորավարժությունները պետք է կատարվեն վստահորեն, բայց ոչ «մեծամտորեն», ոչ ագրեսիվ, հետևեք ձեր պարանոցին. այն չպետք է լարվի:

Ինտոնացիա

Մաքուր ինտոնացիան հարվածում է նոտաներին: Ամենից հաճախ խնդիրներն առաջանում են լսողության և ձայնի միջև համաժամացման բացակայությունից: Ինչու՞ է այդքան կարևոր մաքուր երգելը: Ցանկացած նշում ունի իր հաճախականությունը, գուցե դուք հիշում եք սա ձեր դպրոցական ֆիզիկայի դասընթացից: Այսպիսով, երբ մարդը չի հարվածում նոտա, նա չի ընկնում որոշակի հաճախականության մեջ և ճառագայթում է, կարելի է ասել, մոտակայքում գտնվող հաճախականություն, դրա հետևանքով առաջանում է դիսոնանս, և այն, ինչ մենք լսում ենք, մեր ականջը բռնում է որպես ինչ-որ բան սխալ, աններդաշնակ: Մանկուց մեր սիրելի զբաղմունքը (ով մանկության տարիներին երաժշտական ​​դպրոց է հաճախել) կօգնի մեզ սովորել հարվածել նոտաներին. սա սոլֆեջիոն է: Այս դեպքում մենք զարգացնում ենք մեր երաժշտական ​​ականջի տարբեր կողմեր՝ լսել և ճանաչել, լսել և վերարտադրել, անգիր անել և վերարտադրել նոտաները: Նրանց համար, ովքեր ծանոթ չեն երաժշտության տեսությանը (որն ուղղակիորեն կապված է պրակտիկայի հետ), խորհուրդ է տրվում. երգել ընդմիջումներով: Օրինակ, հայտնի «Անտառում տոնածառ է ծնվել» - «մեծ վեցերորդ» կոչվող ինտերվալը երգվում է «անտառում» բառերով, և մեր օրհներգի առաջին 2 նոտաները (որը «Ռուսաստանն է. մեր սուրբ վիճակը ...») «կվարտ» միջակայքն է: Ընդ որում, ցանկացած երգ ինտերվալների հաջորդականություն է, որքան էլ պրոզայիկ հնչի։ Եվ ցանկացած կեղծիք առաջանում է հենց այն ժամանակ, երբ դուք սխալ եք վերցնում այս կամ այն ​​միջակայքը՝ թերագնահատելով կամ գերագնահատելով նշումը:

Ինտոնացիոն վարժություններ

1. Երգեք բարձրացող սանդղակ (դո-ռե-մի-ֆա-սոլ-լա-սի-դո)
2. Նվազող սանդղակի երգում (դո-սի-լա-սոլ-ֆա-մի-րե-դո)
3. Սանդղակը տոնիկից երգում ենք աստիճանաբար (դո-ռե, դո-մի, դո-ֆա, դո-աղ, դո-լա, դո-սի, դո-դո):

Տոնիկը կշեռքի առաջին աստիճանն է։ Դուք կարող եք C նոտայից դաշնամուրի սպիտակ ստեղների երկայնքով նվագել C մաժոր: Gamma A minor-ը նույնպես խաղում է սպիտակ ստեղների վրա «A» նշումից։ Սրանք ամենապարզ (իհարկե, պայմանականորեն) կշեռքներն են, որոնք դուք կարող եք խաղալ նույնիսկ առանց իմանալու փոքր և հիմնական կշեռքի կառուցվածքային առանձնահատկությունները:

Եթե ​​տանը գործիք ունեք, զբաղվեք հետևյալ կերպ.

1. Առանց դաշնամուրի ստեղնաշարին նայելու, սեղմեք միաժամանակ 2 նոտա (որոնք կազմում են ինտերվալ) և նվագեք դրանք նախ առանձին, այնուհետև փորձեք միացնել՝ ներքևի նոտայից անցեք վերև և ետ: Սա ձեր մեջ զարգացնում է «տոնայնության զգացում»՝ դուք անգիր եք անում ինտերվալները, միացված է ոչ միայն մեր սովորական հիշողությունը, այլեւ մկանային հիշողությունը։

Ռեզոնատորներ

Ձայնը հնչում է մեր երգեցողության ապարատի խոռոչներում։ Սա նրան ուժ է տալիս և ձևավորում նրա տոնը: Իսկ տեմբրը ամենակարեւոր բաղադրիչն է, տեմբրը երգչի անհատական ​​հատկանիշն է, տեմբրը կարող է նման լինել, բայց ամեն երգիչ ունի իր տեմբրը, որով կարելի է տարբերվել բոլորից։

Կրծքային ռեզոնատոր - վերին կլավիկուլի, ստորին կողի, մեջքի, կրծքավանդակի, շնչափողի և նույնիսկ մեծ բրոնխների թրթռումներ: Միեւնույն ժամանակ, ցածր երանգներքվեարկել.

