PASAPORTE DEL PROGRAMA EDUCATIVO
Tipo de Programa: Programa de Educación General Primaria.
Estado del programa: programa educativo de la asignatura
Propósito del programa:
- para los estudiantes, el programa educativo garantiza la implementación de su derecho a la información sobre los servicios educativos, el derecho a elegir los servicios educativos y el derecho a garantizar la calidad de los servicios recibidos;
- para los profesores de MEI "Escuela Secundaria No. 5", el programa determina prioridades en el contenido de la educación primaria y promueve la integración y coordinación de actividades para la implementación de la educación general;
- para la administración del MOU "Escuela Secundaria No. 5", el programa es la base para determinar la calidad de la implementación de la educación primaria general.
-
Categoría de estudiantes: niños de 5 a 7 años.
Plazos de desarrollo del programa: 1 año.
Volumen de tiempo de estudio: 28 horas.
Forma de educación a tiempo completo.
Horario de clases: 1 hora por semana
Formas de control: implementación de trabajos prácticos y su análisis.
NOTA EXPLICATIVA
Relevancia del programa.
El problema de la adaptación de los niños a la vida escolar no pierde relevancia. El comienzo de la educación de un niño en la escuela es una etapa difícil y responsable en su vida, que requiere una importante reestructuración psicológica de toda su vida interior.
Conceptos básicos del programa:
- satisfacer las necesidades de comunicación y mantener el interés cognitivo de los niños, el desarrollo y la implementación de habilidades creativas y habilidades creativas de los alumnos.
- teniendo en cuenta los dominantes de edad, cuando cada edad tiene sus propias necesidades, cuya implementación es obligatoria para una percepción positiva de los impactos emocionales.
- continuidad y continuidad en el contenido del proceso educativo.
Sukhomlinsky escribió que “un niño por naturaleza es un explorador inquisitivo, un descubridor del mundo. Entonces, que se abra ante él un mundo maravilloso en colores vivos, sonidos brillantes y vibrantes, en cuentos de hadas y en el juego, en su propia creatividad, en la belleza que inspira su corazón, en el deseo de hacer el bien a las personas. A través de un cuento de hadas, fantasía, juego, a través de la creatividad de los niños únicos - el camino correcto al corazón de un niño.
Características del programa.
Las clases de acuerdo con el programa ayudarán a cumplir las tareas establecidas: desarrollar un sentido de belleza en los estudiantes, formar altos gustos estéticos. En el salón de clases, los estudiantes mostrarán su creatividad y gusto artístico. Se proporciona un enfoque individual, se implementan subprogramas variables, diferenciación. Los niños tendrán la oportunidad de trabajar simultáneamente con papeles de colores, cartones, plastilinas, pinturas, modelar y crear diversas manualidades.
Resultado Esperado.
El número total de horas es 28.
Las clases se imparten una vez por semana.
En el proceso de parto, la mano del niño adquiere confianza, precisión y los dedos se vuelven flexibles. El trabajo manual contribuye al desarrollo de las habilidades sensoriomotoras: consistencia en el trabajo del ojo y la mano, mejora de la coordinación de movimientos, desarrollo de la atención: aumenta su estabilidad, se forma la atención voluntaria; pensamiento, determinación, perseverancia, la capacidad de llevar el trabajo iniciado hasta el final.
Formas de control.
El seguimiento del seguimiento de los resultados de aprendizaje se realiza en cada lección a través de la exposición de trabajos y evaluación verbal del producto.
SECCIÓN 1. ORGANIZACIÓN DEL PROCESO EDUCATIVO.
1.1 Metas y objetivos del programa
Para formar la capacidad de completar conjuntamente la tarea, trabajar en parejas,
navegar a través de los dibujos.
Desarrollar habilidades visuales: organizar figuras de acuerdo con el modelo,
conseguir la expresividad de la imagen,
Orientación espacial,
la capacidad de analizar muestras y terminar el dibujo de acuerdo con el tema,
atención, observación, concentración.
Inculcar en los niños la benevolencia y el deseo de hacer amigos, de participar en
actividades conjuntas
Enriquece la experiencia de juego de los niños.
Trabajo con papel y cartón - 10 horas.
El material está dispuesto en el orden de su paso con dificultad creciente desde el recorte de formas simples y simétricas hasta composiciones de trama complejas. Lleva pasión y, lo más importante, el desarrollo de la imaginación creativa y la fantasía.
Para familiarizarse con la técnica de aplicación, la capacidad de desarrollar un ojo, un sentido de la forma, el ritmo, la proporción de partes y el todo, una comprensión del color y su transformación de la propia imaginación, para facilitar la adquisición de habilidades para operar con un lápiz, tijeras, aplicar pegamento con un pincel, pegar detalles.
Trabajo en bellas artes - 9 horas.
y obras combinadas
Tareas y oportunidades de aprendizaje:
Revelar la magia de la aparición del color mezclando pinturas, introducir los conceptos de retrato, naturaleza muerta, paisaje, promover la adquisición de habilidades para trabajar con un pincel, pinturas, cultivar el amor por la belleza.
Trabajar con plastilina - 9 horas.
La tarea de las clases es contribuir al desarrollo de un grupo de pequeños músculos de las manos y los dedos, desarrollar habilidades para trabajar con diversos materiales y la capacidad de usar las herramientas más simples, ampliar los horizontes de los niños, sentimientos colectivistas, relaciones amistosas de los niños en el trabajo, para enseñar a medir piezas en espesor y longitud, para formar habilidades de comparación, análisis.
1.2. Requisitos para el nivel de dominio del contenido de la disciplina.
Como resultado del estudio de la disciplina, el estudiante debe
saber: - los nombres de herramientas, dispositivos y reglas de trabajo;
- diversas formas de realizar aplicaciones, mosaicos, técnicas de modelado;
- los nombres de los colores principales.
Ser capaz de: - sentarse correctamente a la mesa, derecha, sostener una hoja de papel, lápiz, pincel,
tijeras;
- transmitir en el dibujo la forma más simple, el color principal de los objetos;
- trabajar correctamente con acuarelas;
- extender y cubrir uniformemente la superficie deseada con ellos;
- utilizar las técnicas de modelado más sencillas;
- recortar detalles del papel;
- doblar el papel en línea recta;
- conectar piezas;
- piezas separadas económicamente;
- Llevar el trabajo iniciado hasta el final.
SECCIÓN 2. CONTENIDO DE LA DISCIPLINA
2.1. Plan temático de la disciplina académica
No. Tema Horas totales Número de horas
cuerpo
Trabajo
teoría práctica
1 Colores mágicos de pinturas. Arcoíris. una
2 Manejo de papel. Aplicación con papel rasgado. Manzana (pera). una
3 Trabajar con plastilina. Bolas rodantes. Una manzana. una
4 Trabajar con pinturas. Dibujo de árbol de otoño. una
5 Trabajar con plastilina. Modelado de setas. una
6 Manejo de papel. Corte de plantilla. Solicitud. Hongo. una
7 Trabajar con pinturas. Colorear hojas de otoño. una
8 Trabajar con plastilina. Esculpir orugas y caracoles en una hoja. una
9 Manejo de papel. Solicitud. Camión. una
10 Trabajar con pinturas. El concepto de naturaleza muerta. Fruta en un jarrón. una
11 Manejo de papel. Tarjeta de Año Nuevo (cortando copos de nieve). una
12 Trabajando con plastilina. Nalepa. bolas de navidad una
13 Trabajar con pinturas. Dibujo patrón de pescado. Coloración con espuma/algodón. una
14 Manejo de papel. Solicitud. Acuario. una
15 Trabajando con plastilina. Nalepa. Pez. una
16 Trabajar con pinturas. patrones. Pintura de bufanda y gorro. una
17 Manejo de papel. Aplicación en diferentes piezas. Perro. una
18 Trabajando con plastilina. Bolas rodantes de diferentes tamaños. Monigote de nieve. una
19 Trabajar con pinturas. Paisaje. Dibujo con un trozo de vela. una
20 Manejo de papel. Corte de plantilla. Tarjeta postal. Máquina. una
21 Manejo de papel. Cortar círculos según el patrón. Tarjeta postal. Corazón con flores. una
22 Trabajando con plastilina. Nalepa. Ardilla. una
23 Trabajar con pinturas. Amigo de la infancia (cachorro de oso). una
24 Trabajar con cartón. Juguete móvil. Osezno. una
25 Trabajando con plastilina. Decoración de huevos de Pascua. una
26 Manejo de papel. Solicitud. Mariposa. una
27 Trabajar con pinturas. Pintura húmeda. Huellas. Recorte de mariposa. una
28 Trabajando con plastilina. Nalepa. Mariposa. una
Total 28
Tema 1.
Introducción a las herramientas. Instrucciones para trabajar con pinturas y pinceles. Discusión y generalización de conocimientos sobre el color, formas de transmitir impresiones a través de pinturas y una hoja de papel.
Conceptos básicos: pinturas, pinceles, colores del arcoíris.
Trabajo práctico: dibujo según el modelo.
Conexión interdisciplinar: lectura literaria, el mundo que nos rodea.
Equipo técnico de la lección: diapositivas con la imagen de un arco iris.
Tema 2
Introducción a las herramientas. Instrucciones de seguridad para trabajar con pegamento.
Hacer una solicitud con papel "rasgado".
Conceptos básicos: aplique, papel de colores, pegamento, plantilla, recorte.
Trabajo práctico: trazado de formas según la plantilla, pegado.
Métodos para llevar a cabo la lección: conversación, juego, trabajo creativo.
Forma de organización de la lección: en parejas, frontal.
Tareas de control: exposición de obras.
.
Equipo técnico de la lección: diapositivas que representan frutas y verduras.
.
Tema 3.
Introducción a las herramientas. Instrucciones de seguridad para trabajar con plastilina. Dividir una pieza sólida en partes iguales tirando y haciendo rodar bolas de una forma dada.
Conceptos básicos: modelado, tirado de una sola pieza, rodar bolas.
Trabajo práctico: implementación por etapas.
Métodos para llevar a cabo la lección: conversación, trabajo creativo.
, frontal.
Tareas de control: exposición de obras
Comunicación interdisciplinar: el mundo que nos rodea.
Equipo técnico de la lección: CD-ROM con adivinanzas sobre verduras y frutas.
Tema 4.
Introducción al paisaje. Dibujo de líneas suaves de varios grosores.
Conceptos básicos: paisaje,
Trabajo práctico: excursión, realización del trabajo según el modelo.
Métodos para llevar a cabo la lección: trabajo creativo, conversación.
Forma de organización de la lección: grupo
Comunicación interdisciplinar: lectura literaria, el mundo que nos rodea
Equipo técnico de la lección: diapositivas que representan el paisaje.
Tema 5.
Introducción a las setas. Examen de objetos expuestos. Modelado de figuras volumétricas.
Conceptos clave: habitantes del bosque, forma tridimensional, óvalos rodantes
Trabajo práctico: exposición de setas
Métodos para llevar a cabo la lección: conversación, trabajo creativo.
Forma de organización de la lección: grupo
Tareas de control: exposición de obras
Comunicación interdisciplinar: el mundo que nos rodea
Equipo técnico de la lección: exposición de temas y diapositivas que representan hongos.
Tema 6.
Introducción a las herramientas. Instrucciones de seguridad para trabajar con tijeras. Delineando detalles de apliques según plantillas, recortando y pegando paso a paso las piezas al centro de la hoja. Conceptos básicos: trabajo seguro, aplicación, plantilla, corte, pegado, centro de composición
Trabajo práctico: hacer un trabajo comentando
Métodos para llevar a cabo la lección: conversación, trabajo creativo.
Forma de organización de la lección: frontal
Tareas de control: exposición de obras
Comunicación interdisciplinar: el mundo que nos rodea, lectura literaria
Equipo técnico de la lección: tira de película "Masha y el oso"
Tema 7.
Trabajo de plantilla. Coloreando las hojas con ligeros movimientos del pincel. Llenando el espacio interno de la hoja sin traspasar sus bordes.
Conceptos básicos: esténcil, espacio interior y bordes de hojas
Trabajo práctico: excursión,
Métodos para llevar a cabo la lección: conversación, trabajo creativo.
Forma de organización de la lección: frontal
Tareas de control: exposición de dibujos
Comunicación interdisciplinar: el mundo que nos rodea
Equipo técnico de la lección: herbario de hojas de plantas.
Vea el texto completo del material del programa "Bellas Artes y Trabajo Artístico" de los cursos para preparar a los niños para la educación en el grado 1 en el archivo descargable.
La página contiene un fragmento.
Programa de trabajo de actividades extraescolares
"Trabajo artístico"
Edad de los alumnos: 1, 2, 3, 4 clases
Período de implementación: 4 años
Compilado por:
Pavlikina A. N.
Profesor de escuela primaria
MBU SOSH No. 70
ir. Toliatti, 2013
Nota explicativa
Relevancia
La creatividad artística es una parte integral de la dirección artística y estética de las actividades extraescolares en la educación. Junto con otros tipos de arte, prepara a los estudiantes para comprender las imágenes artísticas, les presenta varios medios de expresión. Sobre la base del conocimiento estético y la experiencia artística, los estudiantes desarrollan una actitud hacia su propia actividad artística.
Ayuda a cambiar la actitud del niño hacia el proceso de cognición, desarrolla una amplitud de intereses y curiosidad, que "son las pautas básicas para los estándares educativos federales".
El programa "Trabajo artístico" se desarrolló para clases en el círculo de artes y oficios.
Al desarrollar el programa de Trabajo Artístico, se tuvo en cuenta la experiencia existente de la institución educativa y se analizaron programas de educación adicionales en la dirección artística y estética. Estos programas, aunque tienen un gran interés desde el punto de vista de la organización de actividades extraescolares de los estudiantes, están representados principalmente por un área de artes decorativas y aplicadas: modelado, bordado, batik, abalorios, etc.
El contenido del programa "Obra artística" es una continuación del estudio de áreas temáticas relacionadas (bellas artes, tecnología, historia) en el desarrollo de varios tipos y técnicas de arte. El programa presenta las siguientes áreas de artes y oficios: plastineografía, abalorios, papel plástico, fabricación de muñecas, que no están diseñadas para un estudio más profundo en las áreas temáticas. Se presta mucha atención a las tareas creativas, en el curso de las cuales los niños desarrollan actividad creativa y cognitiva. Un lugar importante en el contenido del programa está ocupado por cuestiones de composición y ciencia del color.
El programa contribuye a:
Desarrollo de la personalidad polivalente del niño, educación de la voluntad y el carácter;
Asistencia en su autodeterminación, autoeducación y autoafirmación en la vida;
Formación del concepto del papel y lugar de las artes y oficios en la vida;
Dominar tipos modernos de artes decorativas y aplicadas;
Enseñar habilidades prácticas de actividad artística y creativa, comprender la conexión de tareas artísticas y figurativas con ideas e intenciones, la capacidad de generalizar las ideas de la vida, teniendo en cuenta los posibles medios artísticos;
Creación de una atmósfera creativa en un grupo de alumnos sobre la base de la comprensión mutua del trabajo colectivo;
Conocimiento de la historia de la plastilina, abalorios, plásticos de papel y fabricación de muñecas, tradiciones populares en estas áreas.
Objetivo del programa:
Educación de la personalidad del creador, que es capaz de llevar a cabo sus ideas creativas en el campo de los diversos tipos de artes decorativas y aplicadas.
Formación en los estudiantes de necesidades sistemáticas sostenibles para el autodesarrollo, la superación personal y la autodeterminación en el proceso de aprendizaje del arte, la historia, la cultura, las tradiciones.
El objetivo se puede lograr resolviendo una serie de tareas:
Ampliar ideas sobre la variedad de tipos de artes decorativas y aplicadas.
Formar una actitud estética ante la realidad circundante a partir de las artes decorativas y aplicadas.
Dotar a los niños de conocimientos en el área de estudio, para desarrollar las habilidades prácticas necesarias;
Aprende a notar y resaltar los principales medios de expresividad de los productos.
Introducir a los estudiantes al arte popular;
Darse cuenta de las habilidades espirituales, estéticas y creativas de los alumnos, desarrollar fantasía, imaginación, pensamiento independiente;
Educar artísticamente: gusto estético, diligencia, precisión.
Ayudar a los niños en su deseo de hacer socialmente significativo su trabajo.
El programa se construye sobre la base del conocimiento de la edad, las características psicológicas, pedagógicas y físicas de los niños en edad escolar primaria.
El programa “Trabajo Artístico” fue desarrollado para cuatro años de clases con niños de primaria y está diseñado para el dominio escalonado del material en el aula en actividades extracurriculares.
El programa está diseñado para 33 horas por año en el grado 1 y 34 horas por año en los grados 2-4 (1 hora por semana).
La principal forma de trabajo son las sesiones de formación. En el aula se prevén las siguientes formas de organización de las actividades educativas: creatividad individual, frontal, colectiva.
Las clases incluyen una parte teórica y actividades prácticas de los alumnos.
La parte teórica se da en forma de conversaciones con visionado de material ilustrativo (utilizando tecnología informática). La presentación del material educativo tiene una secuencia emocional y lógica que inevitablemente llevará a los niños al punto más alto de sorpresa y experiencia.
Los niños aprenden la exactitud, la economía de los materiales, la exactitud de la ejecución del trabajo, el tratamiento cualitativo del producto. Se presta especial atención a la seguridad cuando se trabaja con medios técnicos que diversifican las actividades y aumentan el interés de los niños.
Resultados previstos
El dominio del programa "Trabajo artístico" por parte de los niños tiene como objetivo lograr un conjunto de resultados de acuerdo con los requisitos del estándar educativo del estado federal.
En el ámbito de las actividades personales de aprendizaje universal, los alumnos desarrollarán:
Interés educativo y cognitivo en las artes decorativas y aplicadas, como uno de los tipos de bellas artes;
Un sentido de belleza y sentimientos estéticos basados en la familiaridad con la imagen multicultural del mundo moderno;
La habilidad de trabajo independiente y trabajo en grupo cuando se realiza un trabajo creativo práctico;
Orientación a la comprensión de las razones del éxito en la actividad creativa;
La capacidad de autoevaluación basada en el criterio de éxito de la actividad;
Se sentaron las bases de cualidades personales y morales socialmente valiosas: diligencia, organización, actitud concienzuda hacia los negocios, iniciativa, curiosidad, necesidad de ayudar a los demás, respeto por el trabajo de los demás y los resultados del trabajo y el patrimonio cultural.
Los estudiantes más jóvenes tendrán la oportunidad de formar:
Interés cognitivo sostenido en la actividad creativa;
Preferencias estéticas estables conscientes de orientaciones hacia el arte como una esfera significativa de la vida humana;
Oportunidades para realizar el potencial creativo en sus propias actividades artísticas y creativas, para llevar a cabo la autorrealización y la autodeterminación del individuo a nivel estético;
Actitud emocionalmente valiosa hacia el arte y la vida, para ser consciente del sistema de valores humanos universales.
En el campo de las actividades reglamentarias de aprendizaje universal, los estudiantes aprenderán:
Elija materiales de arte, medios de expresión artística para crear obras creativas. Resolver problemas artísticos basados en conocimientos sobre color, reglas de composición, métodos de acción aprendidos;
Tenga en cuenta las pautas de actuación destacadas en las nuevas técnicas, planifique sus acciones;
Llevar a cabo el control final y paso a paso en sus actividades creativas;
Percibir adecuadamente la valoración de su trabajo por parte de los demás;
Habilidades para trabajar con una variedad de materiales y habilidades para crear imágenes utilizando diversas tecnologías;
Realizar los ajustes necesarios a la acción tras su finalización en función de la valoración y naturaleza de los errores cometidos.
Efectuar control averiguativo y anticipatorio sobre el resultado y método de actuación, control real a nivel de atención voluntaria;
Evaluar adecuadamente de forma independiente la corrección de la ejecución de la acción y realizar ajustes en la ejecución de la acción tanto en el curso de su implementación como al final de la acción.