Գլխի ռեզոնատորը թրթռում է գլխում, գանգի մեջ մինչև գլխի հետևը, սա նաև ներառում է ատամներն ու պսակը: Այստեղ են ծնվել բարձր հաճախականության երանգավորումներ.

Խառը ռեզոնատորը միաժամանակյա թրթռում է գլխի և կրծքավանդակի շրջաններում, երբեմն ուսի շեղբերում և մեջքին:

Ավելացնենք նաև, որ կրծքավանդակի խոռոչում ձայնը հիմնված է թուլացման վրա։

Զորավարժություններ ռեզոնատորների համար

1. Գլխի գրանցամատյանից օգտվելու համար, որպեսզի զգաք այն, փորձեք բղավել երկար «Heeeee», առանց լարվածության, կարծես ուզում եք գոռալ հեռվում գտնվողին։ Այս դեպքում ծնոտը պետք է թուլացվի, լեզուն և կոկորդը նույնպես պետք է հանգստանան։
2. Պառկեք հատակին, մեջքի վրա, բաց թողեք բոլոր մկանները, այնուհետև ազատ գոռացեք առաստաղին Էէէէէ։
3. Գլորվեք ստամոքսի վրա՝ ճակատը ձեռքերին հպելով, մի քանի անգամ հանգիստ արտաշնչեք։ Այս դիրքով բղավեք Էէէէէ։ Փորի վրա պառկած ժամանակ ձեզ համար հեշտ կլինի զգալ լարվածությունը պարանոցի և ծնոտի հետևի հատվածում, զգալ գործընթացում ներգրավված մկանները և աստիճանաբար սովորել կառավարել դրանք։

Զորավարժություններ դեմքի մկանները զարգացնելու համար

1. Հերթականորեն բարձրացրեք և իջեցրեք ձախ և աջ հոնքերը
2. Բարձրացրեք և իջեցրեք ձեր աջ այտը, ապա ձախը
3. Բարձրացրեք և իջեցրեք նախ վերին շրթունքը, ապա ստորին շրթունքը
4. Քաշեք և իջեցրեք բերանի աջ անկյունը, ապա ձախը
5. Կնճռոտեք ձեր քթի կամուրջը, տեղափոխեք այն վերև, ապա վար:

Շնչառության, ինտոնացիայի և ռեզոնատորի զարգացման համար վերը նշված բոլոր վարժությունները շատ կարևոր սկզբնական փուլ են: Իհարկե, ուզում եմ որքան հնարավոր է շուտ սկսել երգել, երգել, երգել, և այս ամենը անպայման կլինի։ Հիմնական բանը հենց սկզբից հիմք դնելն է և աստիճանաբար զարգացնել ձեր հմտությունները:

Ներածություն
Վոկալ արտադրության մեջ ամենակարեւորն այն է ճիշտ շնչառություն... Նրա հետ է, որ վերապատրաստումը պրոֆեսիոնալ երգումորը ծառայում է որպես հսկայական աշխարհի ուղեցույց տեսարան... Եթե ​​դուք վատ տիրապետում եք վոկալ տեխնիկա, ապա, կամա թե ակամա, այդ մկանները, որոնք ըստ էության չպետք է շատ աշխատեն, ներառված են աշխատանքի մեջ։ Բնականաբար, հետագայում մեզ սպասվում են տհաճ պահեր, ինչպիսիք են՝ ձգվածությունը, քթային, տհաճ լսողականչքաշելու «դուրս քաշելու» ձևը և, վերջապես, « ձայնի կորուստ«. Եթե ​​նույնիսկ վոկալիստլարվածորեն շարունակում է «լարվել» կապաններ, ամեն դեպքում այս մոտեցմամբ վոկալոչ մեկի մասին փուլբացառվում է. Նման անտեղյակությունից ամենից հաճախ գալիս է դժգոհությունն ինքն իրենից, դժգոհությունը կյանքից։ Չէ՞ որ նա, ում այս կամ այն ​​ոլորտում Աստծուց նվեր է տրվել, իր ողջ կյանքի ընթացքում «պատկանելություն» է զգում և իր ճակատագրի մշտական ​​փնտրտուքի մեջ է։ Սա կշարունակվի այնքան ժամանակ, մինչև անձը տեղի ունենա և օգտագործի իրը տաղանդ, որը տրվել է նրան ծննդյան ժամանակ, գործնականում ամբողջությամբ:

Աջից է շնչառություներգը սկսում է կատարել, քանի որ սա այն հենարանն է, որի վրա ամբողջ վոկալ տեխնիկա, և, հետևաբար, խորհուրդ ենք տալիս յուրաքանչյուր երգից առաջ վերադառնալ բաժին « շնչառության դասեր»Տաքանալու համար.
Մկանների խումբը ճիշտ դիրքում խմբավորելու համար մենք կդիմենք տարբեր տեսակի տեխնիկայի՝ ձեր երևակայությունների մարմնավորումը իրականության մեջ, տարբեր խաղալով: էսքիզներ... Մենք կազդենք ձեր մարմնի և մտքի մտավոր, ֆիզիկական մեխանիզմների վրա՝ ցանկալի արդյունքի հասնելու համար:
Հենց սկզբում վոկալի դասերայլևս մի օգտագործեք յոթ ձայնաստիճանաբար ընդլայնվում է միջակայք... Ինչպես արդեն նշվեց, շնչառության վերահսկումը հրամայական է: Վարժությանը օգնելու համար ձեռքը պահեք ստամոքսի վրա կամ կրեք ռետինե զսպող գոտի:

• Զարգացման ընթացքում վոկալ վարժություններսովորել պարտադիր կանոնները.
• Դիտեք ձեր մարմնի դիրքը: Վիզը չպետք է լարված լինի և ձգվի առաջ։ Պետք է հարմարավետ վիճակում լինեք, մի փոքր հանգստանաք։ Մարզումների ժամանակ աշխատում է միայն ստամոքսը։ Երբ դուք բարձր նոտա եք հարվածում որովայնի մկաններըավելի կկծկվի, իսկ ստորինը, ընդհակառակը, այս ամենը պետք է զգալ մամուլը ամրացնող ձեռքը։

Սովորելով ճիշտ շնչել
Նրբորեն փաթաթեք ձեր ափերը ձեր շուրջը ստամոքս... Զգալ այն. Լսիր. Փորձեք տաքացնել յուրաքանչյուր բջիջ ձեր ձեռքերով: Դուք հանգիստ շնչում եք՝ ներշնչել-արտաշնչել ... ներշնչել-արտաշնչել ... որովայնի մկանները բարձրանում են և ընկնում... Հանգստացեք: Թողեք ամբողջ աղմուկը և լսեք ձերը շնչառություն... Զգացեք ձեր մարմնի յուրաքանչյուր մկանը որովայնայինխոռոչ, քանի որ ներշնչելիս փչվում է, իսկ արտաշնչելիս՝ փչում։ Ծիծաղեք, ծիծաղի մեջ է, որ շունչն ավելի բնականաբար ենթակա է վերահսկման:
Որպեսզի վերահսկեք ձեր շնչառությունը՝ առանց ձեռքը որովայնից հանելու, դանդաղ ներշնչեք օդը՝ հաշվելով մինչև չորսը։ Առանց «գագաթը» պահելու, դանդաղ արտաշնչեք՝ միաժամանակ հաշվել նաև մինչև չորսը: Եթե ​​դուք դեռևս ունեք շարժման վատ զգացողություն փորը, այնուհետև փորձեք թեքվել առաջ՝ ձեր ձեռքերով մեջքի ստորին հատվածում: Այս տարածքը պետք է փչվի և փչանա: Աստիճանաբար ավելացրեք հաշվարկը. ներշնչեք՝ մեկ, երկու, երեք, չորս, հինգ ..., արտաշնչեք՝ մեկ, երկու, երեք, չորս, հինգ... և այսպես շարունակ մինչև 20:

Ձայնի հավասարեցման վարժություններ
Ամենից հաճախ բախվում է «անհավասար» նվագարկման վոկալ, սա դողում է, ցնցում, ցնցում է, և հետևաբար հետևյալ վարժությունները ուղղված կլինեն հատուկ հավասարեցմանը և ձայնային դերասանություն.

• Սկսենք նրանից վարժություններ«շուն». Մենք հարմարավետ նստում ենք աթոռին, հենվում ենք մեջքին, թուլացնում ենք ուսերի և պարանոցի մկանները, լեզուն դուրս հանում և փորձում ավելի ճշգրիտ պատկերել շանը։ Համոզվեք, որ ուսերը չեն շարժվում, բայց աշխատում են ծայրահեղ թոքերը և կրծքավանդակը, որպես ամբողջություն:

• ընթացքում վարժությունցանկալի է որովայնի վրադրեք ուղղիչ գոտի. Սա անհրաժեշտ է, որպեսզի Մամուլորովայնը ճիշտ է աշխատել. Այն ծանրաբեռնում է մկանների վրա և ծառայում է որպես մի տեսակ սիմուլյատոր։ Դուք կզգաք այն մկանները, որոնք հաճախ չեն գործում առօրյա կյանքում, իսկ գոտին կօգնի դրան։ Ի դեպ, ոմանք կարծում են, որ եթե մամուլը բարձրացնում ես, ապա ամեն ինչ ձայնային արտադրությունհեշտ կգա: Իրականում կարծիքը թյուր է, պետք չէ մարզասրահ հաճախել ու ինտենսիվ սպորտով զբաղվել։ Փաստն այն է, որ սիմուլյատորների վրա մկանների կազմակերպումն ուղղված չի լինի համակարգմանը: մաքուր վոկալ, բայց ուրիշ բան. Բայց եթե դուք դեռ պաշտպանում եք ֆիզիկական ակտիվության օգուտների մասին կարծիքը, ապա ավելի լավ է զբաղվել յոգայով, լողով կամ բժշկական մարմնամարզությամբ: Փորձիր ներդաշնակության մեջ գալձեր մարմնի հետ, զգալ ձեր մարմնի յուրաքանչյուր բջիջը:

• Հոգ տանել ձեր կեցվածքը... Այն պետք է ճիշտ լինի. մեջքը ուղիղ, ուսերն ուղիղ են, գլուխը հավասար դիրքում։ Դիրքը կարող եք հարթեցնել՝ կանգնելով դռան շեմին, ուղղվելով դռան շրջանակում: Այն գտնվում է հարթ դիրքում, առանց լարվելու, ձայնալարերճիշտ աշխատել.

• Թուլացնում ենք պարանոցի մկանները և կամաց-կամաց պտտում ենք գլուխը՝ ձախ-աջ...ձախ-աջ.. և այդպես 10-15 անգամ։

• Ծնոտի ստորին հատվածը զգուշորեն իջեցնում ենք ներքև, ապա նաև զգուշորեն վերադարձնում ենք իր տեղը՝ գտնելով. ճիշտ դիրք... Եվ այսպես՝ 10-15 անգամ։

• Դուրս քաշելով շուրթերը ծղոտովև մենք սկսում ենք դրանք տեղափոխել ձախից աջ ... ձախից աջ ... շրջանաձև շարժումներ ժամացույցի սլաքի ուղղությամբ, հակառակ ուղղությամբ ... և այսպես շարունակ 10-15 անգամ:
• Թուլացրեք խողովակը շուրթերից և հավաքեք ներս թոքերի օդը... Թոքերից օդով մեր շուրթերով, ոչ թե կոկորդի կապաններով, մենք երգում ենք «Բռռռռռ»

• Հետևելով վարժությունըկոչվում է «կապիկ»: Մենք վերցնում ենք մի փոքրիկ հայելի և սկսում ենք «կապիկել»: Մենք ծալում ենք շուրթերը ծղոտով, ձգվել և ժպտալ, ձգվել լոգանքով և մերկ ատամներով՝ ցույց տալով մեր ատամների երկու շարքը։ Բացեք ձեր բերանըորքան հնարավոր է լայն և հաշվի առեք լեզվի բոլոր հաճույքները: Դուրս քաշեք լեզուն և ձևավորեք առագաստը, այնուհետև քաշեք այն՝ ծալելով դեպի ներս: Լեզուն քաշում ենք դեպի այտի ձախ պատը, ապա՝ աջ, գլորվել խողովակի մեջև թեքվել վերին ատամների համար, ապա՝ ստորինների համար։ Եթե ​​չեք կարողանում լավ «խաղալ» լեզվով, մի հուսահատվեք, արեք այն, ինչ կարող եք՝ առանց լարվելու։
• Հնարավորինս բաց ավելի լայն բերան, հիմա կտրուկ դուրս գցեք լեզու, հանելով նրանց կզակը, ինչպես նաև կտրուկ հետ քաշվել։ Պատկերացրեք, որ մի գորտ ճանճեր է բռնում: Կատարեք վարժությունը մինչև հոգնածություն զգաք։ Դիտեք աշխատանքին ճիշտ մկանները, ճիշտ դիրքերով դուք ինքներդ կզգաք, թե որ մկաններն են անհրաժեշտ վոկալի համարիսկ որոնք չեն:

• Հաջորդ վարժությունով մենք սահմանում ենք ձայնային հորանջում... Քննեք ձեր պարանոցը և գտեք Ադամի խնձորը դրա վրա: Նրբորեն բռնեք այն և հետևեք նրա շարժմանը: Երբ խոսում ես կամ թուքը կուլ տալիս, նա շարժվում է։ Հոգեպես շտկել ստորին դիրքը, հիշիր և հետո նախագծիր այն վոկալում է... Երբեք մի պահեք այն ձեր ձեռքերով: Դուք պետք է վերահսկեք նրան, ոչ թե ստիպեք նրան ենթարկվել ֆիզիկական ուժի օգնությամբ։ Գտեք ճիշտը հորանջի սենսացիաամենալավը «դիմել բժշկի» վարժությունում, այսինքն. բացիր բերանդինչպես քննելիս և ասել «Աաա»՝ ցույց տալով և բացելով փոքրիկ լեզու։

• Մի փոքր բացեք զարմացած բերանշունչ քաշելիս. Դուք պետք է ձեր բերանում մաքուր օդ զգաք։ Ամրացրեք Ադամի խնձորի ստորին դիրքը: Այս վարժությունը կատարվում է 10-15 անգամ։ Ցանկալի է վերահսկել ողջ գործընթացը հայելու դիմաց.