Utilizar los medios de expresividad del lenguaje de las artes y oficios, el diseño artístico en su propio ámbito artístico y creativo;
Modela nuevas formas, diferentes situaciones, transformando lo conocido, crea nuevas imágenes por medio del arte decorativo y aplicado.
Búsqueda de información a través de la literatura y los medios de comunicación;
Seleccionar y construir la secuencia tecnológica óptima para la implementación del plan propio o propuesto;
En el campo de las actividades educativas universales cognitivas, los estudiantes aprenderán:
Distinguir los tipos estudiados de artes decorativas y aplicadas, representar su lugar y papel en la vida de una persona y sociedad;
Adquirir y poner en práctica habilidades y destrezas prácticas en la creatividad artística;
Dominar las características de los medios, materiales y técnicas artísticas y expresivas utilizadas en las artes decorativas y aplicadas.
Desarrollar el gusto artístico como la capacidad de sentir y percibir la diversidad de tipos y géneros del arte;
Artístico: tipo de pensamiento figurativo y estético, la formación de una percepción holística del mundo;
Desarrollar la fantasía, la imaginación, la intuición artística, la memoria;
Desarrollar el pensamiento crítico, en la capacidad de argumentar su punto de vista en relación con diversas obras de bellas artes y artesanías;
Los estudiantes más jóvenes tendrán la oportunidad de aprender:
Crear y convertir diagramas y modelos para resolver problemas creativos;
Comprender el valor cultural e histórico de las tradiciones reflejadas en el mundo objetivo, y respetarlas;
Un desarrollo más profundo del oficio que te gusta, y en la actividad visual y creativa en general.
En el campo de las actividades educativas universales comunicativas, los estudiantes aprenderán:
Experiencia inicial en actividades productivas conjuntas;
Colabore y brinde asistencia mutua, construya con benevolencia y respeto su comunicación con sus compañeros y adultos.
Forme su propia opinión y posición;
Los estudiantes más jóvenes tendrán la oportunidad de aprender:
Tener en cuenta y coordinar en cooperación las posiciones de otras personas que sean diferentes a las propias;
Tenga en cuenta diferentes opiniones e intereses y justifique su propia posición;
Hacer las preguntas necesarias para organizar sus propias actividades y cooperar con un socio;
Utilizar adecuadamente el habla para planificar y regular sus actividades;
Como resultado del estudio de las artes decorativas, los estudiantes deben desarrollar rasgos de personalidad tales como la capacidad de notar la belleza, la precisión, la diligencia y la dedicación.
Evaluación de los resultados previstos del desarrollo del programa
Sistema seguimiento y evaluación de resultados educación infantil pasa por su participación en exposiciones, concursos, festivales, eventos públicos, creación de portafolios.
La actividad expositiva es una importante etapa final de estudios
Las exposiciones pueden ser:
Crear un portafolio es una forma efectiva de evaluar y resumir las actividades de los estudiantes.
Un portafolio es una colección de trabajos y resultados de los estudiantes que muestran sus esfuerzos, progreso y logros en varias áreas.
El portafolio del estudiante incluye fotos y videos de productos de performance, productos de su propia creatividad, material de introspección, diagramas, ilustraciones, bocetos, etc.
Planificación educativa y temática
El plan de estudios para el programa "Obra artística".
Número sección | Título de las secciones | Número de horas |
||||||||||
Total | 1 clase | Grado 2 | 3er grado | Cuarto grado |
||||||||
teoría | práctica | teoría | práctica | teoría | práctica | teoría | práctica |
|||||
Plastilina-grafía | 11,5 | |||||||||||
tercero | papel plastico | |||||||||||
cuentas | ||||||||||||
hacer muñecas | ||||||||||||
total |
Plan de lecciones temáticas para el programa "Obra artística".
1 año de estudio. (1 hora por semana)
numero de sección, temas | Nombre de las secciones y temas | Número de horas |
||
Total | teor | práctico |
||
Introducción: normas de seguridad. | ||||
plastineografía | ||||
Lección introductoria. "Viaje a la plastilina". | ||||
imagen plana. Regalos de otoño. | ||||
Conocimiento de los medios de expresividad "El gusano en la manzana". | ||||
"Cactus en una maceta" | ||||
imagen plana. "Pez" | ||||
"Bodegón de utensilios de té" | ||||
imagen en relieve. "Granja" | ||||
Introducción a la simetría. Aplicación "Mariposas" | ||||
Mariquitas en manzanilla | ||||
Cuadro de estuco. Formación de habilidades compositivas "Flores para mamá". | ||||
"Margaritas" | ||||
"Búho - búho" | ||||
"Doncella de nieve en el bosque de invierno" | ||||
papel plastico | ||||
Lección introductoria "Tecnología para hacer manualidades basada en el uso de papel arrugado". "Bultos Mágicos". | ||||
Fruta | ||||
"Árbol de las maravillas" | ||||
pollitos | ||||
"Piñonero" | ||||
Juguete de año nuevo. símbolo del año | ||||
Postal para el Año Nuevo | ||||
Fuegos artificiales | ||||
cuentas | ||||
Lección introductoria. Los principales tipos de arte de cuentas. Ingeniería de Seguridad. | ||||
Familiarización con los métodos tecnológicos básicos de descenso sobre un cable. | ||||
Descenso paralelo. Miniaturas planares en la técnica de descenso paralelo (patito, rana, ganso, mariquita, tortuga, mariposa, libélula, etc.) | ||||
Punto de cruz | ||||
hacer muñecas | ||||
Lección introductoria. Historia de la muñeca. La seguridad | ||||
Muñeco sobre base de cartón. | ||||
Composición "En el bosque" | ||||
La muñeca es un actor. Solicitud. Marionetas de dedo. | ||||
Total: 33 horas |
2 año de estudio. (1 hora por semana)
numero de sección, temas | Nombre de las secciones y temas | Número de horas |
||
Total | teor | práctico |
||
Introducción: normas de seguridad | ||||
¿Qué aprenderemos en clase? Color. Círculo de colores. | ||||
plastineografía | ||||
Imagen semivolumétrica sobre un plano. "Héroes de dibujos animados" | ||||
Género de bellas artes - naturaleza muerta. "Bodegón de otoño" | ||||
Género de bellas artes - retrato. "Payaso alegre" | ||||
El género de las bellas artes es el paisaje. "Flor de loto" | ||||
Realización de un juguete popular utilizando la técnica de la plastineografía.. "Matryoshka" | ||||
papel plastico | ||||
Historia del papel. Tecnologías de manejo de papel | ||||
Flores de papel. | ||||
Copos de nieve | ||||
tarjeta de año nuevo | ||||
cuentas | ||||
Técnica de descenso en paralelo. "Ratón", "Kit" | ||||
Técnica de descenso en paralelo. "Mariposa" | ||||
Cadena de cuentas con ojales. | ||||
hacer muñecas | ||||
muñeca popular. Rituales y tradiciones rusas | ||||
muñecas sin costuras | ||||
Técnica - enhebrado. "Muñeca - artesano", "Casa - costurera" | ||||
Total: 34 horas |
3 año de estudio. (1 hora por semana)
numero de sección, temas | Nombre de las secciones y temas | Número de horas |
||
Total | teor | práctico |
||
Introducción: normas de seguridad | ||||
Lección introductoria | ||||
Plastilineografía: como una forma de decorar. | ||||
Lección introductoria. Arte decorativo y aplicado en el interior. | ||||
Marco | ||||
Candelero | ||||
Jarrón | ||||
Composición volumétrica y espacial "Fairytale City" | ||||
papel plastico | ||||
¿Qué es el diseño de papel? Conceptos básicos de diseño de papel | ||||
Construcción de tiras de papel | ||||
Figuras básicas (cilindros y conos) y métodos de trabajo | ||||
cuentas | ||||
Técnica de tejido "francés" | ||||
"Plantas" con cuentas en macetas | ||||
Pinturas tridimensionales - paneles hechos en alambre | ||||
hacer muñecas | ||||
Muñeca de recuerdo. | ||||
Encanto. Simbolismo de los amuletos. Duende | ||||
Muñeca - caja | ||||
Total: 34 horas |
4 año de estudio. (1 hora por semana)
Número sección, temas | Nombre de las secciones y temas | Número de horas |
||
Total | teor | práctico |
||
Introducción: normas de seguridad | ||||
¿Qué aprenderemos en clase? | ||||
plastineografía | ||||
Panel de plastilina. Conocer los principios del trabajo. | ||||
Transferir el dibujo a una base transparente. | ||||
Selección de colores. Aplicando plastilina a una base transparente. | ||||
Composiciones temáticas. Actividad creativa-búsqueda, independiente, colectiva. | ||||
papel plastico | ||||
Formas básicas mixtas en la construcción de papel. | ||||
rizo, redondeo | ||||
cuentas | ||||
Rebordear - como una forma de diseño de interiores. | ||||
recuerdos de vacaciones | ||||
Arreglos Florales: Ramos | ||||
hacer muñecas | ||||
Trabaja en la imagen. Bosquejo | ||||
Preparación de materiales y herramientas. Elección de la técnica. | ||||
Actividad creativa independiente (colectiva) | ||||
Total: 34 horas |
Primer año de estudio (33 horas)
El primer año de estudio tiene como objetivo satisfacer los intereses de los niños en la adquisición de conocimientos y habilidades básicos sobre las técnicas y técnicas más simples para trabajar con materiales y herramientas (plastilina, papel y cartón, cuentas y alambre, etc.), conocimiento de la historia de estos tipos de artes decorativas y aplicadas, la fabricación de los productos decorativos y artísticos más simples, aprender a organizar su lugar de trabajo.
Introducción: normas de seguridad
Conocimiento de las principales áreas de trabajo en el aula; materiales y equipamiento; entrenamiento de seguridad.
II. plastineografía.
1. Lección introductoria "Viaje a la plastilina".
Información histórica sobre la plastilina. Tipos de plastilina, sus propiedades y aplicación. Materiales y dispositivos utilizados cuando se trabaja con plastilina. Una variedad de técnicas para trabajar con plastilina.
2. Imagen plana. Regalos de otoño.
Introducción al concepto de naturaleza muerta. Consolidación de conocimientos sobre el color del otoño.
Parte práctica.Muestre la técnica de "verter un color en otro".
3. Conocimiento de los medios de expresividad. "Gusano en una manzana", "Cactus en una olla".
Crear una imagen expresiva a través del volumen y el color. Análisis de las propiedades de los materiales empleados en la obra y su aplicación en obra (laminación.
Parte práctica.Aplanar, alisar superficies en los objetos creados. Habilidades prácticas de los niños para crear una imagen dada a través de plastineografía.
4. Imagen plana. "Pez".
Características de la construcción de la composición del mundo submarino.
Parte práctica.Creación de una historia sobre el mundo submarino utilizando la técnica de la plastineografía. Mejorar las habilidades y destrezas técnicas y visuales.
5. "Bodegón de utensilios de té"
Composición y color en la disposición de los elementos sobre la superficie.
Parte práctica.La conexión de partes del producto, mediante el alisado de los puntos de unión.
6. Imagen en relieve. "Granja".
Creación de una trama en un semi-volumen.
Parte práctica.Crear una composición a partir de partes individuales, utilizando las habilidades existentes de trabajar con plastilina: enrollar, aplanar, alisar.
7. Conocimiento de la simetría. Aplicación "Mariposas". “Mariquitas en manzanilla.
El concepto de simetría en el ejemplo de una mariposa en la naturaleza y en el dibujo.
Parte práctica.Trabaje en la técnica de una mancha de plastilina, "vertiendo" suavemente un color en otro en el borde de su conexión. Fijación de la técnica de trabajar con plastilina en la técnica de plastineografía. Creación de relieve.
8. Pintura de estuco. Formación de habilidades compositivas. "Flores para mamá"
parte práctica. La ejecución de una imagen de estuco, cuando los detalles de los objetos conservan el volumen y sobresalen por encima de la superficie de la base. Hacer pétalos delgados y alargados usando un exprimidor de ajo.
9. "Margaritas"
Tecnología de esténcil de pintura de plastilina.
Parte práctica.Hacer una pintura de estuco usando tecnología de esténcil
10. "Búho - búho"
Formación de habilidades compositivas.
parte práctica. Crear una composición a partir de partes individuales, utilizando las habilidades y habilidades existentes para trabajar con plastilina: enrollar, aplanar. Dividir un todo en partes usando una pila.
12. "Doncella de nieve en el bosque de invierno"
Formación de habilidades compositivas.
Parte práctica.Crear una imagen familiar, basada en la experiencia de vida de los niños. Realización de una imagen expresiva y luminosa
1. Lección introductoria "Tecnología para hacer manualidades basada en el uso de papel arrugado"."Bultos Mágicos". Fruta.
La historia del surgimiento y desarrollo de los plásticos de papel, información sobre materiales, herramientas y dispositivos, familiaridad con la técnica de creación de obras con papel arrugado. Métodos para decorar obras terminadas. Las instrucciones de seguridad.
2. "Fruta", "Árbol Maravilla"
La secuencia de hacer el trabajo usando apliques y pedazos de papel arrugado.
Parte práctica.
3. "Pollitos".
Secuencia de trabajo. Combinaciones de colores favorables.Parte práctica.Realización de un trabajo mediante una aplicación y un trozo de papel arrugado
4. " Camachuelo "
Secuencia de trabajo. Representaciones espaciales. habilidades compositivas.
Parte práctica.
5. Juguete de año nuevo. símbolo del año
La historia de la aparición de los símbolos. Secuencia de trabajo.parte práctica. Realización de un trabajo mediante una aplicación y un trozo de papel arrugado
6. Postal de Año Nuevo.
habilidades compositivas. Consolidación de destrezas y habilidades de trabajo utilizando papel arrugado. Secuencia de trabajo.
Parte práctica.Realización de trabajos mediante una aplicación y un trozo de papel arrugado.
7. "Fuegos artificiales festivos".
La secuencia de trabajo en la preparación de un panel de mosaico.
Parte práctica.Realización de un trabajo mediante una aplicación y un trozo de papel arrugado
1. Lección introductoria.
Los principales tipos de arte de cuentas. Ingeniería de Seguridad.
Plan de estudios. Demostración de productos. La historia del desarrollo de abalorios. El uso de cuentas en el traje popular. Tendencias modernas en abalorios. Herramientas y materiales necesarios para el trabajo. Organización del lugar de trabajo. La posición correcta de los brazos y el torso durante el trabajo. Reglamento de seguridad, PPB.
2. Conocimiento de los métodos tecnológicos básicos de descenso sobre un cable.
Los principales métodos de abalorios son paralelos, en bucle, tejido con agujas. Combinación de trucos. Análisis del modelo. Dibujar diagramas.
Parte práctica.Ejecución de elementos individuales.
3. Descenso paralelo.
Miniaturas planas en la técnica de enhebrado paralelo (patito, rana, ganso, mariquita, tortuga, mariposa, libélula, etc.) Las principales técnicas de abalorios utilizadas para hacer figuras de animales sobre una base plana: tejido paralelo, bucle y aguja. Técnica para realizar el torso, alas, ojos, antenas, piernas. Análisis del modelo. Dibujar diagramas.
parte práctica. Implementación de elementos individuales basados en las técnicas aprendidas. Montaje de broches, llaveros o marcapáginas. Preparación de la base para broches. Compilación de una composición. Fijación de elementos de composición a la base. Registro.
4. Punto de cruz
Tipos tradicionales de abalorios. Bajando de cuentas "en dos hilos": una cadena "en una cruz". Varias formas de conexión plana y volumétrica de cadenas "en cruz". Propósito y secuencia de ejecución. Designaciones convencionales. Análisis y croquis de los circuitos más simples.
Parte práctica.Dominar las técnicas de abalorios. Ejercicios de punto de cruz. Hacer una pulsera de árbol de Navidad. Elaboración de bisutería para muñecas, broches, colgantes y llaveros.
1. Lección introductoria.Historia de la muñeca. La seguridad
Muñecos de juego y amuleto. Las lecciones de la abuela o cómo hacer una muñeca popular tú mismo. Normas de seguridad, normas de tránsito, PPB.
2 .Muñeca sobre una base de cartón.
Tipos tradicionales de aplicación de hilo. La tecnología de crear una muñeca de silueta. Historia del traje popular ruso.
parte práctica. Creación de una silueta de cartón de una niña y un niño con un traje popular ruso. Trenzado con hilo. Creando una imagen. Decisión de color.
3. Composición "En el bosque"
Características de construir una composición.
Parte práctica.Fijación de elementos a la base. Creación de una composición.
4. Aplicación . Los títeres son actores. Marionetas de dedo.
Variedad de técnicas de apliques, así como con diferentes materiales utilizados en este tipo de artes aplicadas. La tecnología de crear muñecas que se ponen en un dedo de papel.
Parte práctica.Creación de héroes del cuento de hadas "Teremok". Decisión de color.
2do año de estudio (34 horas)
El segundo año de formación está dirigido a utilizar las habilidades y destrezas adquiridas por los estudiantes en la fabricación de productos más complejos en cuanto a la técnica, trabajando a partir de bocetos, muestras, diagramas y condiciones simbólicas accesibles.
I. Introducción: normas de seguridad
Conocimiento de una variedad de tecnologías y materiales para la creación de productos de artes decorativas y aplicadas. Reglas de seguridad. PPB.
II. plastineografía
1. Imagen semivolumétrica en un plano. "Cheburashka".
Creación de una composición en un semivolumen a partir de plastilina.
Parte práctica.La integridad del objeto de partes separadas, utilizando habilidades existentes: presionando partes a la base. Lubricación. Suavizar los límites de la conexión de partes individuales.
2. Género de bellas artes - naturaleza muerta. "Bodegón de otoño"
Conocimiento del género de las bellas artes: naturaleza muerta.
Parte práctica.
3. Género de bellas artes - retrato. "Payaso alegre"
Conocimiento del género de las bellas artes - retrato. Decisión de color.
Parte práctica.Modelado de piezas individuales. Uso de una variedad de materiales.
4. Género de bellas artes - paisaje. "Flor de loto"
Conocimiento del género de las bellas artes - paisaje. Contraste. El aprovechamiento de las obras en el interior.
Parte práctica.Modelado de piezas individuales. Uso de una variedad de materiales.
4. Realización de un juguete popular mediante la técnica de la plastineografía. "Matrioska".
Juguete popular. La historia de la creación de muñecas de anidación. Reflejo de los rasgos característicos del diseño de muñecas de anidación.
Parte práctica.Modelado de piezas individuales. Uso de una variedad de materiales.
1. Historia del papel.Tecnologías de manejo de papel
Información histórica sobre el papel. Tipos de papel, sus propiedades y aplicación. Materiales y dispositivos utilizados cuando se trabaja con papel. Variedad de técnicas de papeleo. Designaciones convencionales. Las instrucciones de seguridad.
2. Flores de papel.
Conocimiento de la tecnología de trabajo con papel crepé. Tecnología de hacer flores de papel crepé.
Parte práctica.Flores: rosa, tulipán, peonía.
3. Copos de nieve
¿De dónde vino el copo de nieve? – estudio de las características de la apariencia y estructura de los copos de nieve. La tecnología de fabricación de copos de nieve planos y volumétricos a partir de papel.
Parte práctica.Copos de nieve planos y volumétricos
4. Tarjeta de año nuevo
Conocimiento del tipo de corte: corte de silueta. Información histórica sobre este tipo de obra. Tecnología para realizar el corte de siluetas. Construcción compositiva de la trama.
Parte práctica.Tarjeta de Año Nuevo.
1. Técnica de descenso en paralelo."Ratón", "Kit".
Conocimiento de la técnica de tejido volumétrico paralelo. Tecnología de tejido en capas.
Parte práctica."Ratón", "Kit".