Զորավարժություններ ձայնի պայծառության համար

• Վերցնենք վարժություն յոգայից, միայն թե մեր դեպքում կենտրոնանում ենք ոչ թե ճակատային մասում, այլ. ռնգային... Մենք արձակում ենք ծնոտները, մինչդեռ շրթունքները փակ են և հավասարաչափ երկար ձայն են տալիս «Մմմ»։ Ստորին ծնոտը իջեցված է հարմարավետ սահմանի:

Իրենց լիարժեք զարգացման համար ձայնային տվյալներև նյութը ամրագրելով, կարող եք անցնել ընտրությանը: Սկսեք ավելի ցածր հնչողությամբ երգերից՝ ընտրելով վարժությունների համար բեք վոկալ.
Ընտրիր քեզ հարմար երգ, բառերը լավ սովորիր, զգացիր մեղեդի.
Մեղեդին լսելիս դիպչեք ռիթմի վրա, նույնիսկ եթե այդպես եք:

Օրինակ:

Պատկերացնել երաժշտական ​​գործիք:հարվածային գործիքներ կամ դաշնամուր: Պատկերացրեք, որ դուք թակում եք բանալիներմատները ներս երաժշտության ռիթմը, կամ վերցրեք երկու մատիտ և պատկերացրեք հարվածային գործիքներ, բայց ավելի լավ է պատկերացնեք ձեզ որպես պարող, թե ինչպես եք սրընթաց ծեծում ձեր ոտքերով:

Եթե ​​դեռ դժվար է, ապա օգտագործեք հատուկ ծրագիր։

Եվ վերջում ուզում եմ ասել՝ մի ամաչեք ձեզնից, ընկերներ։ Մի կծկվեք և մի հետևեք հարևանների օրինակին։ Երգեք լիարժեք բնակարանում ձայնուժ. Մի մտածեք, թե երբ վոկալի դասերդուք կարող եք կամաց երգել, բայց եթե դուրս գաք դեպի բեմ, ապա դուք երգելու եք լիարժեք: Սա երբեք չի լինի: Որի մեջ միջակայքդուք կսովորեցնեք ձայնալարերաշխատել, այս կերպ նրանք կարտադրեն հետագա ձայնը: Ի վերջո, ձայնալարերը կենդանի են երաժշտական ​​գործիք,իսկ դրա տեղադրումը մարդկային կյանքից ավելի քան մեկ տարի է պահանջում: Եթե ​​ունես «նուրբ» հարեւաններ, ուրեմն փորձիր բանակցել։ Ի վերջո, եթե նրանցից մեկը բարձր լսի երաժշտությունկամ վերանորոգում է, դուք դիմանում եք այս պահին: Այսպիսով, ինչու չեք կարող ցերեկը երգել բարձրաձայն?
Այսքանը:
Հաջողություն սիրելիս վոկալիստներ!

Հարգանքներով՝
« Ստեղծագործական սեմինար »

Գրեթե բոլորը սիրում են երգել։ Չնայած այն հանգամանքին, որ շատերը սովորում են երաժշտական ​​դպրոցում ձայնի արտադրության համար, դուք կարող եք նույնիսկ ինքնուրույն զարգացնել ձեր սեփական երգելու ոճը և վստահ լինել ձեր կատարողական հմտություններին: Ընդհանուր պրակտիկայի համար սկսեք կանոնավոր ամենօրյա վանկարկումներով: Սա կարող է լինել ձեր սիրած երգը նվագելը կամ պարզապես կշեռքներ երգելը: Ազատ զգալ ստեղծագործել ձեր ձայնային աշխատանքով: Բացի այդ, սեփական առողջության մասին հոգալը և ջրի հավասարակշռությունը պահպանելը և ծխելը թողնելը կօգնի ձեզ ստանալ ձեր ձայնի լավագույն հնչողությունը:

Քայլեր

Որոշեք ձեր ձայնային տիրույթը

Ձայնագրեք ձեր ձայնը խոսափողի միջոցով:Գործարկեք ձայնագրման հավելվածը ձեր համակարգչի կամ սմարթֆոնի վրա: Այնուհետև ստուգեք կարգավորումները, որպեսզի ձայնագրությունը մաքուր լինի և առանց ձայնային փոփոխության: Փորձեք երգել տարբեր երգեր և ձայնագրել ձեր սեփական ձայնը:

• Ավելի հարմարավետ փորձի համար միացրեք իրական երաժշտական ​​խոսափողը ձեր համակարգչին կամ սմարթֆոնին: Սա ձեզ ավելի լավ կհասկանա, թե ինչպես կազդի խոսափողի մեջ ձեր բռնած և երգելու ձևը վերջնական ձայնի վրա:
• Perfect Piano-ը և Pocket Pitch-ը համարվում են լավ հավելվածներ երգիչների համար:
• Կարող եք նաև օգտագործել թվային լարող կամ ներբեռնել այնպիսի հավելված, ինչպիսին է Vanido-ն, որը ձեզ ցույց կտա ձայնային տիրույթում ձեր իմացության մակարդակը:

1. Երգեք ձեր իմացած երգը նորից ու նորից:Տպեք ձեր հավանած երգի բառերը: Ժամանակ տրամադրեք տեքստի բոլոր նրբությունները ուսումնասիրելու համար: Այնուհետև աշխատեք երգի մանրամասների վրա՝ մոդուլավորելով ձեր սեփական ձայնը՝ դրանով իսկ փոխելով երգը:

   • Կարևոր է ընտրել այնպիսի երգ, որը ձեզ իսկապես դուր է գալիս, քանի որ ստիպված կլինեք մի որոշ ժամանակ անընդհատ աշխատել դրա վրա:
   • Երբ դուք առաջին անգամ սկսում եք պարապել, փորձեք օգտագործել այնպիսի երգ, որը գտնվում է ձեր վոկալ տիրույթում, որպեսզի ձեր ձայնալարերը չափից դուրս չտարածվեն:

2. Աշխատեք ձայն հանելու վրա ձայնային ապարատի տարբեր մասերով:Երգելը չի ​​սահմանափակվում բաց բերանով կոկորդից եկող ձայներով։ Կենտրոնացեք նույն երգը կատարելու վրա, բայց տարբեր մոտեցումներով՝ վերահսկելու լեզվի, բերանի, դիֆրագմայի, կոկորդի և նույնիսկ քթի դիրքը: Արդյունքների ձայնագրումը և դրանք լսելը թույլ կտա ավելի լավ հասկանալ ձեր սեփական մարմինը և այն ձայները, որոնք այն կարող է արձակել:

   • Օրինակ, քթի միջով ավելի շատ օդի հոսելը կարող է ավելի բարձր քթի ձայներ ստեղծել, ինչը զարմանալի չէ: Եթե ​​երգելիս նրբորեն փակեք մի քթանցքը, ձեր ձայնը նույնպես կփոխվի։
   • Երգելիս ձեր լեզուն մոտեցրեք քիմքի տանիքին, որպեսզի տեսնեք, թե որքան է փոխվում ձայնը: Կարող եք նաև փորձել ձեր լեզուն տեղափոխել ձեր այտին: Ծնոտը կողք տեղափոխելը թույլ կտա նաև այլ ձայներ հնչեցնել:
   • Դիֆրագմայի հետ փորձեր կատարելու համար փորձեք երգելիս թոքերից ամբողջ օդը բաց թողնել: Որպես այլընտրանք, տեսեք, թե ինչ կլինի, եթե երգեք օդի նվազագույն սպառմամբ:
3. • Ամենակարևորը ճիշտ էմոցիոնալ տրամադրություն բռնելն է, բայց զգացմունքների ողորմության տակ չլինելը։ Բացի այդ, ձեր երգելու որակը չի բարելավվի, եթե ցանկացած տխուր երգ երգելիս լաց լինեք։
   • Օրինակ, եթե դուք երգում եք անհամաձայնության մասին, փորձեք հիշել ձեր անցյալի անձնական հարաբերությունների բացասական կողմերը:
   • Հույզերի մեջ չխրվելու համար՝ մտածելով կոնկրետ իրադարձության մասին, անմիջապես վերադարձրեք ձեր ուշադրության կենտրոնացումը հնչեցվող տեքստի և գրառումների վրա։

4. Երգելուց առաջ երգեք, որպեսզի ձեր ձայնալարերը չլարվեն:Սկսեք մեկ նոտայի վրա մեղմ արտասանելով I հնչյունը (օրինակ՝ առաջին օկտավա ֆա կանանց համար և փոքր օկտավա ֆա տղամարդկանց համար) և պահեք նոտան որքան հնարավոր է երկար: Կրկնեք վարժությունը երկու անգամ։ Կարող եք նաև մեկ նոտայով երգել «Mi-me-ma-mo-mu» արտահայտությամբ, այնուհետև անցնել ցածր նոտաներից բարձր նոտաներով երգել: Կրկնեք վարժությունը երկու անգամ։ Այնուհետև գնացեք երգելու բարձր նոտաներից մինչև ցածր նոտաներ այլ ուղղությամբ, կրկնեք վարժությունը երեք անգամ:

   • Ձեր տիրույթի մեջտեղում վանկարկեք «Ա՜խ»։ հինգ նոտա սանդղակի վրա (դո-ռե-մի-ֆա-սոլ): Կրկնեք վարժությունը երկու անգամ։

5. «Դո, ռե, մի» նոտաների վրա երգիր «Ա» ձայնը։.. «ձեր ձայնային տիրույթում մի սանդղակի վեր ու վար: Սա ևս մեկ հիանալի միջոց է ձայնալարերը տաքացնելու և ձեր ուզած նոտաները պահելու համար: Սկսեք առաջին օկտավայում C մաժոր սանդղակով, այնուհետև աշխատեք մինչև ավելի բարձր օկտավա: , մեկ այլ սանդղակ և այլն: Ժամանակ տրամադրեք, յուրաքանչյուր նոտան հստակ երգեք՝ նախորդ նոտայի տոնը հաջորդը սահուն փոխելու փոխարեն:

   • Կենտրոնացեք հիմնական մասշտաբով աշխատելու վրա դ մաժոր նշումների վրա՝ «C, D, E, F, G, A, B, C»: Իրավիճակը բարդացնելու համար կարող եք փորձել անընդմեջ երկու նոտա արտասանել, այնուհետև անցնել մեկի վրայով կամ օգտագործել այլ կարգ:
   • Այնուհետև ավելի բարդացրեք վարժությունը՝ երգելով երկու նոտա վերև, մեկը՝ ներքև և այլն:
   • Գամման հնչյունների մի շարք է, որոնք հաջորդաբար բարձրանում են որոշակի ընդմիջումներով (հնչյուններ և կիսաձայներ): Սանդղակով վեր ու վար շարժվելիս դուք նվագում եք ինչպես ցածր, այնպես էլ բարձր նոտաներ: Օրինակ, C-ի և C-ի միջև միջակայքը հավասար է կիսաձայնի, իսկ C-ի և D-ի սուր միջև միջակայքը հավասար է տոնի:

6. Փորձեք երգել օրական առնվազն 30 րոպե։Սա բավական կլինի ձայնալարերը ձգելու համար, բայց ոչ շատ երկար՝ դրանք լարելու համար։ Ավելի լավ է զբաղվել, երբ քեզ ոչ ոք չի անհանգստացնում։ Այնուամենայնիվ, եթե դուք երգում եք ձեր ապրուստի համար, ապա դա թույլ կտա ձեզ զարգացնել ձեր երգելու հմտությունները հանրության մեջ:

   • Ամենօրյա հակիրճ ելույթները հանդիսատեսի առջև կարող են սովորեցնել ձեզ կարդալ հանդիսատեսի տրամադրությունը և համապատասխանաբար հարմարեցնել ձեր աշխատանքը նրանց հետ:
   • Երգելը կարելի է անել ժամանցի վայրերի, սրճարանների և ռեստորանների փոքր բեմերում: Եթե ​​ձեզ դուր չի գալիս այս տարբերակը, կարող եք փորձել առաջարկել ձեր կամավոր մասնակցությունը տեղական երաժշտական ​​խմբում:

7. Աշխատեք երգելիս ճիշտ կեցվածքը պահպանելու վրա:Կանգնեք, ձեր մեջքը ուղիղ պահեք և նայեք առաջ: Համոզվեք, որ ձեր ուսերը հետ են քաշված, և ձեր վիզը շատ չի ծալվում։ Տեղադրեք ձեր լեզուն բերանի ստորին հատվածում այնպես, որ այն հազիվ դիպչի ատամների ստորին շարքին։ Մեղմորեն շարժեք ձեր ծնոտը մի կողմից մյուս կողմ՝ մկանները թուլացնելու համար:

   Կատարեք շնչառական վարժություններ՝ դիֆրագմն ամրացնելու համար:Փորձեք կողիկներ անել, որը ներառում է ձեր կրծքավանդակի ընդլայնումը ներշնչելիս: Երբ ներշնչում եք, ուղղեք ձեր կողոսկրը և թույլ տվեք որովայնի մկանները թուլանալ: Մյուս կողմից, արտաշնչելու համար օգտագործեք որովայնի մկանները: Փորձեք նաև հետևյալ վարժությունը դիֆրագմայով շնչելիս.