2. Técnica de descenso en paralelo."Mariposa"
Tecnología de tejido en capas. Técnica de doble conexión. Reglas para la realización de miniaturas volumétricas sobre alambre. Análisis de muestras. Elección de alambre y perlas. Decisión de color. Croquis de esquemas para la realización de miniaturas volumétricas.
Parte práctica."Mariposa"
3. Apliques de cuentas. "Tarjeta postal"
El concepto de "aplicación". Excursión histórica. Análisis de muestras. Técnicas de abalorios utilizadas para hacer apliques: paralelo, en bucle, tejido con aguja, ensartado con arcos. Combinación de trucos. Técnica de aplicación. Elección de materiales. Solución de color y composición.
Parte práctica.Implementación de elementos individuales de la aplicación. Recopilación de composiciones. Montaje y fijación de elementos de cuentas. Solicitud de diseño de postales, diseño de interiores.
4. Cadena de cuentas con bucles.
Cuentas "en un hilo": una cadena simple, una cadena con cuentas. Propósito y secuencia de ejecución. Designaciones convencionales.
Parte práctica.Dominar las técnicas de abalorios. Ejercicios sobre la implementación de varios colgantes y su tejido en cadenas.
1. Muñeca popular. Rituales y tradiciones rusas.
Clasificación de muñecas. Su papel y lugar en los rituales y tradiciones rusas.
2. Muñecas sin costuras.
ёTecnología para hacer muñecas sin costuras. Materiales y herramientas
Parte práctica.Muñeco para la felicidad, edredón, moscas de piedra.
Análisis de la secuencia de trabajo en fichas de instrucciones.
3. Técnica - enhebrado: "Muñeca - artesana", "Casa - costurera"
Elementos del traje popular ruso. Creando una imagen. Simbolismo de marionetas.
Métodos tradicionales de fabricación de muñecas.
Talleres de trabajo.Análisis de la secuencia de trabajo en fichas de instrucciones. Fabricación de marionetas.
3er año de estudio (34h)
En el tercer año de estudio, los estudiantes consolidan sus habilidades, con base en las ideas recibidas sobre la variedad de materiales, sus tipos, propiedades, origen, para seleccionar materiales disponibles para procesamiento y métodos tecnológicos para productos de acuerdo con la tarea.
1. Lección introductoria. Arte decorativo y aplicado en el interior.
Los principales elementos decorativos del interior. Reglas de seguridad. PPB.
1. Plastilineografía: como forma de decoración.
Decorar artículos por su cuenta. Materiales y herramientas.
2. Marco de fotos.
Técnicas de plastilina utilizadas en el diseño de marcos de fotos. Análisis de muestras. Selección de formulario. Decisión de color. Crea un boceto.
parte práctica. Marco para foto de niños - baya, flor, corazón. Trabajar con instrucciones. Determinación del orden de trabajo.
3. Candelero.
Análisis de muestras de candelabros de diferentes materiales. Esquema de formas y colores. Composición. Selección de métodos y técnicas en la fabricación de un candelabro.
Parte práctica.Bosquejo. Composición. Elección de la técnica.
4. Florero.
Excursión histórica. Jarrones de cristal veneciano con tecnología millefiori. Florero como regalo o parte del interior.
Parte práctica.Dominar las técnicas aprendidas para la creación de platos mediante la técnica millefiori. Decoración de la superficie de un jarrón (recipiente de plástico) con platos.
5. Composición volumétrica - espacial.
Conceptos generales de construcción de una composición volumétrico-espacial. Conceptos: escala, ritmo, simetría, asimetría. Análisis de monumentos y objetos de la arquitectura histórica y moderna.
Parte práctica.Creación de diseños usando formas geométricas
6. Composición volumétrica - espacial "Ciudad de cuento de hadas".
Conversación sobre la arquitectura medieval rusa. Catedral de San Basilio. Análisis de castillos de cuento de hadas. La técnica de su implementación utilizando plastilina y material de desecho (recipientes de plástico). Trabaja con la tarjeta de instrucciones.
parte práctica. Hacer un modelo de castillos de cuentos de hadas con recipientes de plástico y plastilina. Creación secuencial de elementos de composición. El trabajo de composición se realiza desde el centro hacia la periferia.
1.¿Qué es el diseño en papel? Conceptos básicos de diseño de papel.
Familiarización de los niños con la técnica de la escultura en papel.
2. Diseño a partir de tiras de papel.
Conocimiento de la tecnología de creación de productos a partir de tiras de papel. Análisis de productos terminados.
Parte práctica.Realización de trabajos creativos en la técnica de la plasticidad del papel. cisne, flor, corazón, etc.
3.Figuras básicas (cilindros y conos) y métodos de trabajo.
Métodos para torcer un rectángulo en un cilindro. Posibilidades de combinar elementos curvilíneos (cilíndricos) planos y volumétricos en un diseño. Torcer un círculo en un cono (bajo), torcer un semicírculo en un cono (alto).
Parte práctica.Dominar métodos para crear un juguete específico (obtención de conos, cilindros). Independientemente, sobre la base de conos y cilindros, la creación de varias estructuras, cambiando los métodos principales, combinándolos, complementando la base resultante con diferentes partes hechas a sí mismas. Rana, paraguas, hongos, zorro, ratón,
1. Técnica de tejido "francés" (encordado con arcos).
Propósito y reglas para realizar "tejido francés".
parte práctica. Dominar las técnicas estudiadas de abalorios. Producción de flores tridimensionales (una flor con pétalos redondos).
2. "Plantas" con cuentas en macetas.
Técnicas de abalorios utilizadas para hacer flores. Combinación de trucos. Técnica para la realización del medio, pétalos, sépalos, estambres, hojas. Análisis del modelo. Dibujar diagramas.
Parte práctica.Implementación de elementos individuales de colores. Montaje de productos: un ramo de flores. Elaboración de composiciones de ramos de primavera, verano, otoño e invierno. Preparación de cimientos. Fijación de elementos de composición a la base.
3. Pinturas volumétricas - paneles realizados sobre alambre.
Técnica de doble conexión. Reglas para la realización de miniaturas volumétricas sobre alambre. Análisis de muestras. Elección de alambre y perlas. Decisión de color. Croquis de esquemas para la realización de miniaturas volumétricas.
Parte práctica.Tejiendo miniaturas volumétricas en base a las técnicas estudiadas. Preparación de la base del panel decorativo: envolviendo el cartón con un paño. Compilación de una composición. Fijación de elementos de composición a la base. Registro.
1. Muñeca de recuerdo.
Recuerdo. Tipos y finalidad de los souvenirs. Análisis del trabajo sobre la creación de una muñeca de recuerdo.
2. Encanto. Simbolismo de los amuletos. Duende
Amuleto - como tema de cultura e historia. Amuletos tradicionales. Materiales y herramientas.
parte práctica. Duende. La secuencia de trabajo de acuerdo con la tarjeta de instrucciones. Presentación de trabajos terminados.
3. Muñeca - caja
Ejemplo de conversación. Materiales y herramientas.
Parte práctica.Muñeca - caja. La secuencia de trabajo de acuerdo con la tarjeta de instrucciones. Presentación de trabajos terminados.
4 años de estudio (34 horas)
El cuarto año tiene como objetivo enseñar a los estudiantes sobre las actividades del proyecto: desarrollar una idea, buscar formas de implementarla, plasmarla en un producto, demostrarla tanto en su propia actividad creativa como en el trabajo en pequeños grupos.
1. Qué aprenderemos en el aula.
Conocimiento de una variedad de tecnologías y materiales para la creación de productos de artes decorativas y aplicadas. trabajo de proyecto Reglas de seguridad. PPB.
1. Panel de plastilina.
Conociendo cómo funciona
Una breve conversación sobre el contenido del trabajo en la técnica de la plastineografía sobre una base transparente (utilizando material de desecho).
2. Etapas y métodos para dibujar un patrón en la base.
Tecnología de paneles. Demostración visual de productos terminados. Transferir el dibujo a una base transparente.
Parte práctica.Proyecto. Selección de un boceto para el trabajo. El dibujo debajo de la base está ubicado de modo que haya aproximadamente la misma distancia en todos los lados. Dibujar una imagen en la base desde la parte superior. El contorno del dibujo está hecho con líneas finas.
3. Selección de colores.
Aplicando plastilina a una base transparente. Al elegir los colores de la imagen y el fondo, debe recordar el contraste y la combinación de colores.
Parte práctica.haciendo trabajo practico
4. Composiciones temáticas.
Uso independiente de métodos dominados para crear composiciones nuevas y más complejas.
Parte práctica.Desarrollo e implementación de obras de autor. Actividad creativa-búsqueda, independiente, colectiva.
1. Formas básicas mixtas en diseño de papel.
Utilice de forma independiente métodos dominados para crear estructuras nuevas y más complejas. Análisis. Soluciones, selección de materiales adecuados, determinación de la secuencia de trabajo.
Parte práctica.Gato perro.
2. Curl, redondeo
Desarrollar la capacidad de "incluir" de forma independiente el método de diseño en el proceso de fabricación de diversas artesanías. Activar la imaginación de los niños. Mejorar la capacidad de analizar de forma independiente artesanías terminadas en términos de resaltar la forma general de crearlas. Utilizando la técnica de curling, redondeando con el fin de obtener una imagen determinada.
Parte práctica.Elfo, hada, ángel.
1. Cuentas: como una forma de diseño de interiores.
Demostración de productos. La historia del desarrollo de abalorios. Tendencias modernas en abalorios. Uso de perlas para la decoración de interiores. Herramientas y materiales necesarios para el trabajo. Organización del lugar de trabajo. La posición correcta de los brazos y el torso durante el trabajo. Normas de seguridad, normas de tránsito, PPB.
2. Recuerdos de vacaciones
Análisis de muestras. Técnicas de abalorios utilizadas para la fabricación de productos: paralelo, en bucle, tejido con agujas, ensartado con arcos. Combinación de trucos. Técnica de elaboración de elementos de productos. Elección de materiales. Solución de color y composición.
Parte práctica.Selección de productos: decoración de juguetes de Año Nuevo. Los corazones son San Valentín. Ejecución de elementos individuales de productos. Recopilación de composiciones. Montaje y fijación.
3.Arreglos florales - Ramos
Las principales técnicas de abalorios utilizadas para hacer flores son: paralelo, en bucle, tejido con aguja, ensartado con arcos. Combinación de trucos. Técnica para la realización del medio, pétalos, sépalos, estambres, hojas. Análisis del modelo. Dibujar diagramas.
Parte práctica.Implementación de elementos individuales de colores. Montaje de productos: broches, un ramo de flores. Elaboración de composiciones de ramos de primavera, verano, otoño e invierno. Preparación de la base del panel decorativo: envolviendo el cartón con un paño. Fijación de elementos de composición a la base. Decoración con flores a partir de abalorios de regalos y otros artículos.
Las muñecas son personajes frecuentes en obras de arte, cuentos de hadas, cuentos, dibujos animados. Muñeca de autor: como una dirección especial del arte moderno aplicado. Tipos, géneros de muñecas y su finalidad. Técnica de ejecución. Materiales y herramientas.
Elección de la técnica. Junto con los estudiantes, la definición de una secuencia de acciones para crear una muñeca de autor.
Parte práctica.Trabajo de preparatoria. Conocimiento de la literatura sobre la creación de muñecas. Selección de ilustraciones, realización de bocetos. Preparación de materiales y herramientas.
Etapas de planificación del trabajo.
parte práctica. Trabajo paso a paso: creación del marco y cuerpo de la muñeca, confección del disfraz, composición del disfraz, decoración de la muñeca, actividades de exhibición.
Bibliografía
Literatura principal:
Literatura adicional:
Lista de literatura para niños.
Literatura principal:
Literatura adicional:
Diccionario terminológico
al programa "Arte Decorativo"
"JARDÍN DE NIÑOS DEL TIPO COMBINADO No. 37 "PEZ DORADO"
PROGRAMA DE TRABAJO
EDUCACIÓN ADICIONAL
arte y artesanía
"TALLER DE MAGOS"
La edad de los alumnos es de 4-7 años.
Período de implementación del programa 3 años
Desarrollado por:
educador senior
Krivonosova E. I.
Kerch
2015
I.NOTA EXPLICATIVA
Se desarrolló, aprobó e implementó un programa adicional para el trabajo artístico y manual "Taller de magos" en una institución educativa sobre la base del programa educativo general principal del MBDOU "Jardín de infantes de tipo combinado No. escuelas" editado por N.E. Veraksy, T.S. Komarovskaya, M. A. Vasilyeva, de acuerdo con el Estándar Educativo del Estado Federal para la Educación Preescolar. Diseñado para niños de 4 a 7 años, la duración del programa es de tres años.
Programa arte y artesanía dirigido sobre el desarrollo del potencial creativo de los niños en edad preescolar y la educación del interés de los niños en diversos tipos de actividades artísticas, el deseo de participar en concursos y festivales de creatividad infantil.
Este programa está enfocado al grupo medio, senior, preparatorio, está abierto a cambios, es decir, si surge la necesidad, se pueden ajustar los contenidos y formas de las clases.
novedad El programa es el desarrollo en niños de caracteres creativos y exploratorios, representaciones espaciales, algunos patrones físicos, conocimiento de las propiedades de varios materiales, dominio de varios métodos de acciones prácticas, la adquisición de habilidad manual y el surgimiento de una actitud creativa hacia el ambiente. Para consolidar los conocimientos en cada lección se utiliza un juego o ejercicio didáctico.
Todo el trabajo de educación adicional se basa en el deseo de los niños de aprender a hacer algo nuevo, inusual, con sus propias manos o, mejor dicho, a ser un pequeño mago.
La novedad no es solo enseñar a los niños a crear algo nuevo, sino también encontrar un uso para las manualidades creadas. Las clases están planificadas de tal manera que la mayoría de las artesanías son elementos necesarios en la vida cotidiana y se utilizan en el juego, en el salón de clases, sirven como decoración.
Relevancia
El problema del desarrollo de la creatividad infantil es actualmente uno de los problemas más urgentes, porque estamos hablando de la condición más importante para la formación de una identidad individual de una persona ya en las primeras etapas de su formación. El diseño y el trabajo manual, así como el juego y el dibujo, son formas especiales de las actividades propias de los niños. El interés de los niños en ellos depende significativamente de cómo las condiciones y la organización del trabajo pueden satisfacer las necesidades básicas de un niño de esta edad, a saber:
conveniencia pedagógica
Existe la necesidad de crear este programa, ya que se considera como un proceso multilateral asociado al desarrollo de la creatividad, la imaginación, la motricidad fina, la atención, el pensamiento lógico y la perseverancia de los niños.
Propósito y objetivos del programa
Propósito del programa. Desarrollar la creatividad, la imaginación, la imaginación. Ayude al niño a mostrar sus habilidades artísticas en varios tipos de actividades visuales y aplicadas. Promover el desarrollo en los niños de un interés sostenible por el trabajo artístico y manual.
Objetivos del programa
1. Enseñar a los niños a sentirse libres en el aula, a no ser tímidos para expresar sus pensamientos, a lograr la capacidad de respuesta emocional de los niños en las clases de educación adicional "Taller de magos"
2. Enseñe a los niños varios métodos para convertir papel, tela, materiales naturales y de desecho.
3. Para desarrollar la imaginación, la capacidad de ver lo inusual en objetos ordinarios, el desarrollo de habilidades artísticas y creativas y la creatividad de los niños.
4. Fortalezca la capacidad de trabajar ordenadamente, mantenga su lugar de trabajo en orden.
5. Desarrollar el deseo de recibir resultados positivos en el trabajo.
6. Desarrollar un sentido de colectivismo, sociabilidad.
7. Enseñar a los niños a analizar las imágenes de las manualidades.
8. Desarrollar un sentido de propósito en el trabajo.
9. Desarrollar la capacidad de llevar el trabajo hasta el final, trabajar a un ritmo determinado.
10. Hacer con los niños atributos para juegos de rol y didácticos, juegos de dramatización, usar manualidades infantiles para decorar el interior de una institución preescolar.
11. Cultivar la laboriosidad, la precisión, el deseo de llevar a término la obra comenzada.
12. Mostrar creatividad, soluciones innovadoras en el trabajo.
Una característica distintiva del programa. es que mientras trabajan, los niños se convierten en magos y hacen “magia” con sus propias manos, cada obra tiene su propio propósito: decoración, regalo, para jugar, etc. La primera actividad de cada grupo es la creación de una varita mágica, que es más difícil que el grupo anterior. Al final del año escolar, en la lección final, como recompensa y confirmación de sus habilidades, el niño recibe un diploma de mago en un taller de magia y su varita mágica. En el grupo intermedio, los niños se llaman "Pequeños magos", en el grupo mayor, "Simplemente magos", y en el grupo preparatorio, "Reales magos". Una característica distintiva es también que aparecen nuevas oportunidades y se utilizan materiales más diversos para la creatividad: masa de sal, caramelo, sémola de colores, artesanías de cereales, chocolate, esponjas, hilos, papel de aluminio, cuentas, cuentas, pedrería, etc.
Principios de construcción del proceso pedagógico
1. De lo simple a lo complejo.
2. Trabajo sistemático.
3. Enfoque individual.
Métodos y técnicas de enseñanza.
1. Visual (programa del maestro, ejemplo, ayuda).
2. Verbal (explicación, descripción, aliento, persuasión, uso de trabalenguas, refranes y refranes).
3. Práctico (implementación independiente y conjunta de manualidades).
etapas de trabajo
Todo el ciclo educativo se divide en 3 etapas.
Etapa 1: conocimiento de las propiedades de los materiales.
Etapa 2 - formación en técnicas de fabricación.
Etapa 3 - hacer manualidades.
Trabajando con profesores:
Formas y modo de empleo
La duración de la lección es: en el grupo medio - 20 minutos, en el grupo senior - 25 minutos, en el grupo preparatorio - 30 minutos. Las clases se imparten por la tarde, una vez a la semana. Se espera trabajo individual en el tiempo libre y por la noche, dirigido a la solución de problemas específicos.
Trabajo práctico de los niños.
Al comenzar a trabajar para enseñar a los niños cómo crear artesanías a partir de diversos materiales, se debe prestar la atención principal al dominio de las técnicas básicas por parte de los niños. Es recomendable antes de enseñar a los niños a trabajar con materiales naturales y de desecho: tela y papel, realizar clases para familiarizarse con las propiedades de estos materiales. Al enseñar varios métodos de conversión de materiales, el lugar más significativo entre los métodos y técnicas utilizados lo ocupará el proceso de elaboración de artesanías. En las primeras lecciones hay una demostración completa con una explicación detallada de sus acciones. A medida que los niños adquieran la experiencia necesaria, los niños deberían participar más a menudo en el espectáculo. Al familiarizar a los niños en edad preescolar con diversas técnicas (materiales), también se puede utilizar una visualización por fases. El uso de la ficción y los momentos sorpresa en el aula la hace aún más emocionante y ayuda a superar las dificultades que se presentan. El uso generalizado de técnicas de juego tiene un efecto positivo en las emociones de los niños, lo que a su vez repercute en el desarrollo de la creatividad en los preescolares.
forma colectiva realizar clases ayuda a crear composiciones interesantes y coloridas, tiene un efecto positivo en el desarrollo moral y estético del niño, contribuye a la capacidad de coordinar los deseos de uno con los deseos de otros niños, se ayudan mutuamente en situaciones difíciles, se regocijan en el éxito de los propios y compañeros en la creación de trabajo.
Se utilizan varias formas de asociación: en parejas, pequeños grupos, todo el grupo, cada uno por separado para conectarse en una composición común.
Discusión
A la hora de analizar la obra se utilizan diversos ejercicios lúdicos y juegos didácticos. Durante su conducta de forma amena, los preescolares aprenden a encontrar las ventajas y desventajas de su trabajo y en las manualidades de otros niños, a aceptar y comprender los intereses de otra persona.
Plan de lección general
Casi todas las clases se construyen de acuerdo con el mismo plan. Cada lección utiliza material adicional: poemas, adivinanzas, información sobre el objeto que se pretende crear, juegos didácticos.
La creatividad y el ingenio se desarrollan.
Un gusto estético se forma en una combinación armoniosa de elementos en el diseño de edificios, artesanías.
Los niños practican la fabricación de juguetes planos sencillos con tiras de papel, doblándolos por la mitad y decorándolos con elementos de papel recortados.
Aprende a hacer juguetes de origami elementales.
Practican la elaboración de artesanías a partir de desechos (caja) y material natural.
Aprende a usar tijeras y pegamento.
Se desarrolla la comunicación de negocios y de juegos de los niños.
A los niños se les enseña a trabajar con limpieza y orden.
Domina varios métodos de conversión de materiales.
Se desarrollan capacidades cognitivas y constructivas.
Se está desarrollando el interés por el resultado y la calidad de las artesanías.
Aprende las propiedades de varios materiales;
Aprende a trabajar con tijeras y pegamento.
Aprende a ver lo extraordinario en los objetos ordinarios
Se desarrollan habilidades motoras finas.
grupo senior
Se desarrolla la capacidad de analizar de forma independiente estructuras, dibujos, diagramas (mediante un método generalizado).
Mejorar las habilidades de orientación espacial.
Se forman habilidades y destrezas en el trabajo artístico y el diseño utilizando diferentes materiales (papel, cartón, residuos y material natural, etc.).
Los niños pueden hacer manualidades sencillas de origami.
El gusto artístico se desarrolla en el diseño de edificios y productos en el proceso de una combinación armoniosa de elementos en forma, tamaño, color, textura, etc.
Hay un deseo de trabajar juntos.
Se forman habilidades de comunicación comunicativa, empresarial.
La capacidad de usar herramientas y materiales para el trabajo continúa formándose.
Se está formando la capacidad de preparar de forma independiente los materiales necesarios para el trabajo.
Se forma el hábito de mantener la limpieza y el orden en el lugar de trabajo.
grupo preparatorio
Se ha formado la capacidad de analizar de forma independiente estructuras, artesanías, dibujos, diagramas, dibujos.
La capacidad de crear sus propios diseños y productos a partir de diferentes materiales y plasmarlos primero en bocetos y diagramas continúa formándose.
Se forman habilidades de orientación espacial.
Se ha formado la capacidad de diseñar y fabricar tanto individualmente como en conjunto según muestras, según condiciones, según plan.
Se dominan diferentes tipos de constructores, se forma la capacidad de crear los mecanismos de movimiento más simples (palanca, bloque, tren de engranajes).
La capacidad de crear imágenes artísticas originales utilizando diferentes materiales continúa desarrollándose.
El gusto artístico se forma en el proceso de diseño de estructuras, elaboración de artesanías y actividades de diseño.
Saben hacer juguetes, manualidades basadas en formas tridimensionales (módulos), hacer patrones simples, crear bocetos (productos de cilindros de papel, conos, formas cúbicas y otras).
Aprende a hacer manualidades de origami.
Están adscritos al diseño (al modelado, diseño, maquetación, actividades de diseño).
Mejorar las habilidades comunicativas y de comunicación empresarial.
Se ha formado la capacidad de preparar de forma independiente su lugar de trabajo para el trabajo.
Formado el hábito de mantener limpio y ordenado.
Actividad de búsqueda desarrollada.
Son capaces de analizar la nave.
Se ha formado una actitud positiva hacia el trabajo.
Desarrolla habilidades constructivas, cognitivas, creativas y artísticas.
La mano está lista para escribir.
Definición de rendimiento.
Mesa para encuesta pedagógica sobre trabajo manual
№páginas | Lista de niños | Propiedades materiales | Dominar las técnicas de trabajo con materiales. | Desarrollo de habilidades constructivas (cortar, pegar, rasgar, medir, cortar) | las habilidades motoras finas |
|||||
natural | arcilla de moldear | papel | hilos | masa | chatarra | |||||
Institución educativa presupuestaria municipal
"Escuela No. 9 con un internado para estudiantes con discapacidades" de la ciudad de Sarov (MBOU "Boarding School No. 9")
Aceptadoconsejo pedagógico
Protocolo N° 2 de fecha 31.08.2016
Aprobado
por orden de MBOU
"Internado No. 9"
del 31.08. 2016 Núm. 155p
programa de trabajo
tema
"Trabajo artístico"
Compilado por:
Profesor Gaydrich Yu.A.
Curso 2017-2018
NOTA EXPLICATIVA
El programa de trabajo para el trabajo artístico ha sido elaborado establecido:
1. Ley Federal de la Federación Rusa del 29 de diciembre de 2012 No. 273-FZ "Sobre la Educación en la Federación Rusa".
2. SanPiN 2.4.2.2821-10 "Requisitos sanitarios y epidemiológicos para las condiciones y organización de la educación en las instituciones educativas".
3. Reglamento sobre el procedimiento para el desarrollo y aprobación del programa de trabajo en el MBOU "Internado No. 9" de fecha 31 de mayo de 2016 No. 121p.
El programa de trabajo artístico incluye dos apartados: una nota explicativa; calendario-planificación temática con una distribución específica de las horas lectivas por secciones de la asignatura.
Las características generales de la materia "Trabajo artístico" es de carácter correccional y está destinada a la organización laboral y creativa de los niños que participan en un programa de educación general especial (correccional) de tipo VIII, grado 5. El trabajo artístico es una actividad práctica específica destinada a hacer un objeto real que pueda usarse en juegos, entretenimiento y la vida cotidiana. El papel del trabajo manual artístico en la formación de algunos tipos tradicionales de artes y oficios de los niños con retraso mental, en su educación laboral, moral, estética y patriótica es invaluable.
El programa incluye dos grandes apartados sustantivos: "Tipos de técnica artística" y "Diseño y modelado". En el marco de la primera sección, se exponen las ideas básicas sobre varios tipos de técnicas artísticas:
Trabajo de mosaico de retazos, vytynanka: corte de papel calado, aplicación no tradicional, expansión de la cosmovisión, ideas de los estudiantes sobre diversas técnicas artísticas, sobre cómo realizarlas, desarrollo de una cosmovisión estética.
La segunda sección profundiza y sistematiza el conocimiento de los estudiantes sobre el procesamiento de diversos materiales fácilmente procesables, los horizontes técnicos, el desarrollo de habilidades mentales y prevé: diseño a partir de plantas, modelado volumétrico a partir de papel, cartón, tela y diversos materiales. La línea roja de este curso es el trabajo correctivo con los estudiantes.
En las actividades prácticas, los niños con retraso mental desarrollan el amor por el trabajo, la eficiencia, la organización, la frugalidad, el deseo de hacer el trabajo lo mejor y más eficientemente posible. En el aula de trabajo artístico se presta especial atención a la seguridad laboral y las normas de conducta al trabajar con herramientas cortantes y punzantes. El trabajo manual artístico es una de las actividades favoritas de los niños. En estas clases, los niños muestran un gran interés en adquirir nuevos conocimientos y habilidades, por lo general les va bien y, lo más importante, se cansan menos; esto indica una amplia
las posibilidades de esta actividad apasionante, útil, creativamente productiva y práctica para el desarrollo integral de los niños.
Finalidad de la asignatura: Introducir al niño en el mundo del arte y desarrollar las capacidades creativas.
Tareas:
1. Presentar los principales tipos de artes decorativas y aplicadas y revelar la naturaleza compleja del arte popular.
2. Desarrollar la capacidad de respuesta emocional de los niños a las obras de arte decorativas,
constituyen la base de la percepción estética.
3. Promover el desarrollo de la actividad cognitiva y creativa de los niños en la creatividad artística fina y decorativa, para intensificar la búsqueda creativa independiente en la resolución de problemas artísticos.
El tema "Trabajo artístico" tiene características específicas, en particular, es de naturaleza correctiva, educativa y de desarrollo, lo que implica principalmente la formación de ideas y conceptos morales, la educación de formas adecuadas de comportamiento, la inclusión de todos los estudiantes en actividades educativas que contribuyan al desarrollo de sus funciones mentales, independencia.
Meta correctiva: en el proceso de aprender a corregir en la medida de lo posible las deficiencias en el desarrollo de la personalidad de los niños con desviaciones en la salud.
Para lograr el objetivo correctivo, se resuelven diariamente en el aula las siguientes tareas:
desarrollo de horizontes, habla, pensamiento, vista y motricidad fina;
la formación de habilidades para planificar su trabajo, navegar la tarea, sacar conclusiones, generalizar, ver lo principal, analizar el trabajo realizado;
educación de la independencia, el autocontrol, el gusto estético, la comunicación y la corrección en la comunicación con las personas que nos rodean.
En la educación correctiva, la solución sistemática y consistente de las tareas correccionales y educativas es importante, lo cual es necesario para lograr objetivos educativos y educativos, predecir y superar posibles dificultades en la interacción de niños con diversos retrasos mentales. La sistematicidad requiere no solo resolver problemas relacionados con el desarrollo del material educativo del programa, sino también tomar medidas oportunas para optimizar las relaciones en el equipo de niños, corregir el comportamiento desviado de los niños y desarrollar las fortalezas de la personalidad de cada niño.
Al compilar el programa, se tuvieron en cuenta los principios de consistencia y continuidad de la formación. Para un aprendizaje exitoso, se utiliza material visual y muestras naturales en el salón de clases. Para la formación y consolidación de destrezas y habilidades se ofrece una gran cantidad de ejercicios en diferentes versiones. Para mantener una motivación sostenible para dedicarse al trabajo artístico, los ejercicios tienen en cuenta los intereses de los alumnos. Los niños con discapacidad intelectual suelen tener dificultades para dominar habilidades laborales generales como la orientación en detalle, la planificación del trabajo, el autocontrol. Por lo tanto, cuando se enseña en el grado 5, se dan explicaciones detalladas de las tareas, se lleva a cabo una demostración práctica individual de los métodos de trabajo y su secuencia racional, se ofrecen modelos a seguir y se verifican las habilidades en los ejercicios antes del trabajo práctico. El material teórico se da en pequeñas dosis, principalmente al realizar trabajos prácticos basados en la visualización en dibujos y diagramas accesibles con palabras clave, ya que los estudiantes tienen un subdesarrollo del habla.
Así, el programa no solo contribuye a la adaptación laboral y social de los alumnos, no solo desarrolla su potencial mental y sensoriomotor e incide positivamente en sus propiedades personales, sino que abre un amplio campo de creatividad al educador, que suele tener un efecto positivo. sobre la calidad de la educación.
resultados planificados.
nombre y propósito de los materiales: papel, tela, plastilina;
nombre y propósito de las herramientas y dispositivos manuales: tijeras, cepillo para pegamento, aguja, dedal;
normas de seguridad ocupacional e higiene personal al trabajar con estas herramientas.
utilizar correctamente las herramientas manuales;
métodos de procesamiento de diversos materiales;
organice adecuadamente su lugar de trabajo, mantenga el orden durante el trabajo;
observar las normas de seguridad laboral e higiene personal;
analice el producto bajo la guía de un maestro (determinar su propósito, el material del que está hecho, métodos de conexión de piezas, secuencia de fabricación);
marque económicamente los materiales usando plantillas, doble las hojas de papel por la mitad, cuatro veces, corte el papel y la tela con tijeras a lo largo de las líneas de marcado, conecte las partes de papel con pegamento, cosa con puntadas "sobre el borde", "costura de botón".
observar las normas de seguridad laboral e higiene personal en todo tipo de trabajo técnico;
organizar el lugar de trabajo y mantener el orden durante el trabajo;
cuidar herramientas y materiales;
marque económicamente el material usando plantillas, una regla, un cuadrado;
fabricar productos de acuerdo a la muestra;
realizar trabajos utilizando materiales de arte;
realizar correctamente las operaciones tecnológicas estudiadas para todo tipo de trabajo; distinguirlos por su apariencia;
producir productos de forma independiente (según una muestra, dibujo, boceto).
Educativo - plan temático
№ páginas
Nombre de la sección
Horas totales
Lección introductoria
Manejo de papel
"Hechicera de la naturaleza"
"Fantasías de papel"
"En el reino de los tejidos y los hilos"
"País de plastilina"
"Isla de cosas innecesarias"
Total: 204 horas
Calendario-planificación temática
Grado 5 (6 horas a la semana).
Horas totales
Lección introductoria. Ingeniería de Seguridad. Reglas para marcar piezas en papel. Técnicas de procesamiento de papel.
Procesamiento de papel. Origami.
Origami "Pez".
Origami "Rana".
Aplicación en papel. Hoja cae.
Composición de hojas de papel junto con las secas.
Corte de papel simétrico. Tala de bosque" (Hojas, mariposa, escarabajo).
Papel y tijeras te hacen pensar. Lección de prueba. Concurso de rompecabezas.
Simetría y asimetría en la composición. Panel de hojas de papel de varias formas.
Producción de cajas para lápices.
Aplicación "Peces en el acuario"
Florística. Artesanías de hojas de otoño.
Artesanías de hojas y flores secas.
Imagen en relieve de las plantas
Dibujamos una mariposa.
Aplicación de las hojas "Mariposa".
Manualidades y juguetes elaborados con materiales naturales. Hombres bellota.
Panel colectivo "Otra vez nos ha llegado el otoño"
Panel de semillas "Patrones de otoño".
Origami. Aplicación “Familia de ratones” (origami).
Fantasías de papel»
(trabajo con papel y cartón)
Lección teórica;
hacer flores con servilletas;
Hacer mariposas de papel corrugado (para decorar cortinas);
Artesanía de platos de papel;
Hacer un árbol de Navidad con servilletas de papel;
cortando papel
"En el reino de los tejidos y los hilos"
(trabajo con tela, hilos, botones)
Lección teórica;
Panel "Acuario";
Panel de trenzas multicolores;
Conocimiento de patrones de ganchillo;
Tejer flores según el esquema;
Servilletas de tejer según el esquema.
"Isla de cosas innecesarias"
(trabajar con material de desecho)
Lección teórica;
Haciendo un recuerdo "Manzanas";
Fabricación de jarrones a partir de botellas de plástico con cuentas;
Composición "Ramita en escarcha" (con espuma);
Producción de un panel "Nenúfares" a partir de material de embalaje;
Hacer un recuerdo de utensilios de plástico.
Hacer árboles con ramitas, plastilina, pelusa.
Lección práctica Hacer manualidades con cáscara de huevo "El lago de los cisnes".
Sesiones individuales. Realización de manualidades a elección de los niños.
Realización de manualidades a elección de los niños.
Aprendiendo a coser.
alfombras de retazos
Muñeco-toallero.
Punto de cruz.
1. De la historia del bordado.
2. Selección de herramientas y materiales para el trabajo.
3. Los tipos más simples de bordado.
Hacer servilletas con elementos de bordado.
Mosaico de retazos.
1. De la historia de la tecnología de patchwork.
Bocetos de patrones. Elección del esquema de color. Haciendo patrones.
2. Abierto. Montaje de fragmentos y del producto en su conjunto.
3. Fundas de almohada para cojines de sofá.
4. Capa sobre taburete.
Flores de retazos.
Florero forrado con piezas de tela.
Lección introductoria. reglas de OT y PPB.
masa salada
De la historia de la masa de sal.
reglas de OT cuando se trabaja con masa de sal.
receta de masa de sal
herramientas y materiales
Tostar y secar
Coloración del producto
Producción de masa de sal
figuras en miniatura
"Búho"
"Oruga"
"Abejas"
"Erizo"
Papel maché
reglas de OT cuando se trabaja con pegamento, barnices, pintura
De la historia del papel maché
Materiales y accesorios
Tecnología para la elaboración de productos mediante la técnica del papel maché
Pegar el formulario
Fabricación de los productos más simples.
Bola
Jarrón
Hacer una imitación de un recipiente antiguo de arcilla (plástico).
collage de telas .
Aplique de mosaico.
Cestería convexa. Pulsera.
Aplicación en técnica mixta con elementos en relieve "Flores en un jarrón".
Portada del libro (tela, apliques).
Tarjetas de invitación, tarjetas de felicitación con aplicación.
Cerámica flagelada, realizando contornos en relieve.
Pintura de plastilina. Invierno. paisajes
Recortes de papel. Silueta.
Plástico de papel. juguetes de cono.
imprimir .
Envoltorio de regalo.
Hacer juguetes de arcilla Filimonovo y Dymkovo.
Haciendo tu propio juguete.
Recuerdos de Pascua. Huevo pintado (papel maché).
Flores de la tela "Gift Bouquet".
Filigrana de papel. "Encañonado".
Trabajando con material natural..
Aplicación "Racimos de ceniza de montaña".
Aplicación de servilletas "Rosas"..
Fabricación de macetas de papel maché. Pintura basada en artes decorativas y aplicadas (Khokhloma, Gzhel, Zhostovo, Gorodets).
Trabajando con masa de sal.
Haciendo manualidades "Frutas".
Obra colectiva "Bodegón en un cesto".
Panel "Flores" .
Hacer una figura de "gatos".
Hacer un marco de fotos.
trabajo de arcilla .
Lápiz "Osito de peluche".
Haciendo héroes del cuento de hadas "Lobo y 7 niños".
Hacer héroes del cuento de hadas "Los tres cerditos".
Haciendo héroes del cuento de hadas "Buryonka from Matryonkino".
Hacer manualidades "Candelero".
Trabajando con tela e hilo.
Aplicación de hilos "Patito".
Aplicación de tela "Personajes de dibujos animados".
Hacer recuerdos de pompones.
Fabricación de juguetes para los dedos. Puesta en escena del teatro.
Haciendo una aplicación suave sobre una servilleta.
Trabajo colectivo. Coser una muñeca de avión con un traje ruso.
Costura de aguja. Regalo para mamá.
Manejo de materiales de desecho.
Esas cajas mágicas. Realización de viviendas “Calles de la ciudad”.
Hacer flores con botellas de plástico.
Haciendo un soporte caliente de corchos.
Hacer una caja de postales.
Total: 204 horas.
Libros usados:
1. Bakhmetiev A., T. Kizyakov “Och. manos hábiles.” Rosman, 1999.
2. Vinogradova E. “Pulseras de cuentas”. AST, 2007.
3. Gorsky V. A., Timofeev A. A., Smirnov D. V. et al. Programas ejemplares de actividades extracurriculares. Educación primaria y básica, ; edición V. A. Gorski. - M. : Ilustración, 2010. - 111s. (Estándares de la segunda generación)
4. Gudilina S. I. “Milagros con tus propias manos” M., Acuario, 1998.
5. Gukasova A. M. "Costura en la escuela primaria". M., Educación, 1985.
6. Gusakova M. A. “Solicitud”. M., Educación, 1987.
7. Gusakova M. A. "Regalos y juguetes de bricolaje". M., Esfera, 2000.
8. Guseva N. N. “365 bolas de cuentas”. Iris Press, 2003.
9. Dokuchaeva N. "Cuentos de los regalos de la naturaleza". SPb., Diamant, 1998.
10. Eremenko T., L. Lebedeva "Punto a punto". M., Malysh, 1986.
11. Kanurskaya T.A., L.A. Markman "Cuentas". M., Editorial "Profizdat", 2000.
12. Kochetova S. V. "Juguetes para todos" (Peluche). M., Olma-press, 1999.
13. Konysheva N. M. Actividad artística y de diseño (conceptos básicos de diseño - educación. Grados 1 - 4. Programa. Editorial "Asociación 21 siglo" Smolensk 2012
14. Levina M. 365 lecciones laborales divertidas. M.: Rolf, 1999. - 256 p., con ilustraciones. (Atención: ¡niños!).
15. Molotobarova O. S. "Un círculo para la fabricación de juguetes de recuerdo" M., Enlightenment, 1990.
16. Nagibina M.I. “Regalos naturales para manualidades y juegos”. Yaroslavl, "Academia de Desarrollo", 1997.