   • 1-ի հաշվարկով, ներշնչեք և լցրեք ձեր թոքերը 1/4;
   • 2-ի համար, ներշնչեք և լրացրեք ձեր թոքերը ծավալի 2/4-ով;
   • 3-ի համար, ներշնչեք և լցրեք ձեր թոքերը 3/4;
   • 4-ի համար ներշնչեք և լցրեք ձեր թոքերը մինչև վերջ.
   • 5-12 հաշվի դեպքում դանդաղ և աստիճանաբար արտաշնչեք;
   • ապա ամեն ինչ կրկնել սկզբից:

Հոգ տանել սեփական առողջության և ձայնի պահպանման մասին

1. Օրական առնվազն 6-8 բաժակ հեղուկ օգտագործեք։Կոկորդը խոնավ պահելը թույլ է տալիս ավելի խորը և հարուստ ձայներ արձակել: Ձեր լավագույն խաղադրույքը սովորական տաք (բայց ոչ տաք) ջուրն է: Սառը ջուրը լարում է կոկորդը. Կարելի է նաև ջրի մեջ ավելացնել 1 թեյի գդալ մեղր կամ մի կտոր կիտրոն՝ համտեսելու և կոկորդը փափկելու համար։

   • Եթե ​​որոշել եք մեղր ավելացնել ձեր ջրի մեջ, աշխատեք հնարավորինս բնական արտադրանք օգտագործել: Հնարավորության դեպքում փորձեք խուսափել քիմիական հավելումներով սննդամթերքի օգտագործումից։

2. Քնեք ձեզ օրական առնվազն 8 ժամ:Եթե ​​դուք հոգնած եք զգում, ձեր ձայնը նույնպես կտուժի դրանից։ Այս խորհուրդը հատկապես կարևոր է, եթե պետք է երկար երգել։ Երբ չեք կարողանում ինքներդ ձեզ քնել օրական 8 ժամ, փորձեք օրվա ընթացքում մի քիչ քնել:

   • Փորձեք պառկել անկողնում երգելուց և ելույթից անմիջապես առաջ. այս հանգիստը կօգնի բարելավել ձեր ձայնի որակը:

3. Զբաղվեք խորը շնչառությամբ:Կենտրոնացեք խորը շնչառության վրա, շնչեք ձեր բերանով և լրացնելով ձեր թոքերը ամբողջ հզորությամբ, իսկ հետո արտաշնչեք ձեր քթով: Փորձեք հեծանիվ վարել հաշվելու այս գործողությունները, օրինակ՝ հաշվել 1-ը և 2-ը ներշնչելիս, իսկ հետո 3-ը և 4-ը՝ արտաշնչելիս: Կարող եք նաև առցանց դիտել տեսանյութեր, որոնք ցույց են տալիս խորը շնչառության տեխնիկան և նույնիսկ աշխատել շնչառական թերապևտի հետ:

   • Խորը շնչառությանը նման մեդիտացիայի տեխնիկան կարող է նաև օգնել ձեզ պահել սթրեսը ընդունելի, վերահսկվող մակարդակի վրա:

4. Փորձեք ծանրաբեռնել ձեր ձայնը:Խուսափեք բարձրաձայն խոսելուց, բղավելուց կամ երգելուց, որը գերազանցում է այլ հնչյուններին, հատկապես երկար ժամանակ: Փոխարենը, օգտագործեք խոսափող՝ հնարավորության դեպքում ձեր ձայնն ուժեղացնելու համար: Եթե ​​ակտիվորեն աշխատում եք ձեր ձայնի հետ, օրինակ՝ մասնակցում եք համերգի կամ ելույթ ունենում, ապա անպայման հանգստացեք նրան հետո, որպեսզի վերականգնվի։

   Չծխել . Եթե ​​դուք ներկայումս ծխում եք, դիմեք ձեր բժշկին խորհուրդներ ստանալու համար, թե ինչպես ազատվել այս վատ սովորությունից: Միգուցե նա ձեզ խորհուրդ կտա նիկոտինային սպեղանի կամ նույնիսկ դեղամիջոց նիկոտինային կախվածության համար: Հնարավոր է, որ չկարողանաք անմիջապես թողնել ծխելը, բայց նույնիսկ ծխելուց հրաժարվելը դրական ազդեցություն կունենա ձեր ձայնի որակի վրա:

   • Ծխելը ոչ միայն գրգռում է կոկորդը և ձայնալարերը, այլև ազդում է թոքերի և գրառումներ պահելու ունակության վրա:

5. Ուշադրություն դարձրեք ձեր ձայնի գերլարման ախտանիշներին.Եթե ​​ձեր ձայնը խռպոտ է, սուլում է և դղրդում, ապա դուք չափից դուրս երկարացրել եք ձեր ձայնալարերը: Ձեր կոկորդը կարող է նաև քերծվել և թեթևակի ցավ լինել, երբ փորձում եք երգել կամ երգել: Եթե ​​դուք պետք է զգալիորեն ավելի շատ ջանք գործադրեք նույն նոտան նվագելու համար, քան նախկինում, ապա ձեր ձայնալարերը լավագույն վիճակում չեն: